コリーナ・L・アポストル博士は、ルーマニアのコンスタンツァ出身で、現在はオランダのアムステルダムを拠点とするアートキュレーター、教育者、作家です。2023年よりアムステルダム大学で現代芸術と文化における社会実践の助教授を務めています。2019年から2023年の間、彼女はタリン・アートホールのキュレーターでした。[ 1 ] 2022年には、オランダ館で開催された第59回ヴェネツィア・ビエンナーレでエストニア館のキュレーターに任命されました。[ 2 ] [ 3 ]彼女の作品は、2015年のモナコ大公ピエール財団賞、2016年のカンディンスキー賞、2020年のセルゲイ・クリョーキン賞、2022年のイゴール・ツァベル賞にノミネートされるなど高く評価されています。[ 4 ]
コリーナ・アポストルはデューク大学で美術史と歴史を専攻し、視覚研究を副専攻として学士号を取得しました。[ 5 ]彼女はラトガース大学で美術史の修士号と博士号を取得しました。[ 6 ]アポストルは多言語話者であり、ルーマニア語、英語、フランス語、オランダ語、ドイツ語、スペイン語、ロシア語を様々なレベルで話します。
アポストルは、タリン・アートホール(2019-2023年)の学芸員、ラトビア芸術アカデミー(2021-2023年)の客員講師を務めた。2010年以来、活動家出版集団ArtLeaksの共同設立者であり、ArtLeaks Gazetteの編集長を務めている。[ 7 ] 2010年から2017年の間、ラトガース大学ジメルリ美術館のノートン・ドッジ・キュレーター・フェローを務め、ノートンとナンシー・ドッジによるソビエト非国教徒芸術コレクションの研究と展示を行った。[ 8 ] 2013年に彼女は「レニングラード・ペレストロイカ:写真、ビデオ、音楽のクロスカレント」展を開催し、グラスノスチとペレストロイカの時代にレニングラード(現在のサンクトペテルブルク)の非公式芸術文化を形作ったユニークな写真、ビデオ、音楽の革新に焦点を当てた展覧会を開催した。[ 9 ]
2010年、彼女は国際的なアーティスト、作家、キュレーター、活動家からなるグループと共に、政治的に活動的な文化活動家や関連するキャンペーンに関わる事件に注目を集めるためのプラットフォームであるArtLeaksを共同設立しました。ArtLeaksは、芸術活動家を支援し保護するために、芸術に関する内部告発者の強力なネットワークを構築することを目指しています。ArtLeaksでの経験に基づき、彼女は書籍『 Truth is Concrete Handbook』や、 ICI主催のアクティビズム『Truth is Concrete: A Handbook for Artistic Strategies in Real Politics』、そして展覧会「Publishing Against the Grain」(2017-2023年)[ 10 ]に寄稿しました。[ 11 ]
2016年、ルーマニア国立文化基金の理事に選出された。[ 12 ]ルーマニアの芸術家リア・ペルジョフスキについて、コーネル大学出版局著『グローバル時代の地域研究:コミュニティ、場所、アイデンティティ』 ( 2016年)の中で「コミュニティを作る芸術」の章を執筆した。[ 13 ] 2017年から2019年までクリエイティブ・タイムのアンドリュー・W・メロン・フェローを務めた。2019年、アポストルはナト・トンプソンと共同編集し、ラウトレッジ社から出版された『Making Another World Possible: 10 Creative Time Summits, 10 Global Issues, 100 Art Projects』を執筆した。[ 14 ] 2018年、彼女はエルビラ・ディヤンガニ・オセと共同でクリエイティブ・タイム・サミット「群島とその他の想像について」をアーシュト・センター・フォー・パフォーミング・アーツやフロリダ州マイアミの他の場所で企画した。
2020年、彼女は第59回ヴェネツィア・ビエンナーレのエストニア館のキュレーターに選ばれました。[ 15 ]「オーキデリリウム:豊かさへの欲求」と題されたこのプロジェクトは、ジャルディーニ・デッラ・ビエンナーレのオランダ・リートフェルト館で発表され、クリスティーナ・ノーマン、エコ・スプリヤント、植物画家のエミリー・ロザリー・ザール(1871-1954)など、数人の現代アーティストの作品が展示されました。[ 16 ] [ 17 ]
2022年、アポストルは、拡張現実(AR)を用いた社会参加型プロジェクト「ポーラーレインボー」をキュレーションし、プライド月間にタイムスクエアアーツで初めて発表した。[ 18 ]彼女のキュレーションの下、このプロジェクトは同年、 Fundacja Bęc Zmiana [ 19 ]とAsociația Accept [ 20 ]でも発表された。
2019年から2023年にかけて、彼女はカールスルーエZKM芸術メディアセンターが主導する、文化遺産と発展途上の文化を仮想現実の瀬戸際まで導く国際的な共同研究プロジェクト「Beyond Matter」のキュレーター兼運営委員会メンバーを務めました。このプロジェクトの一環として、彼女はリヴィア・ノラスコ=ロージャスと共同編集し、 Hatje Canz社から出版された書籍『Immerse!』(2023年)を執筆しました。
2023年秋、アポストルはアムステルダム大学で現代美術と文化における社会実践の助教授に任命されました。2024年以降、アムステルダム市立美術館とオランダ美術史研究所(RKD)との共同プログラムである美術史研究学校(OSK)の近現代美術客員フェローシップのコーディネーターを務めています。[ 21 ] アポストルの次回作は『フローラ・ファンタスティック:オーキデリリウムからエコクリティカルな現代美術へ』です。
彼女はザック・ブラスによるプロジェクト「CULTUS」のアソシエイト・プロデューサーを務めている。この作品は、テクノロジー業界におけるAI信仰の急速な高まりを取り上げ、人工知能が神のような力を帯び、審判と超越、抽出と不死、快楽と罰、個人の自由とカルト的な信仰といった信念に奉仕するためにどのように利用されているかを考察している。このプロジェクトは、ロンドンのアーバイト・ギャラリー(2023年10月~2024年2月)[ 22 ]とウィーン分離派(2024年3月~6月) [ 23 ]で初公開された。
2016年、アポストルはカンディンスキー賞の「学術研究。現代美術史と理論」部門の最終候補に選ばれました。[ 24 ]また、2020年にはセルゲイ・クリョキン賞の「最優秀キュレーター・プロジェクト」部門の最終候補に選ばれました。[ 25 ] 2022年にはイゴール・ツァベル賞にノミネートされました。2023年には、タシマ・トーマス博士と共にニューヨークで開催されたapexartキュレーター公募展で「フローラ・ファンタスティック:エコ批評的現代植物アート」展 を受賞しました。