ダニエル・ドラル

ダニエル・ドラル
生まれる1979年(46~47歳)
教育マラヤ大学建築学士(優等学位)、メルボルン大学建築学士、モナシュ大学美術学修士(彫刻)
知られている彫刻建築モダニズム

ダニエル・ドラール(1979年生まれ)は、マレーシア系オーストラリア人彫刻家で、ミニチュア作品を専門としています。 2002年にはマラヤ大学で建築学の理学士号(優等学位)を取得した後、 2005年にメルボルン大学で建築学の学士号を取得しました。最近、モナシュ大学で彫刻の美術修士号を取得しました。ドラールは2005年以来、オーストラリア、ニュージーランド、アジア、ヨーロッパで作品を発表しています。

仕事

彼の現在の芸術活動は、ミニチュア迷路のような構造物の形式的特性と可能性への強い関心に根ざしている。ドラルの関心は、迷路を作品の概念的媒体として用いることにある。迷路は機能的価値を剥ぎ取られた構築空間であり、そこでは小さな人物たちが様々な物語を演じる。彼の作品のテーマは、自己探求、悲喜劇、社会問題や都市問題、セクシュアリティ、宗教、記憶と郷愁、そして神話的・歴史的な演出である。観客は、ドラルが表現する人間の弱点を様々なレベルで自由に解釈することができる。 観客は、悲しみを覗き見し、閉じ込められた獲物の運命を予言する傍観者であり、介入する力はない[ 1 ]。

ダニエル・ドラル、アサイラム、2005年、段ボール、砂、プラスチック、ハイドロクリル、20 x 10 × 4 cm

ドラルの作品は、無意識のシナリオを表現するシュルレアリスムの伝統と強いつながりがある。彼の精巧な構造は、私たちが夢で見る最も不可解な現象を模倣している。それらは完全に理にかなっていていながら、同時に完全に非合理的でもある[ 2 ]。

オーストラリアの美術評論家ロバート・ネルソンは、ドロールの作品の中に、郊外の閉塞感と息苦しさを悪夢のように表現したものを見出している。最も恐ろしいのは、ドロールが私たちをまさに家庭生活そのものへと連れて行くことだ。私たちは郊外の街区の中に、歩道や境界線、花壇や芝生といった回路を組み込み、私的空間を執拗に区切って自分たちの存在を包み込んでいる。ドロールの小さな人物像は、人工的に囲まれた広大な緑地に座って会話を交わしているが、その緑地はすべて都市の有機的な脈動から疎外され、隔離され、モジュール化され、高級化されている。[ 3 ]

マレーシア、シンパンで開催されたボンベイ・サファイア・アーツ・プロジェクト主催の2009年ドラル展のキュレーター、サイモン・スーン氏は次のように述べています。「ドラルの迷路は、私たちが人生で選択できる可能性を気づかせてくれます。迷路構造の中で、まるで神の視点のように上から覗き込むことで、人間の存在の劇的なサイクルと、孤独、喜び、恐怖、静寂といった感情の広がりが、物理的な地形の中に描き出され、その後に続く様々な出会いの舞台となるのです。」[ 4 ]

反転理論

ドラルの最新作は、建築模型やスケールモデルは人間規模の建物や最終的な建造物のための習作とみなされるという従来の概念を覆すものです。彼は、ミニチュアのオブジェクトが最終的なオブジェクトになり得ることを鑑賞者に納得させることを目指しています。彼はこの概念を探求するために、実物大のウォークスルー迷路を構築し、その中に迷路オブジェクトを配置しています。鑑賞者はインスタレーション迷路を歩き、その旅路を体験するよう促されます。そして、最終的に迷路オブジェクトを発見すると、(直近の体験を通して)迷路オブジェクト内の人形にまつわる物語をより深く理解することになります。

ダニエル・ドラル、インスタレーション「反転理論」、2011年、段ボール、メッキボルトとナット、12 x 10 x 1.2 m

2011年に開催された大規模個展「反転理論」で、ドロールは、ミニチュアの習作として実物大の建造物やインスタレーションを使用するという概念を壮大なスケールで探求しました。展示は、ウォークスルー式の段ボール製インスタレーション迷路で構成され、鑑賞者はその通路を曲がりくねって進み、最終的に彫刻の迷路オブジェクトにたどり着きます。擬人化された迷路インスタレーションは迷路オブジェクトの前駆的存在として位置付けられているため、鑑賞者が建造物の感情や雰囲気を直接体験できる習作の役割を果たします。旅の終わりには、鑑賞者は迷路オブジェクト内の物語を悲劇的、喜劇的、または恐ろしい詳細をもって演じる人形を見て、より深い理解を得ます。このように、ミニチュアまたはスケールモデルを習作とし、実物大の建造物を最終製品とするアイデアは反転されています。これが反転理論のベースとなっています。

ドロールは、人間スケール/実物大の物体や建築物をミニチュア物体の研究として捉えるという著作を2013年に出版した。これは、スケールモデルを最終的な建築物の前身として使用するという典型的な建築概念を覆すものである。[ 5 ]

展示会

メルボルンでは、ジョージ・パトン・ギャラリー、ガートルード・コンテンポラリー・アート・スペース、レッド・ギャラリー、ダイアン・タンザー・ギャラリー、モナシュ大学ファカルティ・ギャラリーで展覧会を開催しました。

また、マレーシアのクアラルンプールにある Valentine Willie Fine Art、ニュージーランドのクライストチャーチにある The Kiosk / The Physics Room でも展示を行っています。

参考文献

  1. ^クリフォード、ケイト. 「Small World」 . Blindside . 2011年2月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  2. ^ Cox, Steve (2006). "un Magazine" (PDF) . p. 26. 2012年3月26日時点のオリジナル(PDF)からのアーカイブ。26ページ
  3. ^ネルソン、ロバート(2008年9月)「誰もが解き明かせる完全なパッケージ」ジ・エイジ誌、19ページ。
  4. ^ “Valentine Wille Fine Art” . 2011年11月19日時点のオリジナルよりアーカイブ2011年7月7日閲覧。
  5. ^ドラル、ダニエル (2013). 『反転理論:擬人化をミニチュアオブジェクトの習作として見る』(第1版)ザールブリュッケン:LAP LAMBERT Academic Publishing. ISBN 978-3-659-46073-9

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