デビッド・ウィート | |
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| 誕生 | (1922年3月19日)1922年3月19日 アメリカ合衆国テキサス州サンアントニオ |
| 死去 | 1985年6月15日(1985年6月15日)(享年63歳) アメリカ合衆国カリフォルニア州ロサンゼルス |
| ジャンル | フォーク、ジャズ、ポップス |
| 職業 | ミュージシャン |
| 楽器 | コントラバス、ギター |
デヴィッド・"バック"・ウィート(1922年3月19日 - 1985年6月15日)は、アメリカのフォークおよびジャズミュージシャンでした。テキサス州生まれのウィートは、当時のダンスバンドでギタリスト兼ベーシストを務め、 1959年のシカゴ・プレイボーイ・ジャズ・フェスティバルではプレイボーイ・ジャズ・オールスターズとチェット・ベイカー・トリオで演奏しました。1957年の冬には、ベイカー・トリオでジャズギタリストとして活躍しました。ベイカーの作品のほとんどはロサンゼルスで録音されましたが、「Embraceable You」、「There's a Lull in My Life」、「My Funny Valentine 」は、ベイカーがニューヨークで録音した珍しい例です。フォーマットも彼にとっては珍しく、ベイカーのボーカルのみ(トランペットなし) 、ウィートのナイロン弦アコースティックギターとベースのラス・サヴァカスのみが伴奏を務めています
ウィートは、パートナーで作詞家のビル・ラフボローと共に作曲した。彼らの作曲した「Better Than Anything」は、レナ・ホーン、フィリシア・ラシャド、アイリーン・クラール、ボブ・ドロー、タック・アンド・パティ、アル・ジャロウらのライブで使用された。次の曲「Coo Coo U」は、キングストン・トリオとマンハッタン・トランスファーの両方によって録音された。ウィートは即興演奏にジョージ・ラッセルのリディアン・クロマティック・トーナル・オーガニゼーションの概念を取り入れ、その理論に基づいたギター伴奏を弾きながら音階を歌った。
ウィートはキングストン・トリオのアップライト・ベースの伴奏者、グループの音楽学者、そしてステージ上の4人目のメンバーとして音楽に欠かせない存在として最もよく知られていた。彼は、批評家から絶賛された『 Here We Go Again!』を含む、グループのキャピトル・レコードからリリースされた最初の11枚のアルバムにおけるトリオの初期のレコーディングに、ほのかにジャズの影響を加えた。彼は広範囲にツアーを行い、全米の大学のキャンパス、グリニッチ・ヴィレッジのコーヒーハウス、サンフランシスコのハングリー・アイなどで演奏した。また、当時の多くのテレビ番組にも出演しており、その中にはミルトン・バールの『テキサコ・スター・シアター』、ジャック・ベニー・プログラム、 『ダイナ・ショア・シボレー・ショー』 、『パット・ブーン・ショー』 、『ペリー・コモ・ショー』がある。ウィートはトリオのアルバム『Goin' Places』のカバーに登場している。インタビューで、バックウィートはビート世代で育ったためビートニクと見なされているかどうか尋ねられたとき、デイブ・ガードは彼の師について「よく分からないが、彼はマリファナの入手場所を知っていた」と答えた。[ 1 ]
1961年、ウィートはデイブ・ガードと共にトリオを離れ、ウィスキーヒル・シンガーズを結成しました。この新しいグループはツアーを行い、アルバムをレコーディングしました。「ボニー・シップ、ザ・ダイヤモンド」でのガードのバンジョー演奏に加え、バックウィートのベースのみで演奏された、クラシックな別れの歌「イザ・レイ」の演奏は、1958年にトリオと共に録音されたガードのソウルフルな「ファスト・フレイト」での彼のベースラインとアコースティックギターを彷彿とさせます。ウィスキーヒル・シンガーズは、MGMシネラマ映画『西部開拓史』(1962年) のサウンドトラック用に伝統的なアメリカのフォークソングを録音したことでも注目を集めました
ウィートは長らく、即興演奏、すなわち音の重力の芸術のためのジョージ・ラッセルのリディアン・クロマチック音階構成概念の提唱者であった。1948年、アメリカの作曲家ハリー・パーチは、非平均律音階を演奏できる特注の様々なエキゾチックなデザインの専用楽器に依存する微分音音楽システムを開発した。バックウィート(ウィートが後年使用した名前)[ 2 ]とカリフォルニア州サウサリートのルームメイトで音楽家で電子技術者のビル・ラフバラーは、共鳴器の上で大きな柔らかいマレットで演奏し、ほとんど聞き取れない低ヘルツの音を出すマリンバなどの楽器をパーチのために製作した。ラフバラーはメア・アイランド海軍工廠から診断用および測定用の機器を借り、オシロスコープとオーディオ発振器を使用して、それまでは不可能だった技術レベルで作業することができた。
2人はサウサリートの艀に乗り、ジャック・シンプソンとともに1954年に「ブーバム・バンブー・ドラム・カンパニー」という会社を設立した。[ 2 ]ウィートはプレジデントライン社の東洋クルーズでベース奏者としても働いており、フィリピンで直径の大きな竹を購入して船に持ち帰り、南太平洋の島の竹製ドラムを作った。彼らはこれをカリフォルニア州ミル・バレーでブーバム(「バム」と「ブー」が逆になっている)として製造した。[ 2 ]このドラムはいくつかのジャズ・グループを魅了し、彼らのパーカッション・セクションに加わった。1956年にはチェット・ベイカーのアンサンブルがトゥデイ・ショーでこのドラムを使用して演奏した。
ドラムの独特なサウンドはキングストン・トリオのニック・レイノルズにインスピレーションを与え、彼らは熱心にツアーにブーバムを参加させた。バックウィートのパーカッション・ソロは『O Ken Karanga』でフィーチャーされているほか、 1961年にUCLAでジョン・スチュワートと行ったトリオ初のライブ録音であるアルバム『College Concert』では、グループとの最後の演奏となっている。ウィスキーヒル・シンガーズの解散後、ウィートはフォーク・デュオのバッド&トラヴィスのベーシスト兼アレンジャーとなった。彼の演奏は、リバティ・レーベルからリリースされた彼らのアルバム2枚、『In Person – Live at the Cellar Door』と『Perspective on Bud & Travis』に収録されている。