デビッド・ガロ

ブルックリンのスタジオの屋上にいるデビッド・ギャロ

デビッド・ギャロ(1966年1月10日生まれ)は、アメリカのプロダクション/舞台デザイナー、メディア/映写デザイナー、ブロードウェイ、国際プロダクション、テレビ、アリーナショー のクリエイティブディレクターである。

ギャロは2006年に『ドロウジー・シャペロン』でトニー賞最優秀舞台美術賞を受賞し、ドラマデスク賞、アウター・クリティックス・サークル賞、ロサンゼルス・ドラマ・クリティックス・サークル賞の優秀舞台美術賞を受賞した。[ 1 ]彼は、トニー賞を受賞したミュージカル『メンフィス』『モダン・ミリー』など、30以上のブロードウェイショーの舞台美術を担当している。

劇作家オーガスト・ウィルソンとの長年のコラボレーションでも知られるギャロは、ウィルソンの後期作品である『ジトニー』『キング・ヘドリー2世』『ジェム・オブ・ジ・オーシャン』 、 『ラジオ・ゴルフ』 、そして『マ・レイニーのブラックボトム』の再演を含む、ブロードウェイ初演の舞台デザインを手掛けました。『ジトニー』、『ジェム・オブ・ジ・オーシャン』、『ラジオ・ゴルフ』で、ギャロはトニー賞に3回ノミネートされました。また、ケネディ・センターによるオーガスト・ウィルソンのトリビュート作品『トゥエンティエス・センチュリー』の舞台デザインも手掛ける栄誉に輝きました。

ギャロは、シンシナティ・プレイハウス・イン・ザ・パークトゥー・リバー・シアターピッツバーグ・パブリック・シアター、グッドスピード・オペラハウス、ラ・ホヤ・プレイハウスなど、米国各地の地方劇場のデザインを手がけ、著名な監督のケニー・レオン、エド・スターン、クリストファー・アシュリー、キース・グローバー、マーク・ウィング・デイビーマリオン・マクリントンらと仕事をしてきました。

アメリカ国外では、ギャロはオランダを拠点とするヨープ・ファン・デン・エンデステージ・エンターテインメントと頻繁にコラボレーションし、アムステルダム、アントワープ、ウィーン、ハンブルク、オーバーハウゼン、ベルリン、シュトゥットガルト、ローマ、ミラノ、マドリード、モスクワ、バルセロナなど、欧州連合(EU)内の数十都市で彼の作品のデザイナーを務めてきました。また、Seol and Company、Atlantis Productions、Creative Productions、Broadway Asiaなど、アジアの多くの制作会社とも仕事をしています。アジアでの事業には、北京の5万平方フィートの会場で上演されたピーターパンをテーマにした没入型ミュージカル「ネバーランド」や、ソウルでのオリジナルミュージカル「ティアーズ・オブ・ヘブン」などがあります。[ 2 ] NINEは2012年秋にフィリピンのマニラで初演されました。 [ 3 ]

ギャロ氏は、2009年にマイアミでジャムバンド、フィッシュのために大晦日に行われた豪華なイベントをデザインし、2010年にはマディソン・スクエア・ガーデンで行われた同バンドの大晦日公演のクリエイティブ・ディレクターを務めた。この公演では「ミートスティック」のグローバル版が生まれた。2011年にはガーデンでのフィッシュの大晦日公演でクリエイティブ・コラボレーターを務め、2012年にはプロダクション・デザイナーとして「ガーデン・パーティー」を開催し、ゴルフカートによる暴走マラソンを演出した。2013年には、バンドのオリジナルツアートラックを再現し、フラットベッドを改造したステージをカスタマイズした。フィッシュは世界で最も有名なアリーナで「円形ステージ」でパフォーマンスを披露した。 2016年、ギャロはバンドと共にマディソン・スクエア・ガーデンに戻り、17人のキャスト、ナノウインチで浮かぶ傘、驚異的な雨の演出、そして「雨のように降り注ぐ」インフレータブル・キャット&ドッグと特製フォーム・レインドロップの渦巻きをフィーチャーした25分間のギャグのクリエイティブ・ディレクターを務めました。2017年には、LEDリストバンドでキラキラと輝く観客の中、回転する帆のマストを操作するパフォーマンス・リガーを駆使し、ガーデンを「光と愛の海」で満たしました。翌年には、10人の空中ブランコ乗りをネットの中に送り込み、特製の「フィッシュ・ドロイド」と呼ばれる10体の色とりどりの霧と光のマシンを操り、パフォーマーにスプレーペイントと炎を吹きかけているかのように演出しました。その後、バンドメンバー2人が演奏中に空中を「飛行」し、大勢のキャストがインフレータブル・エイリアンのコスチュームを着て踊り、芳香剤で覆われたインフレータブルを観客に投げつけました。

2014年から2019年まで、ギャロは子供向けテレビ番組『セサミストリート』の美術デザイナーを務めました。彼が手がけた名作セットの再デザインは大きな注目を集め、2017年と2018年にデイタイム・エミー賞の美術監督・セット装飾・舞台美術賞を受賞、2019年にはマルチカメラシリーズ最優秀美術賞であるアートディレクターズギルド賞を受賞しました。 [ 4 ]

奇抜な作風で知られるギャロの作品の多くは、子供や家族向けのエンターテイメントを中心としています。ギャロは第135回リングリング・ブラザーズ・アンド・バーナム・アンド・ベイリー・サーカスの舞台デザインを手掛けたほか、『ヨー・ガバ・ガバ!』『マダガスカル』スーパー・ホワイ!『ブルーズ・クルーズ』『ドーラといっしょに大冒険』『ゴー・ディエゴ・ゴー!』『クリフォード・ザ・ビッグ・レッド・ドッグ』 『スポンジ・ボブ』など、青少年向けのライブ作品やニコロデオンの様々なプロジェクトの美術監督を務めました。彼はセサミストリートの人気クリスマス特別番組『エルモのクリスマス・カウントダウン』のデザイナーを務め、ジム・ヘンソン・カンパニーから彼に似せて作られた本物のマペット人形を贈られました。

ギャロは、ブロードウェイ・ケアーズ/エクイティ・ファイツ・エイズ基金のために、2010年のブロードウェイ・ケアーズ・コレクション公式スノーグローブをデザインしました。彼は、Live Designの舞台デザイン・マスタークラスのクリエイティブ・コンサルタントを務め、Stated Magazineの舞台芸術/デザイン担当寄稿編集者も務めました。

2000年、ギャロの作品はクーパー・ヒューイット国立デザイン博物館の第1回国立デザイントリエンナーレで、革新的な現代アメリカの舞台デザインを代表する作品に選ばれた。Wayback Machineに2011年2月12日にアーカイブされている。1997年のブロードウェイで再演された「橋からの眺め」のために彼が描いた絵画はスミソニアン協会のアーカイブに所蔵されており、ジトニーのために彼がデザインしペイントした公衆電話は国立アフリカ系アメリカ人歴史文化博物館のオーガスト・ウィルソンセクションで展示されている。彼がフィッシュを乗せてマディソン・スクエア・ガーデンで飛ばしたホットドッグはロックの殿堂入りしている。ギャロのデザインは2003年のプラハ・クアドレナリーで特集され、その多くはテキサス州サンアントニオマクネイ美術館のパーマネントコレクションや、様々な公共および個人のコレクションで 見ることができる。

ガロは、演劇やテレビのデザインに加え、オフ・ブロードウェイ・ショー『Bindlestiff Family Cirkus: Brooklyn Abridged』と短編映画『[fat] life』の共同脚本・演出・デザインも手掛けました。また、演劇、イマーシブ・エンターテイメント、美術館の展覧会、レストランなど、幅広い分野のプロジェクトにおいて、クリエイティブ・コンサルタントやクリエイティブ・ディレクターとして活躍しています。

賞と表彰

参考文献