ザ・サンデーズ

ザ・サンデーズ
パトリック・ハナン、ハリエット・ウィーラー、ポール・ブリンドリー、デイヴィッド・ガヴリン
パトリック・ハナン、ハリエット・ウィーラー、ポール・ブリンドリー、デイヴィッド・ガヴリン
背景情報
起源ブリストル、イギリス
ジャンル
活動年数1988～1997年
ラベル
過去のメンバー
  • デビッド・ガヴリン
  • ハリエット・ウィーラー
  • パトリック・ハナン
  • ポール・ブリンドリー
  • リンゼイ・ジェイミソン

ザ・サンデーズはイギリスのオルタナティブロックバンドでした。バンドのメンバーは、リードボーカルのハリエット・ウィーラー、ギタリストのデイヴィッド・ガヴリン、ベーシストのポール・ブリンドリー、そしてドラマーのパトリック・ハナンでした。

ブリストル大学在学中に出会ったウィーラーとガヴリンは、1988年にバンドを結成しました。ザ・サンデーズはラフ・トレード・レコードとレコーディング契約を結びました。デビューシングルは「キャント・ビー・シュア」でした。1990年にはファーストアルバム『リーディング・ライティング・アンド・アリスメティック』をリリースし、イギリスでトップ5入りを果たしました。アルバムのリードシングル「ヒアズ・ホエア・ザ・ストーリー・エンド」は、アメリカの ビルボード・モダン・ロック・トラックス・チャートで1位を獲得しました。

サンデーズの次のシングル「グッドバイ」は1992年までリリースされませんでした。次のアルバム『ブラインド』は同年にリリースされ、イギリスのトップ15にランクインしました。シングル「ラブ」はアメリカのモダンロックチャートで2位に達しました。1997年には、3枚目にして最後のアルバム『スタティック・アンド・サイレンス』をリリースし、その後、彼らの最大のヒットシングル「サマータイム」をリリースし、イギリスのトップ15にランクインしました。

歴史

1988年: 設立

ザ・サンデーズは1988年に結成された。[ 1 ]

ボーカルのハリエット・ウィーラーとギタリストのデイヴィッド・ガヴリンは、1980年代半ばにブリストル大学の学生として出会った。 [ 2 ]ウィーラーはレディング出身で、建築家と教師の娘で、英文学を専攻した。[ 3 ]ガヴリンはウェンブリー出身で、ロマンス語、[ 3 ]特にフランス語とスペイン語の学位取得に熱心に取り組んでいた。 [ 4 ]二人は恋に落ち、同棲を始めた。卒業後、失業手当をもらいながら、空き時間に曲を書いた。[ 3 ]ウィーラーは以前、ジム・ジミニーというバンドの初期形態であるクルーエル・シューズで演奏したことがあったが、 [ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]それ以外に、二人に音楽的経歴はなかった。[ 3 ]作曲への意欲について、ガヴリンは「ずっとやりたいと思っていたことなんです。でも、若い頃は他の子みたいにバンドに入りたいと思ったことはなかったんです。ただ、だんだんとそうなってきたんです」と語っている。ウィーラーも同様の気持ちだった。「すごく有名になりたいとか、ポップグループに入りたいと思ったことは一度もありません」と彼女は言う。「自分のものに時間を費やすのは素晴らしいことだと思ったんです」。[ 4 ]

数曲の曲を完成させた後、二人はロンドンへ移住し[ 8 ]、同じくブリストル大学出身のベーシストのポール・ブリンドリーとドラマーのパトリック・ハンナンの協力を得た。ハンナンの兄ニックはジム・ジミニーのメンバーでもあり、ウィーラーは短期間ボーカルを務めていた（上記参照）。バンドは「ザ・サンデーズ」という名前を選んだ。これは全員が同意できる唯一の名前だったからだ[ 3 ]。グループは活動に弾みがついた後、ロンドンのいくつかのクラブにデモテープを送った。ガヴリンはローリングストーン誌のインタビューで「年末には『ちょっと待て、この音楽、いいぞ！』と思っていた」と語っている。テープへの反応は熱狂的で、ヴァーティゴ・クラブの従業員がバンドに1988年8月の公演のオープニングアクトをオファーした[ 3 ]。「偶然にも、一流音楽紙から3人の評論家がいたんだ」とウィーラーは語った。 「彼らはメインバンドのレビューをするはずだったのに、代わりに私たちについて書いたんだ。」[ 9 ]その後、グループはレコードレーベルの買収合戦の焦点となった。[ 7 ] [ 8 ]最終的に彼らはラフ・トレード・レコードと契約し、 DGCレコードと米国での配給契約を結んだ。[ 2 ]

1989–1990:読解、作文、算数

サンデーズは1989年1月にファーストシングル「Can't Be Sure」をリリースした。この曲はイギリスのインディーズチャートで1位を獲得し、1989年のベストシングルの1つとして称賛された。 [ 8 ]グループは人気ディスクジョッキーのジョン・ピールとのセッションで3曲を演奏した。これらの曲は後にデビューアルバム「 Reading, Writing and Arithmetic」に収録される。[ 8 ]グループはデビューアルバムに1年以上取り組んだ。[ 7 ]「契約して何年もツアーに出ているバンドの多くは、ファーストアルバム用に30曲用意している」とガヴリンは言う。「でも僕らはファーストアルバムを作るにも曲が足りなかったし、ましてやセカンドとなるとなおさらだ。締め切りに間に合わせることはできない。大量の曲を急いで出すことはできない。」[ 9 ]アルバム制作中にバンドがプレッシャーを感じたかと聞かれると、ウィーラーは「いいえ、そもそも僕らは誰よりも自分たちに厳しいから、マスコミがどう思うかよりも、そのことの方が僕らにとっては大事なんだ」と答えた。ガヴリンも「一番プレッシャーを感じたのはシングルの時だった。その時も、みんなが気に入るか気に入らないかのどちらかで、僕らがそれに影響を与えることはあまりないと思っていた」とコメントした。[ 4 ]

『Reading, Writing and Arithmetic』は1990年1月に発売され、商業的に成功し、イギリスのチャートで4位[ 8 ]に達し、アメリカのBillboard 200で最高39位[ 10 ]を記録した。このアルバムは世界中で50万枚以上を売り上げた。[ 3 ]歌詞の独特の英国らしさは、ハリエット・ウィーラーのアクセントによって強調され、[ 11 ]軽快なギターポップと相まって、[ 12 ]初期のブリットポップシーンに影響を与え、特にSleeperのようなバンドに影響を与えた。[ 13 ]ヒットシングル「Here's Where the Story Ends 」は、ラジオやMTVでの放送が盛んだったこともあり、アメリカでもかなりの成功を収めた。[ 7 ]この曲は1994年の映画「Blown Away」のサウンドトラックにも収録されている。ザ・サンデーズは、アメリカ、ヨーロッパ、日本を巡る「疲れる」プロモーションツアーにほぼ1年を費やした[ 3 ] 。 [ 7 ]ツアーは成功と見なされたが[ 7 ] 、いくつかのトラブルがなかったわけではなかった。ロンドン公演はウィーラーが声を失ったため延期になったり、テキサス州ダラス公演の宣伝文句が「日曜日にアイスクリームサンデーを食べながらザ・サンデーズを見よう」だったりと、面白おかしく宣伝された。[ 8 ]

1991–1993:盲目

バンドはセカンドアルバムのレコーディングに至るまで、いくつかの困難に直面した。1991年、ラフ・トレード・レコードが倒産し、バンドはイギリスのパーロフォン・レコードと契約せざるを得なくなった。 [ 7 ]デビューアルバムはイギリスでは廃盤となり、1996年まで廃盤が続いた。[ 7 ]絶え間ないツアーと自主管理という決断が、主要ソングライターのガヴリンとウィーラーが「曲作りとレコーディングにおいて、気まぐれさと完璧主義に縛られていた」ために既に停滞していたグループの創作活動を阻害した。[ 3 ]さらに、バンドは「目立たない」存在であり続けたため、解散の噂が広まった。[ 14 ]ザ・サンデーズは1992年秋、マイナーヒットとなったニューシングル「Goodbye」をリリースした。このリリースは、彼らの最後のイギリス公演からほぼ3年後のことだった。[ 8 ]「Goodbye」のB面はローリング・ストーンズの「Wild Horses 」のカバーで、アメリカで発売された『Blind 』のほか、映画『Fear』（1996年）、人気テレビシリーズ『バフィー 〜恋する十字架〜』の1999年のサウンドトラックアルバム、テレビシリーズ『 Friends from College 』（2017年）のエピソード01x01にも収録されている。

彼らの次のアルバム「ブラインド」は、 1992年10月にようやくリリースされました。このアルバムはデビュー作と同様に商業的な成功を収め、ビルボード200で最高103位を記録し、[ 10 ] 50万枚近くを売り上げました。[ 3 ]批評家の評価も好意的でしたが、[ 3 ]批評家の中には、このアルバムは前作のような質の高い曲作りに欠けていると考える人もいました。[ 15 ] [ 16 ] [ 17 ]ブラインドは当初観客に人気があったにもかかわらず、1993年の夏にはチャートから外れてしまいました。[ 7 ]サンデーズは1992年の冬にイギリスをツアーしました。ショーは「新しい製品やライブに飢えていたファンに熱狂的に受け入れられました」。[ 8 ]アメリカツアーは完売ショーで迎えられました。ガヴリンは、必ずしもニューアルバムのプロモーションを目的としたものではないと説明した。「多くの人が、私たちが初めてここで演奏した時に私たちの演奏を見ていなかったので、以前の作品を聴きたいのです。だから、私たちは半分ずつ演奏するのです。」[ 9 ]結局、ツアーは疲労とホームシックのために短縮されました。[ 3 ]

1994–1997:静的と沈黙

バンドはタイで休暇を過ごし、イギリスに戻ってから「しばらく音楽活動を休止した」。[ 3 ]この間、バンドが唯一登場したのは、1994年のアメリカのバドワイザーのテレビCMでローリング・ストーンズの「 Wild Horses」のカバーを演奏したときだけだった。 [ 7 ]ガヴリンとウィーラーは落ち着きたいと表明した。ウィーラーは1995年3月に娘のビリーを出産した。 [ 3 ] [ 7 ]彼らはまた、スタジオレンタル費用を節約するためだけでなく、創造の自由を拡大するために、自宅にレコーディング・スタジオを作った。[ 3 ] 3枚目で最新アルバムの「Static & Silence 」は、 「Blind」から実に5年後の1997年9月に発売されたが、賛否両論の評価を受けた。[ 18 ]バンドは以前のアルバムで展開したサウンドの大部分を維持していたが、 「Static & Silence」では多くの曲にホーンセクションを追加した。このアルバムは『リーディング・ライティング・アンド・アリスメティック』ほどの成功は収めなかったが、シングル「サマータイム」はイギリスのチャートで彼らの最大のヒットとなり、アメリカのオルタナティブロックチャートでもトップ10入りを果たした。このシングルは、アメリカではサンデイズのシングルの中で3番目にヒットした。「ヒアズ・ホエア・ザ・ストーリー・エンド」（アメリカのオルタナティブロックチャートで1位）と「ラブ」（2位）に次ぐものだった。[ 19 ]

2025年現在、バンドは1997年以降音楽をリリースしていない。[ 20 ]

2014年：復帰の可能性

2014年4月、アメリカン航空の雑誌『アメリカン・ウェイ』の編集者アダム・ピトラックは、ウィーラーとガヴリンを探し出してインタビューを行い、再結成の構想を示唆した。彼らは「まずは、現在制作中の楽曲が日の目を見るかどうかを見て、それから世界を旅しながらコンサートを企画するという、楽しい段階に進むことができます」と答えた。[ 21 ] [ 22 ]

2014年10月10日、 BBCラジオ6ミュージックのラジオ番組『ラドクリフ＆マコニー』のインタビューで、デヴィッド・バディエルはデイヴ・ガヴリンを「最古の仲間」と呼び、「彼ら（デイヴとハリエット）は音楽をやっているが、それを世に出したことがあるかどうかは分からない。彼らは実際に音楽を世に出すことに最も神経質な人たちだ」と述べた。[ 23 ]

2020年8月18日に公開されたC86 Show Podcastのインタビューで、パトリック・ハナンはウィーラーとガヴリンが「音楽制作を止めたことは一度もなかった」こと、そして彼が彼らの楽曲の多くでドラムを演奏したことを明らかにした。ハナンは、これらの音源はリリースされない可能性もあると付け加えた。[ 24 ]

バンドメンバー

  • ポール・ブリンドリー – ベース (1988–1997)
  • デイヴィッド・ガヴリン – ギター、ハモンドオルガン、ピアノ、パーカッション (1988–1997)
  • パトリック（パッチ）・ハンナン – ドラム、パーカッション（1988–1997）
  • ハリエット・ウィーラー – リードボーカル (1988–1997)
  • リンゼイ・ジェイミソン – タンバリン (1990–1992)

ディスコグラフィー

スタジオアルバム

年 詳細 チャートのピーク位置 認定資格（販売基準）
英国[ 25 ]オーストラリア[ 26 ]NED [ 27 ]ニュージーランド[ 28 ]米国[ 29 ]
1990 読み書きと算数4 40 56 37 39
1992 盲目15 78 — — 103
1997 静寂と静寂
  • リリース日: 1997年9月22日
  • レーベル: パーロフォン/ゲフィン
10 45 — 33 33
「—」はチャートに載らなかった、またはリリースされなかったリリースを示します。

シングル

年 シングル チャートのピーク位置 アルバム
英国[ 25 ]オーストラリア[ 26 ]缶[ 32 ]米航空[ 33 ]米国の代替案[ 34 ]
1989 「確信は持てない」 45 74 — — — 読み書きと算数
1990 「物語はここで終わる」 — 123 — — 1
1992 "愛" — — — — 2 盲目
"さようなら" 27 175 — — 11
1997 「サマータイム」 15 41 48 50 10 静寂と静寂
"泣く" 43 — — — —
「—」はチャートに載らなかった、またはリリースされなかったリリースを示します。

B面/未発表曲

  • 「Can't Be Sure」[デモ]（「Cry」のB面）
  • 「Don't Tell Your Mother」（「Can't Be Sure」のB面、最終的にはDGC Rarities Vol. 1にも収録）
  • 「Gone」（「Summertime」のB面）
  • 「物語はここで終わる」[ブラック・セッション]（「ワイルド・ホーセズ」のB面 - 米国カセット・シングル）
  • 「物語はここで終わる」[ライブ]（「サマータイム」のB面）
  • 「I Kicked a Boy」（「Can't Be Sure」のB面、 Reading, Writing and Arithmeticよりリリース）
  • 「ブラックセッション」（1992年ライブ - アルバム）（フランスのラジオ番組 - France Inter）
  • 「Life Goes On」（「Cry」のB面）
  • 「ノイズ」（「グッドバイ」のB面）
  • 「ナッシング・スウィート」（「サマータイム」のB面）
  • 「スキン・アンド・ボーンズ」[ライブ]（「サマータイム」のB面）
  • 「So Much」（ 『Static and Silence 』の米国版のみ）
  • 「サムシング・モア」（未発表）
  • 「Through the Dark」（「Cry」のB面）
  • 「ターキッシュ」（ライブのみで演奏され、ブラインドとスタティック・アンド・サイレンスのツアーのほぼすべてのコンサートで演奏された）
  • 「ワイルド・ホーセズ」（「グッドバイ」のB面、ブラインドの米国盤にも収録）
  • 「You're Not the Only One I Know」[デモ]（「Cry」のB面）

参考文献

  1. ^ 「日曜日を楽しく過ごす：読書、作文、算数」 Classis Pop、2022年2月14日。
  2. ^ a bフランク・トルトリチ（1999年6月26日）「ザ・サンデーズのハリエット・ウィーラー」 VH1 。 2009年2月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年3月30日閲覧。
  3. ^ a b c d e f g h i j k l m n oブレナン、キャロル（1997年）。マッコーネル、ステイシーA.（編）。コンテンポラリー・ミュージシャンズ。第20巻。ゲイル・センゲージ。ISBN 978-0-7876-1177-4. 2011年3月30日閲覧。
  4. ^ a b cトゥルー、エヴェレット（1990年1月20日）「School's Out! The Sundays」メロディーメーカー誌 24～ 25頁。
  5. ^ラーキン、コリン(1992). 『ギネス・エンサイクロペディア・オブ・ポピュラーミュージック』第3巻. ニューイングランド出版アソシエイツ, チェスター, コネチカット州. p. 2416.{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所の発行元が見つかりません (リンク)
  6. ^ 「VH1.com : The Sundays : The Sundays' Harriet Wheeler - Rhapsody Music Downloads」 . www.vh1.com . 2009年2月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  7. ^ a b c d e f g h i j kアーレワイン、スティーブン・トーマス (2011). 「ザ・サンデーズの伝記」 . AllMusic . 2011年3月30日閲覧。
  8. ^ a b c d e f g hピーター・バックリー (2003). 『ザ・ラフ・ガイド・トゥ・ロック』ラフ・ガイドズpp.  1033–1034 . ISBN 1-84353-105-4。
  9. ^ a b cパンター、ジェニー（1993年2月25日）「これらの日曜日には休息の日はない」トロント・スター紙、p. E10。
  10. ^ a b「The Sundays charts and award」 . AllMusic . 2011年. 2011年2月21日閲覧。
  11. ^ altrockchick (2020年12月16日). 「Sleeper – Smart – Classic Music Review」 . altrockchick . 2024年1月4日閲覧。
  12. ^ Robbins, Ira (1990年6月14日). 「Reading, Writing and Arithmetic review」 . Rolling Stone . 2008年6月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年3月30日閲覧。
  13. ^ 「ポップスターとしての私の人生」ガーディアン紙、2002年7月6日。ISSN 0261-3077。2024年1月4日閲覧。 
  14. ^バッドマン、マシュー (1997年12月3日). 「A Long Sundays' Journey into Night」 . VH1 . 2011年3月30日閲覧。
  15. ^ Erlewine, Stephen Thomas (2011b). 「ブラインドレビュー」 AllMusic . 2011年3月30日閲覧。
  16. ^ロビンズ、アイラ (2011). 「サンデーズの伝記」 . Trouser Press . 2011年3月30日閲覧。
  17. ^ジェンキンス、マーク（1993年2月19日）「盲人は日曜日を休む」ワシントン・ポスト、p. N12。
  18. ^ Stephen Thomas Erlewine (1997年9月23日). 「Static & Silence – The Sundays | Songs, Reviews, Credits, Awards」 . AllMusic . 2014年4月23日閲覧。
  19. ^ 「音楽 - ザ・サンデーズのレビュー - スタティック＆サイレンス」 BBC、1970年1月1日。 2014年4月23日閲覧。
  20. ^ホワイト、アダムス (2025年1月20日). 「ザ・サンデーズは跡形もなく消えたドリームポップの巨匠たちだった」 .インディペンデント.
  21. ^ピトラック、アダム (2014年4月15日). 「As the Heavens Shudder」 . 旅程表.アメリカンウェイ.アメリカン航空. 2014年5月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年3月15日閲覧。
  22. ^ 「ザ・サンデーズが再び一緒に曲作りをしていることが機内誌で明らかになった」。『ミュージック』、ガーディアン。2014年4月23日。 2014年4月23日閲覧。
  23. ^ 「BBCラジオ6ミュージック - デヴィッド・バディエル」 BBCラジオ6ミュージック、2014年10月10日。 2014年10月19日閲覧。
  24. ^ 「C86ショー - インディーポップ | パトリック・ハナンとのサンデーズスペシャル」Podbean . 2021年2月20日閲覧。
  25. ^ a b「Official Charts > Sundays」 . Official Charts Company . 2019年5月22日閲覧。
  26. ^ a bオーストラリア（ARIA）チャートの最高記録：
  27. ^ "dutchcharts.nl > The Sundays in Dutch Charts" (オランダ語). Hung Medien . 2018年8月30日閲覧。
  28. ^ "charts.nz > The Sundays in New Zealand Charts" . Hung Medien . 2018年8月30日閲覧。
  29. ^ “The Sundays > Chart History > Billboard 200” . Billboard . 2018年8月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年8月30日閲覧。
  30. ^ a b「英国の認証 - ザ・サンデーズ」英国レコード産業協会。2020年6月26日閲覧。「BPI Awards の検索」フィールドに「The Sundays」と入力し、Enter キーを押します。
  31. ^ a b「Gold & Platinum: The Sundays」 .アメリカレコード協会. 2020年6月26日閲覧。
  32. ^ 「Canadian Summertime Position」 RPM . 2009年9月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2009年5月3日閲覧。
  33. ^ “The Sundays > Chart History > Radio Songs” . Billboard . 2018年8月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年8月30日閲覧。
  34. ^ “The Sundays > Chart History > Alternative Songs” . Billboard . 2018年8月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年8月30日閲覧。
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