デ・ラ・ソウル

デ・ラ・ソウル
2004 年のデ・ラ・ソウル。左から右: トゥルゴイ・ザ・ハト、マセオ、ポスドゥヌオス。
2004 年のデ・ラ・ソウル。左から右：鳩のトゥルゴイ、マセオ、ポスドゥヌオス。
背景情報
起源アミティビル、ニューヨーク州、米国
ジャンル
作品デ・ラ・ソウルのディスコグラフィー
活動年数1988年～現在[ 5 ]
ラベル
メンバー
過去のメンバー鳩のトゥルゴイ
Webサイトwearedelasoul.com​

デ・ラ・ソウル（ De La Soul / ˌ d eɪ l ɑː ˈ s oʊ l / DAY lah SOHL）は、1988年にニューヨーク州ロングアイランドのアミティビル村で結成されたアメリカのヒップホップグループです。[ 5 ]彼らは、折衷的なサンプリング、風変わりな歌詞、ジャズラップとオルタナティブヒップホップのサブジャンルの発展への貢献で最もよく知られています。ケルヴィン・"ポズドヌオス"・マーサー、デヴィッド・"トゥルゴイ・ザ・ダヴ"・ジョリクール、ヴィンセント・"マセオ"・メイソンの3人が高校生時代にグループを結成し、 「 Plug Tunin' 」という曲のデモテープでプロデューサーのプリンス・ポールの注目を集めました 。

グループのデビューアルバム『3 Feet High and Rising』（1989年）は「ヒップホップの傑作」と称されている。[ 6 ]このアルバムは彼らにとって最大の商業的成功であり、その後のアルバムも高い評価を得ている。デ・ラ・ソウルは、ジャングル・ブラザーズに次ぐ、ネイティブ・タンズの最初の、そして最も長く活動しているグループである。2006年には、ゴリラズとのコラボレーションによるシングル「Feel Good Inc.」でグラミー賞を受賞した。[ 7 ]

このグループは1989年から2025年の間に10枚のスタジオアルバムと1枚のライブアルバムをリリースしました。契約上の紛争と、膨大なサンプリング音源の著作権処理のため、彼らの作品は2023年までストリーミングサービスやデジタルメディアストアでは配信されていませんでした。トゥルゴイ・ザ・ダヴは2023年に亡くなりました。[ 8 ]

歴史

1989–1993年: 3 Feet High and RisingとDe La Soul Is Dead

デ・ラ・ソウルの1989年リリースのデビューアルバム『3 Feet High and Rising』は、ヒップホップ界で大ヒットを記録した。彼らはすぐにネイティブ・タンズ・ポッセのメンバーとして、ア・トライブ・コールド・クエスト、ブラック・シープ、クイーン・ラティファ、ジャングル・ブラザーズなどと共に活躍した。シングル「Me Myself and I」は大ヒットとなり、グループの人気をさらに確固たるものにした。しかし、60年代のポップグループ、タートルズは、インタールードトラック「Transmitting Live from Mars」に1969年のヒット曲「You Showed Me 」のサンプリングを使用しているとして、デ・ラ・ソウルを訴えた。[ 9 ]

『3 Feet High and Rising』の歌詞の大部分は、平和と調和への希求に焦点が当てられている。このアルバムは、デ・ラ・ソウルの「DAISY Age」（「Da inner sound, y'all（内なる音よ、みんな）」の頭文字）というコンセプトも導入した。その結果、聴衆はすぐにデ・ラ・ソウルのメンバーをヒッピーだと決めつけた。このステレオタイプは、常に変化するスタイルをキャリアのスタイルとして捉えていたメンバーたちを大いに苛立たせ、このフラストレーションは後のレコーディング・セッションにも影響を与えることになる。『3 Feet High and Rising』のプレスキットでは、メンバーは芸名について次のように説明している。「Trugoy」は逆から読むとヨーグルトになる。なぜなら彼はヨーグルトが好きだったから。「Posdnuos」は逆から読むと「sound sop（音の音）」になるからだ。」アルバムのアートワークは、イギリスの急進的なアーティスト集団、Grey Organisationがデザインした。[ 10 ]

1991年にディロン体育館で演奏するデ・ラ・ソウル

デ・ラ・ソウルのセカンドアルバム『デ・ラ・ソウル・イズ・デッド』（1991年）は、より成熟したアルバムとなった。当時のヒップホップが向かっていた暴力的で軽率な方向性を批判する楽曲がふんだんに収録されている一方で、軽妙で不条理なユーモアも健在だった。アルバムのジャケットには、壊れたデイジーの植木鉢が描かれ、「デイジー・エイジ」の終焉と、それに伴うイメージを象徴している。このアルバムからは、父親からの性的虐待に耐えかねた少女を描いたダークな「ミリー・プルド・ア・ピストル・オン・サンタ」や、グループの知名度を利用してキャリアを築こうとする人々を描いたリードシングル「リング・リング・リング（ハ・ハ・ヘイ）」など、数々のシングルがリリースされた。

デ・ラ・ソウルは「Fanatic of the B Word」でブラック・シープと、「A Roller Skating Jam Named 'Saturdays' 」でア・トライブ・コールド・クエストのQ-Tipとコラボレーションしました。また、「Pass the Plugs」ではプリンス・ポールがマイクを手に自身のヴァースを提供しています。このアルバムでは、マセオがラッパーとしてより積極的にフィーチャーされており、「Bitties in the BK Lounge」、「Afro Connections at a Hi-5」、「Ring Ring Ring (Ha Ha Hey)」では彼自身のヴァースを提供しています。

賛否両論の評価を受け、 『3 Feet High and Rising』ほどの売上はなかったものの、最終的にはカルト的な人気を獲得した。The Source誌は、このアルバムを歴代ヒップホップアルバムトップ100に選出した。[ 11 ]当初、「My Brother's a Basehead」、「Kicked Out the House」、「Who Do U Worship?」はCDのみの収録だった。その後のアナログレコードによる再発盤では、当初の予定通りの収録順に戻されている。

1993–2000:ブローネの精神状態と賭け金は高い

1993年の3枚目のスタジオアルバム『Buhloone Mindstate』では、スタイルと音楽の両面で成長を続け、新たなサウンドへと進化を遂げた。アルバムには、バンドの成長を物語る場面がいくつもあった。「I Be Blowin'」は、メイシオ・パーカーのサックス演奏をフィーチャーしたインストゥルメンタル曲で、これまでのデ・ラ・ソウルとは異なる方向性を示した。内省的な「I Am I Be」は、ポジティブ・ディズニッシュの娘、アヤナ・モネと祖母をテーマにしており、デ・ラ・ソウルがこれまでで最も自己言及的な姿勢を見せている。「Long Island Wildin'」は、日本のヒップホップアーティスト、高木寛（メジャーフォース）とスチャダラパーとのコラボレーション曲である。アルバムからのファーストシングル「Breakadawn」では、マイケル・ジャクソンの「I Can't Help It」とスモーキー・ロビンソンの「Quiet Storm」がサンプリングされている。デ・ラ・ソウルは「パティ・ドゥーク」でギャング・スターのグルと初めてコラボレーションし、ポスドヌオスの従兄弟である女性MCショーティー・ノー・マスもアルバムの多くの曲で目立った存在となり、特に「イン・ザ・ウッズ」でその才能を発揮した。アルバムはビズ・マーキーとのオールドスクールなコラボレーション「ストーン・エイジ」で締めくくられている。ボーカルのメイスは不在で、彼の声は「エリア」の終盤のブレイク部分でしか聞くことができない。また、以前のアルバムでは頻繁に聞かれたスクラッチもほとんどフィーチャーされておらず、「イン・ザ・ウッズ」でのみその才能が披露されている。アルバムは批評的には成功したが、発売当時、グループにとって最大の商業的失敗作となった。ローリングストーン誌など多くの雑誌は、このアルバムを史上最高のヒップホップアルバムの1つに挙げている。

1994年、プロモーション用EP 「Clear Lake Audiotorium」がクリアビニールとCDで500枚リリースされた。6曲入りのこのEPには、『 Buhloone Mindstate 』収録曲のエディットバージョンに加え、A Tribe Called Questとのコラボレーションによる「Sh.Fe.MC's」（Shocking Female MC's）や、オールドスクール・ヒップホップ・アーティストのGrandmaster Caz、Tito of Fearless Four、Whipper Whip、LA Sunshine、Superstarをフィーチャーした「Stix & Stonz」も収録されていた。このEPはその後、広く海賊版として流通した。

1996年の『ステークス・イズ・ハイ』は、プリンス・ポールがプロデュースを手掛けなかった初のアルバムであり、プロデュース全体のクレジットは3人組のみに与えられた。売上は振るわなかったものの、その音楽性、歌詞、そして90年代半ばにラップミュージックが直面し始めた芸術的衰退に対するメッセージは批評家から高く評価された。J・ディラがプロデュースしたタイトル曲とファーストシングルはヒットしなかったが、デイヴのみがボーカルを務めたセカンドシングル「イッツソウィージー（HOT） 」は独創的なミュージックビデオのおかげで成功を収めた。このアルバムからは、ジェーンをフィーチャーしたサードシングル「 4モア」がリリースされ、イギリスで最高52位を記録した。このアルバムは、後にスターラッパー兼俳優となるモス・デフの足掛かりとなり、「ビッグ・ブラザー・ビート」に出演した。このアルバムには、コモン、トゥルース・エノーラ、ジャジーファトナスティーズとのコラボレーション曲も収録されている。

2000–2005:アート・オフィシャル・インテリジェンスとザ・グラインド・デート

2002年のデ・ラ・ソウル

2000年、デ・ラ・ソウルは、スピットキッカー・ツアーを開催した。これは、デ・ラ・ソウル、コモン、ビズ・マーキー、タリブ・クウェリ、ファラオ・モンチが初めて主催した全米ツアーである。[ 12 ]同年、彼らはスピットキッカー・コレクティブを設立し、プログレッシブ・ヒップホップ・アーティスト、コメディアンのデイブ・シャペル、シェフのマーカス・サミュエルソンなどが参加するようになった。[ 13 ]デ・ラ・ソウルは、アート・オフィシャル・インテリジェンス（AOI）と題したトリプル・アルバム・シリーズをリリースすることも発表した。3枚のアルバムはすべて、アート・オフィシャル・インテリジェンス：モザイク・サンプのリリースを皮切りに、1年以内にリリースされる予定であった。2001年後半には、AOI：バイオニックスが続いた。しかし、その後、AOIシリーズの3枚目で最後のアルバムはリリースされなかった。次の2年間、デ・ラ・ソウルはシングルかリミックス・コンピレーションのみをリリースした。デヴィッド・“トゥルゴイ・ザ・ダヴ”・ジョリクールはインタビューで、アルバムのレコーディング、広告宣伝、ツアーなどを行うには通常約4年かかると述べている。AOIの最後の作品を完成させるのには様々な理由があり、その一つはデビュー以来彼らのアルバムをリリースしてきたトミー・ボーイ・レコードとの継続的な争いだった。

2002年夏、デ・ラ・ソウルはアンリミテッド・サンシャイン・ツアーで、ケイク、モデスト・マウス、ザ・フレーミング・リップス、キンキー・パンク、ハッケンソー・ボーイズらと共にツアーを行った。バンドはビデオゲーム『パラッパラッパー2』にダブルをフィーチャーした「Say 'I Gotta Believe!' 」で短期間フィーチャーされ、同ゲームのサウンドトラックにも収録された。

2004年、デ・ラ・ソウルは、トミー・ボーイとワーナー・ブラザーズ・レコードの提携が解消され、グループの契約が他のWEAレーベルに移ったため、サンクチュアリ/BMGレコードよりニュー・フル・アルバム『ザ・グラインド・デート』をリリースした。バンドはエレクトラ・レコードに契約を吸収させることも考えたが、WEAから完全に離脱することを決めた。ファンが期待していた3枚目のAOIアルバムではなかったものの、アルバムは批評家の称賛を浴び、ほとんどのファンに受け入れられた。このアルバムには、MFドゥーム、ゴーストフェイス・キラー、ブッタ・ヴァース、フレイヴァー・フレイヴといったゲストアーティストが参加し、 9thワンダー、ジェイク・ワン、マッドリブらがプロデュースを担当している。リード・シングル「ショッピング・バッグス（シー・ゴット・フロム・ユー）」はあまりヒットせず、商業的に受け入れられる見込みも薄いものとなった。アルバムリリースに合わせて、グループはフレイヴァー・フレイヴをフィーチャーした「Come on Down」のリミックスをソニーのAcid Planetウェブサイトで募集しました。優勝したリミックスはインタールード・ジョーンズによる「Come on Down (KY Raised NY Glazed)」で、ジョーンズは「古き良きニューヨーク・ヒップホップの影響力のあるサウンドを取り上げ、そのルーツに再融合させた」と語っています。

2005年～現在：長編小説、『そして匿名の無名人…』、『鳩のトゥルゴイの死』、『キャビン・イン・ザ・スカイ』

2005年、デ・ラ・ソウルはゴリラズとコラボレーションし、ヒットシングル「Feel Good Inc.」をリリースした。この曲は、他の3つのグラミー賞にノミネートされた後、最優秀ポップ・ボーカル・コラボレーション賞を受賞した（グループにとって初のグラミー賞受賞）。[ 7 ] [ 14 ]デ・ラ・ソウルはLA交響楽団のシングル「Universal」にも参加し、ポスドヌオスはポルトガルのMCボスACとトラック「Yo (Não Brinques Com Esta Merda)」でコラボレーションした。翌年、彼らはイギリスのダンス雑誌Mixmagのカバーマウントとなったミックステープ『 Hip-Hop Mixtape』と、グループ自身のレーベルAOI Recordsからリリースされた『The Impossible: Mission TV Series – Pt. 1』をリリースした。[ 15 ]デ・ラ・ソウルはスポーツスニーカーメーカーのナイキとコラボレーションし、同社のスケートボード部門であるナイキSBからナイキダンクの2つのバージョンを制作した。

2008年のマルサタック・フェスティバルで演奏するポスドヌオス

2008年、グループはア・トライブ・コールド・クエスト、ナズ、テック・ナイン、ファーサイドらと共に毎年恒例のロック・ザ・ベルズ・ツアーに参加し[ 16 ]、第5回VH1ヒップホップ・オナーズで表彰された。同年後半には、ダン・ル・サック・vs・スクルービアス・ピップとコラボレーションし、このイギリスのグループのデビューシングル「 Thou Shalt Always Kill 」を再レコーディングした。

デ・ラ・ソウルは、ゴリラズの3枚目のスタジオ・アルバム『 Plastic Beach』にゲストとして復帰し、スーパー・ファーリー・アニマルズのフロントマン、グラフ・リースと共に「Superfast Jellyfish」で共演した。他に2曲のコラボレーションが行われたが、アルバムには収録されなかった。「Sloped Tropics」という曲に収録される予定だったが、この曲は収録されなかった。グループは、インディー・ロックバンド、ヨ・ラ・テンゴのシングル「Here to Fall」を、 RJD2とピート・ロックによるリミックスを含むEP「Here to Fall」でリミックスしたほか、DJトラブルメーカーによるマット＆キムのシングル「Daylight」のリミックスにも参加した。

2011年、このグループはアメリゴ・ガザウェイがプロデュースしたデ・ラ・ソウルとフェラ・クティのマッシュアップ『Fela Soul』で、 NPRとソウル・トレインの年間「ベスト・オブ」リストの両方でトップ5にランクインした。デ・ラ・ソウルとナイキは『Are You In?: Nike+ Original Run』をリリースした。これは、テレビシリーズ『インポッシブル:ミッション』パート1以来のグループ初のオリジナル作品となった。このアルバムにはラヒーム・デヴォーンが参加しており、シカゴを拠点とするデュオ、フロストラダムスがプロデュースを担当している。[ 17 ]このレコーディングは44分17秒のシングルトラックレコーディングで、オンラインストアのNike+ Sport Musicセクションから継続的にリリースされるシリーズの一部である。

2012年4月、グループはDe La Soul's Plug 1 & Plug 2 presents... First Serveをリリースした。このアルバムにはMaseoの楽曲は収録されていない。プロモーションはほとんど行われなかったものの、アルバムは好評を博した。その後、2013年には毎月1曲ずつリリースされた。

2015年3月、デ・ラ・ソウルは新作アルバムの資金調達のためにKickstarterを立ち上げた。10時間以内に当初の目標額11万ドルを突破した。 [ 18 ]こうして完成したアルバム『And the Anonymous Nobody...』は2016年8月にリリースされた。当初は4月にリリース予定だったが[ 19 ]、権利関係の問題で延期された[ 20 ]。 アルバムの前には4曲入りのEP『For Your Pain & Suffering 』と、スヌープ・ドッグをフィーチャーしたシングル「Pain」がリリースされた。このアルバムは第59回グラミー賞で最優秀ラップ・アルバムにノミネートされた。

デ・ラ・ソウルは、ゴリラズの2017年のアルバム『Humanz』収録曲「Momentz」[ 21 ]、ミスター・ジュークスの『Leap of Faith』でホレス・アンディと共演、トム・ミッシュの2018年のシングル「It Runs Through Me」にもフィーチャーされている。ピート・ロックとDJプレミアがプロデュースを手掛けた10枚目のスタジオアルバムは、マス・アピール・レコードからリリースされると報じられている[ 22 ]。

2023年2月5日に開催された第65回グラミー賞授賞式で、ポスドヌオスはヒップホップ音楽50周年を記念した式典の一環として「バディ」の一部を披露した。[ 23 ]その1週間後、トゥルゴイ・ザ・ダヴが54歳で亡くなった。彼は2017年から鬱血性心不全を患っていた。 [ 24 ] [ 25 ]彼の死は、長年のカタログ紛争の末、デ・ラ・ソウルの音楽がストリーミング・プラットフォームでリリースされるわずか数週間前に起こった。デ・ラ・ソウルの残りのメンバーとナズ、チャックD、LLクールJを含む他のアーティストは、デ・ラ・ソウルの音楽がデジタルリリースされる前日の3月2日に、トゥルゴイへのトリビュート・コンサート「The DA.ISY Experience」[ 26 ]のために集まった。彼らの音楽の再リリースにより、グループは1990年以来初めてイギリスでチャート入りを果たした。[ 27 ] 2023年2月27日、ゴリラズはアルバム『クラッカー・アイランド』のデラックス版をリリースし、曲「クロカディラズ」でデ・ラ・ソウルをフィーチャーした。

2023年9月と10月、デ・ラ・ソウルはウータン・クランとナズのニューヨーク・ステート・オブ・マインド・ツアーの北米ツアーでオープニングアクトを務めた。[ 28 ] 2025年には、マス・アピール・レコードの2025年アルバム・スレート（レジェンド・ハズ・イット...クロノロジー）の一部として、 DJプレミア、プリンス・ポール、ピート・ロックのプロデュースと、キラー・マイク、ブラック・ソート、コモン、ナズのゲスト出演をフィーチャーした『キャビン・イン・ザ・スカイ』が11月21日にリリースされることが発表された。 [ 29 ]レビュー・アグリゲーターのMetacriticによると、 『キャビン・イン・ザ・スカイ』は批評家から概ね好評を得た。[ 30 ]

カタログ紛争

デ・ラ・ソウルのバックカタログは、 2023年までオーディオストリーミングサービスやデジタルメディアストアでリリースされていませんでした。2017年まではワーナー・ミュージック・グループが所有していましたが、ポスドヌオス氏によると、ワーナー・ミュージック・グループはサンプルの使用許諾や契約の再交渉に消極的でした。デ・ラ・ソウルの楽曲に使用されているサンプルは、物理メディアでの配信のみに許諾されており、契約の文言は、予期せぬ技術を用いてデジタル配信を可能にするほど曖昧ではありませんでした。[ 31 ] [ 32 ]

2017年、デ・ラ・ソウルのカタログはトミー・ボーイ・レコードに買収された。[ 33 ] 2019年2月、デ・ラ・ソウルはカタログをまもなくデジタルサービスで利用可能にすると発表した。しかし、収益の10%を受け取り、残りをトミー・ボーイが受け取ることに不満だったため、さらなる交渉を待つ間、リリースは延期された。[ 33 ] [ 34 ]ナズ、ピート・ロック、クエストラブなどのヒップホップアーティストがトミー・ボーイのボイコットを呼びかけた。[ 35 ] 8月、デ・ラ・ソウルはトミー・ボーイとの紛争を解決できず、交渉を打ち切ったと発表した。[ 36 ] 2020年2月、ポスドヌオスはトミー・ボーイが「ある意味交渉のテーブルに戻ってきた。我々はそれを何とか進めようとしている」と述べた。[ 37 ] 4月、ロストラム・レコードの代表ベンジー・グリンバーグは、マスター音源をデ・ラ・ソウルに返却するためにトミー・ボーイを買収しようとしていると述べた。[ 38 ]

トミー・ボーイは、サンプルの使用許可を得るために音楽ライセンス会社DMG Clearancesに協力を求めたが、多くの著作権者らがデ・ラ・ソウルとトミー・ボーイの間の紛争に介入することを嫌がったため、交渉は決裂した。 [ 39 ] 2021年6月4日、レザボア・メディアはトミー・ボーイを1億ドルで買収した。[ 40 ] [ 41 ] 8月8日、タリブ・クウェリはデ・ラ・ソウルが彼らの音楽の所有権を取得したと発表した。[ 42 ] 2022年1月、DMG Clearancesはサンプルの著作権者との交渉を再開した。ほとんどのサンプルのライセンスを取得するのに約1年かかり、デ・ラ・ソウルは使用許可が下りなかったサンプルを挿入または再再生していた。[ 39 ]

デ・ラ・ソウルの最初の6枚のアルバムは、2023年3月3日、『 3 Feet High and Rising』の発売34周年にあたる日に、ストリーミングサービスでリリースされた。[ 43 ]トミー・ボーイのリリースはすべてデ・ラ・ソウルの会社AOI, LLCが所有しており、クリサリス・レコードにライセンス供与されている。クリサリス・レコードもトミー・ボーイと同様にレザボアが所有している。[ 44 ]

フィルモグラフィー

ディスコグラフィー

受賞とノミネート

グラミー賞

年 ノミネート作品 賞 結果 参照
1990「私自身」 最優秀ラップパフォーマンスノミネート [ 45 ]
2001「ウー。」(レッドマンをフィーチャリング)デュオまたはグループによる最優秀ラップパフォーマンスノミネート [ 46 ]
2006「Feel Good Inc.」（ゴリラズと共演​​）年間最優秀レコードノミネート [ 47 ]
最優秀ポップ・コラボレーション（ボーカル付き）勝利した
最優秀短編ミュージックビデオノミネート
2017そして匿名の無名人...最優秀ラップアルバムノミネート [ 48 ]

参考文献

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