ハッケンソー・ボーイズ

ハッケンソー・ボーイズ
ハーディウッド・クラフト・ブルワリー 2018年9月1日
ハーディウッド・クラフト・ブルワリー 2018年9月1日
背景情報
起源バージニア州シャーロッツビル
ジャンルアメリカーナ、オールドタイム、フォーク、アダルトコンテンポラリー、カントリー、オルタナティブ
活動年数1999年～現在
ラベルフリーダート、ネットワーク
メンバーデイヴィッド・シックメン（ギター）、ケイレブ・パワーズ（フィドル）、ボー・ドッドソン（ドラム／パーカッション）、クリス・スティーブンス（ベース）
過去のメンバージミー・ステリング（バンジョー）、ファード・モイズ（フィドル）、ブライアン・ゴービー（ドラムス／パーカッション） 、ジョン・ミラー（ベース） 、ベン・タウンゼント（フィドル／バンジョー）、ウォード・ハリソン（ギター） 、ショーン・ガルブレイス（バンジョー） 、ジェシー・フィスク、ジャスティン・ニューハート（スプーン／ソー／カリスマ性）、ロブ・ブリントン（マンドリン／ギター）、トム・ペロソ、チャーリー・ベル、ロバート・セント・アワーズ、デビッド・ゴールドスタイン、クリス・ジョンソン、ポーキー・ラファージ、フィリップ・セント・アワーズ、フィル・ジャンニニー、ウィリアム・ゲージ、アーロン・ファリントン、ジョン・ゴフ（ダブルベース）、マット・ルッソ（スプーン）
Webサイト公式サイト

ハッケンソー・ボーイズは、1999年に結成されたバージニア州中部を拠点とする弦楽バンドです。様々な音楽的影響を受けており、「騒々しくエネルギッシュなライブショーで知られています。」[ 1 ] 。ボナルー・フェスティバル、ロックン・フェスティバル、フロイド・フェスティバル、オール・グッド・ミュージック・フェスティバルなどに出演しています。バンドは継続的にツアーを行っており、20人以上の現役メンバーと元メンバーを擁しています。現在の4人編成には、2005年に脱退したデヴィッド・シックメンが2012年に再加入したオリジナルメンバーのみが含まれています。

2016年4月、バンドはフリー・ダート・レコードより、ラリー・キャンベルがプロデュースした約10年ぶりのスタジオアルバム『Charismo』をリリースした。 [ 2 ]

歴史

バージニア州ハリソンバーグのリトル グリル コレクティブ。

ハッケンソー・ボーイズは、当時バージニア州シャーロッツビルに住んでいたロブ・バリントン、トム・ペロソ、デイヴィッド・シックメン、ロバート・"ボビー"・セント・アワーズによって1999年秋に結成された[ 3 ] 。シックメンとバリントンは1990年代初頭、バージニア州ハリソンバーグで、バリントンがジェームズ・マディソン大学に在学中に出会った。バリントンはフライド・ムースというバンドで活動していた[ 4 ]。[ 5 ]一方、シックメンはウォード・ハリソン（後にハッケンソーに加入）と共にパイボーイというグループに所属していた。ペロソは同時期に友人らとチガーというバンドを結成し、リードボーカルと「ドッグハウス・ベース」を担当していた。彼らは皆、若手ミュージシャンとしてハリソンバーグのリトル・グリル・ダイナーのオープンマイク・ステージで演奏していた[ 6 ] 。

ハッケンソー・ボーイズを始める前に、シックメンとペロソは他の音楽プロジェクトの可能性について話し合っていた。[ 7 ] 4人の創設メンバーは、パンクロックのエネルギーと精神を吹き込んだ昔ながらの音楽グループを結成することを決めた。

ハッケンソーは後に、バージニア州の路上で独自のサウンドを確立していった。[ 3 ]ファード・モイズは、ノースカロライナ州ブラックマウンテンのタウン・パンプ・タバーンでグループに加わり、そこで彼らはしばしば演奏していた。タバーンのバーテンダーとして働いていたモイズは、バンドの「昔ながらのフィドル」に加わり、「どうしても参加したくなった」という。[ 8 ]

1999年から様々な形で活動してきました。バンドというよりは家族のようなものかもしれません。…まるで旅のようで、常に変化し続ける饗宴でした。メンバーは入れ替わり立ち替わり、私たちも浮き沈みを経験してきました。[ 9 ]

— デビッド・シックメン

シックメンは10年近く発声障害に悩まされた後、2015年に声帯ポリープの除去手術を受けた。 [ 10 ]手術によって歌声が改善されたわけではないかもしれないが、手術を受けた結果、声が「強くなった」と彼は言う。[ 8 ]

実は、ある時、僕はベースを持っていなかったんです。それでデイブ[シックマン]が持っていた'63年型ビュイック・ワイルドキャットをスタンドアップ・ベースと交換してくれたんです。[ 11 ]

— トム・ペロソ、元議員

「汚れた鳥」

2000年秋、12人のミュージシャンからなる大編成のグループが、1964年製のGMCバス[ 3 ]に乗り、バージニア州を出発した。このバスは「ダーティ・バード」という愛称で呼ばれ、6週間にわたる「劇場、バー、街角、路地裏」を巡る「ゲット・サム・ツアー」に出発した。[ 12 ] このバスはシャーロッツビルの開発業者オリバー・カットナーからグループに贈られたもので、「ランブリン・フィーバー」と名付けられた2台目のバスは、当時ブルー・ムーン・ダイナーのオーナーだったマーク・S・ハーンに贈られたものだった。[ 13 ] ハーンは短期間、グループのマネージャーを務めた。[ 14 ]

ツーリング

一度だけ一人で全国を回ったことがあったんですが、Cakeのオープニングアクトを務めた後、ツアーに招集されました。それがきっかけで、彼らがパッケージツアーに招集してくれることになり、大きなアリーナツアーの世界に足を踏み入れることになったんです。「これなら簡単だ！できる！」って思ったんです。でも、いつもそうだったわけではありません。それ以前も、そしてそれ以降も、私たちは全国各地の様々な都市の、客の少ない小さなバーで演奏してきましたし、他のバンドもそうでした。[ 14 ]

— ロブ・バリントン、元メンバー

グループは最初の2年間、アンリミテッド・サンシャイン・ツアーに参加した。2002年のツアーでは、ケイクを筆頭に、デ・ラ・ソウル、フレーミング・リップス、モデスト・マウス、キンキーが出演した。2003年のツアーでは、ケイクに加え、チープ・トリック、ガレージ・ロッカーのデトロイト・コブラズ、カントリー界のレジェンド、ルーヴィン・ブラザーズのチャーリー・ルーヴィンが出演した。2003年、彼らはカントリー・ミュージックの殿堂入りメンバーであるチャーリー・ルーヴィンの最後の全国ツアーの一つでバックバンドを務めた。 [ 12 ]彼らはモデスト・マウス の前座を2回務めた（後にグループの創設メンバーであるトム・ペローソが参加した）。グループは「ツアーを重ねるごとにファンを増やしていった」。クラッカー、キャンパー・ヴァン・ベートーベン、レイルロード・アースといった大物アーティストと共演している。ヨーロッパ・ツアーでは、ベルギーとオランダでイベントが行われた。[ 3 ]海外では、アントワープ、アムステルダム（パラディソ）、ロンドン、ダブリン、ブリュッセル、[ 15 ]ユトレヒトなどの都市で公演を行ってきました。人気絶頂期には、シアトル、アッシュビル、サンフランシスコ、ミネアポリス、ノックスビル、ニューヨーク、ポートランド、ボルチモア、アトランタ、シカゴ、ロサンゼルスといった主要な音楽都市で演奏しました。

これまでのツアーでは、ボナルー・ミュージック・フェスティバル（2003年と2004年）[ 16 ] [ 17 ]コロラド州のテルライド・ブルーグラス・フェスティバル（2003年）[ 18 ]オール・グッド・ミュージック・フェスティバル（2004年と2006年）[ 19 ]バージニア州のフロイドフェスト（2003年）およびオレゴン州のピッカソンに出演している。ヨーロッパの音楽フェスティバルには、ベルギーのプッケルポップ（2005年）とノルウェーのベルゲンフェスト（2007年と2008年）に出演している。[ 20 ]

ニックネーム

昔のカントリーやブルースの演奏家は皆ニックネームを持っていたため、彼らは互いにニックネームをつけました。これが彼らの活動の大きな部分を占めるようになりました。オリジナルメンバーには、ロバート・「マーロン」・バリントン（1999年～2011年）、トーマス・「ピー・ポー」・ペロソ（1999年～2004年）、デイヴィッド・「シャイナー」・シックメン（1999年～2005年、2012年に再加入）、ロバート・「アンクル・ブラインド・ボビー」・セント・アワーズ（1999年～2003年）がいました。フィリップ・「ジグソー」・セント・アワーズは、初期（1999年～2001年）にハッケンソーとオールド・クロウでウォッシュボードを演奏し、その後ハッケンソーに移籍しました（2008年）。その他の初期メンバーには、ジェシー・「ベイビーJ」がいました。フィスク（1999–2011）、フィル・「スレート・ヒル・フィル」・ジャンニニー（1999–2001、2006年没）[ 21 ] [ 22 ]、ジミー・「クーキー・アイド・フォックス」・ステリング（1999–2007）。この進化し続けるグループには、クリス・「ソーザル」・ジョンソン（1999–2001）、ジャスティン・「サルベージ」・ノイハルト（1999–2010）、デイヴィッド・「ベローズ・ルグシ」・ゴールドスタイン（1999–2004）、チャーリー・「CB」・ベル（1999–2004）、ショーン・「プランテン」・ガルブレイス（2007–2012）らも加わっている。 Ferd "Four" Moyse は 2004 年、Ward "Cousin Spits" Harrison は 2006 年、Brian "Nugget" Gorby は 2010 年、Ben "JuJu" Jacobs は 2012 年に加入しました。

バンド名

ハッケンソー・ボーイズは「マンドリン（ハック）とフィドル（ソー）の演奏からバンド名を取った」[ 23 ] 。ブルリントンは「それは、ある意味定着したジョークの一つだった。そして、一週間ほど経って、その週に6、7公演もやったら、バンド名を維持するしか選択肢がなかった」と語っている[ 11 ]。

2012 年 1 月 26 日、フロリダ州タンパのイボール・シティにあるニュー・ワールド・ブルワリーにて、バイオリンの Ferd Lionel "Four" Moyse 4 世とギターの David Sickmen が演奏。

録音

ハッケンソー・ボーイズの最初の2枚のアルバムは、2000年の『Get Some』と2002年の『Keep It Simple』で、ヴァレー・エンターテインメント・レーベルからリリースされた。これらのリリースは商業的にあまり魅力的ではなかった。

「Keep It Simple」はギター担当の彼が書いたんだ。このバンドでは、物事が複雑になりすぎる時もあった。彼はこの曲を書いて、電話で聞かせてくれた。そして、こう言っていたんだ。「僕らの原点を忘れないで、シンプルさを忘れずに、物事を手放さないようにしよう」[ 7 ]

— トム・ペロソ、元議員

「『Keep It Simple』は、力強く、音程の高い爆発的な演奏でいっぱいだ」とアマンダ・ペトルシッチはPitchfork のレビューで述べ、アルバムは「バンドの速くて激しいライブショーを完全に反映しているわけではない」と指摘している。

……しかし、キャッチーなメロディー、クラシックなハーモニー、そしてストリングスを駆使したノウディングへの彼らの傾倒を、しっかりと垣間見ることができる。バンドは、草の香り漂う竜巻のような旋律に、大胆なパンクのアティテュードとキャッチーなポップな構成を吹き込みながらも、同時に熱烈な誠実さを保っている。「Dance Around」のような曲には、ブルーグラスの原型とも言える歌詞（「女の子たちと踊る／それは素晴らしい／結婚指輪なんて買わなくてもいい」）が用いられているが、彼らのルーツである伝統を嘲笑うようなことはない。[ 24 ]

「Get Some」は、シャーロッツビルにあるローデリック・コールの邸宅でレコーディングされた。 「Keep It Simple」は、シャーロッツビルのリネン・ビルディングにあるシックメンのアパートでレコーディングされ、コールは両方のレコーディングでサウンドエンジニアリングを担当した。 2004年にリリースされた「Give It Back」は、セルフプロデュースされた。

2005年、このグループは音楽レーベルNettwerkと契約し、「Love What You Do」をリリースした。Nettwerk Recordsからの2枚目のリリースとなる2007年の「Look Out!」は、 Isthmus/The Daily Pageによると、「古き良き山々、舞台裏のドア、そして進化を続けるアメリカの風景を駆け抜ける過酷なドライブから生まれた、祝祭的でありながらも反抗的なサウンド」だった。

多くの点で「(Look Out!)」はハッケンソーの伝統的なスタイルへの回帰と言えるでしょう。パンク・アンプを駆使した、昔ながらのフット・ストンピングと荒削りなハーモニーは、7年前の結成当時、ライブシーンでバンドの名声を確立した要素です。中でも注目すべきはフィドラーのファード・モイズで、彼はオープニングの「Look Out Dog, Slow Down Train!」を燃え盛るほどの激しさで歌い上げています。

— デイリー・プログレス

別の評論家も同意見で、このアルバムは「ボーイズの最高傑作であり、荒削りな初期のサウンドと前作の洗練されたサウンドの完璧な融合だ」と評している。[ 25 ]ブルリントンは『ルック・アウト！』について「ハッケンソーズのステージ上の音を、音響的に、そして可能な限り美しく捉えようとする試みだった」と述べている。グループは「ライブパフォーマンスを可能な限り最高の形で捉えようという明確な意図を持ってスタジオに入った。そして、私たちはそれを完全に達成したと思う」と述べている。[ 14 ] このアルバムは「アメリカーナ・ミュージック・チャートで6位にランクイン」し、「時にはモデスト・マウス、時にはハッケンソー・トム・ペロソによる曲を含む9曲のオリジナル曲を収録した」。[ 26 ]

『Love What You Do』と『Look Out!』のリリース後、ハッケンソーズはNettwerk Recordsを離れ、6曲入りのEP2枚を自主制作でリリースした。『The Old Sound of Music, Vol. 1』と『The Old Sound of Music, Vol. 2』 である。これら2枚のコレクションは「時間、人気、そして（おそらく）ドン・ウォズがオールド・クロウ・メディスン・ショーの魅力を薄めてしまったと感じている人におすすめ。ハッケンソー・ボーイズは、アパラチア地方のストリングス・バンドのルーツに、ハードで生々しいパンクロックの花を添えている。」[ 27 ]アルバムは、バージニア州リッチモンド のサウンド・オブ・ミュージック・スタジオで行われたレコーディング・セッションから生まれた。マスタリングはグラミー賞受賞者のチャーリー・ピルツァーが担当した。2007年の『Look Out!』と同様に、全曲のエンジニアリングは議会図書館のアーカイブ音声修復専門家ブライアン・ホッファが担当した。フェルド・ライオネル・モイーズ 4 世によって与えられたタイトルは、これらが、最近リッチモンドの新しい建物に移転した古いサウンド・オブ・ミュージックの施設から出た最後の 2 つのレコーディング プロジェクトであるという事実にインスピレーションを得たものです。

カリスマ（2016）

グループは2016年、フリー・ダート・レコードから『カリスモ』をリリースした。これは、ほぼ10年間スタジオ・アルバムを制作していなかった時期のことである。ラリー・キャンベルがプロデュースした。グライド誌はこのアルバムについて、「オールド・クロウ・メディスン・ショー、パンク・ブラザーズ、ハウリン・ブラザーズといった、過去の音楽から着想を得て現代にインパクトを与える現代のバンドと同様のアプローチ」を取っていると評した。さらに彼らは、「かつてハートランド中の裏庭で聞かれたサウンドが、今、感謝の気持ちに満ちた観客の前で演奏する、ロックスターを目指す人々の心を揺さぶる熱意によって蘇った」と述べている。[ 28 ]

このアルバムを制作している時、最初のツアーから今日に至るまで、このバンドで唯一変わらなかったのはカリスマ性だと気づきました。だから、新作のタイトルをカリスマ性としました。私たちの仕事に対する姿勢を体現しているからです。何かをまとめ上げ、それを維持しようと努力し、新しいプレイヤーを見つけなければならないようなものです。崩れ落ちそうなものを何とか持ちこたえているようなもので、それがこのバンドの本質なのです。[ 9 ]

新素材 - ラインナップ変更（2018-2019）

2018年1月、バンドはフェルド・モイズとブライアン・ゴービーが家族や他の音楽プロジェクトに集中するため脱退した。全てを諦めなければならない可能性と恐怖に直面したデヴィッドは、長年の友人であり、以前のプロジェクトでの元バンド仲間であるボー・ドッドソンをカリスマ性、ドラム/パーカッション、そしてボーカルとして迎え入れた。過去にハッケンソーでベースを担当していたクリス・スティーブンスがフルタイムで加入し、しばらくベースがいなかった時期を経て、再びラインナップに加わった。新しいラインナップを完成させるため、クリスは驚くほどの才能を持つバンド仲間であり友人でもあるケイレブ・パワーズをフィドルとボーカルとして推薦した。2018年12月、再結成チームはスタジオに入り、2019年春にリリース予定の5曲入りEPをレコーディングした。

カリスマ（楽器）

ジャスティン・ニューハートがハッケンソー・ボーイズのカリスマ性について語る。レガシー・クレジット・ユニオン・ステージ、アラバマ州バーミングハム、2008 年 6 月 15 日。

ハッケンソーのライブパフォーマンスの特徴の一つは、「カリスモ」と呼ばれる打楽器です。元バンドメンバーのジャスティン・「サルベージ」・ノイハートが考案・演奏したこの楽器は、スプーンやミュージカルソーも演奏しており、「自家製のブリキ缶の仕掛け」と評されています。[ 12 ]創設者のシックメンは次のように回想しています。

6週間のツアーに出る直前、ジャスティンがやって来て「6週間もスプーンだけでツアーに出るのは無理だ」と言いました。当時、フルキットを持ったドラマーは必要なかったので、「何か自分で作ればいいじゃないか」と提案しました。すると彼はそれを実現してくれました！彼は、ダイナーの周りで拾ってきたブリキ缶やホイールキャップ、その他あらゆる廃材を使って作った、最初のカリスモを持って帰ってきました。かなり原始的な作りでしたが、彼が金属ブラシで叩いてあの電車の音を聴いた時、これこそ私たちが求めていたものだと確信しました。[ 9 ]

ザ・タータン（ラドフォード大学）のカルヴィン・ジェームズ・ピンは、「ノイハルトのカリスマ性」がグループの楽器の中で「最も注目に値する」と述べている。

ブリキ缶、ナンバープレート、ホイールキャップ、ランドセルのストラップで作った手作りの打楽器を、ワイヤーブラシのスティックで容赦なく叩く。オールドタイム・ミュージックは一般的に打楽器が一切存在しないのが特徴だが、ハッケンソー・ボーイズの音楽とライブショーにおいては、そのカリスマ性が象徴的な存在感を放ち、彼らのサウンドにとってかけがえのない要素となっている。[ 29 ]

NPRのスコット・サイモンとのインタビューで、ノイハート氏自身がその経緯を次のように説明しています。

Q: サルベージ…今度はジャンクの山をプレイすると言うのですか?

A: そうです。

Q: あなたの機器には、現在、6 個ほどのブリキ缶と、穴の開いたエアゾール缶が入っています。

A: ココナッツミルクの缶、紅茶の缶、ブレスミント、自転車のベル…

Q: それはホイールキャップですか?

A: ホイールキャップ、ええ、コロラド州境で見つけたんです。ほとんどは私たちが行った場所や、アメリカ中の様々なリサイクルセンターから来たものです。

Q: ということは、楽器を増やし続けるということですか?

A: ええと、私はたいてい、作っては壊して、また新しいものを作るんです。常に進化し、変化し続けているというか。[ 11 ]

ノイハルトの友人であり、パーカッションを多用するジャムバンド、ハンブル・サクリファイスの元バンドメイトでもあるブライアン・ゴービーは、ハッケンソー・ボーイズのツアー・パーカッショニストとして、そのカリスマ性を受け継いでいる。ファンクの影響を受けたゴービーは、そのカリスマ性を活かして、バンドのオールドタイム・スタイルに躍動感あふれる雰囲気をもたらしている。

音楽スタイル

普段のライブでは、まず騒々しくワイルドなショーを披露し、その後マイクを外してアコースティックな曲を演奏します。そこは新曲のテストの場です。マイクや照明の下ではそれほどプレッシャーを感じません。そこでこっそりと何かを入れ込むんです。…ショーの中で一番好きな時間です。…もしポーチをお持ちでないなら、ポーチをお持ちしますよ。[ 26 ]

— ウォード・ハリソン、元メンバー

名前の通り、ハクセンソー・ボーイズは、フィンガーピッキングのバンジョー、フィドル、そしてバリトンのハーモニーを、パンクロックとブルーグラスの融合で奏でる。ヒッピーにもロカビリーにも、そしてグラスを掲げて古びた木製のダンスフロアを踏み鳴らしたい人にも、彼らの音楽はきっと心に響くだろう。[ 30 ]

— Herohill 、 Look Out!のレビュー

自分たちの曲を演奏するときほど、人生でこれほど熱狂する瞬間はそうそうありません。特にお年寄りが立ち上がってダンスのようにシャッフルしているのを見ると、自分があんな風に変わってしまうのは驚きです。中には、実に愉快な方法で馬鹿げたことをしている人もいました。私たちはとんでもないテンポで演奏し、叫び声を上げ、大声で叫びます。ポップカルチャーの基準からすれば、音楽的にいかがわしい、あるいは残酷なことをしているように見えるかもしれませんが、その場にいて、そこに身を投じれば、生々しい興奮が味わえます。あれはパッケージでは表現できません。[ 31 ]

— ジェシー・フィスク、元メンバー

元メンバーで創設者のバリントンはこう語る。「午後は老人ホームで演奏し、その後はパンクロッカーの集団や、まだ起きていて楽しい時間を過ごしたい人、あるいは真夜中に音楽を聴きたい人の前で演奏する。皆、同じように楽しんでいるようだ。」[ 14 ]共同創設者のシックメンは「バンドの本来の目的は…昔ながらのアパラチア地方のカントリー・パンクロックを届けることだった」と主張する。[ 32 ]バンドメンバーのジェシー「ベイビーJ」フィスクは、特定のスタイルを定めることの重要性に疑問を呈する。「僕たちも、厳密には昔ながらのバンドではない。誰かに語りかけられるなら、ジャンルは関係ない。」[ 3 ]バンドは主にオリジナル曲を演奏し、伝統的な雰囲気を保っている。元メンバーでバンジョー奏者のショーン・ガルブレイスはこう語る。「バンドのメンバーそれぞれが提供したオリジナル曲を演奏する。もちろん、僕たちのサウンドには伝統的な要素もあるが、常に独自性を保つように努めている。」[ 33 ]「多くの人は私たちを伝統的なオールドタイムバンドと呼ぶことはないと思います」とバンドリーダーのデイヴィッド・シックメンは語る。「私たちの曲の90％はオリジナルです。それから、私たちなりのやり方で演奏するオールドタイムの​​曲もあります。」[ 32 ]

いつものように、バンドは狂った犬の群れのように全国をツアーし、パンクの怒りのフィルターを通してブルーリッジ山脈の昔ながらの玄関ポーチの音を届けている。[ 34 ]

— ジェッド・フェリス、デイリー・プログレス

賞、栄誉、栄誉

人事

私たちがバンドを始めたとき、たまたま私がマンドリンを持っていました。20年代にロアノーク・ジャグ・バンドというバンドにいた大叔父から受け継いだものだったからです。マンドリンを演奏したいと思ったことは一度もありませんでした。しかし、マンドリンを持っていたので、マンドリン奏者になりました。[ 11 ]

--創設者ロブ・バリントン

2022年5月現在のラインナップ：

  • デヴィッド・シックメン - ギター/ボーカル
  • カレブ・パワーズ - フィドル/ボーカル
  • クリス・スティーブンス - ベース
  • ジョナ・ギレスピー＝シックメン - カリスマ性／ドラム／パーカッション／ボーカル
  • 2003年6月、オレゴン州ポートランドの「サタデーマーケット」で路上演奏
    2003年6月、オレゴン州ポートランドの「サタデーマーケット」で路上ライブ
  • トロカデロ・フィラデルフィアにて 2006年12月31日
    トロカデロ・フィラデルフィアにて2006年12月31日
  • ジャスティン・ニューハートのカリスマ性について語るストラスバーグ劇場（バージニア州ストラスバーグ） 2007年5月11日
    ジャスティン・ニューハートのカリスマ性について語るストラスバーグ劇場（バージニア州ストラスバーグ） 2007年5月11日
  • ダラスのグラナダ劇場 2008年2月24日
    ダラスのグラナダ劇場2008年2月24日
  • レガシー・クレジット・ユニオン・ステージにて アラバマ州バーミングハム 2008年6月15日
    レガシー・クレジット・ユニオン・ステージにてアラバマ州バーミングハム2008年6月15日
  • フェルド・ライオネル・フォー・モイズ4世は、2010年2月5日、テネシー州ノックスビルのWDVXでフィドルを演奏した。
    フェルド・ライオネル・フォー・モイズ4世は、2010年2月5日、テネシー州ノックスビルのWDVXでフィドルを演奏した。
  • デイヴィッド・シックメン（ギター）ベン・ジェイコブス（ベース）ニューワールド・ブルワリー、イボール・シティ、フロリダ州タンパ、2012年1月26日
    デイヴィッド・シックメン（ギター）ベン・ジェイコブス（ベース）ニューワールド・ブルワリー、イボール・シティ、フロリダ州タンパ、2012年1月26日
  • ショーン・ガルブレイスがニューワールド・ブルワリー・イボール・シティ（フロリダ州タンパ）でバンジョーを演奏している。2012年1月26日
    ショーン・ガルブレイスがニューワールド・ブルワリー・イボール・シティ（フロリダ州タンパ）でバンジョーを演奏している。2012年1月26日
  • 2012年1月26日、フロリダ州タンパのイボールシティにあるニューワールド・ブルワリーでギターを弾くウォード・ハリソン
    2012年1月26日、フロリダ州タンパのイボールシティにあるニューワールド・ブルワリーでギターを弾くウォード・ハリソン
  • ベン・ジェイコブスがベースを演奏。フロリダ州タンパ、イボール・シティのニュー・ワールド・ブルワリーにて。2012年1月26日
    ベン・ジェイコブスがベースを演奏。フロリダ州タンパ、イボール・シティのニュー・ワールド・ブルワリーにて。2012年1月26日
  • 第6回デルフェスト2013
    第6回デルフェスト2013

ディスコグラフィー

LP:

  • ゲット・サム（2000）ヴァレー・エンターテインメント
  • キープ・イット・シンプル（2002）ヴァレー・エンターテインメント
  • ギブ・イット・バック(2004) - ライブ (セルフプロデュース)
  • ラブ・ホワット・ユー・ドゥ(2005)ネットヴェルク・レコード
  • ルック・アウト！（2007）ネットヴェルク・レコード
  • 友よ愛のために。キンデルダイクでのライヴ（2012年）
  • やがて甘くなるまで(2013) ミルクカウ・レコード
  • カリスモ(2016)フリー・ダート・レコード

EP:

  • 誰が私を守ってくれるの？ （2007）
  • オールド・サウンド・オブ・ミュージック Vol.1 (2011)
  • オールド・サウンド・オブ・ミュージック Vol.2 (2011)
  • 太陽の耐火住宅（2019）

ミュージックビデオ:

  • アラバマ・シャムロック（2006）

ビデオ

出演

参照

ウィキメディア コモンズには、ハッケンソー・ボーイズに関連するメディアがあります。

参考文献

  1. ^「 Hey, Afton: The Boys are back in town Archived 2013-01-20 at archive.today」ジェッド・フェリス / Charlottesville Daily Progress | The Daily Progress、2009年9月11日。
  2. ^ステフェン、クリス。「アルバムプレミア：ハッケンソー・ボーイズ、『カリスモ』」「 . All Music . 2016年5月3日閲覧。
  3. ^ a b c d eマット・キャメロン（2007年6月5日）「シャーロッツビルを拠点とし、幅広い支持を集めるバンドは多様な影響を受けている：ハッケンソー・ボーイズはジャンルを超越する」 FREE LANCE-STAR.
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  6. ^アメリカーナリズムミュージックマガジン「American Roots from the Soul」グレッグ・タトウィラー著、2009年5月/6月号。
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