ドナルド・ルビンスタイン

ドナルド・ルビンスタイン
作曲家ドナルド・ルービンスタイン
作曲家ドナルド・ルービンスタイン
背景情報
生まれる1952年(73~74歳)
起源ブルックリンニューヨーク、アメリカ
ジャンル映画音楽、ジャズ、演劇、アート
職業作曲家、作詞家、アーティスト
楽器ピアノ、ギター、ボーカル
活動年数1970年代から現在
ラベルヴァレーズ・サラバンド,ロンバス・レコード,パーサヴィアランス・レコード,レベルグリーン・レコード
Webサイトドナルド・ドルビンシュタイン.com

ドナルド・ルービンスタインは、映画音楽作曲家、シンガーソングライター、マルチメディアアーティストであり、ジョージ・A・ロメロとのコラボレーションや、ビル・フリゼールエミール・リチャーズウェイン・ホーヴィッツなどのミュージシャンとの前衛ジャズ/ロックのコラボレーションで最もよく知られています。

教育

ジャズへの愛から作曲の道を志したルービンシュタインは、セントルイスのワシントン大学で音楽の勉強を始めた。16歳で初めて入学し、政治学を学び、その後ピューリッツァー賞受賞詩人ハワード・ネメロフに師事した。音楽に完全に専念することを決意した後、ルービンシュタインはギターとピアノを学び、その後音楽院に転校し、1972年にワシントン大学で音楽の学士号を取得した。その後ボストンに移り、バークリー音楽大学で2学期を過ごした。実験的なアイデアを活かすにはこの経験が制約になりすぎると感じて退学したが、その後、ギタリストのビル・フリゼルと出会い、後に数多くのプロジェクトでコラボレーションすることになる。その後ルービンシュタインは、奨学生として著名なピアノ教師マダム・マーガレット(ステッドマン)・チャロフに師事した。彼女の生徒には、ハービー・ハンコックレナード・バーンスタインキース・ジャレットチック・コリアなどがいた。

ジョージ・A・ロメロの映画音楽

ドナルド・ルビンスタインは24歳の時、著名なホラー映画監督ジョージ・A・ロメロに初めて出会った。彼の兄リチャード・P・ルビンスタインは、ロメロの脚本・監督作品『マーティン』のプロデューサーを務めていた。本作は、吸血鬼を薬物中毒や都市の荒廃と同一視した革新的な心理ホラー映画で、ロメロが好んで撮影したピッツバーグが舞台だった。マーティンの独特な雰囲気に合うように、ルビンスタインはバロックジャズの楽曲を作曲し、自分がアンデッドだと信じる孤独な若者を演じさせた。これは「吸血鬼」映画で現代音楽が使用された初めてのケースであり、ルビンスタインによる『マーティン』のサウンドトラックは、モジョ誌で「史上最高のサウンドトラック100選」に選ばれるほど、コレクターズアイテムとして非常に人気が高まった。[ 1 ] [ 2 ]

次にロメロが『ナイトライダーズ』でキャメロットをオートバイのルネッサンスフェアに変えたとき、ドナルド・ルビンスタインは同様に革新的な音楽を作曲し、音楽トリオのリーダーとして映画に登場した。[ 1 ]ルビンスタインは『ナイトライダーズ』エド・ハリスと親しくなり、後に俳優の監督デビュー作である『ポロック』の未使用の音楽を書き上げた。[ 2 ] [ 3 ] 2000年、ルビンスタインはロメロの寓話的なホラー映画『ブルーザー』の音楽を作曲した。[ 2 ]

ドナルド・ルビンスタインの他のサウンドトラック作品には、エリカ・リンゼイと共同で作曲したテレビシリーズ『Tales From the Darkside』(およびその映画化作品)のメインタイトル曲がある。ルビンスタインによって演奏されたこの曲は、Screen Rant(2017年)で「史上2番目に怖いテレビ番組のオープニング曲」と評された。彼はまた、テレビシリーズ『モンスター』のメインタイトル曲とエピソード音楽も作曲した。ルビンスタインは、エド・ハリスと共同で、ハリス監督の映画『Appaloosa 』のサウンドトラック「Ain't Nothin' Like a Friend」を演奏した。2014年3月、パーセヴェランス・レコードは、ジョージ・ロメロ監督の映画『ドーン・オブ・ザ・デッド』のルビンスタインのオリジナルスケッチに基づくコンサート作品を収録した『Dawn Imagined 』をリリースした。彼はドキュメンタリー映画『Tangled Up In Bob: Searching For Bob Dylan』とドイツのドキュメンタリー映画『Blender』(2015年)の音楽も担当した。パーセヴェランス・レコードは、 2016年に同サウンドトラックからの選曲に加え、ルービンシュタインによる『ブルーザー』のサウンドトラックからの選曲も収録したコンピレーションをリリースしました。ルービンシュタインによる『マーティン』のスコアは、2015年5月にシップ・トゥ・ショア・フォノグラフ・カンパニーから4度目のリリースとなりました。2023年には、『マーティン』のサウンドトラックがセカンド・サイト・フィルムズから5度目の再発盤として再びリリースされました。 『ナイトライダーズ』も、スケア・フレアー・レコードから3度目のデラックス2枚組LPで再発されました。

録音

多作なジャズ作曲家として、ルービンシュタインはハンク・ロバーツヴィニー・ゴリアボブ・モーゼス、マイケル・グレゴリー・ジャクソンといった著名な演奏家と共演し、レコーディング・セッションとライブ・パフォーマンスの両方でコラボレーションしてきました。ピーターゴードンボストン交響楽)はフレンチホルンのための作品を委嘱し、その後、著名なベーシストのアンソニー・ジャクソンとパーカッショニストのゴードン・ゴットリーブニューヨーク・フィルハーモニック管弦楽団)を含むジャズ・トリオを結成しました。Jazziz誌は2003年に発行した「Celebration of the Modern Era」20周年記念特別版CDに、 ルービンシュタインとビル・フリゼールのデュエット曲「Fingers」を掲載しました。

高い評価を得ているシンガーソングライター、ドナルドの作品は、従来の枠を超えています。2009年には、ベアボーンズ・レコードからオリジナル曲集「When She Kisses the Ship On His Arm」をリリースし、カントリー界のアウトロー、テリー・アレンとのデュエット曲も収録されています。ルービンシュタインはアレンと共作しており、2010年のアルバム「Too Late to Die」には、長年アレンのコラボレーターであるロイド・メインズをフィーチャーした「Vampires Parade」など、多くの曲を手掛けています。型破りなルビンシュタインは、メジャーレーベルからのサポートをほとんど受けずに、これまでに28枚のCDをリリースしています。類まれな粘り強さで、ジャンルを破る独自の作品群を生み出してきました。2010年には、ルービンシュタインの新作CDが3枚リリースされました。ルービンシュタインは2011年から2016年にかけて、3つの異なるレーベルから5つの多様なレコーディングをリリースしました。2020/21年には、自身のHijo Recordsレーベルから、ルービンシュタインのディスコグラフィーに3つの新しい作品が加わりました。それらは、『The Famous Singer』『Eternity's Lament』、そして『36 Year Serenade, The Songs of Donald Rubinstein』(Various Artists)です。2025年には、ルービンシュタインは2枚の新しいスタジオアルバムを完成させ、3枚目が制作中で、すべて2026年にリリースされる予定です。ルービンシュタインの音楽作品について、Allmusicのスティーブ・ヒューイは次のように書いています。「シンガー/ソングライター、ピアニスト、ジャズ実験家、サウンドトラック作曲家、ビートスタイルの詩人 - ドナルド・ルービンシュタインは、その長い創作活動の中で、どういうわけかこれらすべての役割をこなしてきました。」

美術作品と演劇作品

1970年代後半から、ルービンシュタインの舞台作品には象徴的なストーリーテラーであるブラザー・ブルーが頻繁に登場し、映画『ナイトライダーズ』での共演をはじめ、様々な場面で共演を果たしました。エド・ハリスとメット・シアターはロサンゼルスで「ブッダ・ベイビー」と「予感」を上演しました。ルービンシュタインの3作目のマルチメディア・パフォーマンス作品「ストラム・ロード」も1997年に同劇場で初演され、批評家から高い評価を得ました。

ルビンスタインの作品は、ニューヨーク近代美術館とホイットニー美術館の両方で、著名なアーティスト、キキ・スミスとのコラボレーションにより展示されている。ロビン・ホルコムとのデュエットによるシングル曲CD「ルビー・スター」は、2003年に初めて近代美術館で独占販売された。2007年には、サンタフェの現代美術館センターでドナルドのこれまでの作品を大規模に祝うイベントが開催され、彼が音楽を手掛けた映画の上映、2つの美術展、ジョン・デンズモアラリー・ミッチェルハニ・ナセルテリー・アレンといった特別ゲストを迎えたコンサートが開催された。また、ルビンスタインが監督を務めた初公開の短編アニメーション映画「Tales From the Edge」も上映された。これは彼の絵を基にした作品である。ドナルド・ルビンスタインは、2014年2月に推薦によりロバート・ラウシェンバーグ財団のフェローシップとレジデンスを受賞しました。その後、彼の作品はボストン版画生誕200周年記念展とニューヨークのファウンテン・アート・フェアで展示されました。2020年には、自身のレーベルHijo Records and Pressから『The Musician's Book of Miracles』『Joke Book』『Ancestors』を含む3冊の作品集を出版しました。

ドナルド・ルービンスタインは、2026年にリリース予定の2枚の新作スタジオアルバム「Recouping the Waves」と「Clouds of the Visionary」を完成させました。現在、年内リリース予定の3枚目のアルバム「Preparing for the Artist Formerly Known As Vince」を制作中です。

私生活

ルービンスタイン氏は現在、家族とともにニューメキシコ州サンタフェに住んでいます。

受賞歴

  • 1997年:ASCAP演劇芸術特別賞
  • 1999年:バンフセンター、レイトンコロニー、作曲家レジデンシー
  • 2001年:ユークロス財団作曲家レジデンシー
  • 2002: Mojo: Martin の歴代トップ 100 サウンドトラック。
  • 2007年:ASCAPプラス賞(ジャズ/ポピュラー作曲部門)
  • 2009年:ASCAPプラス賞(ジャズ作曲部門)
  • 2010: バルパライソ財団、スペイン、作曲家レジデンシー/フェローシップ
  • 2014年:ラウシェンバーグ財団レジデンシー(推薦)
  • 2017: スクリーンラント:テイルズ・フロム・ザ・ダークサイド 史上最も恐ろしいテレビ番組のオープニング、第 2 位。
  • 2022年:ASCAP Plus賞(ジャズ/ポピュラー作曲部門)

ディスコグラフィー

  • マーティン(LP、ヴァレーゼ・サラバンド・レコード、1979)
  • ザ・ウィットネス(カセット、デザート・リンク・レコード、1984年)
  • テイルズ・フロム・ザ・ダークサイド:ザ・ムービー(GNPクレッシェンド・レコード、1991年)
  • タイム・アゲイン(ロンバス・レコード、1997年)
  • 傷跡と夢(ブルー・ホース・レコード、1998年)
  • マーティン(Levelgreen Records、1999年CD再発)
  • 『愛なき男』(ブルー・ホース・レコード、1999年)
  • ミュージック・フォー・オーシャン・トラベル(ブルー・ホース・レコード、2000年)
  • ロング・パレード(ブルー・ホース・レコード、2000年)
  • マヤ(ロンバス・レコード、2001年)
  • ペインテッド・ストレンジャー(ロンバス・レコード、2001年)
  • ルビー・スター(シングル曲CD、キキ・スミスとの共演でニューヨーク近代美術館展のために制作、2003年)
  • 近代の祝典(ジャズ、2003年)
  • ブルーザー(ブラック・スターライト・レコード、2004年)
  • ロスト・トレイル・ヒム(ブラック・スターライト・レコード、2005年)
  • サーカスボーイ(ブラック・スターライト・レコード、2006年)
  • アクセプタンス(ロンバス・レコード、2007年)
  • タングルド・アップ・イン・ボブ&アザー・ソングス(ロンバス・レコード、2007年)
  • マーティン;ポロックの未使用スコア(パーセヴェランス・レコード、2007年)
  • テイク・ザ・ダーク・アウェイ(スペースバー・レコーディングス、2008年)
  • ナイトライダーズパーセベランス・レコード、2008年)
  • 彼女が彼の腕にキスをするとき(ベアボーンズ・レコード、2009年)
  • トゥー・レイト・トゥ・ダイ(ベアボーンズ・レコード、2010年)
  • ラブ・ハンガー(ベアボーンズ・レコード、2010年)
  • Life Is Orange (セルフリリース MANSTEIN: Jono Manson & Donald Rubinstein、2010)
  • ペーパー・ピーシズ・フォー・キーボード(ベアボーンズ・レコード、2013年)
  • ドーン・イマジンド(パーセベランス・レコード、2014年)
  • マーティン(LP、シップ・トゥ・ショア・フォノ、2015年)
  • ブルーザー/ブレンダー(パーセヴェランス・レコード、2016年)
  • 『ザ・フェイマス・シンガー』(Hijo Records、2020年)
  • エタニティ(ヒホ・レコード、2020年)
  • 36 Year Serenade The Songs of Donald Rubinstein、Various Artists(Hijo Records、2020年)
  • マーティン(CD、セカンドサイトフィルムズ、2023年)
  • ナイトライダーズ(ダブルLP、スケア・フレア・レコード、2023年)

参考文献

  1. ^ a bウィリアムズ、トニー(2015年)『ジョージ・A・ロメロの映画:ナイト・オブ・ザ・リビング・デッドコロンビア大学出版局、273頁。ISBN 9780231850759
  2. ^ a b cマローネ、ジョン(2011年4月11日)「独占インタビュー:ドナルド・ルービンスタイン、ロメロの『マーティン』のスコアについて語る」 .本当に気持ち悪い。2021年9月7日閲覧。
  3. ^ナスタシ、アリソン(2015年2月8日)「未使用の映画音楽10選にまつわる物語」Flavorwire2021年9月7日閲覧