ドリス・パティ・ローゼンタール
ドリス・パティ・ローゼンタール（1889年7月10日 - 1971年11月26日）は、アメリカの画家、版画家、デザイナー、教育者であり、先住民族を探してメキシコの辺境地を孤独に探検した。1930年代から数十年にわたり、ローゼンタールは木炭とパステルで、先住民族とメスティーソの農民文化の日常生活や家庭生活を描いた数百点のスケッチを制作し、後にそれらを基に大規模なスタジオ絵画を制作した。 1943年、 『ライフ』誌はローゼンタールの芸術とメキシコの旅を5ページにわたって特集した。[ 1 ]
ジョン・サイモン・グッゲンハイム記念財団は1931年、ローゼンタールにメキシコでの絵画創作活動のためのフェローシップを授与しました。彼女は同年8月から2年間メキシコに居住することになりました。[ 2 ]その後、彼女は毎年メキシコを訪れ、夏の間は小さな村に滞在しました。グッゲンハイム財団は1936年、メキシコでの更なる活動のために2度目のフェローシップを授与しました。[ 3 ] [ 4 ]ローゼンタールは1957年にメキシコに永住し、 1971年にオアハカ市で亡くなりました。[ 5 ]
幼少期とキャリア
ローゼンタールは1889年、カリフォルニア州リバーサイドの裕福なユダヤ人家庭に生まれ、牧場で育った。父のエミール・ユリウス・ローゼンタールは1872年、プロイセン（ドイツ）のテューリンゲン州ミュールハーゼンからリバーサイドに移住し、アンナ・ジェーン・ウンルーと結婚した。[ 6 ]ローゼンタールは1910年代、南カリフォルニアの美術に進歩的な潮流が生まれつつあった頃、ロサンゼルスで画家としてのキャリアをスタートさせた。ローゼンタールは、ロサンゼルスのモダニストの先駆者であり、1916年にこの地域で最初に結成されたモダニスト団体の一つであるロサンゼルス近代美術協会を設立したヘレナ・ダンラップと親しかった。 [ 7 ]
ローゼンタールとダンラップは1917年にニューメキシコ州タオスに旅した。そこで彼らは短期間滞在し、サンタフェの新しい美術館の開館記念展で、アメリカの著名な画家ジョージ・ベローズ、ロバート・ヘンリーらと共に作品を展示した。 [ 8 ]ローゼンタールは1917年と1919年にロサンゼルス美術館で開催されたカリフォルニア・アート・クラブの春の展覧会に出展し、1917年には「タオスのインディアン女性たち」を展示した。 [ 9 ]
ローゼンタールは1917年から1918年にかけてニューヨークのアート・スチューデンツ・リーグでベローズとジョン・スローンに師事し、寛容なボヘミアン、ジョージ・ルクスのスタジオで授業を受けた。[ 10 ] 1920年にはヨーロッパ旅行の資金を稼ぐため、シルクの商業デザイナーとして働いた。[ 11 ]
その後のキャリア
ローゼンタールは最初パリのアカデミー・ド・ラ・グランド・ショーミエールで学び、その後ベルリン、ローマ、ミュンヘンへスケッチ旅行に行き、1921年から1922年まで滞在した。[ 12 ]ヨーロッパ旅行の後、彼女は広報担当者、劇場支配人、劇作家であり、 WPA連邦劇場プロジェクトの一部門であるアングロ・ジューイッシュ劇場の共同創設者でもあるチャールズ・「ジャック」・チャラッシュと結婚した。[ 13 ]
1920年代後半、ローゼンタールは世界中の美術館に所蔵されている美術品や工芸品からデザインモチーフを抽出したポートフォリオシリーズを出版しました。プリムアートシリーズは、乗り物、衣装、動物などのテーマに沿って構成されています。このシリーズは、彼女の民族誌的、あるいは「原始的」な芸術と文化の研究を示すものであり、メキシコで活動するための2つのグッゲンハイム賞の受賞に大きく貢献しました。このポートフォリオはデザインに新たな美学を導入する上で貢献し、プロのデザイナーにとって有用なリソースとして、また美術教師の教材としても高く評価されました。[ 14 ]
ローゼンタールは生涯にわたって美術教師および教育者であり、1910年にロサンゼルス州立教員大学、1913年にコロンビア大学教員大学で教授法の学位を取得しました。 [ 2 ]彼女は1924年から1931年までコロンビア大学教員大学で絵画とデッサンを教え、その後はブロンクスのジェームズ・モンロー高校で教えました。 [ 11 ]
ドリス・ローゼンタールは60年にわたるキャリアの中で膨大な作品を制作しました。大恐慌時代のアメリカの風景画はメキシコの生活と文化に焦点を当てており、全米で高く評価され、『ライフ』、『ニューズウィーク』、『ハーパーズ・バザー』、『ニューヨーカー』といった主要な美術出版物や人気雑誌で取り上げられました。[ 15 ]彼女はエドワード・アルデン・ジュエル、ルイス・マンフォード、カールトン・ビールズといった著名な批評家や歴史家から支持を受け、ニューヨークのミッドタウン・ギャラリーでは彼女の絵画や紙の作品を取り扱っていました。[ 16 ]彼女の作品はメトロポリタン美術館の「アメリカ絵画の現代」展など、重要な展覧会に出品されました。
メキシコの美術評論家グリエルモ・リバスは次のように述べている。「ドリス・ローゼンタールは作品から逃れようとしているのではなく、むしろ作品と向き合おうとしているのだ。」[ 17 ]
参考文献
- ^「ドリス・ローゼンタール：教師がメキシコ人の愛すべき絵を描く」『ライフ』（1943年11月22日）：64-68ページ。
- ^ a b「ドリス・ローゼンタール」、グッゲンハイム：www.gf.org/fellows/12542-doris-rosenthal
- ^ 「ジョン・サイモン・グッゲンハイム財団 - ドリス・ローゼンタール」www.GF.org . 2017年8月4日閲覧。
- ^「グッゲンハイム基金が60の賞を授与」ニューヨークタイムズ（1936年3月30日）：13。
- ^「メキシコの美術教師兼画家のドリス・ローゼンタールが死去」ニューヨーク・タイムズ（1971年11月28日）：72。
- ^ 「カリフォルニア州リバーサイドの初期開拓ユダヤ人 - JMAW - アメリカ西部ユダヤ博物館」 www.JMAW.org 2017年8月4日閲覧。
- ^スーザン・M・アンダーソン『カリフォルニア進歩主義者1910-1930』（カリフォルニア州オレンジカウンティ美術館、1996年）、10-11ページ。サラ・ヴュール「創造への情熱：南カリフォルニア美術における印象派からモダニズムまで1910-1930」『影響の輪：南カリフォルニア美術における印象派からモダニズムまで1910-1930』（カリフォルニア州オレンジカウンティ美術館、2000年）、60-66ページ。
- ^「エル・パラシオ、ニューメキシコ博物館ジャーナル」 (Vol. IV、1917 年 1 月): 104;および「エル・パラシオ」(Vol. IV、1917 年 11 月): 95。
- ^ 「Past Exhibitions 1909-2000 – California Art Club」www.CaliforniaArtClub.org。2017年8月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年8月4日閲覧。
- ^フィル・ダイクとの口述歴史インタビュー、1965年6月9日、スミソニアン協会アメリカ美術アーカイブ。
- ^ a bシェパー、ジーン、「ドリス・ローゼンタール」、ユダヤ人女性のアーカイブ。（ユダヤ人女性：包括的な歴史百科事典。2009年3月1日）：< https://jwa.org/encyclopedia/article/rosenthal-doris >。
- ^マリオン・ウォードル編『アメリカの女性モダニスト：ロバート・ヘンリーの遺産 1910-1945』（ユタ州プロボ：ブリガム・ヤング大学美術館、2005年）、187-188ページ
- ^ "archives.nypl.org -- Jacob Charash papers" . archives.NYPL.org . 2017年8月4日閲覧。
- ^ 「ドリス・ローゼンタール - ユダヤ人女性アーカイブ」 JWA.org 2017年8月4日閲覧。
- ^ジェームズ・オレス『国境の南：アメリカの想像力の中のメキシコ 1914-47』（スミソニアンブックス、1993年）、99-105ページ。
- ^カールトン・ビールズ「アメリカ人画家のメキシコへの旅：ドリス・ローゼンタール」ex. cat.（ニューヨーク：ミッドタウン・ギャラリー、nd）。
- ^ 「ドリス・ローゼンタール | ユダヤ人女性アーカイブ」 JWA.org . 2017年3月11日閲覧。
外部リンク
