エブラヒム・アルカジ

エブラヒム・アルカジ
生まれる（1925年10月18日）1925年10月18日
プネー、ボンベイ管区、イギリス領インド
死亡2020年8月4日（2020年8月4日）（94歳）
ニューデリー、インド
母校セント・ヴィンセント高等学校、プネーセント・ザビエル大学、ムンバイ
職業演劇監督
知られているアシャド・カ・エク・ディン
配偶者
ロシャン・アルカジ
​
（2007年死去）
子供たちアマル・アラナを含む2人
親族ズレイカ・チョードリ(孫娘)
受賞歴パドマ ヴィブシャン(2010)サンギート ナタク アカデミ フェローシップ

エブラヒム・アルカジ（1925年10月18日 - 2020年8月4日）[ 1 ] [ 2 ]は、サウジアラビア系インド人の演出家、演劇教師であった。厳格な規律主義者であった彼は、演技の生徒たちに畏敬の念を植え付け、それは今でも彼らが持ち続けている。彼らのうちの何人かは、アルカジによって国立演劇学校に紹介されたNSDレパートリーカンパニーで、練習と訓練を続けるという栄誉に恵まれた。 [ 3 ]彼の基準は後に非常に影響力を持つようになった。[ 4 ]彼はまた、ニューデリーの国立演劇学校の校長も務めた（1962–1977）。[ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]彼はまた、著名な美術鑑定家、収集家、ギャラリーオーナーでもあり、妻のロシェン・アルカジと共にデリーにアート・ヘリテージ・ギャラリーを設立した。[ 8 ] [ 9 ]

アルカジは生涯で50以上の戯曲を上演し、プロセニアム舞台と野外劇場の両方を用いた。彼が手がけた野外劇場のデザインは、その視覚的な魅力と、自身が以前に演出した作品も含め、各舞台作品に独自の工夫を凝らしたことで高く評価された。[ 4 ]王立演劇アカデミー（RADA）で学び、1950年にBBC放送賞を受賞した。彼は50以上の戯曲を演出しており、その中にはギリシュ・カルナド作『トゥグルク』、モハン・ラケシュ作『アシャド・カ・エク・ディン』、ダラムヴィル・バーラティ作『アンダー・ユグ』、そして数多くのシェイクスピア劇やギリシャ劇などの有名な作品が含まれている。[ 5 ] 2002年、エブラヒム・アルカジはBBCのインタビューで、「演劇にはある種の根源的な要素があり、作品にはある種の根源性と土着性があると思います。演劇作品におけるインスピレーションとコンセプトがそこから始まらなければ、良い作品は作れないと思います。雰囲気を作り、健全な環境の中で仕事をしなければなりません」と述べています。[ 10 ] [ 11 ]

幼少期と教育

エブラヒム・アルカジは芸術に強い関心を持つアラブ人の家庭に生まれました。[ 12 ]プネーで生まれたアルカジは、ウナイザ（現在のサウジアラビア）にルーツを持つ裕福な実業家とクウェート人の母親の息子でした。 [ 13 ]

プネーのセント・ヴィンセント高等学校で教育を受けたアルカジは、1941年後半、ムンバイのセント・ザビエル大学に入学した後、ボンベイに移り、同大学の演劇協会で初めて演劇の新しい技法に触れた。1947年、アルカジの残りの家族はパキスタンに移住したが、アルカジはインドに残った。[ 14 ]アルカジはアラビア語、英語、マラーティー語、グジャラート語で教育を受けた。セント・ザビエル大学在学中、アルカジはスルタン・「ボビー」・パダムシーのイギリス劇団、シアター・グループに参加し、いくつかの作品に出演し、そのうちのいくつかは演出も担当した。その後、1947年にロンドンの王立演劇アカデミー（RADA）で訓練を受けた。[ 8 ]ロンドンではイングリッシュ・ドラマ・リーグと英国放送協会から表彰され、キャリアの機会を与えられたが、彼はその申し出を断り、帰国して劇団に復帰し、1950年から1954年までその劇団を率いた。[ 4 ]アルカジは熱心な芸術家であり、美術を学ぶ学生でもあった。イギリスでは主要な美術館のコレクションを何時間も研究し、F・N・ソウザは彼のルームメイトだった。[ 15 ]アルカジの作品は、ロンドンのアジア研究所（1950年）、ボンベイのジャハンギル美術館（1952年）、ニューデリーのスリダリニ美術館（1965年）で展示された。各展覧会で彼は、水彩画、木炭、インク、ポスターペイント、カーボントレーシングからスケッチペン、マーカー、フロタージュまで、様々な媒体と技法を自在に使いこなした。[ 16 ]

キャリア

イギリスから帰国後、エブラヒム・アルカジは1952年にボンベイで劇団を再結成した。この時点で、彼はボンベイ進歩芸術家グループにも所属しており、このグループには後に彼の戯曲を描いたり舞台装置をデザインしたりすることになるMFフセイン・ FNSouza、S.H.ラザ、アクバル・パダムシー、ティエブ・メータらがいた。 [ 8 ]キュレーターとしての活動を開始したアルカジは、1952年から1957年にかけてボンベイのジャハンギル・ギャラリーで「これが現代芸術だ」と題する8部構成の展覧会を開催した。1954年、劇団を離脱した後、アルカジは妻のロシェン・アルカジとニシム・エゼキエルとともにボンベイで劇団を結成した。演出のほかに、インドの演劇イベントをレポートする劇団報も発行していた。アルカジは1956年7月4日に演劇学校を設立し、ボンベイのナティア・アカデミーの校長に就任した。[ 4 ]ボンベイ時代、アルカジは彼の劇団と共に「ギリシャからベケットまで」西洋文学のほぼ全作品を上演した。[ 17 ] 1958年にアルカジ自身が設計したボンベイの海に面した野外劇場メグドゥートで上演された後期の作品には、『王女メデイア』 （1961年）、『ゴドーを待ちながら』（1961年） 、『去年の夏突然に』（1961年）などがある。[ 18 ]

1962年、アルカジは国立演劇学校を設立し、演劇のための教育論を確立する道を歩み始めました。彼は俳優の訓練と演出だけでなく、舞台芸術のあらゆる側面を学ぶことに重点を置いたコースを設計しました。国立演劇学校（NSD）の校長として、アルカジはその壮大なビジョンと緻密な技術規律によってヒンディー語演劇に革命をもたらしました。60年代以降、アルカジがNSDで育成した卓越した才能は、アートハウス演劇というオルタナティブな流れ、そして後に主流の映画やテレビへと直接的に浸透していきました。[ 19 ]彼の教え子には、ヴィジャヤ・メータ、オム・シヴプリ、ハルパル・ティワナ、ニーナ・ティワナ、オム・プリ、（バルラージ・パンディット）ナシールッディン・シャー、マノハル・シン、ウッタラ・バオカル、ジョティ・スバーシュ、スハス・ジョシ、B・ジャヤシュリー、ジャヤデーヴ、ロヒニ・ハッタンガディ、クマラ・ヴァルマ、S・ラマヌジャムなど、多くの有名な映画・演劇俳優や監督が含まれています。[ 20 ]在学中の1964年にレパートリー・カンパニーを設立し、退学するまでその作品を監督しました。アルカジは学校の敷地内および周辺に新しい劇場を建設する先駆者であり、最も記憶に残るのは、デリー周辺の壮大な歴史的建造物で彼の作品であるトゥグルクとアンダー・ユグの上演です。[ 21 ]

彼はまた、妻のロシャン・アルカジとともにデリーにアート・ヘリテージ・ギャラリーを設立しました。

賞と表彰

2010年3月31日、ニューデリーのラシュトラパティ・バワンで行われた第一回国民叙任式において、プラティバ・デビシン・パティル大統領がエブラヒム・ハメド・アルカジ氏にパドマ・ヴィブーシャン賞を授与した。

アルカジはインドで最も権威のある賞を数多く受賞し、演劇の感性に対する意識を高め、現代的な表現とインドの伝統をうまく融合させました。[ 4 ]

彼は演劇界への長年の貢献により、ループウェド・プラティシュタンのタンヴィール賞（2004年）の初代受賞者となった。[ 22 ]彼はパドマ・シュリー賞（1966年）、パドマ・ブーシャン賞（1991年）、そして2010年にはインドで2番目に高い民間人賞であるパドマ・ヴィブーシャン賞など、数々の賞を受賞している。 [ 23 ]

彼はまた、インドの国立音楽・舞踊・演劇アカデミーであるサンギート・ナタック・アカデミーから2度にわたり賞を受賞しています。1962年にはサンギート・ナタック・アカデミー演出賞を受賞し、後に同アカデミーの最高賞であるサンギート・ナタック・アカデミー・フェローシップを演劇への生涯にわたる貢献に対して授与されました。[ 24 ]

2019年、サウジアラビア文化省はニューデリーで、エブラヒム・ビン・ハマド・アル＝カジの影響力ある芸術活動を称える「エブラヒム・アル＝カジ・チェア」を開設しました。文化省は、アル＝カジの画期的な貢献がインドの演劇と芸術に新たな展望を開き、著名な芸術家の世代を育成したことを強調しました。また、アル＝カジの教育と文化発展への献身はサウジアラビアで高く評価されており、彼の遺産はサウジアラビアとインドの深い文化的つながりを象徴するものであると強調しました。[ 25 ] [ 24 ]

私生活

彼はグジャラート州出身のイスマーイール派ホージャであるロシャン・アルカジ（2007年没）と結婚した。彼女は彼のすべての戯曲の衣装デザインを手掛け、インドの衣装史に関する2冊の本を執筆した。また、1977年にはデリーのトリヴェニ・カラ・サンガムにアート・ヘリテージ・ギャラリーを設立し、40年以上にわたり運営した。[ 26 ] [ 27 ]夫妻には2人の子供がおり、アマル・アラナは演出家で国立演劇学校の元理事長、ファイサル・アルカジはデリーを拠点とする演出家である。

さらに読む

作品

  • アルカジ写真集（ラハブ・アラナ、プラモド・クマール共著、ブルネイ・ギャラリー、グランタ・コーポレーション、2008年）。ISBN 81-89995-18-9。

注記

  1. ^ラシュトリヤ・サハラ。第 2 号、1991 年 8 月 2 日、p. 154.
  2. ^演劇界のレジェンド、エブラヒム・アルカジ氏が死去。インディアン・エクスプレス紙。
  3. ^ 「エブラヒム・アルカジへのトリビュート」インド文化フォーラム、2020年8月19日。 2021年7月21日閲覧。
  4. ^ a b c d eライター、p.32 - 33
  5. ^ a bマイヤー、9ページ
  6. ^バンハム、18ページ
  7. ^ルビン、158ページ
  8. ^ a b c「演劇は啓示である（インタビュー）」 The Hindu 、2008年2月24日。2008年3月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  9. ^ロシェン・アルカジ。 artheritagegallery.com。
  10. ^ FTF Ebrahim Alkazi 15 5 2002、2012年1月17日、2021年12月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年7月21日閲覧。
  11. ^ sahapedia、chandradasan（2020年10月18日）。「エブラヒム・アルカジがインド演劇の運命をどのように変革したか」 thecitizen.in 。2021年7月21日閲覧。
  12. ^ 「エブラヒム・アルカジ（1925-2020）：現代インド演劇の建築家」 2020年8月5日。
  13. ^ Karnad, Girish (2005年12月26日). 「エブラヒム・アルカジ：インド演劇の概念を形成した男」 . India Today . 2020年5月11日閲覧。インド演劇の概念を形成した人物を一人挙げるとすれば、ほぼ間違いなくエブラヒム・アルカジだろう。しかし、彼がサウジアラビア人の父とクウェート人の母を持つという事実は、演劇史に蔓延する皮肉の一つである。
  14. ^ Kalra, Vandana (2019年10月15日). 「演劇界の重鎮エブラヒム・アルカジ氏を展覧会で偲ぶ」 . Indian Express . 2020年5月11日閲覧。インド分離独立後、アルカジ氏の家族はパキスタンに移住したが、アルカジ氏はインドに残ることを決意した。
  15. ^シンハ、ガヤトリ (2020 年 8 月 7 日)。「エブラヒム・アルカジ (1925-2020): インドの芸術界の道標」 .ヒンドゥー教。
  16. ^ “Opening Lines - the Artworks of e Alkazi” . 2021年7月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年7月20日閲覧。
  17. ^ “アルカジ劇場アーカイブ | アルカジ財団” .
  18. ^ “アルカジ劇場アーカイブ | アルカジ財団” .
  19. ^シンハ、ガヤトリ (2020 年 8 月 7 日)。「エブラヒム・アルカジ (1925-2020): インドの芸術界の道標」 .ヒンドゥー教。
  20. ^ 「プロフィール：「私は天才として認められました」」「 . The Outlook. 1996年12月18日.
  21. ^ダルワドカー、アパルナ・バルガヴァ（2018年10月16日）『近代の詩学：1850年から現在までのインド演劇理論』オックスフォード大学出版局、ISBN 978-0-19-909544-5。
  22. ^ The Hindu、2004年12月12日日曜日。
  23. ^ 「今年のパドマ賞が発表されました」（プレスリリース）内務省。2010年1月25日。 2010年1月25日閲覧。
  24. ^ a b “エブラヒム・アル・カジ” .サウディペディア。 2024 年 8 月 19 日。2024 年9 月 27 日に取得。
  25. ^ 「芸術界が『インド演劇の父』エブラヒム・アル＝カジに敬意を表す」アラブニュース、2020年8月6日。 2024年9月27日閲覧。
  26. ^ 「デリーのアートギャラリー」デリー観光ウェブサイト。2018年12月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年3月31日閲覧。
  27. ^ 「ステージプレゼンス：エブラヒム・アルカジ」。ハーモニー・インディア。2011年11月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年3月31日閲覧。

参考文献

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