エドナ・ホワイト | |
|---|---|
エドナ・ホワイト、1916年[ 1 ] | |
| 背景情報 | |
| 別名 | エドナ・ホワイト・チャンドラー |
| 生まれる | フローラ・エドナ・ホワイト (1892年10月23日)1892年10月23日スタンフォード、コネチカット州、アメリカ合衆国 |
| 死亡 | 1992年6月25日(1992年6月25日)(99歳) グリーンフィールド、マサチューセッツ州、アメリカ合衆国 |
| ジャンル | クラシック、ヴォードヴィル |
| 職業 | ミュージシャン、作曲家、編曲家 |
| 楽器 | トランペット |
| 活動年数 | 1901年から1957年(演奏家として)、1980年代(作曲家として)、1990年代(作家として) |
| ラベル | コロンビアレコード、エジソンレコード |
配偶者たち) | マイロン・H・チャンドラー(1913年生まれ、1922年没)トルクム・ベザジアン(1925年生まれ、1981年没) |
フローラ・エドナ・ホワイト(1892年10月23日 - 1992年6月25日)は、エドナ・ホワイトという芸名で知られるアメリカのトランペット奏者、歌手、ヴォードヴィル・パフォーマー、作曲家でした。神童と呼ばれたホワイトは、1901年、8歳でソリストとしてプロとしてのキャリアをスタートしました。1907年にはニューヨーク音楽芸術大学で学びました。彼女はコルネットではなくトランペットで演奏した最初のソリストの一人です。
ホワイトは「世界で唯一の女性ソロトランペット奏者」と称され、女性のみによるブラスアンサンブルを数多く結成した。1920年代にはエジソン・レコードでソロ録音を行った。作曲家のヴァージル・トムソンやジョージ・アンタイルとも共演した。1949年にカーネギーホールで行ったリサイタルは、トランペット奏者として同ホールで行われた初のリサイタルとなった。
エドナ・ホワイトは、1892年10月23日、コネチカット州スタンフォードで、ハーバート・ジョン・ホワイトとハリエット・リンウッド・ストーンの娘として生まれました。彼女は6人兄弟の2番目でした。ハーバートは機械技師であり、アマチュアコルネット奏者でもありました。彼は息子にもコルネットを演奏してもらいたいと考えていました。 [ 2 ]エドナは7歳の誕生日に初めてコルネットをプレゼントされました。[ 2 ] [ 3 ] : 35f
1901年に一家がブルックリンに引っ越した頃には、エドナは才能を発揮し、父親と共にアマシータ・バンドのリハーサルに参加していました。1901年5月3日、彼女はアマチュア・アンサンブルの毎年恒例のカーネギー・ホール・コンサートでソリストを務め、ジョアキーノ・ロッシーニの「スターバト・マーテル」から1曲と2回のアンコールを演奏しました。[ 4 ] : 132
この演奏がきっかけとなり、ホワイトはニュージャージー州オーシャングローブという人気の海辺のリゾート地で開催される夏のコンサートシーズンにソリストとして出演することになった。彼女は1901年から1910年までそこで演奏した。1903年のシーズンには、アンナ・パークに師事し、彼女とデュエットを披露した。[ 4 ] : 132 オーシャングローブでの典型的なプログラムは、賛美歌、エア、変奏曲で構成されていた。[ 5 ]
1904年、フランク・ダムロッシュはホワイトをニューヨーク音楽芸術研究所に招き、翌年同研究所を設立した。ホワイトはニューヨーク交響楽団の首席トランペット奏者アドルフ・デュボワに師事した。[ 6 ]デュボワはホワイトをコルネットからトランペットに転向させた。[ 7 ] : 33 [ 5 ]彼はホワイトに熱烈な推薦状を書いた。
「私の生徒エドナ・ホワイトの真の才能を証言できることを嬉しく思います。まだ14歳ですが、彼女は既に非常に輝かしい演奏家です。独創的な表現に加え、真に卓越したテクニックも持ち合わせています。彼女が既に獲得した素晴らしい成功はそれを証明し、彼女の輝かしい芸術家としてのキャリアを予感させます。」[ 3 ] : 26f
ホワイトは1907年のジュリアード音楽院の卒業式でレイノー作曲の「英雄狂詩曲」を演奏した。年齢を理由に学位は授与されなかったが、1984年にジュリアード音楽院はホワイトにアーティスト・ディプロマを授与した。 [ 3 ] : 27, 48
インディアナ州に住んでいた1913年、エドナ・ホワイトはマイロン・H・チャンドラーと結婚した。[ 8 ] [ 3 ] : 29 1917年にダグラスという息子が生まれた。1918年、彼女はオペラ歌手のトルカム・ベザジアンのもとへマイロンのもとを去った。 [ 3 ] : 32 マイロンは1923年まで離婚を拒否した。1925年、ホワイトとベザジアンは結婚した。1930年、ベザジアンがヨーロッパでキャリアを続けられるよう、二人は辛い思いをしながらも別居した。[ 9 ] : 40
エドナ・ホワイトは1992年に100歳の誕生日の4か月前に亡くなりました。[ 10 ]
1908年、ホワイトは第2トランペットのフローレンス・マクミランとともにトランネット・コンサート・カンパニーを結成した。ノーマとコーラ・ソーター姉妹はコルネットで第3パートと第4パートを担当した。オーシャン・グローブのプログラム担当者は彼女たちを気に入ったが、アイーダ四重奏団への改名を強いた。[ 3 ]:28 フローレンスはピアノ、ノーマはバイオリン、コーラはチェロを担当した。[ 7 ]:33 [ 4 ]:133 1910年から、レッドパス・リセウム局はアイーダ四重奏団をバリトンのC・ポル・プランコンとともに3シーズン連続でツアーに派遣した。ホワイトは週75ドルの報酬を得て、ツアーはテキサス、アイオワ、ネバダ、ネブラスカ、ダコタ、カンザスを回った。[ 3 ]:29
彼らのツアーレパートリーは、ヨハネス・ブラームスのハンガリー舞曲のような軽いクラシック音楽の編曲や、タンホイザーやアイーダといったオペラのハイライト曲に大きく依存していた。[ 11 ] [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ] [ 15 ] [ 4 ] : 133 [ 7 ] : 35
ソーター夫妻はホワイトがプランコンと不倫関係にあると非難し、グループは1913年までに解散した。ホワイトはインディアナポリスの両親の家に移った。レッドパス・リセウム事務局との契約を破ったため、事務局は彼女を数年間ブラックリストに載せた。 [ 4 ] : 134

第一次世界大戦中に夫の海外銀行口座が凍結されたとき、ホワイトはエドナ・ホワイト・トランペッターズを組織することで経済的困難に対処した。[ 3 ]:30f [ 7 ]:36
1915年、このアンサンブルはブルックリン・イーグルのオフィスでサンフランシスコ・エグザミナーとの電話で演奏し、電話の威力を実証した。[ 5 ]エドナ・ホワイト・トランペッターズはサンフランシスコのパナマ・パシフィック博覧会で演奏し、エドナはメキシコ国立バンドのソリストとしても活躍した。[ 7 ] : 36 [ 3 ] : 29f
トランペット四重奏曲がほとんどなかったため、アンサンブルは独自のレパートリーを作るために楽曲を編曲する必要がありました。また、アルフレッド・ガリアの『聖都』やヘンデルの『メサイア』といった宗教曲の演奏において、オーケストラやオルガンの代わりとして活躍する楽器として売り出されました。[ 16 ] [ 17 ]
エドナは1916年に妊娠したためグループを脱退した。キャサリン・ランキンがエドナのパートを演奏し、彼らは演奏を続けた。[ 4 ] : 137 [ 7 ] : 36 エドナ・ホワイト・トランペッターズは創設者なしでコロムビア・レコードにレコーディングを行い、ヒット曲「夕暮れ時の赤ちゃんの祈り(お父さんのために)」などを残した。[ 18 ] [ 19 ]彼女はアンサンブル名の権利を取り戻し、グロリア・トランペッターズという新しいグループを結成した。[ 4 ] : 137
エジソン・レコードはホワイトと契約し、ハーバート・L・クラークの「デビュタント」など数曲の録音を行った。 [ 6 ] 1921年、彼女は女性の金管楽器三重奏団であるプレミア・アーティスツとツアーに出て、エジソンとの契約を打ち切った。[ 4 ] : 138 [ 5 ]同年、彼女とトーカム・ベザジアンはキース=アルビーのヴォードヴィル・サーキットを巡業し始めた。ヴォードヴィル・アーティストとして過ごした9年間は彼女のキャリアの中で最も懐かしい思い出であり、回想録の題材となっている。[ 9 ] : x また、ニューヨーク州ロチェスターで夏のコンサートを行い、ジュールズ・レヴィ、ジョン・ハートマン、ハーバート・L・クラーク、ボフミール・クリル、ジャン=バティスト・アルバンによるコルネット・ソロのレパートリーを披露した。[ 2 ] 1924年、レッドパス・ビューローはエドナ・ホワイト・トランペッターズをツアー公演として予約した。[ 3 ] : 35
1926年、ホワイトはトランペット2本とトロンボーン2本からなる女性金管四重奏団「リバティ・ベルズ」を結成した。[ 4 ] : 138f 翌年、彼女は夫と共にパリへ渡り、そこで声楽を学んだ。1928年、彼女はアメリカに戻り、ヴォードヴィル界で活躍するようになり、歌手兼トランペット奏者としてビッグバンドを率いた。[ 3 ] : 37 [ 5 ]また、エドナ・ホワイト四重奏団にも参加し、レッドパス・ツアーやWABCラジオとの契約演奏を行った。[ 4 ] : 140
エドナ・ホワイト四重奏団は1931年も活動を続け、ニューヨーク市のWOR(ワールド・オーケストラ)での放送も行っていた。ホワイトは1931年にカテドラル・トランペッターズという別の四重奏団を結成した。 [ 4 ] : 141–4 夏のコンサートシーズン後、彼女は猩紅熱に罹患した。彼女は回復し、1932年2月7日にはマンハッタン交響楽団と共演し、ウォーリングフォード・リーガー編曲によるガイ・ロパルツの「アンダンテとアレグロ」を演奏した。[ 20 ]
ジョン・フィリップ・スーザは公演に出席し、ホワイトを自身のバンドとの共演に招いたが、1ヶ月後に亡くなった。ヴィンセント・バックはコンサート後、ホワイトに祝辞を送った。その後まもなく、ホワイトはフィリップ・ジェームズ・リトル交響楽団と共演し、カルテットと共にツアーに出発した。しかし、ツアー序盤に心臓発作を起こし、ツアーは予定より早く終了した。[ 3 ] : 39
ホワイトは1933年10月にゴッサム音楽学校を設立しようとしたが失敗し、破産宣告を余儀なくされた。連邦音楽プロジェクトと公共事業促進局から後援を受けるまで、彼女は短期間小売店で働いた。[ 3 ] : 41f [ 2 ] [ 5 ]彼女は、ニューヨーク市劇場プロジェクトの「 Horse Eats Hat」や、ビクター・ハーバートの「Naughty Marietta」、コリン・オモアのライト・オペラとの「Babes in Toyland 」などの作品でより頻繁に歌った。彼女はまた、1942年まで活動していた「The Tone Weavers」と呼ばれる別の金管四重奏団を結成した。 [ 4 ] : 145 彼女は、シニョーレ・クリエートーレの「Little Symphony of Women」やモントリオール女性交響楽団と共演した。[ 2 ] [ 7 ] : 38 彼女はレッスンをして生計を立てた。彼女はまた、フリーホールドのニュージャージー陸軍士官学校で英語、音楽、演劇を教えた。[ 3 ] : 42以降
ホワイトの息子は彼女にカーネギーホールで演奏するよう勧めた。[ 3 ] : 45 彼女は不渡り小切手を切って会場を借り、1949年2月19日のコンサートの収益で返済した。ティエチェン合唱団とピアニストのコンラッド・ボスがホワイトと共演し、アンリ・マルテリのソナチネ、ジーナ・ブランスコムのプロセッション、ジョルジュ・エネスコの伝説、ティボール・セルリーの真夜中のマドリガルのアメリカ初演、そしてこの機会のために書かれたヴァージル・トムソンの「コンサート・ワルツ(浜辺にて)」の世界初演を扱ったプログラムに参加した。 [ 5 ] [ 21 ] [ 22 ]
ニューヨーク・ヘラルド・トリビューンは「ホワイトの楽器で達成できないことは何もないようだ。青いベルベットのドレスに身を包み、彼女の髪のように金色に輝く予備のトランペットを傍らに置いた彼女は、印象的な姿だった」と絶賛した。 [ 21 ]ニューヨーク・タイムズ紙は、彼女の弱音時の発音の不明瞭さを指摘しつつも、「優れた音程感と力強く輝かしいフォルティッシモの音色など、彼女の音楽的な特質」を称賛した。[ 22 ]
狙い通り、リサイタルはCBSテレビ番組「We the People 」での「 Flight of the Bumblebee 」の演奏、エドウィン・フランコ・ゴールドマンのバンドとのソロ演奏、37週間の軍病院ツアーなど、予約の増加につながった。[ 2 ] [ 7 ] : 38 [ 5 ]
1954年2月20日、ホワイトはコロンビア大学でアーロン・コープランドが司会を務める作曲家フォーラムで、ジョージ・アンタイルのトランペットとピアノのためのソナタを初演した。[ 23 ] 1954年11月、ホワイトはカーネギー・リサイタル・ホールで行われたアーリー・ミュージック財団主催のコンサートに出演し、ヨハン・ヘルマン・シャイン、ヨーゼフ・シュミット、ヨハン・クリストフ・ペツェルの作品を演奏した。[ 24 ] [ 25 ]
ホワイトは1957年2月17日、「さよならトランペット」と題された引退コンサートのためにカーネギーホールに戻った。プログラムには、トムソンの「渚にて」、ロッシーニの「スターバト・マーテル」より「インフラマトゥス」、アーバン、クラーク、ホワイトによる変奏曲を伴った「ヴェネツィアの謝肉祭」などが含まれていた。 [ 2 ]ニューヨーク・タイムズ紙は「長いキャリアにもかかわらず、ホワイトさんは真のトランペット奏者の情熱と活気を驚くほど保っている」と評した。[ 26 ]
ホワイトは演奏活動を引退した後も作曲家・作詞家として活動を続けた。1958年にはオペレッタ『テネシーの丘』の音楽と台本を書いた。[ 10 ]また、ソロトランペットと交響楽団のための組曲も作曲しており、1980年にトランペット奏者のスティーブン・シャフナーとパイオニア・バレー交響楽団によって初演された。この曲はゲイトン・バートンとメリーランド・シアター・オーケストラによって録音された。[ 3 ] : 47f [ 2 ]
1958年から1960年にかけて、ホワイトは新聞に週刊コラムを執筆した。また、レコードレーベルのプロモーターとしても働き、自身の作品を出版するためにトランペット・プロダクションを設立した。ホワイトは2冊の教則本、『トランペット・ティーチャー』と『悪魔の舌を調教する』(1983年)を執筆した。また、数冊の詩集を出版し、1990年にはヴォードヴィリアン時代を回想録『ラクダが歌った夜:ヴォードヴィルの真のロマンス』を執筆した。[ 3 ] : 47ff [ 10 ]
ホワイトのキャリアは、20世紀を通してソロ楽器としてのトランペットの発展を反映し、またしばしばその発展を推し進めた。ホワイトがコルネットからトランペットに転向したことは当時としては異例のことだった。[ 2 ] 1990年のインタビューで、ホワイトは次のように回想している。「私が始めた頃は、トランペットを演奏する人は誰もいませんでした。皆コルネットを演奏していました。その後、トランペットを演奏する人が増えましたが、デュボワに師事したおかげで、私はほとんどの人よりも早くトランペットに転向しました。」[ 5 ]同時代のラファエル・メンデスやティモフェイ・ドクシッツァーと同様に、ホワイトは大胆なビブラートを効かせた「ヴァイオリニスト」な演奏スタイルを採用した。[ 2 ]
ホワイトが1949年にカーネギーホールを借りたとき、彼女はそうした最初のトランペット奏者でした。[ 21 ]アルマンド・ギタッラはタウンホール(1958年)とカーネギーホール(1960年)での演奏によりトランペットリサイタルの先駆者と見なされていますが、ホワイトは彼よりも10年も前に活動していました。[ 2 ]