
1900年から1909年にかけての西洋世界のファッションは、1890年代後半の厳格で長く、優雅なラインを継承していました。高く硬い襟、女性の幅広い帽子、そして「ギブソン・ガール」と呼ばれるふっくらとしたヘアスタイルがこの時代を特徴づけていました。1900年代後半にパリのクチュリエが発表した新しい円柱状のシルエットは、コルセットが不可欠な衣服として 廃れつつあることを示唆していました。


バッスルの衰退に伴い、袖丈は大きくなり始め、1830年代の砂時計型のシルエットが再び人気を博しました。20世紀初頭の流行のシルエットは、豊かで低い胸板と曲線的なヒップを持つ、自信に満ちた女性のシルエットでした。この時代の「健康コルセット」は、腹部の圧迫を軽減し、S字カーブを描くシルエットを作り出しました。[ 1 ]
1897年以降、シルエットは大幅にスリム化され、長身化しました。ブラウスやドレスは、フロントがふっくらと膨らみ、20世紀初頭の「鳩胸」のような形になりました。この形は、後ろから前に向かって傾斜する細いウエストを覆い隠すように作られ、サッシュやベルトでアクセントをつけることが多かったです。ネックラインは、非常に高い骨太の襟によって支えられていました。[ 2 ]
1960年代半ばには、スカートは床に触れるほどの長さになり、デイドレスでさえトレーンが付いているものが多くなりました。パリのファッションハウスは、ウエストを太く、バストを低く、ヒップを細くした新しいシルエットを発表し始めました。1960年代末には、最も流行したスカートは床を越え、足首に近づく長さになりました。全体的なシルエットは細くなり、直線的になり、第一次世界大戦に至るまで続くトレンドの始まりとなりました。
1910年初頭、ニューヨーク市の私立女子校に通う裕福な高校3年生を対象にした調査では、下着を除く衣料品に1人あたり年間平均556ドル(2017年時点で18,763ドル[ 3 ])を費やしており、予算に制限がなければその4倍の金額を費やしていたであろうことが分かりました[ 4 ] 。
ヴィクトリア朝時代からエドワード朝時代へと移り変わる女性たちは、よりアクティブなライフスタイルに合わせた服装をし始めました。時代の変化は、「ニューウーマン」として知られる新たなファッショントレンドをもたらしました。活動的な生活には、締め付け感の少ない、よりシンプルで無駄のない衣服が求められました。女性参政権は、ニューウーマンの活躍を大いに後押ししました。このファッションムーブメントに共感したのは、家庭生活から抜け出し、高等教育やオフィスワーク、そしてアクティブなアウトドアスポーツに挑戦し始めたタイプの女性たちでした。新しく改良されたファッションのおかげで、女性はテニスラケットを振ったり、ゴルフボールを打ったりできるようになりましたが、「きちんとした」女性らしい服装という概念は、より実用的なスポーツウェアの発展を阻害しました。
ホワイトカラーの仕事に就き始めた女性の間で、テーラードスーツの人気が高まりました。飾り気のないテーラードスーツは、オフィスで働く女性にとって、より男性的な印象を与え、男性優位の環境に溶け込むことを可能にしました。間もなく、大学に進学する女性が増え、シャツウエストが女子大生の間で流行しました。典型的な女子大生の服装は、当時の流行よりも短いスカートとシャツウエストで、これは今日のジーンズとTシャツに相当すると言えるでしょう。[ 5 ] [ 6 ]


飾り気のない仕立ての良い服は、屋外での活動や旅行に着用されました。シャツウエストは、男性のハイカラーシャツのように胴体またはウエストを仕立てた衣装で、普段着として取り入れられ、働く女性のユニフォームとなりました。ウールまたはツイード製のスーツ(衣類)は、テーラーメイドまたは(フランス語で)タイユールと呼ばれ、足首までの長さのスカートとそれに合わせたジャケットが特徴で、流行に敏感な女性はキツネの毛皮と大きな帽子を合わせて着用しました。世紀の変わり目に人気となった2つの新しい帽子 のスタイルは、運転用のモーターベールと、テニス、サイクリング、クロッケーの試合で着用されるセーラーハットでした。[ 7 ]
この10年間は、あらゆる階層の女性のスタイルとシルエットの決定権者として、パリのオートクチュールが全盛期を迎えた時期であった。デザイナーたちはロンシャンのレースにファッションモデルやマネキンを派遣し、最新のスタイルを身につけさせた。[ 8 ]そしてファッション写真によって、個々のドレスの製作者が特定された。[ 9 ] 1908年には、カロ・スール、ドゥーセのヴィオネ、そして最も重要なのはポール・ポワレによって、新しいシルエットが生まれた。[ 10 ]これらのスタイルは、19世紀末から20世紀初頭にかけてのファッションに似せて、細いスカートと高めのウエストラインから、メルヴェイユーズ、ディレクトワール、アンパイアなどと呼ばれた。
新しいスタイルは、ハイウエストまたはウエストがはっきりしない体にフィットするガウン、あるいは足首丈のスカートとチュニックのようなロングジャケットを特徴とし、従来とは異なる「ストレートライン」のコルセットを必要としました。『ヴォーグ』のパリ特派員は、この新しいスタイルを「ますますストレート…バスト、ヒップ、そしてウエスト…なんとスリムで、なんと優雅で、なんとエレガント…!」と評しました。[ 11 ]

1900年代半ばには、つばの広い大きな帽子が着用され、たくさんの羽根飾りや、時には剥製の鳥(余裕のある人にはハチドリなど)で飾られたり、リボンや造花で飾られたりしました。ウェーブヘアが流行し、頭頂部まで(必要であれば「ラット」と呼ばれる馬毛のパッドの上に)まとめ上げ、結び目を作っていました。[ 12 ]大きな帽子はイブニングウェアと合わせて着用されました。
1970 年代の終わりまでに、帽子は顔を覆う小さめの垂れ下がったつばと深いクラウンを備え、全体的にトップヘビーな印象が残りました。
靴は細身で、しばしば強調されていました。つま先は尖っていて、ヒールは中くらいの高さでした。ボタン、パテントレザー、紐靴も製造され、容易に入手できました。同様に、あらゆる場面に対応する靴がありました。仕立ての良い衣装にはオックスフォード靴、祝祭用のストラップ付きスリッパ、真珠のバックルが付いたパンプス、そして馬車に乗る際の冬の寒さをしのぐために毛皮で縁取りされたブーツなどです。[ 13 ] 1900年代初頭、靴は依然としてビクトリア朝時代と同じデザインを維持していました。一般的にアザラシの皮革やモロッコ革で作られていました。アザラシの皮革ブーツは上流階級の人々の間で最も一般的でした。アザラシの皮革ブーツは非常に耐久性があり、どの季節でも履くことができることで知られていました。モロッコ革製のブーツは履き心地が悪く、硬かったです。第一次世界大戦により、革やその他の織物の取引に対する制裁が強化されたため、この華やかな時代は落ち着きを見せ、靴にも布地が使われるようになりました。[ 6 ]


1890年代の長くて細身で、アスリートのようなシルエットは健在でした。髪は一般的に短く、髭は以前よりも尖りにくくなり、口ひげはカールしたものが多くなりました。
サックコートまたはラウンジコートは、インフォーマルおよびセミフォーマルのほとんどの場面でフロックコートに取って代わり続けました。サックコートとそれに合わせたウエストコート(USベスト)とトラウザーズからなるスリーピーススーツが着用され、また、それに合わせたコートとウエストコートと対照的なトラウザーズ、あるいはそれに合わせたコートとトラウザーズと対照的なウエストコートの組み合わせも着用されました。トラウザーズは以前よりも短くなり、折り返しやカフスが付いていることが多く、新しいズボンプレッサーを使って前後に折り目が付けられました。[ 15 ]
胸の高いところで留めるウエストコート。通常はシングルブレストのスタイル。
ブレザーは、パッチポケットと真鍮のボタンが付いた、サックコートのような裁断の、 紺色または明るい色やストライプのフランネルのコートで、スポーツ、セーリング、その他のカジュアルな活動に着用されました。
ノーフォークジャケットは、射撃や過酷なアウトドア活動で流行し続けました。丈夫なツイードなどの生地で作られ、胸と背中に一対のボックスプリーツが施され、布製のベルトが付いていました。お揃いのブリーチーズ(アメリカ製のニッカーボッカー)と合わせて着用されたノーフォークスーツは、膝丈のストッキングとローカットシューズを履いてサイクリングやゴルフに、また丈夫なブーツや革製のゲートル付きシューズを履いて狩猟にも適していました。
ヨーロッパやその他の主要都市では、 カットアウェイのモーニングコートは今でもストライプ柄のズボンと合わせてフォーマルな日中の行事に着用されています。
最もフォーマルなイブニングウェアは、ダークカラーの燕尾服とズボン、そしてダークカラーまたはライトカラーのウエストコートでした。イブニングウェアには、白い蝶ネクタイとウィングカラーのシャツが合わせられました。よりカジュアルなディナージャケットまたはタキシードは、シルクまたはサテンの縁取りが施されたショールカラーで、今では一般的にシングルボタンです。ディナージャケットは、自宅やメンズクラブでの「ディナードレスアップ」に適したフォーマルウェアでした。ディナージャケットは、白いシャツとダークカラーのネクタイと合わせられました。
冬には 膝丈のトップコートとふくらはぎ丈のオーバーコートが着用されました。
フォーマルなドレスシャツの襟は、折り返したり、羽根飾りのようにプレスしたりしていました。襟は全体的に非常に高く、硬めに作られていました。ドレスシャツは前立てが硬く、時にはシャツの鋲で飾られ、背中はボタンで留められることもありました。ストライプシャツはカジュアルな場面で人気がありました。
ネクタイは細めのフォーインハンドが一般的でした。フォーマルなデイドレスにはアスコットタイ、イブニングドレスには 白い蝶ネクタイが着用されました。
トップハットは上流階級のフォーマルウェアの必須アイテムであり続けました。柔らかいフェルトのホンブルグ帽や堅い山高帽はラウンジスーツやサックスーツと合わせ、平らな麦わら帽子はカジュアルな場面で着用されました。
男性用の靴は、ほとんどが足首丈でした。普段履きには、つま先が覆われた黒、グレー、または茶色の編み上げブーツが最も一般的でした。フォーマルな場では、白いアッパー(スパッツスタイル)でサイドにボタンが付いたフォーマルブーツが好まれました。エドワード朝時代には、ベーシックな編み上げのオックスフォードシューズが登場しました。
この時代の少女たちのファッションは、同時代の年上の女性のファッションを模倣していました。少女たちは膝丈のドレスを着ており、裾には女性用ランジェリードレスに似たレースや刺繍などの装飾が施されていました。通常、ドレスには黒い靴、ボタンアップまたは編み上げのブーツ、ウールのストッキング、そして子羊の皮やクロシェ編みの手袋が合わせられました。髪は一般的に長くカールさせ、リボンで飾りました。遊びには、ブルマーやウールのジャージを着用することが認められていました。[ 16 ]
遊びに適した衣服をデザインする新たな試みとして、少女用の半袖ドレスがデザインされた。[ 17 ] 外出時にはボタン付きのブーツか編み上げブーツが履かれ、冬にはスパッツ付きの靴も履かれていた。靴の上にスパッツを履くことで、ロングブーツを履いているような印象を与えた。手を覆うためにキッドの革手袋、夏にはレースアップの手袋が着用された。 ビクトリア朝末期にはボンネットは帽子に取って代わられつつあり、少女たちは外出時には帽子をかぶっていた。
少年たちはロシア風のブラウスに安らぎを感じた。[ 17 ]
男の子の流行服には、セーラーカラーのシャツとズボンまたはニッカボッカーズからなるセーラー服がありました。自動車に乗る際は、ニッカボッカーズにダスターコート、ハンチング帽、ゴーグルを着用していました。[ 18 ]