エレイン・ハクストン

エレイン・アリス・ハクストン
エレイン・ハクストン、オーストラリア、1950年頃
生まれる（1909年9月26日）1909年9月26日
ニューマーケット、メルボルン
死亡（1999年7月6日）1999年7月6日
知られている絵画、衣装デザイン、舞台背景
配偶者リチャード・カニンガム准将
受賞歴サー・ジョン・サルマン賞、オーストラリア勲章

エレイン・アリス・ハクストン（1909年9月26日 - 1999年7月6日）[ 1 ]は、オーストラリアの画家、版画家、デザイナー、商業芸術家であった。[ 2 ]

バイオグラフィー

ハクストンはメルボルン北部の郊外ニューマーケットに生まれた。幼少期に家族とシドニーに移住し、1924年から1928年までイースト・シドニー工科学校に通った。[ 3 ]シドニー・モーニング・ヘラルド紙 の美術評論家は、彼女の卒業制作について「構成と色彩の優れた把握力」が表れていると評した。幼い頃から彫刻に興味を持ち、レイナー・ホフのもとでしばらく働き、その後デイヴィッド・ジョーンズの美術部門でしばらく働いた後[ 4 ]、 1933年にロンドンに渡った。グロブナー美術学校に通ったが、そのためにJ・ウォルター・トンプソンで商業画家として働いた。また、ヨーロッパ各地を旅する時間も見つけ、たいていはリュックサックを背負って列車で旅した。フランス、ドイツ、スペインを訪れ、オーストラリア人彫刻家アイリーン・マクグラスに同行した。[ 4 ] 1930年代末にニューヨークを訪れ、戦争勃発に伴いメキシコ経由でオーストラリアに帰国した。シドニーにおける彼女の友人であり同時代人には、ラッセル・ドライスデール、ドナルド・フレンド、ウィリアム・ドーベルなどがいた。ドーベルによる彼女の肖像画は、1941年のアーチボルド賞の最終候補に残った。

彼女は、オーストラリア商業産業芸術家協会（ACIAA）が1937年に設立されてから3年後の1940年に開催されたシドニーでの最初の展覧会に出展された5人の女性芸術家のうちの1人でした。[ 5 ]

1943年、彼女はシドニーのアッシュ・ストリートにあるレストラン「ル・コック・ドール」のために、レストラン経営者ウォルター・マグナスの依頼で壁画を制作し、サー・ジョン・サルマン賞を受賞した。この壁画は後に塗りつぶされたもので、バレエ・リュスによる『ル・コック・ドール』に触発されたものであった。[ 6 ]彼女は以前、彼のキングス・クロス・クレアモント・カフェのために7つの壁画シリーズを完成させていた。[ 7 ]ハクストンは一時期オランダ領ニューギニアに住み、バレエ団の衣装や舞台装置を制作した。[ 8 ]

1946年、彼女は絵画「母と子」でバララット・クラウチ賞を受賞し、ニューヨークに戻ってニューヨーク・スクール・フォー・ニュー・デザインに入学した。

1954年、PIX誌は彼女を「色彩とデザインに対する感覚を持っている」と評し、「ニューヨークとオーストラリアのほとんどの国立美術館にゲイの絵画が展示されている」と評した。[ 9 ]同年、ハクストンはオッフェンバックのオペラに基づくボロヴァンスキー・バレエ団の巡回公演『ロス・トレス・ディアボロス』の衣装と舞台装置をデザインした。 [ 10 ]ハクストンが衣装と舞台装置の両方の制作とデザインを引き受けたとき、彼女は「特に当時は個展の準備中だったので、このような途方もない仕事を引き受けることに少し愕然とした」と感じた。しかし、自分のアイデアが現実的であることを確認した後、「仕事に取り掛かり、心から楽しんだ」と述べている。[ 11 ]マッコーリー・ギャラリーでの彼女の個展は好評を博し、デイリー・テレグラフの美術評論家ジェームズ・クックは、彼女が「以前の冒険心は全く失われていない」と評した。[ 12 ]

ハクストンはボロヴァンスキーの他の作品のために大型の背景画を制作し続け、版画制作にも興味を向けた。 1967年、パリのムーラン・ヴェール通りにあるスタンリー・ウィリアム・ヘイターのアトリエ17で修行を積んだ。ハクストンは旅行と仕事を両立させ、1972年にはバリ島、スマトラ島、ジャワ島を訪れ、マスリン・ウィリアムズの著書『インドネシアの物語』のための一連のイラストを調査・制作した。[ 13 ]

1986年、ハクストンは「芸術、特に版画制作への貢献」により オーストラリア勲章を受章した。

ハクストンの絵画「ニューギニアのGIジープ」は、オーストラリア戦争記念館の1995年展「女性の目を通して：オーストラリアの女性芸術家と戦争 1914-1996」に展示された。キャンベラ・タイムズの上級美術評論家サーシャ・グリシンは、彼女の大きな絵画が「おもちゃのような装備を身につけた戦闘員たちが、自然の雄大さに矮小化されている、ほとんどシュールな状況を作り出している」と評した。[ 14 ]

ハクストンは1954年にリチャード・カニンガム・フット准将（OBE、MC）と結婚し、シドニーのクレアビルに移住した。[ 6 ]

参考文献

  1. ^ “Elaine HAXTON | Artists | NGV” . www.ngv.vic.gov.au. 2019年9月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年9月25日閲覧。
  2. ^アンドリュー・セイヤーズ『オーストラリア芸術家オンライン辞典』
  3. ^ "ART STUDENTS" . Sydney Morning Herald (NSW : 1842 - 1954) . 1926年12月2日. p. 15. 2020年9月25日閲覧。
  4. ^ a b「第12巻第20号（1936年4月7日）」Trove。2020年9月25日閲覧。
  5. ^ジャッキー・ディケンソン『20世紀オーストラリアの広告界の女性たち』2015年、87ページ 1137514345 「芸術家であり舞台デザイナーでもあったエレイン・ハクストン（1909～1999年）の作品に対する評価には、否定的な意見もあった…ハクストンは、1940年にシドニーで開催されたACIAAの第1回展覧会に参加した5人の女性芸術家の1人であり、その後も生涯を通じて商業芸術のイベントに参加し続けた。21 1960年代には、オーストラリアの国営航空会社カンタス航空が…」
  6. ^ a b「Obituary: Elaine Haxton」 . The Independent . 1999年7月28日. 2022年7月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年9月25日閲覧。
  7. ^ 「シリーズ4第6号（1942年6月～8月）」Trove . 2020年9月25日閲覧。
  8. ^ “Elaine Haxton, b. 1909” .ナショナル・ポートレート・ギャラリー. 2021年1月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年9月25日閲覧。
  9. ^ “Vol. 32 No. 2 (19 December 1953)” . Trove . 2024年8月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年9月25日閲覧。
  10. ^ 「Delightful new ballet」 . Australian Women's Weekly (1933 - 1982) . 1954年12月15日. p. 16. 2024年8月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年9月25日閲覧。
  11. ^ "Designed Decor And Costumes" . Sydney Morning Herald (NSW : 1842 - 1954) . 1954年11月4日. p. 9. 2024年8月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年9月25日閲覧。
  12. ^ 「REVIEW OF ART DISPLAY」デイリー・テレグラフ (シドニー、ニューサウスウェールズ州 : 1931-1954) 1954年9月29日、p.12 。 2020年9月25日閲覧。
  13. ^ “Vol. 44 No. 3 (March 1973)” . Trove . 2024年8月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年9月25日閲覧。
  14. ^ 「ARTS & ENTERTAINMENT Routine Western is well done by women」キャンベラ・タイムズ (ACT : 1926 - 1995) 1994年8月9日 p. 16。2024年8月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年9月25日閲覧。
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