ラッセル・ドライスデール

サー・ラッセル・ドライスデール
交流
オーストラリア人写真家マックス・デュパンが撮影したラッセル・ドライスデールといくつかのキャンバス。
生まれる(1912-02-07)1912年2月7日
ボグナー・レジス、イギリス
死亡1981年6月29日(1981-06-29)（69歳）
シドニー、オーストラリア
知られている画家
注目すべき作品ムーディーズ・パブ（1941年） ドローヴァーズ・ワイフ（1945年） ソファラ（1947年） クリケット選手（1948年） ウェスト・ワイアロング（1949年）
受賞歴1947年ウィン賞（ソファラ）

サー・ジョージ・ラッセル・ドライスデールAC（1912年2月7日 - 1981年6月29日）は、タス・ドライスデールとしても知られるオーストラリアの芸術家である。1947年に「ソファラ」で権威あるウィン賞を受賞し[ 1 ] 、 [ 2 ] 、1954年にはヴェネツィア・ビエンナーレにオーストラリア代表として参加した。抽象芸術とシュルレアリスム芸術の影響を受け、「トム・ロバーツに匹敵するほど革新的で影響力のあるオーストラリアの新たなビジョンを創造した」 [ 3 ]。

幼少期とキャリア

ジョージ・ラッセル・ドライスデールは、イギリス・サセックス州ボグナー・リージスで、1923年にオーストラリアのメルボルンに定住したアングロ・オーストラリア系牧畜民の家庭に生まれました。ドライスデールはジーロング・グラマー・スクールで教育を受けました。彼は生涯にわたって視力が弱く、17歳からは網膜剥離のため左目がほぼ見えませんでした（このため後に兵役申請は却下されました）。[ 4 ]

ドライスデールは、叔父のクイーンズランド州の農園で働き、ビクトリア州では牧場の職員として働いたが[ 1 ] 、1932年にメルボルンの外科医で写真家のジュリアン・スミスによる目の手術のため、こうした活動は中断された。[ 4 ]ドライスデールは自分の絵を芸術家で評論家のダリル・リンゼイに見せたところ、リンゼイは芸術家になる可能性を示唆し、彼を現代美術協会の創設者でモダニストの芸術家、教師、ジョージ・ベルに紹介した。芸術家仲間の支援を受け、ドライスデールは1935年から1938年までメルボルンでベルに師事した。

ドライスデールはヨーロッパでも修行を積み、1938年から1939年にかけてはロンドンのグロブナー・スクールとパリのグランド・ショーミエールで学んだ。 [ 5 ] 1939年6月に3度目の旅行から戻る頃には、ドライスデールはオーストラリア国内で重要な新進気鋭の画家として認められていたが、まだ自分のビジョンは見つかっていなかった。1940年にメルボルンを離れ、オルベリー、そしてシドニーへ移ったことが、生涯のテーマであるオーストラリアの奥地とその住民を発見する上で大きな助けとなった。同じく画家のピーター・パーブス・スミスの影響も重要で、この影響で彼は不吉な空の下、荒涼とした風景とまばらな人物像を描くという、彼独特の成熟した作風へと導かれていった。

シドニー

ドライスデールが1942年にシドニーで開催した個展（時期的には2回目。最初の個展は1938年のメルボルン）は批評的にも好評で、ウィリアム・ドーベル、エレイン・ハクストン、ドナルド・フレンドらと共に、当時のシドニーを代表するモダニストの一人としての地位を確立した。1944年、『シドニー・モーニング・ヘラルド』紙は彼を「当時壊滅的な干ばつの影響を示すため」にニューサウスウェールズ州西部に派遣した。[ 6 ]干ばつで荒廃したニューサウスウェールズ州西部を描いた一連の絵画や、後には廃墟となった金鉱の町ヒルエンドを題材にしたシリーズによって、彼の名声は1940年代を通して高まり続けた。ソファラ近郊の町を描いた絵画「ソファラ」は1947年にウィン賞の風景画部門を受賞した。[ 7 ] 1948年の作品「クリケット選手たち」はオーストラリア国立美術館によって「オーストラリア美術の中で最も独創的で心に残る絵画の一つ」と評されている。 [ 8 ]

ロンドン 1950

1950年、サー・ケネス・クラークの招待でロンドンのレスター・ギャラリーで開催されたドライスデールの個展は、オーストラリア美術史における重要な節目となった。それまでオーストラリア美術はイギリス美術の地方的な亜種とみなされていたが、ドライスデールの作品はイギリスの批評家たちに、オーストラリアの芸術家たちが独特のビジョンを持ち、神秘的で詩的で、そして荒涼とした美しさを持つ物理的・心理的な風景を探求していると確信させた。この展覧会をきっかけにオーストラリア美術は国際的に認知され、ドーベル、シドニー・ノーラン、アーサー・ボイド、クリフトン・ピューなど、1950年代に国内外で名声を博したアーティストたちもすぐに加わった。

昨年

ドライスデールの名声は、1950年代から1960年代にかけて、オーストラリアの奥地とその住民を探求する中で高まり続けました。1954年には、ノーランとドーベルと共にヴェネツィア・ビエンナーレのオーストラリア代表に選ばれ、1960年にはニューサウスウェールズ州ゴスフォード近郊のバディで展覧会を開催しました。また、1960年には、ニューサウスウェールズ州立美術館で回顧展が開催された最初のオーストラリア人アーティストとなりました。[ 9 ]

1962年、彼はジョック・マーシャルと共著で旅行記『男たちの旅』を執筆した。二人はこの本を「家にいてくれるだけの優しさ」を持つ妻たちに捧げた。[ 9 ]

1963年、当時HCクームズが率いるオーストラリア準備銀行は、彼を新しいオーストラリアの十進法通貨（最終的に1966年に実現した）の紙幣デザインを監督する小委員会に任命した。[ 10 ]

1969年、ドライスデールは芸術への貢献によりナイトの称号を授与され、1980年にはオーストラリア勲章コンパニオンに任命された。[ 11 ]晩年は、元々作品数が多かったが、作品数は著しく減少した。[ 12 ]

ドライスデールは1981年6月29日、シドニーで癌のため亡くなりました。サー・ラッセルの遺骨は、本人の希望により、キンカンバーにある歴史あるセント・ポールズ・アングリカン教会に隣接する墓地の木陰に埋葬されました。

私生活

彼は2度結婚し、息子ティムと娘リンをもうけた。11歳の時、ティムはタスマニア生まれのピアニスト、アイリーン・ジョイスの生涯を描いた映画『 Wherever She Goes 』にアイリーンの兄役で共演した。 [ 13 ]ティムは1962年、21歳で自殺し、翌年には妻ボンも自殺した。1964年、ドライスデールは旧友のメイジー・パーブス・スミスと結婚した。[ 14 ]

ティムの自殺後まもなく、ドライスデールは父親を亡くしたばかりの作曲家ピーター・スカルソープと知り合いました。二人はタスマニアのタマー川沿いの家でワーキングホリデーを共に過ごし、生涯の友となりました。スカルソープはドライス​​デールを模範とみなすようになり、彼が馴染みのある題材を新たな手法で再解釈する手法を称賛しました。彼はこう語っています。「後年、彼は同じ絵を何度も繰り返し描いているとよく非難されました。しかし彼の答えは、完璧な聖母子像を描こうと何度も努力したルネサンス期の画家と何ら変わらない、というものでした。それ以来、私は題材を再利用したり再解釈したりすることに抵抗を感じたことは一度もありません。タスと同じように、私も自分の作品全体をゆっくりと形作られていく一つの作品と見なすようになりました。」彼は作品をラッセル・ドライスデールとボニー・ドライスデールの追悼に捧げました。[ 15 ]

ドライスデールの2番目の妻メイジーはカナダの小説家ロバートソン・デイヴィスの義理の妹であり、ピーター・スカルソープはアイルランド人俳優グスタフス・ヴォーン・ブルックのオーストラリアでの冒険に基づいたオペラの共同制作について話し合った。[ 15 ]

スタイルとテーマ

オーストラリアの美術学者でギャラリーディレクターのロン・ラドフォードは、第二次世界大戦末期にドライスデールが「オーストラリアの風景画における『全般的な赤化』」を引き起こしたと主張している。[ 6 ]ラドフォードはドライス​​デールの作品を次のように評している。「彼の乾いた大地は、人間が土地の支配力を失い、自然が抵抗し、土地を取り戻したことを示唆している」。[ 6 ]ドライスデールの描くオーストラリアは「暑く、赤く、孤立し、荒涼としていて、かすかに脅威を感じさせる」ものだった。[ 6 ]彼の『ドローバーの妻』は、荒涼とした感覚を伝える作品として「オーストラリア人の心の中でシドニー・ノーランの『死体』と共存している」。 [ 6 ]ドライスデールの赤は「深く、本質的に人を寄せ付けない風景」を描き出し、風景の中に描かれた人物たちの「完全な疎外感」を伝えている。[ 6 ]

ドライスデールがカラー写真を記憶の道具として使ったことは、1987年にNGVで行われた展覧会と、それまで知られていなかった写真イメージを通してこの作業方法と、主題や特定の場所の解釈における彼の様式化を明らかにする出​​版物の主題となった。[ 16 ]

クリスティン・ウォレスは、ドライスデールは「終わりのない暑さと干ばつが引き起こす受動的で包括的な絶望を視覚的に表現した詩人」であったが、同様の見解を持つシドニー・ノーランが「オーストラリアに対するこの見解を外の世界に最も力強く投影した」と述べている。[ 6 ]

ルー・クレパックは、1983年に発表したドライスデールに関する著書の中で、次のように要約している。「彼は風景画の共通要素の中に、現代オーストラリアの視覚的共通語の一部となった、永続的かつ動くイメージを見出しました。…ドライスデールの絵画の中に、自分たちが頼りにしている快適さや快楽から遠く離れた世界を見る人は、彼が孤独と孤立を描いていると感じるでしょう。しかし彼にとっては、それは正反対であり、文明世界の苦悩からの解放だったのです。」

2017年6月、ドライスデールの最後の作品の一つである『おばあちゃんの日曜の散歩』（1972年）が297万ドルで落札され、「オークションに出品されたオーストラリアの美術作品の中で5番目に高い価格」となった。[ 17 ]

参照

参考文献

  1. ^ a bショート、ジョン・レニー（2005年）『想像の国：環境、文化、社会』シラキュース大学出版局、211頁。ISBN 0-8156-2954-0。
  2. ^ Drysdale, Russell (1947). 「ソファラ」 . AGNSWコレクション記録. ニューサウスウェールズ州立美術館. 2016年5月9日閲覧。
  3. ^オズボーン、ハロルド編 (1970)オックスフォード美術コンパニオン、オックスフォード、オックスフォード大学出版局
  4. ^ a bイーグル、メアリー、「サー・ジョージ・ラッセル・ドライスデール（1912–1981）」、オーストラリア人名辞典、キャンベラ：オーストラリア国立大学国立伝記センター、 2025年2月25日閲覧。
  5. ^ 「ドライスデール、ラッセル（1912–1981）」オーストラリア戦争記念館。 2007年8月10日閲覧。
  6. ^ a b c d e f gウォレス、クリスティン. 「清潔で整然とした、ラミネックスカラー」(PDF) .グリフィス・レビュー. 19 (オーストラリアを再創造する).
  7. ^ 「ウィン賞」。AGNSW賞記録。ニューサウスウェールズ州立美術館。 2014年2月16日閲覧。
  8. ^ 「クリケット選手たち」 .オーストラリア美術協会. オーストラリア国立美術館. 2009年8月31日閲覧。
  9. ^ a bジョン・マクドナルド、「過去の巨匠」、シドニー・モーニング・ヘラルド、1998年4月11日、スペクトラム、12ページ
  10. ^オーストラリア準備銀行博物館：代替十進法紙幣デザイン。2017年12月21日閲覧。
  11. ^ 「サー・ラッセル・ドライスデール（1912–1981）」。エヴァ・ブロイヤー（美術商）。2012年12月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2007年8月10日閲覧。
  12. ^ 「ラッセル・ドライスデール 1950-81」ABCとNGV。2016年1月15日閲覧。
  13. ^「クルーズ前のヒマラヤ最後の訪問」、ウェスト・オーストラリアン（パース）、1951年3月31日
  14. ^ラッセル・ドライスデール 1950–1981 2008年7月25日アーカイブ、 Wayback Machine
  15. ^ a bグレアム・スキナー、「ピートとタス、スカルソープとドライスデール」、ABCラジオ24時間、1997年8月、34ページ
  16. ^ボディントン、ジェニー＆ドライスデール、ラッセル卿（1912-1981）＆ビクトリア国立美術館（1987年）。写真家ドライスデール。ビクトリア国立美術館、1987年、メルボルン
  17. ^ラッセル・ドライスデールのアウトバックの絵画「Grandma's Sunday Walk」がオークションで300万ドルで落札ABCニュース、2017年6月25日。2017年6月26日閲覧。

さらに読む

  • クレパック、ルー（1983年）『ラッセル・ドライスデールの生涯と業績』ベイブックス、ISBN 0-85835-685-6。1996年にマードックブックスからラッセル・ドライスデールとして再出版（ ISBN 0864115237）
  • スミス、ジェフリー（1997年）『ラッセル・ドライスデール 1912–81』ビクトリア国立美術館、ISBN 0-7241-0197-7。
  • ダットン、ジェフリー（1981年）『ラッセル・ドライスデール伝記・批評研究』アンガス・アンド・ロバートソン社、ISBN 0-207-14430-3。
  • ダットン、ジェフリー（1989年）『ラッセル・ドライスデール 1912–1981：伝記スケッチ』マラード・プレス、ISBN 1-86325-801-9。
  • ドライスデール、ラッセル (1974). 『ラッセル・ドライスデールのオーストラリア』 ユーレ・スミス. ISBN 0-7254-0212-1。
  • ドライスデール、ラッセル（1981年）『ドライスデール・ドローイング（1935–1980：1981年3月16日～31日）』メルボルン：ジョセフ・ブラウン・ギャラリー。ISBN 0-9595056-1-X。
  • ドライスデール、ラッセル（1985年）『ラッセル・ドライスデール：絵画 1940–1972』ニューサウスウェールズ州：S・H・アーヴィン博物館・美術館、オーストラリア国立トラスト。ISBN 0-909723-63-X。
  • ダ・コスタ、キャロライン（1989年）「ラッセル・ドライスデール＆ドナルド・フレンド展：オーストラリアの著名な二人のアーティストによる紙の作品と厳選された絵画」展、1989年11月23日～12月16日。サヴィル・ギャラリー。ISBN 0-9587524-1-9. OCLC  27615173 .
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