エレノア・ヴェア・ボイル | |
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| 生まれる | エレノア・ヴェア・ゴードン (1825年5月1日)1825年5月1日メアリーカルター、キンカーディンシャー、スコットランド |
| 死亡 | 1916年7月29日(1916年7月29日)(91歳) ブライトン、イースト・サセックス、イングランド |
| 職業 | イラストレーター、作家 |
| 国籍 | イギリス |
| 期間 | 19世紀 |
| ジャンル | 児童文学 |
エレノア・ヴェア・ボイル(旧姓ゴードン、1825年5月1日 - 1916年7月29日)は、ヴィクトリア朝時代のスコットランド出身の画家であり、主に児童書の水彩画を手掛けました。これらの絵はラファエル前派の影響を強く受けており、非常に緻密で心に残る内容となっています。愛と死はラファエル前派の代表的な主題であり、ボイルの作品にも見ることができます。[ 1 ]ラファエル前派の創設者であるダンテ・ゲイブリエル・ロセッティは、彼女の作品を「デザインにおいて素晴らしい」と評しました。[ 2 ]
しかし、彼女はその功績が認められた最初の女性芸術家の一人であったにもかかわらず、貴族階級出身であったため、作品を頻繁に展示したり販売したりすることは許されませんでした。そのため、彼女は身元を隠すために作品に「EVB」という署名を入れ、1860年代に最も重要な女性イラストレーターの一人となりました。[ 3 ]

エレノア・ヴィア・ゴードンは1825年、スコットランドのキンカーディンシャー(現在のアバディーンシャー)メアリーカルターのオークルニーズ・ハウスで、第3代アバディーン伯爵ジョージ・ゴードンの庶子、エロン城のアレクサンダー・ゴードンの娘として生まれた。母アルビニア・エリザベス・カンバーランドは、劇作家リチャード・カンバーランドと第3代バッキンガムシャー伯ジョージ・ホバートの孫娘であった。[ 4 ] 9人兄弟の末っ子として、ディー川上流のスコットランドの丘陵地帯で育った。外交官のジョージ・ジョン・ロバート・ゴードンは兄である。後にイングランドに移住し、第8代コーク伯爵の息子でヴィクトリア女王の従軍牧師であったリチャード・キャベンディッシュ・ボイル名誉牧師と結婚した。[ 5 ]
ボイルの自然への強い関心は、夫の死後、主に園芸に関する本を執筆するようになった後期の作品に大きな影響を与えました。しかし、生前、1916年に亡くなるまで、彼女は児童書の分野でも作品を制作し、高い評価を得ました。エレノアは約50年間で、合計21冊の本の執筆または挿絵を手掛けました。これらの作品はすべて、エレノアが魅了された多くのもの、つまり自然だけでなく、運命、夢、そして流水などからインスピレーションを得ていました。[ 3 ]

彼女の強い関心とその影響は、1852年に詩人テニスンの『メイ・クイーン』のために描いた挿絵に明確に表れています。こうした関心は、1872年にハンス・クリスチャン・アンデルセン童話集のために描いた挿絵にさらに顕著に表れています。これはイギリス人によって挿絵が描かれた最初期の版の一つであり、12枚のフルカラー画像と多数の線画が含まれています。アンデルセンの多くの物語には、明確なダークサイドが描かれていました。ボイルはそれを独自のどこか不気味なテイストで視覚的に表現する能力に長けており、この版は挿絵と文章の最も調和のとれた作品の一つとなりました。この統一性は、ハンス・アンデルセン作品の挿絵における、その後の新たな基準を確立しました。[ 6 ]この本で最も高く評価されているイラストには、「雪の女王」「野生の白鳥」「みにくいアヒルの子」「人魚姫」「サムキネッタ」「楽園の庭」「旅仲間」(トールキンのホビットの着想の元になった)、「天使」などがあります。[ 3 ]
3年後の1875年、ボイルは自身の最高傑作の一つとされる『美女と野獣』を再話・挿絵化した作品を制作した。この本には10枚のフルカラーイラストが収録されている。彼女は野獣の独特な解釈で最も高く評価されている。この物語は幾度となく挿絵化されてきたが、ボイル版はセイウチのような牙とヒレを持つ海の生き物を連想させる最初の、そして唯一の作品であると思われる。これは通常の人間的な描写とは異なる。ボイルは野獣のあらゆる正常な姿から逸脱し、直立姿勢、人間の顔の特徴、衣服を欠いている。[ 3 ]
ボイルの他の著名な作品としては、 『終わりなき物語』と『子供の遊び』の挿絵、そして『詩人の庭から摘まれたバラ』(1885年)の挿絵と文章が挙げられる。『終わりなき物語』はフリードリヒ・ヴィルヘルム・カロヴェのドイツ語の物語が原作である。後にサラ・オースティンによって英訳され、ボイルが挿絵を手がけた。一方、『子供の遊び』と『詩人の庭から摘まれたバラ』(1885年)はボイル自身の手によるものである。『子供の遊び』では有名な童謡と挿絵を組み合わせ、『詩人の庭から摘まれたバラ』(1885年)では詩を書き、挿絵も手がけた。[ 7 ] 『詩人の庭から摘まれたバラ』(1885年)の副題は「諸国の詩人たちの庭から摘まれた、永遠に生きるバラの露」である。[ 8 ]学者たちから最も高く評価されている作品の一つであり、文化的にも重要であるとされている。[ 9 ]
ボイルは自然をテーマに執筆を続け、庭園に関する本の執筆と挿絵を手がけた。晩年の32年間で、彼女は4冊の本の執筆と挿絵を手がけた。『庭の日々と時間』(1884年)、『喜びの庭』(1895年)、『七つの庭園と宮殿』(1900年)、 『庭の色』(1905年)である。最後の作品は、死の8年前に出版された『孔雀の喜び』(1908年)で、12編のエッセイ(文芸作品とみなされる)と、彼女自身の挿絵8点を収録している。[ 10 ]
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