電力会社

電力会社
シリーズのタイトルカード
作成者ポール・ドゥーリー、ジョーン・ガンツ・クーニー、ロイド・モリセット
監督ロバート・シュワルツヘンリー・ベハールジョン・トレイシー
主演モーガン・フリーマン ジュディ・グローバートスキップ・ヒナントリタ・モレノ ジム・ボイドリー・チェンバレン(1971–1973)ビル・コスビー(1971–1973)ルイス・アヴァロス(1972–1977)ハティ・ウィンストン(1973–1977)ダニー・シーグレン(1974–1977)ショート・サーカスジューン・アンジェラアイリーン・カーラ(1971–1972)ダグラス・グラント (1971–1973)スティーブン・ガスタフソン ( 1971–1975) メラニー・ヘンダーソン (1971–1975)デニス・ニッカーソン(1972–1973)ベイン・ジョンソン(1973–1975)グレッグ・バージ(1973–1975)ジャニーナ・マシューズ (1975–1977)レジャン・マグロワール(1975–1977)ロドニー・ルイス (1975–1977)トッド・グラフ(1975–1977) レターマンの冒険ジーン・ワイルダー(声)ゼロ・モステル(声)ジョーン・リヴァース(声)
テーマ音楽作曲家ジョー・ラポソ
原産国アメリカ合衆国
元の言語英語
季節の数6
エピソード数780
生産
実行時間28分
制作会社子供向けテレビワークショップ
オリジナルリリース
ネットワークPBS
リリース1971年10月25日 ～1977年4月15日（1971年10月25日）（1977年4月15日）

『エレクトリック・カンパニー』は、チルドレンズ・テレビジョン・ワークショップ（CTW、現セサミ・ワークショップ）が制作したアメリカの子供向け教育テレビ番組です。ポール・ドゥーリー、ジョーン・ガンツ・クーニー、ロイド・モリセットの3人が共同制作しました。 1971年10月25日から1977年4月15日まで、全6シーズンにわたり、 PBSで全780話が放送されました。その後、『エレクトリック・カンパニー』は、CTWが共同設立したチャンネルであるノギンで1999年から2003年まで再放送されました。ノギンは番組のコンピレーション・スペシャルも制作しました。

ワークショップはマンハッタンのリーブス・テレテープ・スタジオでこの番組を制作した。エレクトリック・カンパニーは、スケッチ・コメディをはじめとする様々な手法を用いて、小学生の文法と読解力を養う楽しい番組を提供した。[ 1 ]この番組はCTWの看板番組であるセサミストリートを卒業した子供たちを対象としていたため、ユーモアはそこで見られたよりも大人向けだった。[ 2 ]

番組の監督はロバート・シュワルツ（1971年と1977年）、ヘンリー・ベハー（1972～1975年）、ジョン・トレイシー（1975～1976年）が務めました。脚本にはドゥーリー、トム・ウェドン、クリストファー・サーフ（1971～1973年）、ジェレミー・スティーブンス（1972～1974年）、ジョン・ボニ、エイミー・エフロン（1972～1973年）などが名を連ねました。

多くの地域では、 1971年の初放送前の週に、スポンサーのジョンソン・ワックスを通じて、多くの地方の民放局で予告特別番組「Here Comes The Electric Company 」が放送された。 [ 3 ]

出演者

オリジナルキャストには、モーガン・フリーマン、リタ・モレノ、ビル・コスビー、ジュディ・グローバート、リー・チェンバレン、スキップ・ヒナントが含まれていました。キャストのほとんどは舞台、レパートリー、即興劇の経験があり、コスビーとモレノは既に映画やテレビで確固たる地位を築いていました。ケン・ロバーツ（1971～1973年）は、メロドラマのアナウンサー（『Love of Life』、『The Secret Storm 』）として最もよく知られており、シーズン1のいくつかのパートでナレーションを務めました。特に、彼を有名にしたジャンルのパロディ『Love of Chair』は有名です。

シーズン1ではオフカメラの声優兼人形遣いとして活動していたジム・ボイドは、シーズン2からは主にJ・アーサー・クランク役としてオンカメラ出演するようになりました。ルイス・アヴァロスもこの時にキャストに加わりました。

コスビーはシーズン1ではレギュラー出演し、シーズン2では時折新コーナーに出演しましたが、その後降板しました。コスビーが最初の2年間に収録したコーナーは、シリーズの残りの期間にわたって繰り返し使用されました。同様に、チェンバレンもシーズン1と2でレギュラー出演し、彼女のコーナーも番組期間中繰り返し使用されました。その結果、彼らはシリーズ全体を通してキャストメンバーとしてクレジットされていました。

シーズン3（1973-1974）の初めには、後にシットコム『ベッカー』に出演する女優兼歌手のハッティ・ウィンストンがキャストに加わった。シーズン4（1974-1975）からは、セサミストリートで活躍し、プロのダンサーとしても活躍する人形遣いのダニー・シーグレンがスパイダーマン役で登場した。マーベル・コミックは、シーグレンがスパイダーマン役で登場した際に使用したスパイダーマン・スーパー・ストーリーズを出版したが、シーグレンが声を発したりマスクを外したりすることはなかった。

厳選されたスケッチ

選択された繰り返しキャラクター

大人キャストは、スパイダーマン（ダニー・シーグレン）（シーズン4〜6（1974〜1977））、JJ（スキップ・ヒナント）、カルメラ（リタ・モレノ）、ブレンダ（リー・チェンバレン）（シーズン1〜2（1971〜1973））、マーク（モーガン・フリーマン）、ハンク（ビル・コスビー）（シーズン1〜2（1971〜1973））、ロベルト（ルイス・アバロス）（シーズン2〜6（1972〜1977））、ウィニー（ジュディ・グローバート）、アンディ（ジム・ボイド）、シルビア（ハッティー・ウィンストン）（シーズン3〜6（1973〜1977））の役も繰り返し演じた。

ショートサーカス

番組のもう一つのレギュラー出演者はショート・サーカス（ short circuitのダジャレ）で、5人組の歌バンドで、歌も読解力の助けになった。ジューン・アンジェラは6年間の放送期間ずっと番組に残った唯一のショート・サーカスのメンバーだった。他のメンバーは1年から4年続いた。アイリーン・カーラは最初のシーズン（1971年 - 1972年）に出演し、後にポップミュージックのスターになった。カーラは第2シーズン（1972年 - 1973年）でデニス・ニッカーソンに交代した。ニッカーソンは以前ABCの昼間番組シリーズ『ダーク・シャドウズ』に出演し、1971年の映画『チョコレート工場』でバイオレット・ボーレガード役を演じたことで最もよく知られていた。

ショート・サーカスの他の3人のオリジナルメンバーは、歌手兼ギタリストのメラニー・ヘンダーソン、ドラマー兼歌手のスティーブン・ガスタフソン、そして歌手兼タンバリン奏者兼ギタリストのダグラス・グラントでした。シーズン3（1973～1974年）とシーズン4（1974～1975年）では、グラントとニッカーソンに代わり、タップダンサーのグレッグ・バージとブロードウェイ女優のベイン・ジョンソンが参加しました。

ジューン・アンジェラを除き、ショーの第5シーズンと第6シーズン（1975年から1977年）では、全く新しいショート・サーカスのメンバーが起用されました。新たに採用されたのは、トッド・グラフ、歌手のロドニー・ルイス、レジャンヌ・マグロワール、そして歌手のジャニーナ・マシューズでした。

最初のシーズン（1971年 - 1972年）では、『セサミストリート』のように、出演料が支払われていない子供たちも番組の出演者と一緒にカメラの前に立ったが、このコンセプトはすぐに廃止された。

セサミストリートから派生した慣習である、同じセグメントを頻繁に再利用したため、俳優はキャストから外れた後も出演し続けました。

ショートサーカスのメンバー

ゲスト出演

『エレクトリック カンパニー』には、次のような有名人もゲスト出演しました。

音楽

トム・レーラーを除いて、以下に挙げた人物はすべてChildren's Television Workshop の社内作曲家でした。

  • セサミストリートの仕事で有名だったジョー・ラポソは、シーズン1から3までこのシリーズの音楽監督を務め、番組の全期間にわたって曲を書きました。
  • ブロードウェイのヒットロックオペラ『The Me Nobody Knows』の音楽を書いたゲイリー・ウィリアム・フリードマンは、シーズン4の音楽監督兼作曲家であり、さらに260エピソードの作曲家であり、人気のスパイダーマンのテーマソングを含む約40曲を作曲しました。
  • 風刺作家でありピアニストでもあるトム・レーラーは、このシリーズのために10曲を書き下ろした。そのうちの2曲、「LY」と「Silent E」（ビジュアル部分はクラーク・ジストが監督し、トニー・ベネディクトがアニメーションを担当）は、彼の2枚目のライブアルバムのCD版にボーナストラックとして収録された。また、ボックスセット『The Remains of Tom Lehrer』には、番組から5曲が収録されており、「LY」、「Silent E」、「OU (The Hound Song)」、「SN (Snore, Sniff, and Sneeze)」のオリジナル音源に加え、「N Apostrophe T」の新録音が収録されている。
  • デイブ・コナーはシーズン5～6の音楽監督を務めた。
  • クラーク・ゲスナーは、看板曲のほとんどを含む、このシリーズの数曲を書いたが、番組の公式音楽コーディネーターを務めることはなく、その役はラポソのアンサンブル打楽器奏者のダニー・エプスタインが引き継いだ。
  • エリック・ロジャースは、70年代にデパティ＝フレレングのアニメの音楽を作曲しました。彼は『エレクトリック・カンパニー』の260エピソードの追加音楽作曲家であり、 『エレクトリック・カンパニー』のテーマソングのアレンジを含むいくつかの新曲を書き下ろしました。

ワーナー・ブラザース・レコードからリリースされたオリジナルサウンドトラックアルバムは、番組のキャストが グラミー賞を受賞した。

ビジュアル

このシリーズは、初期のコンピュータ生成画像、特に当時最先端のアナログビデオ合成システムである スキャニメイトを、広範かつ革新的な方法で使用したことで有名です。スキャニメイトは、特定の音で単語を表現するためによく使用されました。時には、キャストメンバーが単語アニメーションと並んで登場したり、何らかの形で相互作用したりすることもありました。

番号を表示

コメディアン、俳優、作家のポール・ドゥーリーがシリーズを制作し、脚本家を務めた。番組は6シーズンで合計780話が制作され、各シーズン130話となった。セサミストリートと同様に、エレクトリック・カンパニーの各エピソードには、従来のエピソードタイトルではなく、画面上で番号が振られた。シーズン1から4は1から520（1971年～1975年）、シーズン5は1Aから130A（1975年～1976年）、シーズン6は1Bから130B（1976年～1977年）と番号が振られた。最後の2シーズンは、学校の年間カリキュラムとして制作されたため、このように番号が振られた。

シーズン3から、番組の番号が「本日のスケッチ」ティーザー・セグメント（メロドラマのティーザーをパロディ化したもので、そのエピソードで放映される特定のスケッチをハイライトする）で表示されるようになりました。出演者の声が「今日のエレクトリック・カンパニーで、○○さんが『（ピーッ）』って言ってます」と言い、その日の単語のグラフィック（または今日の単語が印刷されたカード）が視聴者に見えるようになると、動きが止まります。編集された単語は、問題の単語やフレーズの抑揚を大まかに模倣した一連のミニモーグ音に置き換えられ、子供たちは単語を推測できるようになります。静止画は数秒間画面に表示された後、暗転し、番組番号がランダムな色でスキャニメイト・アニメーションで表示されます。このセグメントの音楽は、ホーンとワウワウのかかったエレキギターによるコールアンドレスポンスを特徴とする、反復的でファンキーなインストゥルメンタル・グルーヴです。

シーズン 2 で音楽なしで導入された次回番組のティーザーも同様の方法で機能し、通常は本日のスケッチのティーザー中に流れる音楽の別のテイクが使用されていましたが、音声では「次回は... を視聴してください」と表示され、番組番号は表示されませんでした。

しかしシーズン1では、タイトルシーケンスの後、マッチを擦る音が聞こえ、画面が暗転し、マッチを持った手と「番組番号x」と手書きされた紙が現れました。この紙は、フレーム内の周囲の物体に溶け込むように配置されていました。次番組の予告の代わりに、ケン・ロバーツの「さて、最後の一言です」という声が聞こえ、トレードマークである電球が、最後の一言を言う手によって消されました。シーズン2では、オープニングシーケンスの後、ロゴから「The Electric Company」の文字が消え、代わりにスキャニメイトアニメーションと電子音によって番組番号が表示されました。

特筆すべき点として、シーズン3から5にかけてのいくつかのエピソードでは、本日のスケッチ・ティーザー部分または次回番組のティーザー部分に重大な技術的エラーが発生していました。これはおそらく、リニアアナログビデオ編集機器の故障が原因でした。本日のスケッチ・ティーザー部分でこのようなエラーが発生したエピソードは、297、390、1A、8A、15Aです。音楽の開始が遅すぎたり、終了が早すぎたり、再生時間が長すぎたりすることがありましたが、ティーザー音楽が通常よりほんの一瞬長く再生される程度で、エラーが無視できる場合もありました。

シーズン 6 では、ティーザー ミュージックがより短い自己完結型の楽曲に変更されたため、これらのエラーは発生しません。ただし、32B の最後に表示される 33B のティーザー (iTunes で入手可能) では、ティーザーが誤って1 秒未満 カットされました。

キャンセル

エレクトリック・カンパニーは1977年に人気絶頂期に打ち切られた。マペットのキャラクターを商品化するためにライセンス供与した同業のセサミストリートとは異なり、エレクトリック・カンパニーには追加の利益を生み出すのに役立つような単独のブランドやキャラクターがなかった。番組がライセンス供与した重要なアイテムは、漫画本と、ミルトン・ブラッドリーのファーゴ・ノース、デコーダーのボードゲームだけだった。1979年にはマテル・エレクトロニクスにも、インテリビジョンのゲーム機向けの教育ベースのビデオゲーム2本のライセンス権が付与された。 [ 5 ]これらのゲームでは、ゲームのパッケージとラベルに番組のタイトルロゴが、ゲームのタイトル画面でテーマソングの最初の数音が使用された。

また、番組を放送していたPBS局や州全体のネットワークは、児童テレビワークショップが「公共放送で多額の資金を吸い上げている」としばしば不満を漏らしていたと、番組制作に携わったベテランテレビプロデューサー、サミュエル・ギボンは述べている。「各局は、経費削減のため、『セサミストリート』か『エレクトリック・カンパニー』のどちらかの番組を再放送するよう要求しました。当時、『セサミストリート』はワークショップにとって金のなる木でした。番組は、制作費、書籍、レコード、ゲームなどあらゆる制作費でほぼ自給自足していました。『セサミストリート』のオリジナル番組の数を減らすことは不可能だと思われていました。しかし、 『エレクトリック・カンパニー』の最終シーズンを2シーズン制作し、再放送を前提とすれば、番組はさらに4年間は存続できるだろうと考えられたのです。」[ 6 ]当時のPBS番組のほとんどは、CTWのような独立系プロデューサーではなく、完全にローカル局によって制作されていました。『エレクトリック・カンパニー』の最終回では、当時のショート・サーカスのメンバーを含む最後のキャストメンバー（既に番組を降板していたビル・コスビーとリー・チェンバレン、そしてこのエピソードには出演していないリタ・モレノを除く）が出演した短いミュージカルとダンスナンバーが披露された。その歌詞はシリーズの幕引きを象徴していた。

来てくれてありがとう。本当に楽しかったよ。ショーは終わったんだ。逃げるのは申し訳ないけど、それだけだよ。

1977 年 4 月 15 日の最後のオリジナルエピソードの後、『エレクトリック カンパニー』は1985 年 10 月初旬まで PBS で再放送され続けました。

復活

1999年の再放送

1999年2月2日、セサミワークショップとPBSが共同所有していたノギン・ネットワークが、この番組を共同放送したことで、以前の番組が再放送されました。ノギンは、このシリーズを新たな世代に再紹介するため、2時間のコンピレーション・スペシャルを制作しました。このスペシャルは、ノギンのプロモーションの一環としてTV Landで放送されました。 [ 7 ]

ノギンは2003年半ばまで厳選された65エピソードを放送していましたが、セサミワークショップがネットワークの半分を既に所有していたバイアコムに売却したため、番組ラインナップから削除されました。番組はノギンの放送時間短縮に合わせて微妙にカットされ、ネットワーク向けに制作された様々なインタースティシャル・セグメントのための時間を確保しました。削除されたエピソードには、エピソード番号、スキャニメイト・ワードアニメーション、最大15秒のセグメント、そして次のエピソード（シーズン2～6）のティーザーが含まれていました。

ノギンの再放送と同時期に、番組の多くのファンが、ノギンの再放送、過去の放送録音、そして場合によってはマスター録音からQuickTimeやMP3クリップを作成しました。これらは様々な場所でオンライン上にホストされ、ブログ界（例えばBoing Boing）[ 8 ]から大きな注目を集めましたが、2004年にこれらのサイトの 中で最も有名なサイトが停止命令書によって閉鎖されました。

DVDリリース

このシリーズは、ノギンズの番組スケジュールから外されて以来、見られなかったが、セサミワークショップがシャウト！ファクトリーのライセンスの下、2006年2月7日に「The Best of the Electric Company」というDVDボックスセットをリリースした。このDVDボックスセットには、番組の全放送期間から20本のノーカットエピソード（第1話と最終話を含む）に加え、未公開映像や紹介、リタ・モレノとジューン・アンジェラによる解説などが収録されていた。

初回DVDリリースが圧倒的な人気を博し、予想外の反響を呼んだため、2006年11月14日に第2弾のボックスセット（『The Best of the Electric Company: Volume 2 』）が発売されました。この第2弾には、シーズン1からシーズン5までの20エピソードに加え、1975年の学校での『 The Electric Company』視聴の影響に関する30分のドキュメンタリーが収録されています。出演者のルイス・アヴァロス、ジム・ボイド、ジュディ・グラウバート、スキップ・ヒナント、ハッティ・ウィンストンが解説を行い、番組出演時代を振り返りました。ただし、このセットに収録された9エピソードは、オリジナルの内容が変更されています。場合によっては、特定のエピソードで放送された内容が完全に削除され、他のエピソードのコンテンツが収録されています。例えば、60Aには当初スパイダーマンのエピソード「Spidey Meets the Prankster」が収録されており、そのスケッチのワンシーンがオープニングティーザーとして使用されていましたが、マーベル・エンターテイメントのライセンスにより、オープニングクレジットの後に完全に削除され、エピソード番号のみが残されました。また、このエピソードでレターマンのスケッチが挿入された後、ショート・サーカスが「ストップ！」と歌うシーンと、ロード・ランナーとワイリー・コヨーテのアニメシーンも削除されました（ワーナー・ブラザースのライセンスにより）。これらの改変されたエピソードには、番組のオリジナル版では使用されていなかった、スケッチ間のつなぎに使われていた特殊効果も含まれています。他に改変されたエピソードは、197、227、322、375、35A、57A、77A、105Aです。

これらの変更は、おそらく最初の DVD セットにあったセグメントの繰り返しを避けるために行われたと考えられていますが、所有権によるものである可能性が高いです。セサミワークショップが管理していない素材 (スパイダーマン、ロードランナー、ワイリー・コヨーテなど) を隠すために使用されたセグメントは、削除されたセグメントよりも長かったため、エピソードは必要な 28 分の長さに短縮するためにさらにカットされました。

2006年後半、多くのPBS局で1時間番組『エレクトリック・カンパニーのグレイテスト・ヒッツ＆ビッツ』 [ 9 ]が放送された。この番組では、出演者、声優、そして制作・プロデューサーのジョーン・ガンツ・クーニーへのインタビューが収録された。この特別番組はオーソライズド・ピクチャーズが制作し、アメリカン・パブリック・テレビジョンが配給し、募金活動中に視聴できるように企画された。2007年3月6日にDVDが発売された。

iTunes

2007年初頭、アップル社はiTunesサービスを通じて、これまで入手できなかった『エレクトリック・カンパニー』の15エピソードの販売を開始しました。「Volume 1」には、エピソード5、13、23、128、179、249、261、289、297、374、416、475、91A、8B、32Bが収録されています。

2007年後半には、「Volume 2」と題された15エピソードのコレクションがiTunesで配信開始された。新たに追加されたのはエピソード2、36、40、75、142、154、165、172、189、218、245、290、337、350である。Volume 1からの再収録であるエピソード8Bは、AとBの番号を無視すれば正しい番号であるにもかかわらず、誤って658と表記されていた（1A～130Aは521～650、1B～130Bは651～780）。

これらのエピソードがテレビで放映されたバージョンから改変されたかどうかは不明です。Shout! Factoryの担当者は、別のDVDセットをリリースする予定はないと述べており、iTunesで配信されているエピソードが別のフォーマットで提供されることはないことを示唆しています。

国際放送

オーストラリアでは、『エレクトリック・カンパニー』は1970年代半ばにABCで放送された[ 10 ] [ 11 ] 。また1979年から1980年にはTen Networkで放送された[ 12 ]。また1984年から1989年にはSBSで放送された[ 13 ] [ 14 ]。

参照

参考文献

  1. ^ウーラリー、ジョージ・W. (1985). 『子ども向けテレビ：最初の35年間、1946年から1981年、第2部：生放送、映画、テープシリーズ』 . スケアクロウ・プレス. pp.  157– 159. ISBN 0-8108-1651-2。
  2. ^ブレア、エリザベス（2021年10月25日）「50年前、『エレクトリック・カンパニー』はコメディを使って子供たちの読解力を高めた」 NPRニュース。 2025年7月4日閲覧。
  3. ^ 1971年10月21日付セントピーターズバーグ・タイムズ紙8-Dページに掲載された「Here Comes The Electric Company」の広告。Googleニュースアーカイブより。
  4. ^シャヒーン、ジャック・G. (1984). 『テレビ・アラブ』 オハイオ州: ボウリング・グリーン州立大学ポピュラー・プレス. pp.  35–36 . ISBN 0-87972-310-6。
  5. ^ 「Intellivision: Children's Learning Network」。2002年6月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  6. ^ The Electric Company - Part Two、L. Wayne Hicks著tvparty.com
  7. ^ 「今夜のテレビ」 1999年4月26日。
  8. ^ Doctorow, Cory (2004年4月15日). 「Electric Companyのビデオとオーディオ」 . Boing Boing . 2009年5月1日閲覧。
  9. ^エレクトリック・カンパニーのグレイテスト・ヒッツ＆ビッツ
  10. ^ 「1974年8月29日木曜日 -- シドニー」 televisionau.com . 2019年9月。
  11. ^ 「1975年5月1日木曜日 -- シドニー」 televisionau.com . 2021年7月4日。
  12. ^ 「1979年2月27日火曜日 -- ブリスベン」 televisionau.com 2017年2月21日。
  13. ^ミューア、デビー（1984年3月5日）「子供たちと心が若い人へ」『キャンベラ・タイムズ』
  14. ^ 「1989年11月14日火曜日 -- パース」 televisionau.com . 2013年12月15日。
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