エセル・ウォーカー

エセル・ウォーカー
自画像 1925年頃
生まれる（1861年6月9日）1861年6月9日
エディンバラ、スコットランド
死亡1951年3月2日（1951年3月2日）（89歳）
ロンドン、イギリス

デイム・エセル・ウォーカーDBE ARA（1861年6月9日 - 1951年3月2日）は、肖像画、花の絵画、海の絵画、装飾画を描いたスコットランドの画家である。1936年より、ウォーカーはロンドン・グループのメンバーであった。[ 1 ]彼女の作品には印象派、ピュヴィス・ド・シャヴァンヌ、ゴーギャン、アジア美術の影響が見られる。ウォーカーはキャリアを通じてかなりの成功を収め、 1900年にはニュー・イングリッシュ・アート・クラブに女性として初めて選出された。[ 2 ]ウォーカーの作品は生涯を通じて、ロイヤル・アカデミー、王立芸術協会、ルフェーブル・ギャラリーで広く展示された。彼女は1922年、1924年、1928年、1930年の4回、ヴェネツィア・ビエンナーレにイギリス代表として参加した。[ 3 ] [ 1 ]ウォーカーは「女性芸術家など存在しない」と宣言したが、彼女は「芸術家には二種類しかいない。悪い芸術家と良い芸術家だ」と述べ、1932年に国際女性芸術クラブの名誉会長に選出された。 [ 4 ] [ 2 ]

死後間もなく、ウォーカーはグウェン・ジョンやフランシス・ホジキンスと並んで、1951年にテート美術館で大規模な回顧展が開催された。[ 1 ]ウォーカーは現在ではレズビアンの芸術家として認められており、批評家たちは、彼女が女性をモデルにした作品や女性のヌードを好んでいることから、このことがはっきりと表れていると指摘している。 [ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]ウォーカーは、作品の中で自らのセクシュアリティを公然と探求した最も初期のレズビアンの芸術家の一人だと言われている。 [ 5 ]ウォーカーは当時、最も優れた英国女性芸術家の一人とされていたが、死後、彼女の影響力は低下したが、これはおそらく、女性のセクシュアリティを称賛していたことが一因だろう。[ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]ウォーカーは1943年に大英帝国勲章デイム・コマンダーを受章し、2010年現在でこの栄誉を受けたわずか4人の女性芸術家の一人である。[ 3 ]

若いころ

ウォーカーは1861年6月9日にエディンバラで生まれました[ 11 ]。アーサー・アブニー・ウォーカー（サウスヨークシャー州ロザラム出身）と2番目の妻であるスコットランド人のイザベラ（旧姓ロバートソン）の次女です[ 12 ] 。彼女の父親はロザラムの鉄鋳物師ウォーカー家の出身でした[ 13 ] 。彼女はロンドンのブロンデスベリーで中等教育を受け、そこでヘクター・カフェルティに絵を教わりました。

中等学校卒業後、ウォーカーはリドリー美術学校に入学した。[ 13 ] 1880年に仲間の芸術家クララ・クリスチャン（1868-1906）と出会い、2人は一緒に生活し、働き、勉強し始めた。[ 14 ]パトニー美術学校に通い、マドリードを訪れてベラスケスの作品の模写をした。ロンドンのウェストミンスター美術学校に通ったが、そこでは当時人気の芸術家フレデリック・ブラウンが教師をしていた。[ 15 ] 1893年頃、彼女はブラウンを追ってスレード美術学校に進み、さらに勉強した。[ 14 ]スレードにいる間、彼女はウォルター・シッカートに師事して夜間の絵画クラスも受講した。[ 16 ]彼女は1912年と1916年にスレード美術学校に戻り、フレスコ画とテンペラ画を学び、1921年にはジェームズ・ハーバード・トーマスに師事して彫刻を学んだ。

プロの芸術家としてのキャリア

ロビン・フッズ・ベイ、アバディーン美術館

ウォーカーは、花、海景、風景、神話など、様々なジャンルから膨大な作品を制作しました。彼女はギリシャ美術やルネサンス美術、中国絵画、道教哲学などから影響を受けています。また、女性の姿にも関心を抱いていました。ウォーカーは女性の肖像画で最もよく知られており、特にモデルの表情や個々の気質の細部にまで注意を払っています。彼女の明確で戦略的な筆致は、不要な細部を覆い隠し、その瞬間の雰囲気を強調することに成功しています。[ 14 ]

ウォーカーは自然な女性の体型の支持者であり、他の女性が化粧をしたり厚着をして体型を隠したりすることを公然と非難した。彼女のモデルは、撮影中は化粧、口紅、マニキュアを塗ることを決して許されなかった。[ 14 ]彼女は神話的なテーマを反映した一連の作品や、裸の女性モデルを描いた作品を数多く制作した。

「Invocation（インヴォケーション）」と題された作品では、ウォーカーは25人の女性モデルを起用し、全員が薄着または裸体で、透け透けの布をまとった3人の女性モデルの周りにひざまずかせている。[ 14 ]絵画には鳥が頭上を舞い、ウォーカーの作品の中で最も精緻な描写とされている。[ 17 ]

ウォーカーの作品は、その生涯を通じて、女性の身体の美しさを称揚しながらも、人間の精神を捉えているように思われた。ロンドンで亡くなったウォーカーの作品は、芸術全体に肯定的で示唆に富む影響を与えた。彼女の作品は多くのギャラリーで定期的に展示されており、特にスコットランド、グラスゴーのゲートハウス・ギャラリーは有名である。[ 18 ]彼女は1940年にロイヤル・アカデミーの準会員に選出された。[ 19 ] [ 20 ]

肖像画家としてのウォーカーの被写体は、知り合いから親しい友人や仲間まで多岐にわたる。ウォーカーは、仲間の芸術家であるリュシアン・ピサロ、ニコレット・マクナマラ、オロヴィダ・カミーユ・ピサロ、また社交界の人物であるアメリカ系イギリス人政治家ナンシー・アスター、ストラスコーナ伯爵夫人、雑誌兼書籍編集者のジョーン・ワーナー・ローリー、作家のレオ・ウォームズリーなどを描いた。[ 21 ] [ 22 ] [ 23 ] [ 24 ] [ 25 ]ウォーカーとアスターの友情は、完成した絵をアスターの礼儀正しい指定に変更するのを拒否し、アスターをスノッブと評したことで損なわれた。1933年の秋、ウォーカーは女優のフローラ・ロブソンと俳優のチャールズ・ロートンに会い、ロブソンの肖像画を少なくとも2枚描いた。この頃、彼はウォーカーに、ウィリアム・コングリーブの『恋におちて』でプルーを演じる妻のエルザ・ランチェスターの絵を依頼した。この作品では3人の俳優が1934年3月にサドラーズ・ウェルズで主演した。[ 26 ] [ 27 ]ウォーカーは、海を見下ろすコテージを所有していたロビン・フッド湾に滞在していた若きバーバラ・ヘップワースを描いた。 [ 28 ]ウォーカーはまた、若きクリストファー・ロビン・ミルンの習作を少なくとも2点描いており、そのうち1点は『くまのプーさん』の著者A・A・ミルンの書斎に掛けられていたことで知られている。[ 29 ] [ 30 ]

私生活

赤いネクタイの若者。赤いネクタイは当時の男性にとって、奇抜さの象徴でした。

ウォーカーは特に社交的な芸術家とみなされ、チェルシーのチェインウォークにあるスタジオに長年住み、[ 31 ] その地域の芸術活動に積極的に参加していた。[ 32 ]影響力のあるアイルランドの小説家、作家、批評家のジョージ・ムーアはウォーカーの才能を認め、スペイン訪問からロンドンに戻る途中のパリでウォーカーと出会った際にフランス印象派を紹介した。ムーアは後にロンドンのヴィクトリア通りにある自分のアパートをウォーカーに貸し、ウォーカーはそこで『アンジェラ』を描き、ニューイングリッシュアートスクールに合格した。[ 33 ]ウォーカーの友人の中には作家のウィリアム・ローゼンスタインがおり、1935年3月にベルグレイブホテルで70名ほどの客が出席してウォーカーを称えた夕食会が開かれ、ブルームズベリーグループのメンバーであるヴァージニア・ウルフ、ダンカン・グラント、ヴァネッサ・ベル、仲間の芸術家ウィルソン・スティアー、ヘンリー・トンクスが参加した。[ 34 ]ウルフは日記の中で、「昨晩のエセルのパーティーはとても楽しくて、とても楽しんだ」と回想している。[ 35 ]ウォーカーもウルフにヌードを描くことを申し出ており、ウルフは手紙の中で「私はリリスの姿だと言っているエセル・ウォーカーという女性に、真っ裸で描かれることになる」と述べている。[ 36 ]ウォーカーは1937年にウルフの妹ベルを、おそらくチャールストン・ファームハウスの室内で座っている姿で描いた。[ 37 ]

ローゼンシュタインの息子でテート美術館館長のジョン・ローゼンシュタインは、ウォーカーを自分が知る限り最も虚栄心の強い芸術家とみなしていた。ウォーカーはギャラリーを代表してローゼンシュタインにもっと作品を購入するよう促す手紙の中で、「私の作品が購入されるたびに、テート・ギャラリーの優れた絵画コレクションが強化され、豊かになる」と記している。[ 38 ]ウォーカーは若きキャスリーン・マンに絵画のレッスンをしており、その影響はマンがスレイド美術学校に入学する際にも及んだ。[ 39 ]二人はグループ展でしばしば並んで展示を行った。[ 40 ]

ウォーカーは化粧を嫌悪し、女性を公衆の面前で化粧のせいで叱責することで知られていた。彼女はモデルたちに、スタジオに入る前に口紅とマニキュアを落とすよう要求した。[ 12 ]ある友人はこう回想している。「彼女はモデルになる女性の容姿が気に入ったら依頼を受けますが、女性を描く前には『唇についた汚いものを落とせ』と言っていました。モチーフには常に忠実だった彼女は、色調に敏感な目に突然赤が襲いかかるのを我慢できなかったのです」[ 22 ]ウォーカーは美術商リリアン・ブラウズにこう語った。「もしあなたが顔についた汚いもの（口紅）を落とせば、私はあなたの肖像画を描きたい」[ 41 ]

80代になったウォーカーは、占領下のヨーロッパから逃れ、1947年に無一文でロンドンにたどり着いたポーランド人画家マリアン・クラトクウィルと親しくなった。[ 42 ]ウォーカーはクラトクウィルのキャリアを期待通りに支えるには高齢すぎたため、クラトクウィルは死の床にあるこの画家を描いた。[ 43 ]ウォーカーの死後、クラトクウィルは、アトリエに残っていたキャンバスを含む遺産の相続人を密かにウォーカーに指定していたことを知った。[ 44 ]クラトクウィル夫妻は後に、妻のキャスリーン・ブラウンと共にこれらの作品の多くをギャラリーに寄贈し、その中には1973年にコートールド美術館に寄贈された7点も含まれている。[ 45 ]

展示会と市場

ウォーカーは生涯を通じて広く展覧会に出品し、高い評価を得た。比較すると、同時代人であったグウェン・ジョンは、生前、著名な兄オーガスタス・ジョンと共に、たった一度の大規模な展覧会にしか出展していなかった。[ 46 ]ウォーカーは1898年からロイヤル・アカデミーでの展示を開始した。 [ 47 ] 1920年代を通して、ウォーカーはローラ・ナイトやドッド・プロクターと並んで、毎年恒例の夏季展覧会で最も頻繁に出展した女性芸術家の一人であった。[ 48 ]

ウォーカーの絵画「アンジェラ」が1899年のニューイングリッシュアートクラブの展覧会で展示された後、彼女は1900年に同クラブ初の女性会員となった。[ 49 ] [ 50 ]

1913年の批評は、ウォーカーの作品の際立った品質について次のように述べている。「今回の展覧会で最も興味深い画家は、間違いなくエセル・ウォーカー嬢である。[…] ウォーカー嬢は繊細な視点と繊細な描写力を持つ。彼女は明確な意志を持ち、それをためらうことなく表現する。彼女の作品はギャラリーの中で最も力強く、そして紛れもなく女性らしさを最も強く感じさせる。」[ 51 ]

1930年以降、ウォーカーはルフェーヴルギャラリーで多くの展覧会を開催しており、その中には1931年4月、1933年3月、1935年1月から2月、1939年4月、1942年10月、1949年11月などがある。[ 52 ] [ 53 ] [ 54 ] [ 55 ] [ 56 ] [ 57 ]ウォーカーはレッドファーンギャラリーでも長期間展示を行っており、1932年と1952年の展覧会も含まれている。[ 58 ] [ 59 ] [ 60 ]

1938年、熱心な美術品収集家であったエリザベス皇太后は、ウォーカーの『十月の朝、海にて』を750ポンドで購入しました。女王のウォーカーへの関心は、ウォーカーの作品を多数所蔵していた芸術家の師、ジャスパー・リドリーの影響を受けたものと思われます。[ 61 ]

1951年、テート美術館は、エセル・ウォーカー、フランシス・ホジキンス、グウェン・ジョン：追悼展と題する大規模な回顧展を開催した。企画は、ウォーカーの友人でもあったテート美術館館長ジョン・ローゼンスタインが担当した。 [ 62 ]この展覧会は批評家から好評を博し、スペクテイター紙のある評論家は、各画家の多大な貢献を次のように評した。「3人の女性画家の相対的な重要性を秤にかけるのは、不寛容であろう。[...] なぜなら、彼女たちは今世紀のイギリス絵画における女性の貢献の大部分を担っているからである。」[ 63 ]

2008年時点で、テート・コレクションにおける女性アーティストの作品はわずか10%に過ぎませんでした。その中でも、ウォーカーは数多くの作品で代表される、数少ない選りすぐりのアーティストの一人です。[ 64 ]

2017年、ウォーカーの大型作品「装飾：ナウシカの旅」がテート・ブリテンの展覧会「クィア・ブリティッシュ・アート 1861-1967」に展示された。[ 65 ] [ 66 ]

ウォーカーの絵画15点が、有名なフリーズ・アートフェアの2000年以前の部門であるフリーズ・マスターズにおいて、ピアノ・ノービレによって展示されました。展示作品の中でも特に注目すべき作品には、「装飾：夕べ」（1936年）があります。[ 67 ]

ニュージーランド建国100周年記念博覧会に出品されたウォーカーの絵画「フラワー・ピース」が、デイヴィッド・ダグルビー・オークショニアーズで24,500ポンド（ハンマー）で落札され、ウォーカーの絵画としてはオークション記録を樹立した。この作品は当初200ポンドから400ポンドの予想価格だった。[ 68 ]

  • 愛のゾーン：装飾
    愛のゾーン：装飾
  • 装飾：ナウシカの旅
    装飾：ナウシカの旅
  • 装飾：憎悪のゾーン
    装飾：憎悪のゾーン

さらに読む

  • TWアープ（他）、エセル・ウォーカー、フランシス・ホジキンス、グウェン・ジョン：追悼展（ロンドン：英国芸術評議会、1952年）
  • BLピアース著『デイム・エセル・ウォーカー：再評価のエッセイ』（エクセター、イギリス：ストライド出版、1997年）

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