ユーアン・マクドナルド(1965年、スコットランド、エディンバラ生まれ)は、ロサンゼルスを拠点とするアーティストです。2000年のモントリオール・ビエンナーレ[ 1 ]や2005年のセビリア国際現代美術ビエンナーレ[ 2 ]など、国際的に作品を展示しています。 2008年には、ビデオ作品「SCLPTR」 (2005年)が、グレン・フィリップスがキュレーションしたゲティ・センターの「カリフォルニア・ビデオ」に出品されました。 [ 3 ]
マクドナルドのビデオ、ドローイング、彫刻作品は、哲学、音楽、文学、そして大衆的なものに着想を得ています。それらはしばしば日常の光景を描きながら、風景、エントロピー、静寂、ノイズ、そして持続性といった要素を探求しています。ロンドンのヘイワード・ギャラリー館長ラルフ・ルゴフは、エッセイ「応答性テスト」の中で次のように述べています。「マクドナルドは、鑑賞者が見ている絵の中で何が起こっているのか、あるいは何が起こっていないのかという確信を静かに揺さぶります。…こうした不確実性は、マクドナルドが意図的に様式性や非人格性を排除したイメージ制作アプローチによって強調されています。」[ 4 ]
1990年代半ばから、マクドナルドの初期のビデオ作品は、特定の日常の出来事を捉えたシングルテイクでした。初期の作品の一つである「インターバル」(1997年)は、ロサンゼルスの陽光あふれる大通りを、高層ビルから眺め、2本のヤシの木の長い影を通り抜ける午後の交通を手持ちで撮影したシングルチャンネルのビデオです。キュレーターのバーバラ・フィッシャーは「この作品が究極的に捉えているのは、ドライバー個人が捉えきれないものなのです」と記しています。ドライバーたちはそれぞれ独自の旅をしていますが、ヤシの木が落とす影は、「ある一定の時間における木々の存在と、地球が太陽の周りを回ることによって変化する光」を私たちに思い起こさせます。[ 5 ]
1998年、マクドナルドはビデオ「House (everythinghappensatonce)」を撮影した。これはカナダのオンタリオ州マスコーカ湖に転落しつつある老朽化したボートハウスを捉えた25分間のテイクである。ビデオの被写体は静止しているが、湖、木々、通り過ぎるボートなど、その周囲で動きが起こっている。キュレーターで美術評論家のジョルジョ・ヴェルツォッティは、これらの小さな出来事が、最終的に家が崩壊するというより長い出来事の舞台となっていると書いている。「この時間枠は出来事の直接的な経験を超越しており、アーティストはそれを純粋に直感的に受け入れる…直感は最終的に予測不可能な、潜在的には無限の持続という考えに近づくことになる。」[ 6 ]
2004年、マクドナルドはCNタワープロジェクトの建築家ネッド・ボールドウィンと協力し、トロント彫刻庭園の公共彫刻作品「ザ・タワー」を制作した。[ 7 ]
2006年、現在MoMA PS1のチーフ・キュレーターを務めるピーター・エリーは、マクドナルドにビデオ作品「ヒーラー」(2002年)をタイムズスクエアで上演するよう依頼しました。この作品は、「59分」ビデオシリーズの一環として制作されました。この作品は、オレンジ色の劇場の幕から現れ、作品の間ずっと舞台上に立つ、高齢の神秘的な女性ヒーラーを捉えたビデオポートレートです。[ 8 ]
2010年、ワシントン州シアトルのウェスタン・ブリッジは、マクドナルドの作品展「A Little Ramble」を開催した。この展覧会には、同名の委嘱作品、シアトル近郊のカスケード山脈に着想を得た山頂の風景を描いた実物大のインスタレーション作品、そしてスイスの作家ロバート・ヴァルザーの「A Little Ramble」が含まれていた。[ 9 ]
2010年、中国に滞在していたマクドナルドは、上海郊外の西洋楽器工場でリサーチと作品制作を行った。数週間かけてマクドナルドは、工場で生産されるピアノの耐久性をテストするために設計された工場の機械を中心としたプロジェクト「9,000 Pieces (2011)」を開発した。2011年にサンフランシスコのイエルバブエナ・センター・フォー・ジ・アーツで初めて公開された「9,000 Pieces」は、同名の2つの作品から構成されている。1つはテスト機械とピアノをフレームに入れたシングルチャンネルのHDビデオ、もう1つは工場周辺の環境を撮影した写真が掲載されたアーティストブックである。[ 10 ]
中国滞在中、マクドナルドは北京のアロー・ファクトリーから、その場所に関連したパブリックアート作品の制作を依頼されました。このプロジェクトでマクドナルドは、アロー・ファクトリーの屋上にLED建築照明を用いたインスタレーション「 Take The Dark Out Of The Night Time(夜の闇を消し去る)」を制作しました。「現代建築を彩る、きらびやかで鮮やかな色の光の視覚言語を」シンプルな平屋建ての建物に移植することで、「街の孤立した取るに足らない一角が、神秘的に強調され、美しく彩られています。」[ 11 ]