ファニー・メンデルスゾーン
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ファニー・ヘンゼル、1842年、モーリッツ・ダニエル・オッペンハイム作

ファニー・セシリエ・メンデルスゾーン（ 1805年11月14日 - 1847年5月14日）は、初期ロマン派のドイツの作曲家、ピアニストで、後にファニー・メンデルスゾーン・バルトルディ、あるいはファニー・ヘンゼルとして知られるようになった。彼女の作品は450曲以上あり、弦楽四重奏曲、ピアノ三重奏曲、ピアノ四重奏曲、管弦楽序曲、カンタータ4曲、ピアノ独奏曲125曲以上、歌曲250曲以上を含む。そのほとんどは生前未発表であった。ピアノのテクニックは高く評価されていたが、家族以外で公の場で演奏することは稀であった。

ファニー・ヘンゼルはベルリンで育ち、母親をはじめ、作曲家のルートヴィヒ・ベルガーやカール・フリードリヒ・ツェルターといった教師から徹底した音楽教育を受けた。弟のフェリックス・メンデルスゾーンも作曲家兼ピアニストで、同じ教育を受け、二人は親密な関係を築いた。家族の慎重さや当時の女性の役割に関する社会通念により、彼女の歌曲6曲は兄の作品集8と9に収録され、兄の名前で出版された。1829年、彼女は芸術家のヴィルヘルム・ヘンゼルと結婚し、1830年に一人っ子のセバスチャン・ヘンゼルが生まれた。1846年、彼女の家族の一部（夫以外）が彼女の音楽家への野心に対して依然として曖昧な態度をとっていたにもかかわらず、ファニー・ヘンゼルは作品集1を出版した。彼女は1847年、41歳で脳卒中のため死去した。

1990年代以降、彼女の生涯と作品はより詳細な研究の対象となってきました。1970年には、彼女の「イースター・ソナタ」が誤って兄の作曲とされていましたが、2010年の新たな資料分析により、その誤りが修正されました。ファニー＆フェリックス・メンデルスゾーン博物館は、 2018年5月29日にドイツのハンブルクに開館しました。

人生

幼少期と教育

ファニー・メンデルスゾーンはハンブルクで4人兄弟の長女として生まれました。4人兄弟には4年後に生まれた弟フェリックス・メンデルスゾーンもいます。 [ 1 ]彼女は両親ともに著名なユダヤ人一家の末裔で、両親は哲学者モーゼス・メンデルスゾーンの息子であるアブラハム・メンデルスゾーンと実業家ダニエル・イツィヒの孫娘であるレア・ザロモンでした。[ 2 ]彼女は1816年にキリスト教徒として洗礼を受け、ファニー・カチリエ・メンデルスゾーン・バルトルディとなりました。[ 3 ]それにも関わらず、彼女と彼女の家族はユダヤ教の社会的、道徳的価値観との親和性を持ち続けました。[ 4 ] [ 5 ]父アブラハムがユダヤ人の起源を軽視する意図で姓を「メンデルスゾーン・バルトルディ」に変更したとき、彼女は強く反対した。彼女は兄フェリックスに「バルトルディ、私たち全員が嫌いな名前です」と書いた。[ 6 ]

カール・フリードリヒ・ツェルター –カール・ベガスによる肖像画(1827)

ベルリンの新しい家で成長しながら、[ 7 ]メンデルスゾーンは驚異的な音楽的才能を示し、作曲を始めた。彼女は母親から最初のピアノの手ほどきを受けたが、母親はヨハン・セバスチャン・バッハの弟子であるヨハン・キルンベルガーの著作を通してベルリンのバッハの伝統を学んだと思われる。[ 8 ]こうしてメンデルスゾーンは14歳にして既にバッハの平均律クラヴィーア曲集の全24の前奏曲を暗譜だけで演奏することができ、1819年の父の誕生日を祝ってそれを成し遂げた。[ 9 ]メンデルスゾーンは母親からの影響以外にも、大叔母のファニー・フォン・アルンシュタインとサラ・レヴィという音楽愛好家から影響を受けたのかもしれない。前者は有名なサロンのパトロンであり、後者は熟練した鍵盤奏者であった。[ 10 ]

メンデルスゾーンはパリで短期間、ピアニストのマリー・ビゴに師事した後、弟のフェリックスはルートヴィヒ・ベルガーからピアノを、カール・フリードリヒ・ツェルターから作曲を指導された。ツェルターはフェリックスよりもファニーを贔屓していた時期があり、 1816年にヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテに宛てた、アブラハム・メンデルスゾーンを紹介する手紙の中で「彼には可愛らしい子供たちがいて、長女はゼバスティアン・バッハを彷彿とさせるかもしれません。この子は本当に特別な存在です」と書いている。[ 11 ] [ b ]メンデルスゾーンと弟フェリックスは1819年からツェルターから作曲の指導を受けた。1820年10月、二人は当時ツェルターが率いていたベルリン・ジングアカデミーに入会した。 [ 13 ]ずっと後になって、1831年にゲーテに宛てた手紙の中で、ツェルターはファニーのピアニストとしての腕前について、当時の女性としては最高の賛辞を贈っている。「…彼女は男のように弾く」。[ 14 ] 1820年代初頭にメンデルスゾーン家を訪れたイグナーツ・モシェレスやジョージ・スマート卿も、二人の兄弟に同様に感銘を受けた。[ 15 ] [ 16 ]

性別と階級の制限

ファニーの夫ヴィルヘルム・ヘンゼルが描いたアブラハム・メンデルスゾーン・バルトルディ

音楽史家リチャード・タラスキンは、「ファニー・メンデルスゾーン・ヘンゼルの生涯は、女性が作曲の分野で男性と『競争』できなかったのは、社会的な偏見と家父長制的な慣習（19世紀にはブルジョワ階級の家庭において男性のみが決定権を持っていた）の結果であることを示す、説得力のある証拠である」と述べている。[ 17 ]メンデルスゾーンの父も同様の考えを持っており、彼女の作曲家としての活動を支持するというよりは、むしろ寛容だった。1820年、彼は彼女にこう書き送っている。「音楽はおそらく彼（フェリックスの）職業となるだろうが、あなたにとっては単なる装飾であり、またそうでなければならない」。[ 18 ]フェリックスは内心では作曲家および演奏家としての彼女を広く支持していたものの、彼女が自分の名前で作品を出版することについては（公言したのは家族の事情によるが）慎重だった。彼は次のように書いている。

ファニーについて私が知っている限りでは、彼女には作家になる素質も才能もないと言えるでしょう。彼女は女性としてあるべき姿のすべてを、作家になるにはあまりにも持ち合わせています。彼女は家庭を律し、最初の義務を果たすまでは、世間のことも音楽界のことも、ましてや音楽のことさえも考えません。出版は彼女のこうした活動を妨げるだけであり、私はそれを支持することはできません。[ 19 ]

音楽史家のアンジェラ・メイス・クリスチャンは、ファニー・メンデルスゾーンについて「生涯を通じて、作家としての衝動と、彼女の高貴な地位に対する社会の期待との間で葛藤した…彼女のためらいは、父への忠誠心、兄との親密な関係、そして公共の場での女性に関する当時の社会思想への意識といった様々な要因によるものであった」と記している。[ 20 ]フェリックスの友人ヘンリー・チョーリーはファニーについて「もしヘンゼル夫人が貧しい家の娘であったなら、彼女はシューマン夫人やプレイエル夫人と並んで、最高級の女性ピアニストとして世界に知られていたに違いない」と記しており、性別だけでなく社会階級も彼女のキャリアを制限していたことを示唆している。[ 21 ]

ファニーの息子セバスチャン・ヘンゼル[ 22 ]が家族の文書から編纂したメンデルスゾーン家の伝記は、音楽学者マリアン・ウィルソン・キンバーによって、ファニーが私生活以外では演奏活動に意欲がなかったと描写する意図があったと解釈されている。[ 23 ]キンバーは、ファニーが「プロの音楽家になることを切望していたとよく言われるが、彼女の日記にはそのことが書かれていない。彼女の音楽生活についてほとんど何も書かれていないのは、少々意外だ」と指摘している。[ 24 ]

フェリックスとファニー

フェリックス・メンデルスゾーン12歳（1821年）カール・ベガス作

兄弟の絆は、音楽への情熱を共有することで強められました。ファニーの作品は、ベルリンの実家で開かれた日曜コンサートシリーズ（Sonntagskonzerte）で、兄の作品と並んで演奏されることがよくありました。このコンサートシリーズはもともと彼女の父が主催し、1831年以降はファニー自身が引き継いでいます。[ 25 ] 1822年、ファニーが17歳、フェリックスは13歳の時、彼女はこう記しています。「今日に至るまで、私は彼（フェリックス）から限りない信頼を得ています。私は彼の才能が一歩一歩成長していくのを見守り、その成長に貢献してきたと言えるでしょう。私は常に彼の唯一の音楽顧問であり、彼は私の判断に委ねられる前に、決して考えを書き留めません。」[ 26 ]

1826年から1827年にかけて、フェリックスはファニーの歌曲の一部を自分の名前で出版するよう手配し、[ 27 ]作品8に3曲、 [ 28 ]作品9にさらに3曲を収録した。[ 29 ] 1842年、このことがきっかけで、バッキンガム宮殿でフェリックスを迎えたヴィクトリア女王が、フェリックスに、自分のお気に入りの歌曲である「イタリア」 （フランツ・グリルパルツァー作詞）を歌いたいと申し出たが、フェリックスはそれがファニーの作詞であると告白するという、恥ずかしい事態を招いた。[ 27 ] [ 28 ]

ファニーがフェリックスの音楽を支持していたことは、1838年にベルリンで行われた、指揮者カール・フリードリヒ・ルンゲンハーゲンの招待を受けてジングフェラインで行われた兄のオラトリオ「聖パウロ」のリハーサルで明らかになった。兄への手紙の中で、彼女はリハーサルに参加した時のことをこう記している。「私は、伴奏者の悲鳴とピアノの汚れた指使いを聞いて、苦痛で胸が張り裂けそうになった。…彼らは『mache dich auf（早く！）』と（その部分を）正しいテンポの半分で弾き始めたので、私は思わず『なんてことだ、もっと2倍速く！』と叫んだ。」その結果、ルンゲンハーゲンはリハーサルと演奏のあらゆる細部についてファニーに綿密に相談するようになった。オルガンのパートにチューバを加えないようにという彼女の厳密な指示も、ファニーの指示に含まれていた。「私は彼らに、私の言葉に従え、そして神のためにもそうすべきだと保証した。」[ 30 ]

二人の間には生涯にわたる音楽的な文通が続いた。ファニーは作品や企画に対し建設的な批評を提供することでフェリックスの力となり、フェリックスはそれらを常に慎重に検討した。[ 31 ]フェリックスは彼女の提案のみに基づいて作品を改訂し、ローマの知恵の女神にちなんで彼女を「ミネルヴァ」と名付けた。[ 32 ] 1840年から41年にかけての二人の文通から、二人がニーベルンゲンの歌を題材にしたオペラの脚本を練っていたことがわかる（このオペラは結局実現しなかった）。ファニーは「ジークフリートの死を描いた狩りは、第二幕の素晴らしいフィナーレとなる」と記している。[ 33 ]

結婚とその後の人生

ファニー・メンデルスゾーン、1829年にヴィルヘルム・ヘンゼルが描いたスケッチ

1829年、数年間の交際（初めて出会ったのは1821年、彼女が16歳だった時）を経て、ファニーは芸術家のヴィルヘルム・ヘンゼルと結婚し、翌年、二人の唯一の子供であるセバスチャン・ヘンゼルを出産した。 [ 35 ]その後、彼女は1832年と1837年の少なくとも2回の流産または死産を経験した。[ 24 ]

1830年に彼女が作曲家として初めて世間の注目を集めた。前年にベルリンで彼女に会ったジョン・トムソンが、ロンドンの雑誌『ハーモニコン』に、フェリックスから聴かせてもらった彼女の歌曲のいくつかを賞賛する記事を書いたのである。[ 36 ]彼女がピアノで公にデビューしたのは（メンデルスゾーン研究家のR・ラリー・トッドによると、知られている公の演奏はわずか3回しかないが、その1つである）[ 37 ] 1838年で、兄のピアノ協奏曲第1番を演奏した。[ 38 ]

ヴィルヘルム・ヘンゼル：自画像（1829年）

ヴィルヘルム・ヘンゼルはフェリックスと同様にファニーの作曲を支持していたが、周囲の多くの人々とは異なり、作品の出版にも賛成していた。[ 24 ] [ 39 ] [ 40 ]音楽史家ナンシー・B・ライヒは、彼女の自信を高めた可能性のある二つの出来事を挙げている。一つは、1839年から1840年にかけて夫とセバスチャンと共にイタリアを訪れたことである。これは彼女にとって初めての南欧訪問であり、彼女は活力とインスピレーションを得た。彼らはローマ賞を受賞した若いフランス人音楽家たち（一人は若きシャルル・グノー）と時間を過ごし、彼らのファニーへの尊敬が音楽家としての彼女の自尊心を高めた。もう一つは、その直後にベルリンの音楽愛好家ロバート・フォン・コイデルと知り合ったことである。彼女は日記にこう記している。「コイデルは私が新しく書いたもの全てに強い興味を持って目を向け、修正すべき点があれば指摘してくれる。…彼は常に私に最高の助言を与えてくれた。」[ 41 ]

1846年、ベルリンの出版社2社[ 42 ]から打診を受けた後、彼女はフェリックスに相談することなく、結婚後の姓「ファニー・ヘンゼル（旧姓メンデルスゾーン＝バルトルディ）」で歌曲集（作品1）を出版することを決意した[ 43 ] 。出版後、フェリックスは彼女にこう書き送った。「この職業に就くことを祝福します…人々に喜びを与えることで多くの幸福を得られますように。作曲の甘美さだけを味わい、苦味を味わうことはありませんように。世間があなたにバラの花を散らし、決して砂を投げつけませんように」（1846年8月12日）。8月14日、ファニーは日記にこう記した。「フェリックスが手紙を書いて、とても親切な方法で作曲家としての祝福をくれました。彼が心の底では満足していないことは分かっていますが、優しい言葉をかけてくれたことを嬉しく思います。」[ 44 ]彼女はまた、友人のアンジェリカ・フォン・ヴォリンゲンにこの出版についてこう書いている。「正直に言って、これは私が起こさせたというより、起こるに任せたと言える。特にそれが私を元気づけている。…もし[出版社が]私にそれ以上のことを望むなら、それは達成への刺激になるはずだ。もしこの件がそれで終わっても、私は悲しまないだろう。なぜなら私は野心家ではないからだ。」[ 45 ]

1847年3月を通して、ファニーはクララ・シューマンと何度も会った。当時、ファニーはピアノ三重奏曲作品11に取り組んでおり、クララはつい最近、ピアノ三重奏曲（作品17）を完成させたばかりだった。彼女はこれをファニーに捧げるつもりだったのかもしれない。[ 46 ]

死

1847年5月14日、ファニー・ヘンゼルは、兄のカンタータの一つ『ワルプルギスの第一夜』のリハーサル中に脳卒中を起こし、その合併症でベルリンで亡くなった。[ 47 ]フェリックス自身も、妹を偲んで作曲した弦楽四重奏曲第6番ヘ短調を完成させた後、同じ原因（両親と祖父モーゼの死も同じ原因で起こった）で6ヶ月も経たないうちに亡くなった。[48 ]ファニーは、ベルリンのユダヤ系改宗者墓地（ノイヒクリステン）に両親の隣に埋葬された。 [ 49 ]

作曲

ファニー・ヘンゼルの作品1、1846年の初版の表紙

ファニー・メンデルスゾーンは450曲以上の音楽を作曲した。[ 20 ]作品には弦楽四重奏曲、ピアノ三重奏曲、ピアノ四重奏曲、管弦楽序曲、カンタータ4曲、ピアノ曲125曲以上、歌曲（芸術歌曲）250曲以上がある。 [ 7 ]歌曲のうち6曲はもともとフェリックスの作品集8と9に彼の名で出版された。 [ 51 ]彼女のピアノ曲は歌曲の形式をとっていることが多く、多くは「ピアノのための歌曲」という名前がつけられている。このスタイルのピアノ曲はフェリックスによって最も成功裏に発展させられ、最初の作品集（作品19b）は1829年から1830年に、2番目の作品集（作品30）は1833年から1834年に出版された。ファニーのピアノ曲集は、フェリックスのピアノ曲集作品38とほぼ同時期の1836年から1837年にかけて書かれた。[ 52 ] [ 53 ]

ファニー・メンデルスゾーンの作品の大部分は歌曲とピアノ曲に限られている。これは彼女が自分の能力ではより大規模で複雑な作品は書けないと感じていたためである。また、兄とは異なり、弦楽器を学んだことも演奏したこともなかったという事実も、間違いなく彼女を阻んでいた。この経験があれば、室内楽や管弦楽曲の作曲には役立ったであろう。[ 54 ]弦楽四重奏曲を完成した後、彼女は1835年にフェリックスに宛てた手紙の中で、「私には、アイデアを適切に維持し、必要な一貫性を与える能力が欠けています。そのため、必要であれば、発展性のない美しいアイデアで十分な歌曲が書ける歌曲が私に最も合っているのです」と述べている。[ 55 ]彼女は弦楽四重奏曲を作曲する女性作曲家の先駆者であった。彼女はまた、1822年にツェルターの協力を得てピアノ四重奏曲（彼女にとって初の大作）を作曲しており、フェリックスへの手紙では慎重な姿勢を示していたものの、晩年にはピアノ三重奏曲（作品11）を作曲している。[ 46 ] [ 56 ] 1828年に作曲された復活祭ソナタは生前未発表であった。1970年に発見され、彼女の兄の作品とされたが、2010年に原稿の調査と彼女の日記にこの作品への言及があったことで、彼女の作品であることが最終的に判明した。[ 57 ]

ファニー・ヘンゼルの『 Das Jahr』の原稿より4月（ヴィルヘルム・ヘンゼルによるイラスト）

ヘンゼルの結婚後の作品のほとんどは小規模で、歌曲とピアノ曲だった。1831年、息子セバスチャンの1歳の誕生日にカンタータ『賛美の歌』を作曲した。この年、管弦楽、独唱、合唱のための他の2つの作品『ヨブ』と16節からなるオラトリオ『聞いて心に留めよ』が書かれた。[ 58 ] 1841年には、1年の月を表すピアノ曲連作『年』を作曲した。[59] 曲は着色された紙に書かれ、夫が挿絵を描き、各曲には短い詩が添えられていた。[60] 作家のクリスティン・フォーニーは、詩やアートワーク、色紙は人生の様々な段階を表しているのではないかと示唆し、また彼女自身の人生を表しているという説もある。[ 61 ]ローマからの手紙の中で、ファニーは『年』の作曲過程について次のように述べている。

最近は作曲にかなり力を入れており、ピアノ曲にはお気に入りの場所の名を冠しています。それは、実際にその場所で思い出したからという理由もあれば、作曲中にあの楽しい遠出の思い出が頭に浮かんだからという理由もあります。これらは楽しい思い出、いわば第二の日記となるでしょう。しかし、社交の場で演奏するときにこの名をつけたとは思わないでください。あくまでも家庭で演奏するためのものです。[ 62 ]

『年』の後の彼女の唯一の大規模な作品は1847年のピアノ三重奏曲作品11であった。[ 46 ]

スタイルと形式

ベルリン、ライプツィヒ通り3番地、ヘンゼル邸にあるファニー・ヘンゼルの音楽室

ファニー・ヘンゼルがイースター・ソナタの作者であることを証明した音楽学者アンジェラ・メイスは、ファニーの作品は感情を表現するのに役立つ「和声の密度」を持っていると指摘し、ファニーの歌曲はフェリックスよりもはるかに実験的であったと考えている。[ 63 ]

R・ラリー・トッドは、フェリックスの音楽がファニーに与えた影響については多くのコメントがあるものの（また、ファニーがフェリックスに与えた影響についてもコメントがある）、両者とも形式、調性、フーガの対位法の点でルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの後期の音楽に強く影響を受けていると指摘している。[ 64 ]これは例えばファニーの弦楽四重奏曲に顕著である。[ 65 ]

音楽学者のスティーブン・ロジャーズは、ファニー・ヘンゼルの音楽の分析が比較的不足しているため、彼女の歌曲における三重超拍子の存在がほとんど見過ごされてきたと主張している。彼は、メンデルスゾーンがこのタイプの拍子を用いて歌曲の声のスピードを変え、二重規範を歪ませることで感情を表わしたと指摘している。[ 66 ]彼はまた、彼女の歌曲に繰り返し現れる特徴として主音和声の欠如を指摘し、歌曲『喪失』においてそれが意図的な手段であり、見捨てられ、愛を見つけられないという歌曲のテーマを反映したものであるとしている。メンデルスゾーンの言葉による絵画的表現もまた、彼女の作風に共通する要素であり、歌曲の歌詞で感情を強調する方法であると認められている。[ 67 ]彼女は歌曲で連韻形式をよく用い、ピアノ伴奏は声部ラインを二重にすることが多かったが、これは彼女の師であるツェルターやベルガーの音楽の特徴でもあった。[ 68 ]教師によって築かれた基礎は維持されたものの、ロジャーズは、彼女のスタイルが発展するにつれて、詩的なテキストの要素に対応する方法として、通し作曲形式にますます目を向けるようになったと示唆している。[ 69 ]

遺産

ベルリンのファニー・ヘンゼルの墓

1980年代以降、メンデルスゾーンとその作品への関心が再び高まっています。2017年11月、ライプツィヒのメンデルスゾーン・ハウス博物館は、メンデルスゾーンをテーマとした常設展を開設しました。[ 70 ]ファニー＆フェリックス・メンデルスゾーン兄弟の生涯と作品を展示する博物館は、2018年5月29日にハンブルクで開館しました。[ 71 ]

小惑星9331ファニーヘンゼルは彼女にちなんで名付けられました。[ 72 ]

2021年11月14日、Googleは北米、アイスランド、ドイツ、ギリシャ、ウクライナ、イスラエル、アルメニア、オーストラリア、ニュージーランドでGoogle Doodleを使用してファニー・ヘンゼルの216回目の誕生日を記念しました。 [ 73 ]

音楽

死の6ヶ月前、フェリックスは妹が生涯にわたって認められなかった評価を確実に得られるよう尽力した。彼は妹の作品を多く収集し、自身の出版社であるブライトコップフ・アンド・ヘルテル社を通して一般に公開しようと考えた。1850年、この出版社はファニー・メンデルスゾーンの未発表作品の頒布を開始し、まずは「四つの歌」作品8を発売した。[ 74 ] 1980年代後半以降、ファニー・メンデルスゾーンの音楽はコンサートや新録音のおかげでより広く知られるようになった。[ 75 ]かつてフェリックスの作品とされていたピアノのための復活祭ソナタは、2012年9月12日にアンドレア・ラムによって彼女の名で初演された。[ 76 ]

著作

ファニー・メンデルスゾーンは生前、著作を発表しなかった。19世紀には、セバスチャン・ヘンゼルによるメンデルスゾーン家に関する著書をはじめ、選りすぐりの手紙や日記が出版された。フェリックス宛ての手紙集は、マルシア・シトロン編で1987年に出版された。 [ 22 ] [ 77 ] [ 78 ]

伝記と音楽学的研究

19世紀、ファニーは兄フェリックスの伝記や研究において傍観者として描かれることがほとんどで、典型的には、彼の芸術性を奪ったとされる「女性化」の影響の代表者とされた。[ 79 ] 20世紀には、フェリックスは妹の音楽活動を非難し、抑制しようとしていたという説が主流となり、ファニーに対する「女性化」の非難は消えていった。[ 80 ] 1980年代以降、ファニー・メンデルスゾーンは多くの学術書や論文の主題となっている。[ 81 ] [ 77 ]キンバーは次のように述べている。「『抑圧された』作曲家ファニーの物語が、当時の『偉大な作曲家』の人生モデルに類似していたため、姉弟の伝記に容易に位置づけられたのは…男性芸術家についてのロマン主義的なイデオロギーに基づいていたからである…ヘンゼルは、苦悩する芸術的天才の伝統的な物語にうまく適合している…現代的なひねり、つまり主人公の女性的な性別を伴って。こうして二人の登場人物[フェリックスとファニー]は、2世紀にわたるジェンダー・イデオロギーの重荷を背負わされることになるのだ。」[ 82 ]

ファニー・メンデルスゾーンの作品目録は2000年にレナーテ・ヘルヴィヒ＝ウンルーによって作成され、それによると各作品は「HU番号」で参照できる。[ 83 ]

ファニー・メンデルスゾーンの玄孫であるシーラ・ヘイマンは、 2023年に97分のドキュメンタリー『ファニー：もう一人のメンデルスゾーン』を公開した。 [ 84 ]

参考文献

注記

  1. ^ / ˈ m ɛ n d əl s ən , - s oʊ n / MEN -d​​əl-sən, -⁠sohn ;ドイツ語: [ˈmɛndl̩szoːn]
  2. ^ 1827年にゲーテはファニーに捧げた詩「静かな魂の中にいるとき」（Wenn ich mir in stiller Seele）を書き、ファニーは1828年にそれを歌曲にした。 [ 12 ]

引用

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  81. ^ストークス 2019、 passim。
  82. ^キンバー 2004、52ページ。
  83. ^ヘルヴィヒ・ウンルー 2000 .
  84. ^ブラッドショー 2023 .

引用元

本

ジャーナル

オンライン

ウィキメディア・コモンズには、ファニー・メンデルスゾーンに関連するメディアがあります。
Wikiquoteにファニー・メンデルスゾーンに関する引用句があります。
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