ファニー・ラベル | |
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| 生まれる | ファニー・ラビノビッチ (1922年8月27日)1922年8月27日 |
| 死亡 | 2008年11月25日(2008年11月25日)(86歳) |
| 教育 | 「ラ・エスメラルダ」 |
| 知られている | 絵画 |
| 動き | メキシコの壁画 |
ファニー・ラベル(1922年8月27日、ポーランド生まれ- 2008年11月25日、メキシコシティ生まれ)は、ファニー・ラビノビッチとして生まれたポーランド生まれのメキシコ人芸術家であり、20世紀初頭から中期にかけてのメキシコ壁画活動に関連した最初の女性壁画家であり、最年少の一人であると考えられている。彼女と家族は1938年にヨーロッパからメキシコに移住し、国立絵画・彫刻・彫刻学校「ラ・エスメラルダ」で美術を学び、そこでフリーダ・カーロと出会い友人になった。彼女はカーロの指導を受けた学生グループ「ロス・フリードス」の唯一の女性メンバーになった。彼女はまた、ディエゴ・リベラとダビド・アルファロ・シケイロスの助手および弟子として働き、キャリアの中で自身の壁画を数多く描いた。中でも最も重要なのは、メキシコシティの国立人類学博物館所蔵の「ロンダ・エン・エル・ティエンポ」です。彼女はキャンバス作品やその他の作品も制作し、その作品にはしばしば子供たちが登場します。また、1979年に始まった一連の作品群において、生態学的なテーマを扱った同世代の先駆者の一人でもありました。
ファニー・ラベルは、1922年8月27日にポーランドで、旅回りの役者の家庭に生まれたポーランド系ユダヤ人夫婦の娘、ファニー・ラビノヴィッチとして生まれました。[ 1 ] [ 2 ]娘のパロマによると、彼女は子供の頃、人形を持つことができなかったため、店のショーウィンドウで見かけた人形を描いていたそうです。[ 3 ]彼女の家族は文化的な家庭で、姉のマルカは演劇評論家になりました。[ 4 ]
1929年、一家はパリに移り、そこで彼女は初めて学校に通った。その後、1938年にメキシコに移住した。(新情報:大半の資料ではラベルのメキシコ入国日は1938年とされているが、ディナ・コミサレンコ・ミルキンは、ラベルの娘パロマ・ウールリッチが彼女の個人記録にあるパスポートの日付を引用した情報に基づき、この日付は1936年である可能性があると指摘している。しかし、このより早い日付を示す証拠は公表されていない。)[ 5 ]彼女は労働者のための夜勤学校に入学し、そこでデッサンと彫刻のクラスを受講した。[ 1 ]
彼女の反ナチス・反ファシズムの政治姿勢は、1940年にメキシコシティのアルフォンソ・カソ通りにあるメキシコ電気組合の建物に描かれた「Retrato de la Burguesía(市民の記憶)」という壁画制作に繋がった。ラベルはメキシコでアントニオ・プホルと共に亡命スペイン人のグループと出会い、プホルから、彼、ダビド・アルファロ・シケイロス、ジョセフ・レナウ、ルイス・アレナル、アントニオ・ロドリゲス・ルナ、ミゲル・プリエトが率いる壁画プロジェクトに参加するよう誘われた。この作品には、スペインでナチスの爆撃によって殺害された子供たちなどが描かれていた。[ 4 ]
彼女は1942 年に設立されてすぐに、ピントゥーラ国立学校、エスクルトゥーラ・イ・グラバド「ラ・エスメラルダ」に入学し、ホセ・チャベス・モラド、フェリシアーノ・ペーニャ、フリーダ・カーロの授業を受け、彼らと親しい友人になりました。 (ユニバーサル) 。[ 1 ]彼女はまた、 「ロス フリドス」(フリーダの名前をもじって)と呼ばれる 4 人グループ、カーサ アズールのフリーダ カーロの生徒の 1 人になりました。彼女はこのグループの中で唯一の女性で、ギレルモ・モンロイ、アルトゥーロ・ガルシア・バストス、アルトゥーロ・エストラーダと一緒に学びました。[ 2 ] [ 6 ]他の教師には、フランシスコ・ズーニガ、アルフレッド・ザルセ、ラウール・アンギアーノ、デヴィッド・アルファロ・シケイロス、カルロス・オロスコ・ロメロ、ディエゴ・リベラが含まれる。[ 2 ]
彼女はキャリアの途中で姓をラビノビッチからラベルに変更した。[ 7 ]
ラベルは泌尿器科医のジェイミー・ウールリッチと結婚し、アベルとパロマ・ウールリッチという2人の子供をもうけた。2人とも俳優になった。[ 4 ] [ 8 ]
彼女はメキシコシティのサン・ミゲル・チャプルテペック地区にあるマルティネス・デ・カストロ通りのアパートに数十年住んでいた。晩年には記憶のほとんどを失い、アルツハイマー病が疑われた。[ 8 ] [ 9 ]当時、アパートは安全ではないと判断され、追い出されそうになったが、2008年11月25日に亡くなるまでそこに住み続けた。[ 3 ] [ 9 ]ラベルはパンテオン・イサレータに埋葬された。娘のパロマと孫たちが遺族に残された。[ 7 ]
ラベルは1945年に、24枚の油絵、13枚のデッサン、8枚の版画による初の展覧会をイラレタ人民連盟で開催し、フリーダ・カーロがプレゼンテーションを書いた。[ 1 ] [ 7 ] 1955年には、メキシコプラスチック美術館で個展を開催した。[ 1 ]彼女は半世紀にわたる作品制作を記念して、ベジャス・アルテス宮殿の美術館で大規模な展覧会を開催した。 [ 2 ]彼女の最後の展覧会は2007年にメトロポリタン自治大学で開催された。[ 7 ]彼女の作品は、ニューヨーク公共図書館、ワシントン DC の米国議会図書館、デンマーク王立アカデミー、パリ国立図書館、ハバナのカサ・デ・ラス・アメリカス、プエブラ自治大学ベネメリタ大学、メキシコシティ近代美術館など15 か国以上のコレクションで見ることができます。[ 2 ] [ 9 ]
彼女はメキシコ初の女性壁画家と考えられている。[ 6 ]彼女はディエゴ・リベラが国立宮殿のフレスコ画を制作していたときに助手として働き、またダビド・アルファロ・シケイロスの弟子でもあった。[ 7 ]彼女の最も重要な壁画は、国立人類学博物館にある「ロンダ エン エル ティエンポ」で、1964 年から 1965 年にかけて制作されました。[ 2 ] [ 7 ]また、彼女はアルファベティザシオンのソブレビベンシアにあるテパルカティトラン大学 (1945 年) にも壁画を作成しました。 1952年のコヨアカン、セントロ・デポルティボ・イスラエルリタでの「ソブレビベンシア・デ・ウン・プエブロ」(1957年)、メキシコ乳児院のハシア・ラ・サルード(1982年)、公立病院での「メキシコ家族」(1984年)(ラベルはこのタイトルを「個人所有権廃止」と呼ぶことを好んだ)、インプレンタ・アートグラフ。彼女は他の芸術家と協力して、ラ・ロジータ・プルケ・バー(消滅)とカサ・デ・ラ・マドレ・ソルテラの壁画の制作に参加した。 [ 2 ] [ 9 ]
彼女はサロン・デ・ラ・プラスチック・メキシカーナとタジェール・デ・グラフィカ・ポピュラールの会員で、1950年に両方に入会した。[ 1 ] [ 7 ] 友人のグループが彼女をプレミオ・ナシオナル・デ・アルテに推薦したが、辞退された。[ 4 ]しかし、彼女の作品は死の前後にいくつかの回顧展で称えられた。2007年には、メキシコシティの歴史的中心部にあるフェスティバル・デ・メキシコのアメリカ大陸初の印刷所の家で「ラ・ファニー・デ・ロス・フリードス」と題された回顧展が開催された。[ 1 ] [ 2 ]彼女の作品は、ホセ・バスコンセロス図書館で開催された「ファニー・ラベルとメキシコプラスチック・メキシカーナの女性たち」と題された展覧会で紹介された。[ 10 ]メキシコのサロン・デ・ラ・プラスティカは、プエブラ人民自治大学博物館でファニー・ラベル追悼レトロスペクティバ(1922-2008)と呼ばれる彼女の死後の作品の回顧展を開催した。[ 3 ]
ラベルはメキシコで最初の近代女性壁画家とみなされているが、絵画、版画、素描、陶芸の分野でも重要な仕事をした。[ 2 ]彼女の作品は詩的シュルレアリスム、新表現主義に分類され、アーノルド・ベルキンやホセ・エルナンデス・デルガとともに最年少の壁画家の一人として、メキシコ絵画学校(Escuela Mexicana de Pintura )の一部とも考えられている。[ 2 ] [ 3 ] [ 8 ]
ラベルは人類の幸福よりも苦痛を描くことに惹かれ、他のメキシコ壁画家たちの社会的不正義に対する懸念を共有していた。[ 1 ] [ 6 ]しかし、彼女はレオポルド・メンデスに、握りしめた拳や険しい表情の戦闘的な作品は作れないので、タジェール・デ・グラフィカ・ポピュラーを去りたいと言った。メンデスは、政治闘争にはより優しいイメージも重要だと言って、彼女に残るよう説得した。[ 10 ]彼女の作品にはメキシコ人の顔をした子供がよく登場し、笑ったり泣いたりする表情をしていることが多い。彼らは概して貧しい子供であり、この国の社会的・経済的に疎外された人々を表現したものである。しかし、彼女はあからさまな悲劇や涙は描かなかった。[ 1 ]彼女の作品の多くでは、メキシコの様々な社会階級が、しばしば先住民族と対比されている。[ 10 ]彼女は、作品の優しさは「革命のため」であると主張した。[ 4 ]彼女はまた、フリーダ・カーロの肖像画を1枚描いており、これは鉛筆画で、彼女の人生の終わり近くに初めて展示されました。[ 8 ]
彼女は経済的に裕福だったが、芸術のために貧しい人々を搾取することを心配していたため、それが彼女を悩ませていた。[ 1 ]自分の芸術に悪影響を与えないようにニュースや大衆文化を避けていた芸術家とは異なり、ラベルはコンサートに行き、ラジオを聴き、メキシコとハリウッド両方の映画のファンだった。[ 4 ]
彼女は同世代で、エコロジー、メキシコシティの変化、テクノクラシーへの反対、商業重視といったテーマを最初に展開した一人である。[ 8 ] 1979年、彼女は「都市へのレクイエム」という一連の絵画を制作し始めた。これは、スモッグ、交通渋滞、ゴミによるメキシコシティの破壊を描いたものである。作品には、「首都の対話」「都市の死」「都市の泥棒」「深淵の泥棒」「泥棒の反逆」「メキシコ、DF」などがある。[ 4 ] 1979年の「都市へのレクイエム」は、人間のコミュニケーションの欠如、交通渋滞、大気と土壌の汚染という3つのテーマを扱っている。[ 8 ] 1987年の「La rebelión de los peatones」は、市内の車の過剰に対する懸念を表現しています。[ 10 ]