オランダの実験映画

実験映画作家たちは、何か違う方法はなかったのかと問いかける。アンダーグラウンド映画は、主流の映画産業を分析し、批評する。彼らは一歩引いて反省する。同時に、新たな選択肢を見極めるために、一歩踏み出す。独学で視覚芸術を学び、独自の視点で革新的な作品を生み出す作家もいる。一方、映画という媒体を主に用い、支配的な視覚文化に代わるものを模索する映画作家もいる[ 1 ]

1920年代

オランダの実験映画、あるいは前衛映画の歴史は1920年代に遡る。1927年にはフィルムリーガ設立の宣言文が発表された。この運動の指導者メンノ・テル・ブラークとE・デュ・ペロンは、映画の編集、リズム、構成に特に注意を払い、自由な映画芸術を信奉した。フィルムリーガ運動には、ヨリス・イヴェンスによるソビエト・アヴァンギャルドに影響を受けたドキュメンタリー、J・C・モル(『結晶の樹』で美的かつ抽象的な世界を描き出した)の科学映画、そしてアンドール・フォン・バルシーパウル・シュイテマ、ウィレム・ボン、マンヌス・フランケンの作品が含まれる。 [ 2 ]

1960年代

1930 年代から 1940 年代にかけて、主にバート・ハーンストラ(『シュピーゲル・ファン・ネーダーラント』) やエミエル・ファン・メルケルケン(『カッコーワルツ』) による遊び心のある詩的な映画の時代が続いたが、国際的な前衛映画は 1949 年にクノック・ル・ザルートの設立によりルネッサンスを迎えた。実験映画祭。フェスティバルのその後のバージョンでは、ヨハン・ファン・デル・コイケン(「ルーチェベルト、ディヒター・シルダー」、1962年)と、悲しい映画「チューリップ」(1966年)で最後に一枚の花びらを落とす動かないチューリップの束を撮影したヴィム・ファン・デル・リンデン/ヴィム・T・シッパーズの映画が上映されることになった。 1967年、アイントホーフェンにニュー・エレクトリック・シネマが設立され、掃除機で作ったミュージックコンクリートとファウンド・フッテージの素材を組み合わせたイベントを開催した。

1970 年、フランス ズワルチェスはハーグのフリーイェ アカデミーで教鞭をとり始め、そこでヤン ケテラーズ、ギス シュニーマン、マタイス ブロンク、ジョージ スハウテン、ルート モンスターなど、いわゆる「ハーグセ サイコポリス スクール」を構成した全世代のアーティストにとって影響力のある指導者となりました。 Zwartjes は自分の手法を次のように定式化しました。

「私は彼らに何も言いません。彼ら自身で解決しなければなりません。ルールはありません。」

1960年代には、1958年に設立されたネーデルラント映画アカデミーで訓練を受けた若い映画製作者たちのグループが台頭した。ヴィム・フェルスタッペン、ピム・デ・ラ・パラ、ニコライ・ファン・デル・ハイデ、アドリアン・ディトフォールストに率いられたこの新世代は、自らを革命家と自認し、堅苦しい映画界に衝撃を与えようとした。この点において、彼らはヌーヴェル・ヴァーグやノイエ・ドイチェ・フィルムと軌を一にする存在であった。

1974年まで実験映画の中心地は、STOFFの従業員であるバーバラ・メーター、マティーン・ザイプ、ニコ・パーペ、そしてヨス・ショッフェレン によって運営されていたエレクトリック・シネマでした。バーバラ・メーターは当時の激動の時代についてこう語っています。

「階層構造の中で戦う必要はなく、カメラを手に取って仕事に取り掛かるだけで済みました。」

1960年代、実験映画においては、フィルムという媒体を用いる視覚芸術家たちが比較的独自の発展を遂げた。オランダ在住の田尻真吉の作品は1960年代初頭から注目を集め、60年代末からは、ヤン・ディベッツバス・ヤン・アダーペーター・ストリュイケン、マリヌス・ファン・ボエゼム、ゲル・ファン・エルク、ミシェル・カルデナといったコンセプチュアル・アーティストがこれに加わった。[ 3 ] 1970年代には、構造主義映画 などの運動は勢いを失い、批評的なサブテキストを持つ映画に取って代わられた。ピーター・ルービンは、ウィリアム・ティーセン、パウル・デ・モルとともに、オランダ実験映画(HEF)を設立した。その主な目的は、オランダの実験映画を海外で上映することであった。

1980年代

この10年間は​​ビデオアートの黄金時代として知られています。オランダにおけるビデオアートの躍進は、1972年にアーネムで開催された「ソンスベーク・ブイテン・デ・パーケン」フェスティバルでした。1985年から1995年にかけてアーネムでAVÉフェスティバルが開催され、後にハルト・カイケン・フェスティバルへと発展しました。ワールドワイドビデオフェスティバルは1982年に初めて開催されました。2年後、アムステルダム市立美術館で展覧会「イルミナス・ライト」が開催されました。そして、インパクト・フェスティバルは1988年に創設されました。オランダ在住のディベッツ、ファン・エルク、ボーゼム、ストリュイケン、コロンビア出身のラウル・マロキンといったコンセプチュアルアーティストたちは、作品の中でビデオを実験的に使用しました。 1980年代の他の重要な映画製作者には、フランク・シェッファー、ノウド・ヘルケンス、ジェラルド・ホルトハイス、ルート・モンスター、フレデリーケ・ヨヘムス、アンドラーシュ・ハメルベルク、ピーター・モレヴェルド、そして10年間の休止期間を経て再び制作を始めたバーバラ・メーターがいる。[ 4 ]アムステルダム、ロッテルダム、ハーグのケーブルテレビで毎週放送されているビデオアートショー、クンストカナールは1987年に設立された。

1990年代

1996 年のシネマ デ バリの設立、メディアクンストのオランダ研究所の専門化、ロッテルダムのデユニで開催されたマインド ザ ギャップ イブニングのおかげで、新世代の映画製作者に上映の機会が生まれました。 1990 年代には、アーネムの Studio Eén (後のロッテルダムの De Werkplaats)、ハーグの Filmstad 財団、ユトレヒトの Lazy Marie などの新しい取り組みが主に 8 mm または 16 mm の低予算映画の製作に焦点を当てていました。 1990年代には、ヨースト・レクフェルト、アーリアン・カガノフイェルーン・アイシンガ、カレル・ドーイング、ヨップ・ホルスト、フランシアン・ファン・エヴァーディンゲン、ロニー・ファン・ブルメレン、ヤン・ウィレム・ファン・ダム、マーサ・コルバーンなどの映画製作者が注目を集めた。この10年間は​​、実験アニメーションと抽象映画の復活の時代でもありました。ヨースト・レクフェルドは、カメラを使わずに制作され、すべて素数にちなんで名付けられた自身のライトフィルムについて次のように述べています。

「私にとって、数学は数字や抽象概念の崇拝ではありません。とても具体的なものなのです。」

2000年から現在まで

実験映画はそれまでビデオアートの影に隠れていたように思われたが、21世紀初頭には再び注目を集め、特にアーティストから注目を集めた。(出典: mm2) 現代オランダ実験映画を目録化し、あらゆる方法(レンタル、国内外の映画祭への出品、出版物、DVDなど)で上映・配布するDe Filmbankは、2001年にカレル・ドゥーイング、アンナ・アブラハムズ、ピーター・ファン・ホーフらによって設立された。同映画博物館は「Collectie Nederland van de Experimentele Film」プロジェクトの一環として実験映画を保存しており、その後Filmbankツアーが行われ、バーバラ・メーター、アンリ・プラート、フランス・ズヴァルチェスの映画も含まれた。プラートは自身の映画を「呪文」と呼び、メーターは「

「時間と空間を違った形で体験する提案」

そしてズワルチェスは言う。

「あなたの周りのゴミに対する唯一の有用な答えは芸術です。」[ 5 ]

ロッテルダムはワームの開設により新たな上映会場を獲得し、ロッテルダム映画製作者協会(Rotterdamse Filmwerkplaats)は映画制作者向けのワークショップを開催しています。また、映画博物館はオランダの実験映画遺産の新たなコレクションを保存しており、2008年の映画祭「Filmmuseum Experimenteel」で上映されました。

参考文献

  1. ^ Abrahams/Graveland/Van 'Hart/Van Hoof (編)、(2004)、「mm2、Experimentele Film in Nederland sinds 1960」、アムステルダム: Filmbank/Uitgeverij De Balie、7–9 ページ
  2. ^セリーヌ・リンセン、「Het gaat om de film」(1999)、アムステルダム・バス・ルッバーホイゼン/オランダ映画博物館/ヴールハウス、ネリー、mm2、pp 30
  3. ^ “Filmmuseum” . 2009年2月5日時点のオリジナルよりアーカイブ2019年8月14日閲覧。
  4. ^ “mm2 / Filmmuseum” . 2009年2月5日時点のオリジナルよりアーカイブ2019年8月14日閲覧。
  5. ^ "www.filmbank.nl" . 2016年8月2日時点のオリジナルよりアーカイブ2019年8月14日閲覧。