フランツ・ウィルチェク | |
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フランツ・ウィルチェク | |
| 生まれる | (1869年3月3日)1869年3月3日 グラーツ、オーストリア=ハンガリー帝国 |
| 死亡 | 1916年1月15日(1916年1月15日)(46歳) シカゴ、イリノイ州、米国 |
| 職業 | ヴァイオリニスト、音楽教育者 |
フランツ・ルドルフ・ウィルチェク(1869年3月3日 - 1916年1月15日)はオーストリア生まれのアメリカのヴァイオリニスト、音楽教師、作家である。1878年から1915年まで演奏活動を行った。ボストン交響楽団やシカゴ交響楽団など、アメリカの多くの一流オーケストラでコンサート・ヴァイオリニストとして演奏した。[ 1 ] 1893年から1901年にかけては、自身のアンサンブルであるフランツ・ウィルチェク・コンサート・カンパニーを率いて毎年ツアーを行った。1904年から1906年までオマハ音楽院の校長を務め、その後はロサンゼルス、パリ、ベルリンでヴァイオリンを教えた。著書『ヨーロッパへ留学しようか』は1913年にジョン・フリードリヒ・アンド・ブラザーズ社から出版された。晩年はシカゴで暮らし、1916年に癌で亡くなった。
ウィルチェクは、そのキャリアの一部で、ニューヨークのWCクロプトンが所有していたストラディバリウスのバイオリンを演奏していた。 [ 2 ]この楽器を使用していないときは、彼が所有していたジョン・フリードリヒ製のバイオリンを使用していた。[ 3 ]このバイオリンは、かつて先住民が何世代も前に作ったテーブルの一部だった木材を再利用して作られており、ワイオミング虐殺の後、ワイオミング渓谷で生まれた最初の白人の子供に彼らから贈られたとされている。[ 4 ] [ 5 ]
フランツ・ルドルフ・ヴィルチェクは1869年3月3日、オーストリアのグラーツで生まれました。[ 6 ]父親はオーストリア政府の公務員でした。[ 7 ]神童だった彼は5歳でヴァイオリニストとしての訓練を始め、 [ 8 ] 9歳でオーストリアでコンサートヴァイオリニストとしてのキャリアをスタートさせました。[9] 7歳でウィーン音楽院に入学しました。[10 ]その後グラーツ音楽院に入学し、 [ 11 ] 15歳で卒業しました。[ 12 ]
グラーツで学位を取得した後、ヴィルチェクはベルリン王立音楽院で3年間、ヨーゼフ・ヨアヒムに師事しヴァイオリンを学んだ。[ 11 ]ベルリン音楽院への進学を希望したが、オーストリア軍に徴兵されたため入学できなかった。ヴィルチェクはフランツ・ヨーゼフ1世に兵役免除を訴えたが、拒否された。[ 9 ]兵士としての労働から逃れるため、[ 9 ] 1888年にオーストリアからアメリカ合衆国へ渡り、アメリカ国籍を取得した。[ 6 ]

アメリカに到着したウィルチェクは、 1888年12月にペンシルベニア州ピッツバーグを訪れ、知り合いのマミー・ルーク嬢[ 9 ]を訪ねた。ルーク嬢もまたヴァイオリニストだった[ 13 ]。ウィルチェクとルークは以前、オーストリアでヴァイオリンの学生時代に出会い、同国でのコンサートでデュエットを披露していた。二人はオーストリアで恋愛関係になり、1890年には婚約した[ 14 ] 。二人は1893年10月3日、ペンシルベニア州アレゲニーで結婚した[ 15 ] 。
ピッツバーグではウィルチェクは当初、婦人合唱団などの地元のアマチュアグループと演奏し、[ 16 ]、1889年1月にピッツバーグ・クラブ劇場でアメリカのコンサートピアニスト、ニーリー・スティーブンスとコンサートを行った。[ 17 ]彼はピッツバーグを離れ、ニューヨーク市で1889年2月にチッカリング・ホールで初のプロとしての演奏を行った。[ 18 ] [ 19 ]彼はピッツバーグ・メイ・フェスティバルに出演するためにピッツバーグに戻り、[ 20 ]そのフェスティバル中にロイクとデュエットを行った。[ 21 ]
1889年11月、ウィルチェクはピッツバーグのオールド・シティ・ホールで、セオドア・トーマスとそのオーケストラ(シカゴ交響楽団の前身)と共演し、パブロ・デ・サラサーテの「ツィゴイネルワイゼン」とルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの「ロマンス第1番・第2番」を演奏した。 [ 22 ]このプログラムは後にニューヨークのレノックス・リセウム劇場でも再演された。[ 23 ]このコンサートについて、ミュージカル・クーリエ誌の評論家は次のように述べている。
ヨアヒムの弟子であるオーストリア出身の若きヴァイオリニスト、フランツ・ヴィルチェク氏がこの場で初めて登場したことは、真の驚きであり、また大変喜ばしいことでした。彼は登場し、演奏し、そして魅了しました。…彼は絶妙な音色、純粋なイントネーション、卓越した完成されたテクニック、そして美しいボウイングで演奏し、演奏の芸術性だけでなく、彼の魅力と謙虚な人柄によっても聴衆を魅了しました。そのどちらもが真の啓示となりました。言うまでもなく、この若きアーティストは心からの拍手喝采を受け、3回繰り返した後、アンコールとしてサラサーテの難曲「ツィゴイネルワイゼン」を演奏しました。ヴィクター・ハーバート指揮のオーケストラ伴奏のもと、この曲は実に見事な演奏でした。[ 24 ]
1889年から1890年のシーズン、ウィルチェクはニューヨーク市のレノックス・ライセウム劇場とスタインウェイ・ホールの両方で一連のコンサートに出演した。[ 25 ]後者の会場でのコンサートの一つは、メトロポリタン歌劇場のバリトン歌手テオドール・ライヒマンとの共演だった。[ 26 ]彼はまた、1890年2月にC・モーティマー・ウィスク指揮ブルックリンのアンフィオン音楽協会でも共演した。[ 27 ]翌年の4月にはマサチューセッツ州でソプラノ歌手メアリー・ハウとのコンサートに出演し、 [ 28 ]ワシントンD.C.のリンカーン・ミュージックホールでワシントン不治の病患者のための慈善コンサートに出演した。[ 29 ]翌月、彼は北米各地の音楽祭で演奏した。その中にはメンフィスでの演奏、[ 7 ]インディアナポリス(トムリンソン・ホール、フェリックス・メンデルスゾーンのヴァイオリン協奏曲)、[ 30 ] [ 31 ]ミネソタ州セントポール、バーモント州ラトランド、オンタリオ州キングストンでの演奏が含まれる。[ 8 ]翌年の11月、彼はセオドア・トーマスとそのオーケストラに再び加わり、レノックス・リセウム劇場でアンリ・ヴュータンの幻想的カプリスを演奏した。[ 32 ]彼は1890年11月26日発行のミュージカル・クーリエの表紙を飾った。[ 33 ]
1891年1月、ウィルチェクはピッツバーグに戻り、ラファイエットホールでトゥージ・ブラザーズ・オーケストラと共演した。[ 34 ]その後、ソプラノ歌手のメアリー・ハウと再会し、ニュージャージー州[ 35 ]とバーモント州[36] で公演を行った。1891年2月、カーネギー・ミュージックホールで慈善コンサートを行い、ペンシルバニア州音楽教師協会の資金を調達した。[37 ] [ 38 ]翌月、テオドール・ライヒマンと再会し、チッケリング・ホールで共にリサイタルを行った。[ 39 ] 1891年4月、モントリオールでイギリスのバリトン歌手チャールズ・サントリーとコンサートを行い、 [ 40 ]またフィラデルフィア音楽アカデミーで行われたオペラ抜粋のコンサートでは3つのヴァイオリンソロを演奏した。このコンサートにはクレマンティーヌ・ド・ヴェール、クララ・プール、イタロ・カンパニーニ、ジュゼッペ・デル・プエンテも出演していた。[ 41 ] 1891年5月、ボルチモアのフォード・グランド・オペラ・ハウスでソプラノ歌手オルガ・イスラーとガーランド音楽協会のコンサートを行った。 [ 42 ]ピッツバーグ・メイ・フェスティバルではアントン・ザイドル指揮メトロポリタン歌劇場のオーケストラと共演した。 [ 43 ]インディアナポリス・メイ・フェスティバルではセオドア・トーマスと彼のオーケストラとヘンリク・ヴィエニャフスキのヴァイオリン協奏曲第1番を演奏した。[ 44 ]
ウィルチェクは1891年9月のウースター音楽祭でソリストを務めた。[ 45 ] [ 46 ]その後、彼はその年の残りをデ・ヴェール・カンパニーニ・コンサート・カンパニーとのツアーに費やした。[ 47 ] [ 48 ] [ 49 ] 1892年1月、彼はメイン州ルイストンのミュージック・ホールでソプラノ歌手リリアン・ノルディカとコンサートを行った。 [ 50 ] 1892年3月、彼はセントルイス・エクスポジション・アンド・ミュージック・ホールでセントルイス交響楽団(当時はセントルイス合唱交響楽団と呼ばれていた)のソリストとして演奏した。[ 51 ]また、ブルックリン音楽アカデミーではブルックリンのアンフィオン音楽協会のソリストとして演奏した。[ 52 ]翌月にはモントリオールのウィンザーホールでドイツ人ソプラノ歌手イレーネ・ペヴニーと共演し、 [ 53 ]ニューヨークのマディソン・スクエア・ガーデンではマリー・リッター=ゲッツェとリサイタルを行った。 [ 54 ] 1892年10月には再びドゥ・ヴェール・カンパニーニ・コンサート・カンパニーと共演し、[ 55 ]その後1892年から1893年のシーズンにはコントラルト歌手ローザ・リンデと共演し、バージニア州[ 56 ] [ 57 ]ニュージャージー州[ 58 ]ペンシルベニア州[ 59 ]ロードアイランド州[ 60 ]オハイオ州[ 61 ]インディアナ州[ 62 ]バーモント州でコンサートツアーを行った。[ 63 ]

1893年、ウィルチェクは自身の巡業グループ、フランツ・ウィルチェク・コンサート・カンパニー(FWCC)を結成した。[ 64 ]このグループの当初の演奏者には、彼の妻でヴァイオリニストのマミー・ロイク=ウィルチェク、ソプラノのイネス・パルマター、[ 64 ]ロシア人のバス歌手バジル・テトソン、コントラルトのヤコビナ・ヴァイヒマン、ベルギーのチェロ奏者フラビア・ファン・デン・ヘンデ、テノールのベルナルド・アインシュタイン、ピアニストのエドウィン・M・ショーネルトがいた。[ 65 ]劇団のツアーは1893年7月にニュージャージー州で始まった。[ 66 ] 1893年から1894年のシーズンには、FWCCはミシガン州[ 67 ]オハイオ州[ 68 ] [ 69 ] [ 70 ]ペンシルベニア州[ 71 ] [ 72 ]オンタリオ州[ 73 ] [ 74 ]ニューヨーク州[ 75 ] [ 76 ]カンザス州[ 77 ]ミズーリ州[ 78 ]アラバマ州[ 79 ]ミシシッピ州[ 80 ]テネシー州[ 81 ]ウェストバージニア州の劇場を巡業した。[ 82 ]同劇団は1894~1895年シーズン、[ 83 ] [ 84 ] [ 85 ] [ 86 ] [ 87 ] [ 88 ] [ 89 ] [ 90 ] [ 91 ] [ 92 ] 1895~1896年シーズン、[ 93 ] [ 94 ] [ 95 ] [ 96 ] [ 97 ]そして1896~1897年シーズンにも全国ツアーを続けた。[ 98 ] [ 99 ] [ 100 ] [ 2 ]
1895年3月、ウィルセクはブルックリン音楽院で盲目のピアニスト、エドワード・バクスター・ペリーとリサイタルを行った。 [ 101 ] 1897年3月、彼はホワイトハウスでアメリカ大統領ウィリアム・マッキンリーとファーストレディアイダ・サクストン・マッキンリーがアメリカ合衆国内閣のために開いた公式晩餐会で演奏した。[ 102 ] [ 103 ] 1897年から1898年のシーズン初め、彼と彼の妻はボストン女性フィルハーモニー管弦楽団のソリストとしてツアーを行った。[ 104 ] [ 105 ] [ 106 ] 1898年1月、彼らはFWCCとのツアーを再開した。[ 107 ] 1898年3月、ウィルセックはメトロポリタン歌劇場で慈善コンサートに出演し、[ 108 ]翌年の5月にはマンハッタンのプロクター劇場のアーティスト名簿に加わり、ヴォードヴィルの世界に入った。[ 109 ]
ウィルチェクは1898年から1899年のシーズンに再びFWCCとツアーを行った。[ 110 ] [ 111 ] [ 112 ] [ 113 ] [ 114 ] [ 115 ] [ 116 ] 1899年3月、ブルックリン音楽院でルイ・シュポーアのヴァイオリン協奏曲第8番を演奏した。[ 117 ]翌月、ブルックリン音楽院でモーリス・グラウのオペラ団が主催したコンサートでソリストを務め、ニッコロ・パガニーニの「狭い道」などを演奏した。[ 118 ] 1899年5月、フィラデルフィアのミュージカル・ファンド・ホールでコンサートを行った。[ 119 ]
ウィルセックは1899–1900年シーズンにFWCCと再びツアーを行った[ 120 ] [ 121 ] [ 122 ] [ 123 ] [ 124 ] [ 125 ] [ 126 ]および1900–1901年シーズン[ 127 ] [ 128 ] [ 129 ] [ 130 ] 。1899年11月、ニューヨーク市のメンデルスゾーンホールでコントラルトのクララ・バットとコンサートを行った。 [ 131 ]ツアーに加えて、ピアノラなど同社の製品をデモンストレーションするため、エオリアン社がスポンサーとなった公開リサイタルを数回行った。[ 132 ] 1900年1月、ブルックリン音楽院でピアニストのイシドール・ラックストンとコンサートを行った。[ 133 ] FWCCツアー終了後、1900年3月にニューヨークで再びヴォードヴィルに出演、今度は58丁目のプロクターズ・パレス劇場で公演した。 [ 134 ] 1900年12月と1901年4月にはワシントンD.C.の国立劇場でワシントン・ゼンガーバンドのソリストを務めた。[ 135 ] [ 136 ] 1901年4月にはブルックリン音楽院(BI)でエドヴァルド・グリーグの『ペール・ギュント』をヴァイオリン、チェロ、ピアノ用に編曲し、同名の戯曲の朗読に合わせて演奏した。[ 137 ]翌年10月にはBIに戻り、ソプラノのマリー・クンケル・ツィンマーマン、バリトンのジュリアン・ウォーカー、コントラルトのガートルード・メイ・スタインとコンサートを行った。[ 138 ]

1902年2月14日、ウィルチェクはワシントンD.C.のコロンビア劇場でバリトン歌手のアントニオ・スコッティとリサイタルを行った[ 139 ]。 1902年3月にはブルックリン音楽アカデミーでアリオン協会とソプラノ歌手のエマ・ユッフとソリストとして出演し[ 140 ] 、 [ 141 ]、メトロポリタン歌劇場での慈善コンサートでソリストとして出演した[ 142 ] 。同月、オグデン・ミルズの邸宅で行われたプライベートコンサートで、プロイセンのヘンリー王子をソプラノ歌手のエマ・カルヴェと共演して楽しませた[ 143 ]。
1902年9月、ウィルチェクはオーストラリアでコンサートツアーを行った。[ 11 ]アメリカ本土に戻る途中、ハワイに立ち寄り、1902年10月にホノルルのオペラハウスでコンサートを行った。[ 144 ]その後、 1904年11月、サンフランシスコのアルハンブラ劇場でのコンサートで、デンマークのヴァイオリニスト、マックス・シュルーターと共演した。[ 145 ] [ 146 ]同月、ロサンゼルス交響楽団とのコンサートでソリストを務め、マックス・ブルッフのロマンス イ短調、パブロ・デ・サラサーテのツィゴイネルワイゼンを演奏した。[ 147 ]カール・ゴルトマルクのヴァイオリンとピアノのための組曲、ヴュータンの幻想カプリスを演奏した。[ 148 ]彼はまた、1902年11月26日にロサンゼルス劇場でリサイタルを行い、[ 149 ] 1902年12月5日にサンフランシスコのスタインウェイホールでもリサイタルを行った。 [ 150 ]
1903年2月、ウィルチェクはニュージャージー州パターソンでソプラノ歌手のシャーロット・マコンダとオルフェウス・クラブと共演した。 [ 151 ] 1903年4月2日、ニューヨーク市のメンデルスゾーン・ホールでコントラルト歌手のマーガレット・ホールとのジョイント・リサイタルに出演した。[ 152 ] 1904年2月、ピッツバーグのビジュー劇場でコンサートを行った。[ 153 ]
1903年8月、ウィルセックはネブラスカ州オマハに設立される新しい音楽院の校長に就任すると発表された。[ 154 ]彼は1904年9月にネブラスカに到着し、[ 155 ]翌月オマハのボヘミアン歌唱協会とコンサートを行った。[ 156 ] 1904年と1905年には、オマハ音楽芸術協会のコンサートに何度も出演した。[ 157 ] [ 158 ] [ 159 ]彼は1906年もオマハで演奏家および教師として活躍した。[ 160 ] [ 161 ] 1906年9月、彼はオマハを離れカリフォルニアに向かった。[ 162 ]彼は1906年12月にロサンゼルスのシンプソンズ・オーディトリアムでリサイタルを行った。[ 163 ]
1905年3月、ウィルセックは最初の妻マミーに1903年に捨てられたとして離婚を申請した。[ 164 ]彼らの離婚は1906年1月に成立した。 [ 165 ] 彼は1906年10月27日にカリフォルニア州オーシャンパークでレナ・メイ・ニュートンと結婚した。[ 166 ]ロサンゼルス生まれのニュートンはオマハ音楽院でウィルセックにヴァイオリンを師事しており、そこで二人は知り合った。[ 167 ]結婚後、ウィルセックはロサンゼルスの個人スタジオでヴァイオリンを教えた。1907年にはウィッティア大学でリサイタルを行った。[ 168 ]
1908年11月、ヴィルチェクは2番目の妻と幼い息子とともにヨーロッパへ旅立った。[ 169 ]彼はヨーロッパでヴァイオリン教師として活躍し、[ 170 ]パリ[ 171 ]とベルリン [172] で働いた。[ 172 ] 1910年、ヴィルチェクと妻はパリに住んでいた。[ 173 ] 1911年9月、レーナはフランツとの離婚を申請し、息子の親権をめぐって争いが起こった。[ 174 ] 1911年11月のこの出来事の当時、ヴィルチェクはウィーンに住んでいた。 [ 174 ]この頃、彼はウィーンのトーンキュンストラー管弦楽団でソリストとして演奏した。[ 175 ]ウィーン滞在中、 1912年に『ヨーロッパへ留学しようか』という本を執筆した。[ 176 ] 1913年にアメリカの音楽家がヨーロッパに行くよりもアメリカ国内で受けられる訓練を活用するよう提唱した。[ 177 ]
ウィルチェクは1912年の秋にロサンゼルスのフォン・スタイン音楽アカデミーの教授陣に加わった。[ 178 ] 1915年1月までにシカゴに滞在した。[ 179 ] 1915年2月にはシンシナティ交響楽団とマックス・ブルッフのロマンス・イ短調を演奏した。[ 180 ]
ウィルセックは1916年1月15日にシカゴで癌のため46歳で亡くなった。[ 181 ] [ 182 ] [ 183 ] [ 184 ]
ウィルチェクの楽器の極めて純粋で甘美でありながら力強い音色は、ヴァイオリン愛好家たちの好奇心を掻き立てました。そして、このヴァイオリンはアメリカ産の木材、それも歴史ある木材を使ってアメリカで作られたことが分かりました。数年前、このヴァイオリンの製作者であるジョン・フリードリヒは、ニューヨーク州コーニングの友人から古いテーブルを受け取りました。彼はこのテーブルを、北米インディアンが作った本物のテーブルとして、何世代にもわたって受け継がれてきた家から購入したのです。
ワイオミング虐殺
後に生まれた最初の白人の子供に贈られたテーブルだったのです。