フレデリック・ロブソン

フレデリック・ロブソン
生まれる（1821年2月22日）1821年2月22日
マーゲート、ケント、イギリス
死亡1864年8月12日（1864年8月12日）（43歳）
19アンプトヒル スクエア、ロンドン、イギリス
職業俳優、コメディアン、劇場支配人
活動年数1842–1864
配偶者ロゼッタ・フランシス・メイ（1842年生まれ）
子供たちフレデリック・ロブソン（俳優）、娘1人

フレデリック・ロブソン（本名：トーマス・フレデリック・ブラウンビル、1821年2月22日 - 1864年8月12日）[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]は、イギリスの喜劇役者、俳優、バラード歌手であった。俳優としてのキャリアにおいて、彼は卓越した喜劇の才能と、観客に悲劇や哀愁を抱かせる力を兼ね備えていた。ロブソンのキャリアは20年以上に及んだが、最も成功を収めたのは1853年に始まり、わずか数年間続いた オリンピック劇場での活躍であった。

若いころ

ロブソンはマーゲートで、フィリップ・ブラウンビルとその妻マーガレットの息子、トーマス・ブラウンビルとして生まれました。フィリップ・ブラウンビルは1842年に発行された息子の結婚証明書に「故人、株式仲買人」と記載されており、息子が彼について言及した記録が残っていないことから、若くして亡くなったものと思われます。[ 4 ]

1828年11月、若きロブソンは母親とともにおそらく親戚を訪ねるためにロンドンへ行った。彼はそこでコバーグ劇場で観劇し、芝居とコミックソングの両方が上演された週に深い感銘を受けた。[ 5 ] 少年時代、彼は母親の勧めでアマチュア演劇に参加した。俳優ウォルター・レイシーは、マイル・エンド・アセンブリー・ルームでの少年向け公演で彼がリチャード三世の主役を演じているのを見たことを回想している。 [ 5 ]この頃にはロブソンと母親はロンドンに定住していた可能性がある。というのも、1836年に彼がストランド近くの銅版画師[ 6 ]に徒弟として仕えた時、彼らは確かにそこに住んでいたからである。[ 7 ]師匠が早期に引退したため徒弟時代は完全には終わらなかったが、ロブソンは独立して事業を始めるのに十分な技能を持っており、ある資料によれば「かなりの才能のある印章彫刻師」であったという。[ 8 ]この頃には、彼は同僚の間でも派手で個性的な人物として評判を得ていた。[ 9 ] 彼はまた、巧みな物まね芸も得意で、舞台への関心も高まっていた。1842年5月12日、彼は役を買い[ 10 ] 、ストランド通りの外れにある小劇場で『グレース・ハントリー』のサイモン・ミールバッグ役に出演した。成功とはならなかったが、それでも彼は版画の仕事をやめ、俳優業への進出を模索し始めた。[ 8 ]

初期のキャリア

ある資料[ 7 ]によると、ロブソンが初めてプロとして契約したのは 1842 年後半、ウィッツテブルでのことでした。別の資料では、彼はロンドンの酒場兼コンサートホールであるバウアー・サルーンで仕事を始め、[ 11 ]そこでコメディ歌手としてのレパートリーを広げ始めたのではないかと言われています。[ 12 ]しかし、1842 年 9 月 21 日にランベスで演劇関係の女性、ロゼッタ・フランシス・メイと結婚したとき、彼は依然として自らを彫刻家と称していました。[ 13 ]彼は結婚登録簿にトーマス・フレデリック・ブラウンビルとして署名し、芸名への変更を開始しました。その後まもなく、ロブソンは地方で放浪芸人として働き始めました。不安定な生活でしたが、ロンドンの劇場で働くことを試みる前に、自分の技術を学ぶ方法として認められました。彼の最初の収入はわずかで、ウィッツテブルでは週に約 5 シリングで、彼は頻繁に困窮しました。[ 14 ]地方で18ヶ月ほど過ごした後、1844年2月に彼はロンドンのシティロードにあるグレシアン・サルーンでの仕事を獲得し[ 15 ] 、ここで成功への道を歩み始めた。 [ 7 ] [ 16 ]グレシアンで提供される演目はシェイクスピア劇からバレエ、喜劇の歌のソロまで多岐にわたり、そこでロブソンは『ヴェニスの商人』（シャイロック役）から黒塗りのコメディスケッチ『モア・エチオピアンズ』まであらゆる作品に出演し、演技の幅をかなり広げた。[ 17 ]

アイルランド

グレシアンでの仕事はロブソンに様々な経験を与えたが、劇場は演劇を上演していたものの、酒場だったという下層階級の過去によって劇場としての地位（と出演者の地位）が汚されていた。[ 18 ] 1850年にアイルランド人の劇場支配人ジョン・ハリスがロブソンに仕事のオファーをし、彼はダブリンへ移り、最初はクイーンズ劇場で、後にハリス自身が移った後はシアター・ロイヤルで演技をした。[ 19 ]次の3年間で彼はシェイクスピアの役も含め150ほどの役を演じ、人気が出たため2度、自身の一人芝居「ロブソンを見る」を上演した。しかし、1853年初頭、公演中にロブソンが司祭を軽蔑してローマ・カトリックの信仰を侮辱したと思われる事件が起こった。ある報告によるとそれは不運な口の滑りであり、別の報告によると賭けの結果だった。[ 20 ]アイルランドの観客はカトリック教会と強い一体感を持っており、カトリック教会に対するいかなる中傷も彼らへの侮辱とみなされた。ロブソンは1853年1月の2週間、全く演奏しなかった。その後シーズン終了まで演奏を続け、1853年3月12日を最後に演奏を終えたが、その後まもなくロンドンへ旅立った。[ 21 ]

「オリンピック」とスターダム

リストーリ（メデイア役）

1853年3月後半、ロブソンはロンドンのオリンピック劇場で、古風な俳優ウィリアム・ファレンの演出による公演のオファーを受けた。[ 22 ]最初の演目[ 23 ]ではロブソンは観客とうまく繋がらなかったようだが、続く短い喜劇では、グレシアン劇場で既に歌っていた喜劇歌『カントリー・フェア』を披露し、登場人物を即興で演じ、喜劇的な要素を取り入れた。「素晴らしい！彼は俳優だ！」とマネージャーは満足げに評価し、ロブソンの出演は確実となった。4月には、彼の歌の公演が太字で別枠で広告された。[ 24 ]

4月25日、ロブソンはバーレスク版『マクベス』の主演を務めた。これはチャールズ・キーンのような作家によるシェイクスピアの荘厳で学術的な演出を茶化しつつ、アメリカの人気ミンストレルソングを可能な限り取り入れた、自由奔放な翻案であった。[ 25 ]評論家たちは感銘を受け、ロブソンの『マクベス』は単なる戯画以上のものだと評した。「彼の特徴は、グロテスクな上部構造の底にある悲劇的な基盤を本当に理解しているように見えることだ」[ 26 ]

そして1853年5月23日、ロブソンは復活した一幕喜劇『放浪の吟遊詩人』に出演し、みすぼらしいコックニーの街頭歌い手ジェム・バッグスを演じた。彼は写実的な演技で観客を驚かせ、喜ばせた。[ 27 ]しかし、それは彼自身の経験に負うところもあったかもしれない。[ 28 ] 彼の最高傑作『ヴィリキンズと彼のダイナ』 [ 29 ]は瞬く間にその季節の流行となり、2年後には英語圏全土に広まり、オーストラリア[ 30 ]やアメリカにも広まった。[ 31 ]

ロブソンがリストーリ役、メデア役

ロブソンのバーレスク演技の才能は、『シャイロック ― ヴェニスの商人保存版』で再び発揮された。このタイトルロールを演じた彼は、一つのセリフの中で喜劇から悲劇へ、そしてまた喜劇へという、不安を掻き立てる演出を再び披露した。[ 32 ] バーレスク演技で最も記憶に残るのは、イタリアのスター、アデレイド・リストーリが演じたメディア役である。この役では、感情豊かで身振り手振り豊かな演技をパロディ化した。しかし、笑いの合間にも、彼は捨てられた妻の絶望感に観客を震え上がらせた。[ 33 ]両方を観たディケンズはロブソンを好んだ。喜劇のためではなく、悲劇的な場面でより感動的だったからだ。彼はこう書いている。「彼の演技の並外れた力は…リストーリの演技のまずさを、彼女が何をするか、何をしないかという独特の方法で明らかにしている。ジェイソンとの場面は実に素晴らしい。…彼は約10分間の狂乱した歌と短剣の踊りを披露し、そこにはリストーリが50年かけても表現できないほどの情熱が込められている。」[ 34 ]

リストーリ自身も初日に彼のバージョンを見に来ていたが[ 35 ] [ 36 ] 、舞台恐怖症に悩まされていたロブソンは混乱のあまりセリフを忘れてしまい、演技を続けることができなかった。彼を救ったのは、彼の舞台上の「息子」役の少女[ 37 ]の冷静さで、最初のセリフを合図してくれたことだけだった[ 38 ] 。

ロブソンが優れた演技を見せた他の役柄としては、『陰謀と情熱』（1853年）の邪悪なデマレ役[ 39 ] 、 『黄色い小人』（1854年）の悪意ある精霊ガン・ボギー役[ 40 ] [ 41 ]、そして妖精劇『思慮深い王女』（1855年）の畸形的なリッチクラフト王子役[ 42 ]などがある。子供の頃に彼のリッチクラフト王子役を見たヘンリー・ジェイムズは、この役を決して忘れなかった。「今でもロブソンが『おとぎ話』の小柄で邪悪なリッチクラフト王子として、舞台を横にずりずりと滑っていく姿が目に浮かぶ。彼の行動はどれも恐ろしく滑稽で、完全に真実でありながら、それでもなお不気味だった…」[ 43 ]『黄色い小人』のロブソンを見たサッカレーは、ある場面でバーレスク劇に涙を流しそうになったことに驚きを隠せない。[ 44 ]

身長わずか5フィート、手足は小さいが頭は大きいロブソンは、喜劇にもグロテスクな役にもなりやすい体格を巧みに利用した。しかし、その奇妙な身体的特徴にもかかわらず、批評家たちはキャリア初期から、彼が望めば力強い悲劇俳優になれると示唆したが、結局そうなることはなかった。彼はユーモアと哀愁の間を電光石火のように切り替える役を演じることが多かったため、ある批評家は「ロブソン氏はスターではなく、流星だ」と絶賛した[ 45 ] 。ヘンリー・アーヴィング卿[ 46 ]は、ロブソンを「…良い俳優だが、偉大ではない。ええ、ええ、彼は偉大だった。彼は自分が3分間しか偉大でいられないことを自覚するほど偉大だった。」と評した[ 47 ]。

ロブソンは名声を博していた間、オリンピックのスターとして確固たる地位を築き、[ 48 ] 最終的にはそのマネージャーの一人となった。[ 49 ]彼の崇拝者にはディケンズやサッカレーなどの文学者だけでなく王族も含まれ、ヴィクトリア女王とアルバート王子は熱心なファンであり、ウィンザーでの王室命令による公演に何度も招待し、特に『黄色い小人』を5回もリクエストした。 [ 50 ]

衰退と死

カミーユ・シルヴィの絵画に倣い、イギリスの警察巡査部長に扮した（トーマス）フレデリック・ロブソンのスタジオポートレート、1859年

ロブソンは心配性で[ 51 ]、私生活では引っ込み思案な男であり、常にひどい舞台恐怖症に悩まされており[ 52 ]、それを克服するために大酒を飲んでいた。[ 53 ] 1861年の夏、彼の記憶は衰え始め、1か月間公演を行わなかった。後にオリンピック劇場に復帰し、観客から非常に温かく迎えられたが、その頃には意識を失うようになり、時折回復するものの、1862年後半にはもはや頼りにならなくなっていた。彼がオリンピック劇場に最後に出演したのは、1862年4月4日である。長い地方公演を行ったにもかかわらず、ロブソンの急激な衰えは明らかであった。[ 54 ] 1863年、ロブソンは息子のフレデリック・ジュニアと共にダブリンのクイーンズ劇場に出演した。[ 55 ] 2人は7月4日、スワン劇場で『ブーツ』に出演する予定だった。 [ 56 ]

ロブソンは重病を患いながらロンドンに戻り、1864年8月12日、アンプトヒル・スクエア19番地の自宅で腎臓病と心臓病のため亡くなった。新聞の訃報は愛情のこもったもので、葬儀にはオリンピック劇場の職員全員が参列し、敬意を表して劇場は当日閉鎖された。ロブソンはノーウッド墓地に埋葬されたが、1971年までに記念碑は崩壊し[ 57 ]、墓の正確な位置は不明である[ 58 ] 。

私生活

1842年、ロブソンはロゼッタ・フランシス・メイと結婚し、息子フレデリック・ヘンリー・ロブソン（1843年 - 1919年、俳優）と娘フランシス（1846年）をもうけた。しかし、初期の俳優生活は低収入と長期不在に悩まされ、結婚生活に支障をきたした。1846年に二人目の子どもが生まれてしばらくして、夫婦は別れたようで、ロゼッタと二人の子供はロブソンがアイルランドに行ったときに同行しなかった。[ 59 ] しかし、家族が完全に疎遠になっていたわけではないようである。幼いフレデリックは後に、父親がアイルランドにいる間に祖母を訪ねたことを思い出しており、[ 60 ]また、オリンピックで成功を収めると、ロブソンは妻は連れていなかったが、子供たち二人を連れて一緒に暮らした。別居中、ロブソンと妻はそれぞれ別の関係を築いていたようだ。[ 61 ] 1861年初頭、俳優はアンプトヒル・スクエア19番地でサラ・エマ・マンリー夫人と暮らしていた。 [ 62 ]マンリー夫人は国勢調査の記録に「ロブソン夫人」として記載されている。しかし、その後まもなくマンリー夫人は家を出て行き、長男フレデリックが両親の和解を図った結果、ロゼッタ・ロブソンが戻ってきた。ロゼッタはその後、ロブソンが亡くなるまで彼と共に暮らした。

ロゼッタが帰国して数年後、彼女は8歳ほどの少年、甥のエドウィン・メイ[ 63 ]を連れて実家に住まわせた。1879年、彼女は彼が夫との間に生まれた嫡子であると宣言し、別居中もロブソンが時折彼女を訪ねてきており、その際にエドウィンを妊娠したが、出生届は出されていないと述べた。しかし、他の目撃者の証言[ 64 ]によると[ 65 ]、ロブソンは父親としての認知を認めていなかったことが示唆されている。

ロブソンの母マーガレット・ブラウンビルは、息子より15歳長生きした。息子たちと同様に、彼女も彼の芸名を名乗っており、亡くなった際には「マーガレット・ロブソン」として死亡届が出された。彼女はノーウッド墓地で息子の隣に埋葬された。[ 66 ]

参考文献

  1. ^「故F・ロブソン氏」ベリー・アンド・ノリッジ・ポスト紙、1864年11月15日（火）3ページ。
  2. ^ ELブランチャードは、彼が8月11日の深夜に亡くなったと述べている。「1864年8月12日。F・ロブソンが昨夜遅くに亡くなったと聞いた。回想録を書く。」
  3. ^ロブソン氏の死、ベルの生涯、ヴィクトリア・アンド・スポーティング・クロニクル、1864年10月22日でも、ロブソン氏の死亡日は1864年8月11日木曜日の夜であるとされている。
  4. ^サンズ、15ページ
  5. ^ a bサンズ、16ページ
  6. ^トーマス・ジョージ・スメリー著『ニュー・ラウンド・コート』、ベッドフォードベリー、ストランド、サンズ、17ページ
  7. ^ a b cジョセフ・ナイト「ロブソン（トーマス）フレデリック（1821–1864）」ポール・レンジャー改訂版、オックスフォード国立人名辞典、オックスフォード大学出版局、2004年；オンライン版、2008年1月、2013年9月10日アクセス
  8. ^ a bサンズ、18ページ
  9. ^ロブソンは身長わずか5フィート（約150センチ）で、手足は小さかったが、頭は大きく、赤みがかった金色の巻き毛がふさふさしていた。派手な服装をしており、「リトル・ビル」や「リトル・ビッグ・ヘッド」というあだ名で知られていた。サンズ、17ページ
  10. ^当時、一部の劇場支配人は、俳優志望者に才能を披露する機会を与えるために役を売ることもあった。サンズ、18ページ
  11. ^通称「ザ・サワー・バルーン」、以前は「デュークス・アームズ」と呼ばれていたこの劇場は、小さな舞台があったものの、演劇の許可はなく、観客に飲み物と食べ物を提供し、喫煙も許可しており、正式な劇場というよりはミュージックホールに近いものであった。サンズ、19ページ。
  12. ^サンズ、19ページ
  13. ^サンズ、22ページ
  14. ^サンズ、22～24ページ
  15. ^ディオン・ブーシコーは、ロブソンが最初にグレシアンにウェイターとして雇われたという伝承を記録している。サンズ、25ページ
  16. ^彼は「ノッティンガム劇場のロブソン氏」と宣伝されていた。実際、ロブソンという俳優が最近ノッティンガム劇場に出演していたが、それは同じロブソンではなかった。サンズ、24ページ
  17. ^エチオピア人の中には、アメリカのミンストレル劇団「エチオピアン・セレナーダーズ」の人気と、「スウェーデンのナイチンゲール」ことオペラ歌手ジェニー・リンドの人気を巧みに組み合わせた者もいた。女装したロブソンはミス・リンド役を演じ、またボーンズ役も演じた。サンズ、27ページ
  18. ^ヴィクトリア朝中期のイギリス劇場は、喜劇、歌手、ダンサーが中心で、公演中に飲食物が提供され喫煙が許可されていた場所（しばしばサルーンやミュージックホールと称される）と、主に演劇専用の「正統劇場」とを区別していた。1840年代後半、ロブソンがギリシャ風のパフォーマーとしてロンドンで既によく知られていた頃、俳優ウィリアム・デイヴィッジは彼をドルリー・レーン劇場の支配人に推薦した。「ただで来るなら雇わない！」というのが彼の返答だった。サンズ、30ページ
  19. ^サンズ、34ページ
  20. ^サンズ、37ページ
  21. ^サンズ、38ページ
  22. ^ファレンは名門の演劇一家に生まれ、エドマンド・キーンやシドンズ夫人らと共演していた。
  23. ^『サルヴァトーリ、あるいは山賊の娘』のボンバ・ベカテッリ役。サンズ、44ページ
  24. ^サンズ、45ページ
  25. ^曲には「Who's dat knocking on de door」「Lucy Neal」「Such a gittin' upstairs」「 Jim Crow」（マクベスとダンカン王がリールダンスを踊った）、そして第二の魔女の場面で流れる「an Apparition of an Ethiopian Serenader」など。サンズ、47ページ
  26. ^オブザーバー。1853年5月1日。{{cite news}}:欠落または空|title=(ヘルプ)
  27. ^「彼が相手の声、服装、態度、そして外見を真似るその見事な真似は、笑いを誘う」『モーニング・クロニクル』 1853年8月21日。{{cite news}}:欠落または空|title=(ヘルプ)
  28. ^アイルランドの作家ジョン・ダガンは、若い頃のロブソンについて、飢えに苦しみながらもカンタベリー兵舎近くの酒場の外で小銭を稼ぐために歌を歌おうとしたが、うまくいかなかったと記している。ジョン・ダガン「ロブソンの回想録」ダフィーズ・ハイバーニアン・マガジン第2巻、1862年8月、140ページ
  29. ^本物のストリートバラード『ウィリアムとダイナ』を翻案したもので、いくつかの資料によると、グレシアン劇場で以前に歌われたことがある。ロブソンはオリンピックに来る前にアイルランドでこの曲を歌っていたことは確かである。サンズ、49～50ページ
  30. ^ジョージ・ステルス・コッピンが『放浪の吟遊詩人』に出演、1854年
  31. ^ニューヨークタイムズ、1855年7月13日：「ヴィリキンスと彼のダイナ」はすでに非常に人気があり、ジャーナリストは新聞売りの少年が通常の新聞と一緒に歌詞の楽譜を販売して追加の利益を上げていると述べている。
  32. ^イラストレイテッド・ロンドン・ニュース。1853年7月10日。{{cite journal}}:欠落または空|title=(ヘルプ) : 「ロブソン氏の天才は他に類を見ない。... 彼の爆発的な演技の多くは実に悲劇的で、最盛期のエドマンド・キーンの演技に匹敵するほどだったかもしれない。... 結局のところ、崇高から滑稽さへは一歩しか存在しないのだろうか。」
  33. ^ザ・タイムズ（ロンドン、イギリス）、1856年7月15日、12ページ：「彼が狙った犠牲者を見つめる暗く憂鬱な表情は、悲劇的な激しさを大いに表しており、下層階級の憂鬱な女たらしの特徴を多く含んでおり、笑うべきか身震いするべきか迷わせるほどである。」
  34. ^ディケンズ、チャールズ (1893). 『チャールズ・ディケンズの手紙』ロンドン.{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所の発行元が見つかりません (リンク)
  35. ^ 1856年7月14日、サンズ、77ページ
  36. ^ザ・タイムズ（ロンドン、イギリス）、1856年7月15日、12ページ 公演の最後に、ロブソンは「謝罪の歌」を歌い、リストーリの胸像を披露した。リストーリの胸像は「彼女の最も有名な登場人物の名前が刻まれた台座の上に立っていた」。彼女が個室のボックス席から見ていた（そして笑っていた）ことに気づいた観客は、歓声を倍増させた。
  37. ^ロジーナ・ラノエ、後のフランシス・バーナンド夫人。
  38. ^ロブソンは彼女に金銭と人形を贈って報いた。サンズ、78～79ページ
  39. ^トム・テイラー作『プロット・アンド・パッション』。フランスの原作に基づく。ロブソンは当初、この役を与えられた際に激しく反対し、「下劣な喜劇役者」として雇われたこと、そしてデマレは喜劇的な演技の機会のない小さな役だと不満を漏らした。しかし、自らをロマンチックな主役にキャスティングしていたマネージャーのアルフレッド・ウィガンが譲らなかった。ロブソンの演技は観客を圧倒した。「…観客の関心はあのみすぼらしい、小柄な人物に集まり、他に誰がその場にいたとしても、視線は彼を探し求めた。」ヘンリー・モーリー『ロンドン演劇通の日記』（1891年）第1巻
  40. ^ JRプランシェ作『黄色い小人』は、マダム・ドーノワの童話『妖精物語』に収録されている童話『黄色い小人』を脚色したものである。1854年12月26日にオリンピック劇場で初演され、122夜上演された。サンズ、66～70ページ
  41. ^イエロードワーフ役のロブソン
  42. ^王妃と王配はこれを5回拝見した。サンズ、75ページ
  43. ^ジェームズ、251ページ
  44. ^ James Robinson Planché、 Extravaganzas、ロンドン、1879: 序文。
  45. ^サンズ、87ページ
  46. ^アーヴィングはエディンバラでロブソンと共演した。サンズ、p.87
  47. ^サンズ、87ページ
  48. ^「一般の人々の観点から見ると、ロブソンはオリンピックであり、オリンピックはロブソンだった」。クック、ダンカン（1882年6月）。「フレデリック・ロブソン」『ジェントルマンズ・マガジン』 。
  49. ^ 1857年7月のウィガンの引退について。サンズ、88ページ
  50. ^サンズ、69ページ
  51. ^長年の友人である俳優のJL ツールによると、「彼は舞台の上ではそわそわして落ち着きがなかったが、舞台の外ではいつもそうだった。」Toole, JL JL Toole, Chronicled by himself、ロンドン、1892 年、p. ???
  52. ^彼は出発前に時々腕を噛み、血が出るまで噛んでいた。サンズ、115ページ
  53. ^俳優フランク・アーチャーは1862年、プリンセス劇場での慈善公演に出演した彼を目撃している。「彼の衣装係はタンブラーを持って彼の後をついて回っていたが、彼が緊張してそれを握りしめ、入場前に中身を飲み干すのを見るのは痛ましいものだった。彼は、苦しんでいた激しい緊張を解消するために、興奮剤を飲む習慣があった。」アーチャー、フランク『俳優のノート』 30ページ、S.ポール・アンド・カンパニー、ロンドン、1912年
  54. ^サンズ、129ページ
  55. ^「フレデリック・ロブソン氏」『ザ・ステージ』1919年4月3日、15ページ。
  56. ^「クイーンズ・ロイヤル・シアター」ダブリン・イブニング・メール、1863年7月4日、1ページ。
  57. ^サンズ、131ページ
  58. ^スミス、ロバート（2007年1月）「医師と俳優：ブルックス家とフレデリック・ロブソン（トーマス・フレデリック・ブラウンビル）」（PDF）ウェスト・ノーウッド墓地友の会：ニュースレター（58）：9-11。2013年9月10日閲覧。
  59. ^ロゼッタと子供たちは当時、ハックニーとホクストンに住んでいた。サンズ、p.43
  60. ^サンズ、43ページ
  61. ^ロブソンの友人であり俳優仲間のハーウッド・クーパーは、ロブソンは「道徳的な自制心がなく、女性の魅力の犠牲者だった」と書いている。サンズ、69ページ
  62. ^サラ・エマ・ハンフリーとして生まれた。セント・パンクラス駅ウィリアム・ストリートの馬車職人の娘で、1842年5月11日に同じ通りに住むチャールズ・フィリップ・マンリーと結婚した。ヘンリー・Aとメアリー・Eという2人の子供がおり、1861年にはロブソンの子供たちと共にロブソンの家庭で育てられ、国勢調査ではロブソンの名前が記録されている。サンズ、108-9ページ
  63. ^後にエドウィン・メイ・ロブソンとして知られる名俳優となる。サンズ、135ページ
  64. ^フレデリック・ヘンリー・ロブソン（ロブソンの息子）：ロバート・チャールズ・ブルックス（ロブソンの娘フランシスの夫）：マリア・ベイリー（フレデリック・ロブソンの使用人）。サンズ、付録II「エドウィン・メイ・ロブソンの父子関係」、135-142ページ。
  65. ^ブルックス、ベイリー、ロブソンは、エドウィンが幼少期から知り合いであり、エドウィンがフレデリック・ロブソンを常に「おじさん」と呼んでいたこと、そしてロブソンが遺言でフレデリックとフランシスの子女のために遺言を残していたにもかかわらず、エドウィンについては一切言及していなかったと主張した。サンズ、付録II「エドウィン・メイ・ロブソンの父子関係」、135-142ページ。
  66. ^サンズ、15ページ

本

  • サンズ、モリー（1979年）『オリンピックのロブソン』演劇研究協会、ISBN 0-85430-029-5。
  • ジェイムズ、ヘンリー (2011). 『小さな少年とその他者たち：批評版』（Google電子書籍） . バージニア大学出版局.

出典

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