フランス音楽戦線( Frong des musiciens)は、ナチス占領下のフランスにおける音楽家の組織であり、1941年5月にフランス共産党の扇動で設立されたフランスレジスタンス運動の一部であった。1944年秋まで活動し、このグループの最も著名なメンバーは作曲家のエルザ・バレーヌとルイ・デュレ、指揮者のロジェ・デソルミエールであった。[ 1 ]
エルザ・バレーヌ、ロジェ・デソルミエール、ルイ・デュレ(いずれも共産主義活動家)は1940年の秋に出会った。エルザ・バレーヌ率いるこのグループは、1941年9月、ジャック・ドクールが創刊した秘密雑誌『自由大学』に宣言文を発表した(「我々は裏切りを拒否する」と音楽家たちは宣言した)。1942年4月から、このグループは独自の秘密雑誌『今日の音楽家』(1944年3月から『フランス文学』に統合)を発行し、1943年9月からは2つ目の雑誌『愛国音楽家』を発行したバレーヌ、オーリック、デソルミエールらは、このメディアを用いて、ドイツとヴィシー政権のプロパガンダ(特にコメディアやラジオ・パリ)に対抗し、協力者を非難し、音楽家たちにレジスタンスへの参加を促し、(多かれ少なかれ秘密裏に)禁止作曲家の作品をフィーチャーしたコンサートなど、各地で達成された成功を称賛した。彼らはまた、フランツ・ティルールとパルチザンの最新の活動についても宣伝した。
彼らの目的は地下出版物「Musiciens d'aujourd'hui」と「Musiciens français」で定義された。[ 2 ]音楽家はドイツのメディア(特にラジオ・パリ)やイベント への協力を一切拒否して抵抗すべきであり[ 3 ]、ヴィシー政権の対応を困難にすべきである。彼らは強制労働を拒否し、 FTP戦闘員を含む潜伏中の人々を支援すべきである。[ 4 ]オーケストラや団体にレジスタンス戦線の全国委員会を結成し、地下新聞に寄稿し、レジスタンスを財政的に支援するか、その隊列に加わるべきである。[ 5 ]コンサートを利用して愛国心を鼓舞すべきである。[ 6 ]最後に、11月11日のような大規模デモを組織し、国民蜂起に参加するための民兵組織を結成して武装闘争に備えるべきである。[ 7 ]
このグループのメンバーは30人以下で、フランシス・プーランク、ジョルジュ・オーリック、アルチュール・オネゲル(彼の態度は曖昧だったため、1943年に資格を剥奪された[ 8 ])、イレーヌ・ジョアシャン、ロラン=マニュエル、クロード・デルヴァンクール(オルガン奏者のマリー=ルイーズ・ボエルマン[ 9 ] 、アンリ・デュティユー、ジャック・シャイエと共に、若い音楽家を労働義務から救うために音楽院士官候補生オーケストラを創設した)、マニュエル・ローゼンタール、シャルル・ミュンシュ、ポール・パレーが含ま れていた
FNMメンバーの友人であるリリー・パストレとマルグリット・フルニエは、困窮している多くのミュージシャンに歓待を申し出た。
音楽家たちの抵抗は様々な形をとった。デソルミエールは逆境にある音楽家を支援した。例えば、ジャン・ヴィエナーによるルイ・ダカン、ポール・グリモー、ロベール・ヴェルネの映画音楽の楽譜を自身の名で出版した。彼はコンサートやレコーディングのプログラムにフランスの作曲家の曲を必ず含めるよう注意を払った。これは「通常であれば音楽活動を半ば麻痺させるはずの出来事が始まって以来、パリのコンサートホールにこれほど多くの観客が集まったことはかつてなかった」ため、さらに重要だったと思われる。[ 10 ]
もう一つの抵抗の形は、例えばガストン・ガリマールが1943年に開始した「プレアデス音楽会」の一環として、禁止された作品を演奏するコンサートを開催することだった。また、ドビュッシーをワーグナー主義者に仕立て上げようとする者もいたが、フランス楽派の代表として擁護することで、フランス音楽の遺産を称賛することも含まれていた。
作曲家の中には作曲をやめた者もいたが(デュレ、そしてそれほどではないがオーリック)、他の作曲家は音楽の密輸に手を染めた。つまり、愛国歌の断片を他の作品に挿入してドイツ人の前で演奏したのである。プーランクは「 1942年8月8日、パリ・オペラ座でセルジュ・リファールの振付でドイツ将校の観客の前で初演された」(『ル・ブール』178ページ) 「模型動物」の楽譜に愛国歌「アルザスとロレーヌ」の一節を挿入した。オーリックはアラゴンの詩「ばらとリボン」を作曲した曲の最後にラ・マルセイエーズから数音引用した。同様に、オペラ座のある器楽奏者は「カルメン」の公演中にラ・マルセイエーズから数音を演奏した。
FNMのメンバーにとって、詩に曲をつけることは、フランス文学の豊かさを強調するとともに、密かに出版されていた禁書作家(アラゴン、エリュアール、ジャン・ブリュレール(フランスでは「ヴェルコール」として知られる)、ジャン・カスー、シャルル・ヴィルドラック、シュペルヴィエル)の作品を世に知らしめる手段であり、また挑発的あるいは破壊的なテーマに取り組む手段でもあった。プーランクはミュンヘン危機後の1938年に『平和のために』 (オルレアン公シャルルの詩)で平和を歌った。ジャン・フランセは1941年の『シュリー公マクシミリアン・ド・ベテューヌ生誕300年記念歌』の第2部に平和への賛歌をさりげなく盛り込んだ。ポール・アルマはジャン・ブリュレールの『フエロ』(1944年、 『沈黙の歌』の一つ)の設定で自由を歌い、デュティユーもカスーの『ラ・ジョール』で同じことを歌い、プーランクもエリュアールの『リベルテ』で同様に歌った(Figure humaine、1943年)。
いくつかの作品は、まさに抵抗への呼びかけでした。1944年5月、バレーヌは「Avis」を作曲しました。これは、エリュアールが1942年5月23日にモン・ヴァレリアン砦でドイツ軍に射殺されたレジスタンス戦士ジョルジュ・デュダックの追悼に捧げたものです。この詩の中で、エリュアールは、彼の復讐のために立ち上がる準備ができている何百万人もの同志たちを想起させます。この作品は終戦まで演奏されませんでした。
アルマの『沈黙の歌』 (戦後初演)は、ロマン・ロランの詩を引用し、若者たちに、先輩たちが失敗したところで戦い、成功するよう促している。1943年にオーリックが作曲した『バラと怒り』では、アラゴンはフランス国民に対し、共通の敵に抵抗するために、それぞれの分断を乗り越えるよう呼びかけた。
オーリック(『フランス・マルルールズの詩』の中で)は、ジュール・シュペルヴィエルの『フランス・マルルールズの詩』 ( 1939年から1941年)の音楽にも合わせており、その中で前記木は消えることを拒否している:「Mon Dieu comme il est difficile / D'être un petit bois disparu / Lorsqu'on avait tant de racines / Comment」フェア・プール・ネートル・プリュス[ 11 ]」
同様の刺激的な暗示は、マヌエル・ローゼンタール作曲の『不幸な時代のための二つの祈り』( 1942年)にも見られる。「私たちの遺産はよそ者の手に渡り、私たちの家はよそ者の手に渡った。」この歌詞は、聖書の預言者エレミヤの『哀歌』から引用されている。[ 12 ]
プーランクの音楽を付けたモーリス・フォンブルの 2 つの詩( 『シャンソン・ヴィレッジワワーズ』 、1942 年) にもほのめかしが含まれています。詩「ル・マンディアン」の終わりにある敵への脅迫( 「トレンブルズ、ああ、モーディットな人種 / Qui n'avez point de pitié [ 13 ] 」) と、 『シャンソン・デュ・クレール・タミス』のロレーヌ十字架への言及です。 K. ル・ベイユ (p. 178)は、フランスの偉大さに言及することの刺激的な力を呼び起こす『今日の音楽家』 (第 3 号、1942 年 4 月) を引用しています。「プログラムの追加として、フランスを讃える内容の曲を演奏するという事実は、刺激を与えることができる...」そして、ピエール・ベルナックが「サル・ガヴォーでのリサイタルのアンコールとして、アラゴンの詩によるプーランクのメロディー「C」を歌った」例を挙げています。
スイスの作曲家アルチュール・オネゲルは特別なケースで、具体的な証拠なしに共謀疑惑をかけられた。事実は、彼がレジスタンス運動の一員で映画監督のピエール・ブランシャール(1943年に結成されたフランス映画解放委員会のメンバーであり、1944年9月19日から委員長を務めていた)が監督した映画『秘密』(1942年)と『唯一の愛』(1943年)の音楽を作曲したことである。また、 1941年に完成させた交響曲第2番も挙げられる。この交響曲は占領の悲劇を描いているが、終楽章には一筋の希望の光が差し込んでいる。
K. ル・バイユはまた、シャルル・ミュンシュがアルベール・ルーセルの『フランクの吟遊詩人』 [ 14 ] (最後の行に「怒っているのなら、私たちは悲しんでいる!」とある) [ 15 ]を1942年11月に上演することを決めたこと、1914年にドイツ軍に抵抗しようとして殺害された(1943年10月17日)アルベリック・マニャールの『正義の賛歌』 、1942年1月に初演されたジャック・イベールの『祝祭序曲』(ヴィシー政権によって事実上禁止されていた) についても言及している。オネゲルは『コモエディア』誌でその熱狂的な批評を書いている[ 16 ] 。 『真夏の夜の夢』の上演を許されなかったオネゲルは、代わりにビゼーの交響的序曲『祖国』を上演した(『ル・バイユ』178ページ)。
ステファン・ゲガンは著書『占領下の芸術』の中で、「文化に飛び込むことは、最終的には精神と国家の解放に貢献する抵抗の一形態である」と指摘している。 [ 17 ]
上記以外の作品には以下が含まれます。
このテーマに関する詳細な記事(フランス語)があります:Concerts de la Pléiade
これらは1943年にガストン・ガリマールによって開始されたコンサートであり、デニス・トゥアルのアイデアに基づき、トゥアルがアンドレ・シェフナーの協力を得て企画しました。この取り組みは長らく芸術的抵抗行為として称えられてきました。
最初の5回のコンサートは、ギャラリー・シャルパンティエで非公開で行われた。最初のコンサートは1943年2月8日に開催された。最初の公開演奏は、サル・ガヴォーで行われた(1943年6月20日に「Jeunesses musicales de France(フランス音楽青年会)」のためにドレス・リハーサルが行われ、続いて6月21日にコンサートが行われた)。その後、コンサートはサル・デュ・コンセルヴァトワールで開催されるようになった。コンサートは1947年まで続けられた。
プログラムは主にフランスの作品で構成されており、その中には初期の作品、最近の作品、そしてこれまで未発表の作品も含まれていました。
ベルギーでは、ポール・コラーが1942 年から 1944 年にかけて、「室内音楽協会」のために同様の種類のコンサートを企画しました。
オペラ座ガルニエでは、他のレジスタンスグループも結成された。音楽家グループと機械工グループで、ジャン・リューセックとウジェーヌ・ジェルマンが率いていた。彼らは(非合法化された)労働総同盟(CGT)のメンバーだった。このグループは非常に活発で、ビラを配布し、ユダヤ人、徴兵忌避者、囚人の家族(1942年4月28日に逮捕され、1942年7月6日にアウシュビッツに移送され、1943年1月16日にビルケナウで亡くなったこのグループのメンバー、ジャン・ユーグの妻を含む)を援助し、闘争を呼びかける歌を録音し、パリ解放のための戦いに参加した。
音楽界に近い人々は、他の組織を通して抵抗しました。例えば、印刷業者であり音楽出版者で、義勇軍(Armée des Volontaires)の一員であったレイモンド・デイスは、1940年10月から1年後に逮捕されるまで、 地下新聞『パンタグリュエル』を創刊しました。