フナナ
| フナナ | |
|---|---|
| 文化的起源 | カーボベルデ |
フナナ[funɐˈna]はカーボベルデの音楽とダンスのジャンルです。フナナはアコーディオンをベースとした音楽です。リズムは通常、ザディコのウォッシュボード、カリブ海のリップソー音楽のノコギリ、サハラ以南のアフリカ音楽のスクレーパー、ラテン音楽やプレコロンビア音楽の グイロのように、フェリーニョによって奏でられます。
特徴
音楽ジャンルとしてのフナナは、ヴィヴァーチェからアンダンテまで変化するテンポと2拍子のリズムが特徴です。フナナはアコーディオン、より正確にはカーボベルデではガイタとして知られる全音階アコーディオンと密接な関係があります。これは、フナナを特徴づける多くの音楽的側面に影響を与えており、例えば、最も伝統的な形態では、フナナは半音階ではなく 全音階[ 1 ]のみを使用しています。
フナナ音楽の構成は、カーボベルデの他の音楽ジャンルとそれほど変わりません。つまり、基本的には、一連の主要な節とリフレインが交互に繰り返される構造になっています。主な違いは、各節とリフレインの間にアコーディオンのソロが演奏されることです。[ 1 ]音楽は一般的に単調です。
伴奏はアコーディオンの左手でベースとコードを演奏する。リズムモデルはフェリーニョで演奏される。[ 1 ]
フナナの旋律線は、曲全体を通して大きく変化し、上昇音と下降音の連続が数多く見られます。フナナの歌手は、特に長い音符の場合、特定の音符でスフォルツァンド奏法を用いることがあります（アコーディオンの模倣でしょうか）。
フナナの歌詞は、一般的には日常の出来事を歌い、日々の生活の悲しみや喜びに触れていますが、社会批判、人生への省察、牧歌的な情景なども歌っています。しかし、近年の作曲家たちは、そのテーマを広げています。フナナのもう一つの特徴は、歌詞が直接的な表現ではなく、比喩表現、ことわざ、俗語を頻繁に用いていることです。例：
| クレオール語の歌詞： | 英語への逐語訳： | 本当の意味： |
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| Ódju mó' lua , (...) Pistána sí'ma árcu-dâ-bédja Bóca sí'ma câ tâ cúme nada Ôi, Séma Lópi, côrpu dí tchõ, álma dí Crístu | 月のような目、虹のような眉、何も食べないような口、ああ、セマ・ロピ、大地の体、キリストの魂 | 目を大きく見開いて、（…）完全にアーチ形の眉毛、飢えた者の口、ああ、セマ・ロピ、誰もがあなたを踏みつける、しかしあなたは誰もを許す |
| Sema Lopiの「Sema Lopi」の歌詞の抜粋。 | ||
| クレオール語の歌詞： | 本当の意味： | |
|---|---|---|
| Ôi、ôi、pêtu dí brônzi、Coraçõ dí bulcõ、Sí bú crê Saltâ-m'nhâ rubêra、Bú tâ câi nâ mánsu-mánsu | ああ、私の小さな真鍮、温かい心で私とデートしたいなら、優しい人生を送れるでしょう | |
| ジョアン・シリロの「Pêtu di brônzi」の歌詞の抜粋。 | ||
| クレオール語の歌詞： | ||
|---|---|---|
| Tunúca、Crê-'u、câ pecádu、Dâ-'u、câ tâ fládu、Mâ、sô bú dâ-m' quí tenê-m' | ||
| オーランド・パンテラの「Tunuca」の歌詞の抜粋 | ||
それには大衆文化と言語に関する十分な知識が必要であり、そのため、最近の作品、若い作家の作品、または大衆文化との関わりがほとんどない作家の作品では、必ずしもこの詩技法が使用されているわけではありません。
楽器編成に関して言えば、フナナは最も伝統的な形態では、アコーディオンとフェリーニョのみを使用します。様式化と電化に伴い、他の楽器も使用されます。フェリーニョのリズムは、ドラムセットと他の打楽器（シェイカーまたはカバサ）で演奏されます。アコーディオンで演奏されるベース／伴奏は、ベースギターとエレキギターに置き換えられます。アコーディオンで演奏されるメロディーは、シンセサイザーに置き換えられます。90年代末には、アンプラグド（アコースティック）演奏が求められるリバイバルが起こり、電子楽器は本物のアコーディオンとフェリーニョに取って代わられました。
ダンスとして
ダンスとしてのフナナは、パートナー同士が片方の腕で抱き合いながら、もう片方の腕で手を繋ぎ合うカップルダンスです。このダンスは、膝を交互に素早く、そして強く屈曲させることでリズムのリズムを刻みます。田舎風の踊り方では、体はわずかに前傾し（肩は地面につけ）、足は地面から浮かせます。都会風の、より様式化された踊り方では、体はより垂直に（胸は地面につけ）、足は地面を引きずります。
歴史
フナナは比較的新しい音楽ジャンルです。口承によると、[ 1 ] [ 2 ]フナナは、20世紀初頭にサンティアゴ島でアコーディオンが文化同化の試みの一環として、住民にポルトガルの音楽ジャンルを学ばせたときに登場しました。しかし、結果は全く異なり、新しい純粋な音楽ジャンルの創造となりました。それを証明する音楽学的な文献は存在しません。それでも、全く異なる音楽ジャンルであるにもかかわらず、フナナでのアコーディオンとフェリーニョの使用が、特定のポルトガルの民俗音楽ジャンル（マリャオン、コリジーニョ、ヴィラなど） でのアコーディオンとトライアングルの使用に類似しているという事実は依然として興味深いです。
口承伝承に基づく他の史料[ 1 ]は、フナナの起源を別の説に遡らせています。彼らは、宗教音楽を演奏するためのオルガンの安価な代替品としてアコーディオンの輸入が増加したことにフナナの起源を見出しています。フナナは、当時流行していた他の音楽ジャンルのアコーディオンへの適応として登場したと考えられます。
「フナナ」という名称自体も比較的新しいもので[ 2 ]、おそらく60年代から70年代に遡ります。ポルトガル語の「fungagá 」に由来するという説や、アコーディオン奏者とフェリーニョ奏者の二人の偉大な演奏家、フナとナナの名前を組み合わせたものという説もあります。フナナを指す古い言葉[ 3 ]は「fuc-fuc」と「badju l' gaita」でした。
フナナはもともとサンティアゴ特有のジャンルでしたが、長らく地方や社会的に恵まれない人々のためのものとされてきました。首都では、より格式高く高貴な モルナが演奏されていたため、フナナの演奏は禁止されていました。
しかし、1970年代、特に独立後には、フナナをはじめとする特定の音楽ジャンルの復活を試みる動きが見られました。独立後の社会主義イデオロギーは、社会階級の差異との闘争を伴い、フナナの（再）誕生にとって肥沃な土壌となりました。[ 4 ]これらの試みが成功しなかった主な理由は、「フナナはコラデイラから離れられなかった」ためです。
バンドBulimundo、特にその指導者Carlos Alberto Martins（別名Catchás ）がフナナを真に復活させるには、1980年代まで待つ必要がありました。[ 1 ]源泉（サンティアゴ島内）から直接「飲み」に行ったCatchásは、ジャズとクラシック音楽の知識を生かし、電気楽器や電子楽器に傾倒したフナナの新しい演奏スタイルを生み出し、[ 4 ]それ以降のほぼすべてのアーティストに影響を与えることになります。Bulimundoの成功により、フナナはカーボベルデのすべての島に輸出されました。今日では、フナナはもはやサンティアゴ独自のジャンルとは見なされておらず、すべての島の人々が作曲、演奏、鑑賞しています。[ 5 ]
80年代がカーボベルデ国内でフナナが広まった時代だとすれば、90年代は国際化の時代であった。 [ 1 ]ブリムンドというバンドから分裂して生まれたバンド、フィナソンは、有名な海外のレコード会社との契約により、このジャンルの国際化を担うバンドの一つとなった。[ 5 ]フナナは国際的に知られるようになっただけでなく、カーボベルデのバンドに限らず、海外の音楽バンドによっても演奏されるようになった。
音楽技法に関しては、「カチャス・スタイル」に大きな革新は見られず、おそらく楽器編成においてのみ（電子楽器の可能性が探求されている）と言えるでしょう。また、この時期にはフナナの過度な商業化と陳腐化も見られます。例えば、ある年、フランスでフナナを広めようとする試みがありました。しかし、この試みは失敗に終わりました。フナナはランバダに続く「夏の流行音楽」として売り出され、フナナの民族音楽的特徴が探求されなかったためです。
90年代末には、音楽のルーツへの回帰が起こりました[ 1 ] 。バンドは本格的なアコーディオンとフェリーニョ（時にはベース、ドラムセット、ギターなどが加わる）で演奏することを好むようになりました。この新しいトレンドを牽引したバンドの一つが、フェロ・ガイタでした。
変種
フナナにはいくつかの亜種があり[ 1 ] 、その全てがよく知られているわけではなく、また、その正式名称が全て知られているわけでもありません。以下にいくつかを解説します。
Funaná kaminhu di férru
これはフナナの最もよく知られた変種です。一般的に「フナナ」という言葉が単独で使われる場合、この変種の方が特にダンスにおいて成功しています。行進曲を彷彿とさせますが、テンポはヴィヴァーチェです。
フナナ・マキシ
この変奏曲の名称は、かつてカーボベルデで流行した音楽ジャンル「マキシセ」に由来すると考えられます。前のものと似ていますが、テンポはアレグロです。
フナナ・サンバ
名前にもかかわらず、この変種は現在のブラジルのジャンルであるサンバとは関係がありません。ルンドゥムをアコーディオンの技法に適応させたものと思われます。テンポは他の変種よりも遅く[ 6 ]（アンダンテ）で、リズムはトアダに非常に似ています。
フナナ・モルナ
実際にはこの名称で知られておらず、スロー・フナナとしてよく知られています。これは、モルナをアコーディオンの技法に適応させ、アンダンテのテンポにアレンジしたものと思われます。長らく、都市部や貴族の舞踏会ではモルナ（バジュ・ディ・ヴィウリヌ）が一定の評価を得ていましたが、田舎では、より遅いフナナ（バジュ・ディ・ガイタ）が対位法で発展しました。[ 1 ]興味深いことに、この変種はブラバ・モルナではなく、ボア・ヴィスタ・モルナと同じテンポです。
フナナスの例
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- Funaná kaminhu di férru
- 「Djonsinho Cabral」、アルバムDjonsinho Cabralで Os Tubarões が演奏した伝統的な曲（Os Tubarões 編、Ref. T-003 — 1978）
- 「Sant' Antoni la Belêm」、ブリムンドがアルバム「Batuco」（Ed. Black Power Records、ロッテルダム、Ref. Lp 2233 — 1981）で演奏する伝統曲
- Zeca di Nha Reinalda の「Si manera」はアルバム「Funaná」でフィナソンが演奏(Ed. Mélodie、パリ– 1990)
- キノ・カブラルの「Matrialistas」は、アルバム「?」（Kino Cabral編、? — 1992）でキノ・カブラルが演奏しています。
- エドゥイーノ、チャンド・グラシオーサ、ビトリ・ニャ・ビビーニャの「モカス・ディ・マンギー」 （アルバム『Fundu Baxu』収録）フェロ・ガイタ演奏（Ed. ?, ? — 1997）
- フナナ・マキシ
- ペドロ・ロドリゲスの「Canta cu alma sem ser magoado」は、アルバム『Bana』でバナが演奏したもの（ディスコ・モンテ・カラ編、19??）
- アルバム「コード・ディ・ドーナ」でコード・ディ・ドーナが演奏した「コード・ディ・ドーナ」の「ポンバ」（グローブ・ミュージック編、? — 1997）
- アルバム「Bandêra Liberdadi」でフェロ・ガイタが演奏した「Eduíno」の「Nôs culture」（?、? — 2003 年）
- カカ・ディ・リナとエドゥイーノの「プシム・セメド」は、アルバム『テラ・テラ Vol. 1 (?、? 編 — 2007)
- フナナ・サンバ
- スローフナナ
- アルバムBulimundoで Bulimundo が演奏したSema Lopi の「Sema Lopi」(Ed. Black Power Records、ロッテルダム、Ref. LP 1943 — 1980; Reed. Sons d'África、リスボン — 2005)
- の「ポンビーニャ・マンサ」？アルバム『Batuco』でブリムンドが演奏（ブラック・パワー・レコード編集、ロッテルダム、Ref. Lp 2233 — 1981）
- カカ・バルボーザの「コルテル・ディ・ラビダンティ」アルバム『Konbersu'l tristi, korbu nha xintidu』でゼカ＆ゼゼ・ディ・ナー・レイナルダが演奏（編集?、リスボン、1983年）
- アルバム『Bote, broce e linha』でオス・トゥバロエスが演奏したペドロ・ロドリゲスの「Li qu' ê nha tchon」（?、? — 1990 編）
遺産
RIU ホテルは、サル島の南西端にあるサンタマリアの西に、音楽ジャンルにちなんで「Riu Funaná」と名付けられた 最初のリゾートとヴィラの 1 つをオープンしました。
2011 年に第 1 回が開催されて以来、毎年、カーボベルデ音楽賞で最優秀フナナが表彰されています。
参考文献
- ^ a b c d e f g h i jゴンサルベス、CF、カブ・ヴェルド・バンド— 2006
- ^ a b Veiga, AG, Badjo di Gaita na Ilha de Santiago、Voz di Povo にて— 1982 年 14 月 23 日編集
- ^フェルナンデス、AN、 O ディアナラト クリウーロ — カーボ ベルデ諸島の方言辞典— 1969
- ^ a bカリフォルニア州マーティンズ、フナナ、トリブーナの主要な征服者— 1986 年デゼンブロ
- ^ a bフナナ — フラガタのカーボベルデ訪問のカード、番号 10 — ジャネイロ デ 1996
- ^ Brito, M., Breves Apontamentos sobre as Formas Musicais presententes em Cabo Verde — 1998
さらに読む
- カーボベルデ音楽ラフガイド：モルナ、フナナ、コラデイラ：甘い悲しみの音楽（フィル・スタントン編）、ワールドミュージックネットワーク、ロンドン、ハルモニア・ムンディ、2001
外部リンク
- カーボベルデに存在するフォルマス・ムジカ役のブレベス・アポンタメントス
- リスボンのカボ・ベルディアノスの音楽
- Funaná bloodoコード・ディ・ドナ（アコーディオン）と息子のルシオ・ディ・ドナ（フェリーニョ）による試聴例。Cabo Verde Projektより、カーボベルディのリズムを記録するプロジェクトに関するレポート (ドイツ語)
