家具の音楽

家具音楽フランス語ではmusique d'ameublement、直訳すると家具音楽)は、もともと生演奏者によって演奏されるBGMです。この用語は1917年にエリック・サティによって造られました。

サティの作曲

音楽

家具音楽: «Tapisserie en Fer forgé»、1924

エリック・サティの音楽の他の選曲は家具音楽として体験できます (時には家具音楽として示されることもあります) が、サティ自身は 3 つの別々のセットで作曲された 5 つの短い曲にのみこの名前を使用しました。

  • 第 1 セット (1917)、フルートクラリネット弦楽器、さらに最初の曲にトランペットが加わります。
    • 1. Tapisserie en fer forgé – pour l'arrivée des invités (grande réception) – À jouer dans un vestibule – Mouvement: Très riche (鍛造鉄のタペストリー – ゲストの到着用 (大披露宴) – 前庭で演奏 – 動き: 非常に豊か)
    • 2. Carrelage phonique – Peut se jouer à un Lunch ou à un contrat de mariage – Mouvement: Ordinaire (フォニックタイル – ランチまたは民事婚中に演奏可能 – 動作: 普通)、
  • 第2セット、Sons industriels(インダストリアルサウンド、1920年2月/3月)、ピアノデュエット、クラリネット3本、トロンボーン用:
    • Premier Entr'acte: Chez un "Bistrot" (最初の Entr'acte: At a " Bistro ")
    • 第 2 入口: Un サロン(第 2 入口: 応接室)
  • 第3セット(1923年)、ウジェーヌ・メイヤー・ジュニア夫人(ワシントンDC在住)の委嘱による小オーケストラ用。
    • Tenture de cabinet préfectoral (Wall-lining in a chief officer's office)
家具音楽: «Carrelage Phonique»、1917

最初のセットはサティの生涯で演奏されることはなかった(楽譜も出版されることはなかった)ようです。

第二セットは、カミーユ・サン=サーンスアンブロワーズ・トマといった作曲家による人気曲を想起させる内容でした。作曲された年にパリで初演され、マックス・ジャコブの失われた喜劇の休憩時間音楽として演奏されました。この休憩時間中、聴衆は初演会場であったバルバザンジュ・ギャラリーで開催されていた児童画展を観覧することができました。

初演を行ったアーティストの意図は、楽譜の原稿に記されています。

「ヌーヴォー・ジュヌ」 と呼ばれる音楽家グループが主催する家具の娯楽。 家具音楽は「ワルツ」や「オペラ風幻想曲」などに取って代わります。混同しないでください!これは別のものです!もう「偽音楽」ではありません。 家具音楽は、所有物を完成させます。 新しいものであり、慣習を覆すものではなく、飽きのこないものであり、フランス風であり、飽きることなく、退屈しません。--ギルモア(1988年)、325-326ページより引用

サティの生前、作曲家自身の協力を得て行われた、家具音楽の初にして唯一記録に残る公開演奏の状況に関する詳細については、 幕間曲の記事も参照してください。

別個の委嘱作品はアメリカに送られました。この曲がヨーロッパ大陸を離れる前に公に演奏されたり出版されたりした記録はありません。この曲は家具音楽第3番として演奏されることもあります。

サティの家具音楽は非常に短い曲で、繰り返し回数が不定であったため、この種の家具音楽は後に反復音楽(ミニマル・ミュージックの同義語として使われることもある)と関連付けられるようになったが、このような用語はサティの時代にはまだ存在していなかった。

出版物

作曲家の死後四半世紀の間、家具音楽の作品は、初期のサティ伝記で言及された以外は、一般の人々から隠されていました。1960年代末には、家具音楽の一部が新聞記事や新しいサティ伝記の複製イラストとして掲載されるようになりました。セット1と3は1970年代初頭に初めて完全版が出版されましたが、セット2は20世紀末まで完全版が出版されませんでした。

復活

サティの死後数十年を経て、家具音楽はアメリカの作曲家ジョン・ケージのミニマリスト的背景音楽理論によって復活しました。家具音楽は、ミニマリスト/実験音楽/前衛音楽の出発点として登場しました。なぜなら、家具音楽は音楽が文脈から外れて演奏または制作された最初の例であり、中心となる音楽ではなく、脳の背景として演奏されたからです。

これらと関連するアイデアは、新古典派20世紀音楽の作曲家たちにも取り入れられ、伝統的な形式や動きよりも雰囲気やテクスチャーを強調しました。ミニマリズム的な参照や時代錯誤は、作曲家ジョン・ケージがサティの「隠された」作品「ヴェクサシオン」を、サティ自身が楽譜に走り書きしたメモに従って840回演奏するまで確立されませんでした。

参照