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ガレス・ピュー | |
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![]() 2007年のピュー | |
| 生まれる | (1981-08-31) 1981年8月31日 |
| ラベル | ガレス・ピュー |
ガレス・ピュー(1981年8月31日生まれ)[ 1 ]は、ロンドンを拠点とするイギリスのファッションデザイナー[ 2 ] [ 3 ]である。彼は衣装をデザインする際に型破りなボリュームと形状を使用することで知られており、彼の作品はパフォーマンスアートと評されている。彼はカシュポイントの2005年秋のオルタナティブファッションウィークのグループショーで注目を集め、ロンドンの2006年秋のファッションウィークでソロデビューを果たした。実験的なファッションに焦点を当てているため、ピューは着用可能な服の販売ではそれほど成功していない。代わりに、彼のプロジェクトはリック・オウエンスとミシェル・ラミーの後援によって資金提供されている。[ 4 ]彼のデザインは、カイリー・ミノーグ、ビヨンセ、レディー・ガガなど、著名なパフォーマーによって着用されてきた。[ 5 ]

ピューは14歳で国立青少年劇場の衣装デザイナーとして働き始めた。[ 6 ]シティ・オブ・サンダーランド・カレッジでファッションの勉強を始め、 2003年にセントラル・セント・マーチンズでファッションデザインの学位を取得した。パリではリック・オウエンスでインターンをした。[ 2 ]セント・マーチンズでの最後のコレクションは、バルーンを使ってモデルの関節や手足を強調したもの(後に彼のトレードマークの1つとなる手法)で、デイズド・アンド・コンフューズド誌のシニアファッションエディターの注目を集め、その後まもなく彼のデザインの1つが同誌の表紙を飾った。[ 3 ]

ピューは卒業後2か月でイギリスのリアリティ番組「ザ・ファッション・ハウス」の出演者に選ばれたが[ 3 ]、後に彼はこの番組を「ひどいもの」で「失業手当に頼る以外に選択肢がなかった」と振り返っている[ 7 ]。WOWOW!の人気上昇、雑誌「デイズド・アンド・コンフューズド」の特集、ロンドンのクラブ「カシュポイント」の「オルタナティブ・ファッション・ウィーク」でのデビューショーにより、ピューは「ロンドンの最先端の才能の育成地」であるファッション・イーストの注目を集め、2005年秋のグループショーへの参加を依頼された[ 8 ] 。ピューはスタジオもアシスタントもいない、資金もほとんどない状態で、わずか4週間でコレクションを制作しなければならなかった[ 3 ] 。彼のコレクションは批評家から高い評価を受け、大きな注目を集めた[ 7 ] 。
ピューのソロコレクションは2006年秋ロンドン・ファッション・ウィークで初公開され、その後、2007年春と秋コレクションも同地で発表された。[ 6 ] [ 9 ] [ 10 ]ピューのショーは批評家から高い評価を受け続けている。例えば、英国版ヴォーグ誌は2007年春コレクションを「信じられないほど素晴らしい、見逃せないショー」と評し、「彼の才能は紛れもない」と評した。[ 11 ]アナ・ウィンターはピューのデザインを強く支持している。[ 3 ]
カイリー・ミノーグは過去数年にわたりピューのデザインを数多く使用しており、最も有名なのは『ショーガール・ザ・グレイテスト・ヒッツ・ツアー』と『ショーガール・ザ・ホームカミング・ツアー』である。ロイスィン・マーフィーは最近、2007年のアルバム『オーバーパワード』のプロモーションビデオクリップでピューの特徴的な衣装を派手に着こなし、[ 12 ]シングル「レット・ミー・ノウ」のカバー、その他の場面でも登場している。[ 13 ] [ 14 ]ミノーグは2008年のシングル「イン・マイ・アームズ」 のビデオで同じドレスを着用しているのが見られている。ビヨンセは2008年のMTVヨーロッパ・アワードでピューの衣装を着用し、[ 15 ] 「ディーバ」のビデオでも着用した。[ 16 ]歌手のレディー・ガガは2009年のワンゴ・タンゴ・コンサートやXファクターの別の作品、そして最近ではアートレイブでのARTPOPプレミアでピューがデザインしたジャケットを着用した。[ 17 ]アシュリー・シンプソンは、ミュージックビデオ「Outta My Head」で、革と透明プラスチックのストライプ柄が入ったギャレス・ピューのドレスを着用した。イギリスのポップミュージックデュオ、ペット・ショップ・ボーイズは、2012年夏季オリンピックでの象徴的なパフォーマンスで、1993年のVERY時代のポストモダンなスタイルにインスピレーションを得た再解釈されたデザインのギャレス・ピューの衣装を着用した。[ 18 ]
2010年、ガレス・ピューは香港に最初のブティックをオープンした。[ 19 ]
ピューはウクライナのダンスミュージックグループ、カザキーの歌の中で言及されている。 [ 20 ]

2014年、ファッションジャーナリスト兼スタイリストのケイティ・グランドは、バース・ファッション博物館から、その年のドレス・オブ・ザ・イヤー・コレクションを代表する一着を選ぶよう依頼されました。彼女はギャレス・ピューのアンサンブルの一つ、カリコとビニールシートで編まれたラップドレスを選びました。[ 21 ]その後、2019年春夏ロンドンファッションウィークでは、ヴァージン・ヴォヤージュがピューが同グループのためにデザインしたコレクションを発表しました。[ 22 ]
Style.comはピューを「アレキサンダー・マックイーン、ジョン・ガリアーノ、ヴィヴィアン・ウエストウッドから80年代のリー・バウリーのクラブ文化にまで遡る、パフォーマンスアートとしてのファッションの長い伝統の最新メンバー」と評している。[ 9 ](しかしピューは、バウリーとの頻繁な比較を「怠惰なジャーナリズム」として否定している。)[ 3 ]クラウス・ノミもピューに影響を与えたとされている。[ 23 ] ピューのコレクションは、参照というよりは自伝的であり、英国の過激なクラブシーンからインスピレーションを得ている。[ 6 ] [ 7 ] ピューのトレードマークは、形状とボリュームの実験である。[ 3 ] [ 6 ]彼はしばしば「無意味な形状の着用可能な彫刻」を使用して「人間の体をほとんど認識できないほど歪める」。[ 3 ] [ 6 ]彼のデザインの要素には、膨らませたボリュームのあるコート、白黒のパッチワークの正方形、鎖かたびらのように連結されたパースペックスの円盤、光沢のあるラテックスのマスクとレギンスなどがあります。[ 24 ]彼はミンク、パラシュートシルク、フォームフットボール、アフロ織りの合成繊維と人間の髪の毛、帯電プラスチックなどの素材を衣服に使用しています。 [ 3 ]ピューは自分のデザインを「光と闇の闘い」と表現しています。
彼は現代のファッション界で高い評価を受けているが、[ 3 ] [ 9 ]、2007年3月にはまだドレスを1着も売れておらず、生活に困っていると主張した。[ 3 ] [ 25 ](2007年春コレクションまでは、彼の服はもっぱらキャットウォークでの実験で、購入することは不可能だった。[ 3 ])ファッション・イーストのグループショーで発表された2005年秋のデビューコレクションを制作している間、彼は改造された倉庫に居座っていた。 [ 7 ](最終的に裁判所命令により、彼は建物から立ち退かざるを得なくなった。[ 7 ])彼によると、現在のスタジオには暖房がなく、電源コンセントが2つしかないという。[ 3 ]ピューが批評家だけでなく商業的にも成功できるかどうかはまだ分からないが、彼はランウェイショーで徐々に着用しやすい服へと移行しつつある[ 10 ] [ 26 ] 。また、ガレス・ピューの会社の49%の株式を保有するリック・オウエンスとミシェル・ラミーと提携している。夫婦は現在、ピューのコレクション開発、生産、マーケティング活動のすべてを資金提供している[ 10 ] 。
ピューは2008年に権威あるANDAMファッション賞を受賞した。 [ 27 ]彼は2018年にサンダーランド大学から名誉芸術博士号を授与された。 [ 28 ]