ジョルジュ・プティ
ジョルジュ・プティ
1897年にパリのジョルジュ・プティ画廊で開催された第15回「絵画と彫刻国際社会博覧会」のモーリス・レアリエ＝デュマ（1860年 - 1928年）によるポスター。
1900 年 3 月 パリのギャラリー ジョルジュ プティでの彫刻家協会の最初の展覧会のスタジオでの発表。

ジョルジュ・プティ（フランス語発音：[ʒɔʁʒ pəti]、1856年3月11日 - 1920年5月12日）は、フランスの美術商であり、パリの美術界の重要人物であり、印象派の芸術家の重要な推進者および育成者であった。

初期のキャリア

プティは、1846年にパリのサンジョルジュ通り7番地に美術商の会社を設立したフランソワ・プティの息子でした。[ 1 ] [ 2 ]わずか数年のうちに、フランソワ・プティ・ギャラリーはフランスの美術市場で最も強力な会社の一つになりました。

ロバート・ジェンセンの著書『世紀末ヨーロッパにおけるモダニズムのマーケティング』によると、オークションハウスは「作品の真正性を証明することから、市場の危険を回避し、その来歴を明らかにし、批評家や歴史家を動員して芸術家の重要性を位置づけることまで、多岐にわたる複数の役割を担っていた」という。[ 3 ]

ジョルジュ・プティは1877年、会社とシャトー、そして300万フランを相続しました。彼はセーズ通りにタウンハウスを建設しました。彼の年間支出は約40万フランに上りました。これは妻、子供、愛人…そして射撃費用に充てられたものでした。[ 1 ]

イェンセンは、エミール・ゾラの言葉を引用し、弟のプティは「父よりも野心的で…ライバルを破滅させようとするほど競争心が強かった」と述べている。イェンセンはさらにこう続けている。「[プティは]毎年5月にアメリカ軍がパリに到着するのを待ち続けていました。そして1万フランで買ったものを4万フランで売ったのです。」[ 4 ]

印象派

プティは1878年という早い時期から印象派作品の購入を始め、ジャン・ヴィクトル・ルイ・フォーレや、かつてクロード・モネのパトロンだった破産したエルネスト・オシュデのコレクションの作品販売の専門家として活躍していた。[ 1 ] プティは当時まだ22歳で、事業を継承してからわずか1年後のことであったため、印象派との関わりは彼のキャリアの初期から始まっていたことになる。しかし、国立美術館（アメリカ）所蔵の伝記によると、これは印象派の「不況期」の終わり頃であり、彼らの作品は既に市場を見つけ始めていた。

ライバル関係と台頭

『水を飲む牛』はコンスタント・トロワイヨンによる絵画で、1883年にジョルジュ・プティのギャラリーで展示された。[ 5 ]
オークション風景/ ジョルジュ・プティ画廊（1911年）、ギュスターヴ・フランソワによる水彩画、ArtNet.comより提供
ルイ・デュイスの「老乞食」（1916年）は、1917年にボルドー・パブリック・ガーデンのル・サロン・フランコ・ベルジュでプティによって鑑賞され、その後プティはデュイスにパトロンとなった。[ 6 ]

プティは、美術商ポール・デュラン＝リュエル（1831-1922）と激しいライバル関係にあった。デュラン＝リュエルは1865年に父からプティの事業を継承した。プティとデュラン＝リュエルの画廊は、1850年代に遡るパリの二大画廊の一つであった。ポール・デュラン＝リュエルはプティより25歳年上で、1870年には早くも印象派の支持者となっていた。

1881年にプティがゴド・ド・モーロワ通り12番地にオープンしたギャラリーは、公式サロンに代わる人気の展示スペースでした。[ 7 ]プティのギャラリーは後にパリ中心部のセーズ通り8番地に移転しました。[ 8 ]

プティは個人的な見解を盛大な社交行事へと発展させた。彼は国際絵画博覧会（Exppositions internationales de Peinture）を企画し、その第1回は1882年に開催された。ジョン・シンガー・サージェントは、この第1回博覧会にヴァーノン・リーの肖像画を出品したが、この作品は賛否両論の評価を受けた。サージェントは「この作品は展示され…多くの人々を驚かせた」と記している。[ 9 ] [ 10 ]

これらのイベントにはクロード・モネ、カミーユ・ピサロ、ピエール＝オーギュスト・ルノワール、オーギュスト・ロダン、アルフレッド・シスレー、ジェームズ・マクニール・ホイッスラーなどが参加した。[ 11 ]

シスレーは1880年代から1890年代にかけて、ジョルジュ・プティ画廊で大規模な回顧展を開催した。シスレーは以前デュラン＝リュエルと関係があったため、これはプティにとって大きな成功であった。1897年、プティはシスレーの絵画146点とパステル画5点を展示し、その全生涯を網羅した。 [ 12 ] 2年後、シスレーの死からわずか数ヶ月後、シスレーのアトリエに残っていた絵画は、ジョルジュ・プティ画廊 によって競売にかけられ、彼の子供たちに分配された。[ 12 ]

「素晴らしいセールスマン」

国立美術館に掲載されている伝記には、「プティはサロンの画家たちの作品も扱っており、当時の成功し流行していた多くの芸術家の作品を扱っており、パリの別の画商であるブッソ・エ・ヴァラドン（グーピル商会の後継者）と競争していた。彼は『恐るべきセールスマン』という評判を博し、パリの重要なオークションのほとんどは彼の邸宅で開催されていた。なぜなら、ドゥルーオ館（ 13 ）の設備が不十分だったからだ。プティは、自分のギャラリーで開催される公開オークションで、ライバルであるデュラン＝リュエルが『専門家』として司会を務めることを好まなかったため、この事実は彼とデュラン＝リュエルのライバル関係をさらに強めることになった。」と記されている。

マイケル・C・フィッツジェラルドは著書『モダニズムの形成』の中で、「1890年代までに、プティは最初の画商であるデュラン＝リュエルから多くの印象派の画家を奪い取り、モネの『セーヌ川の朝』[ 14 ]や『ノルマン海岸』シリーズといった重要な展覧会を開催した。パリの美術界を知り尽くしていたエミール・ゾラによれば、印象派の画家市場が急騰し、画商間の競争が激化した当時、プティは画商の『神格化』であった」と述べている[ 15 ] 。

プティは、1883年のナリシュキン・コレクション、1889年のショケとドリアのコレクション、1918年から1919年にかけてのエドガー・ドガのスタジオセールなど、数多くのオークションを自らの敷地内で開催した。 [ 16 ]

1919年、プティはボルドー出身の日曜画家ルイ・デュイスを説得し、彼がボルドーで営んでいた紳士服店を売却してパリへ移り、「彼を有名にする」と約束した。 [ 6 ] [ 17 ] [ 18 ]しかし、ポスト印象派の画家プティは移住からわずか数か月後の1920年5月12日に亡くなった。

ホイッスラー・センターの伝記作家は、プティの国際絵画協会（Société internationale de Peinture）はグロブナー・ギャラリーと同様の理念で運営されていたと記している。グロブナー・ギャラリーと同様に、アルフレッド・スティーブンス、ライムンド・デ・マドラソ・イ・ガレッタ、ジュゼッペ・デ・ニッティスなどを含む芸術家による諮問委員会が存在したが、実際にはプティが単独で運営していた。ポール・ボードリー、ジャン＝レオン・ジェローム、ジョゼフ・イスラエルズ、ローレンス・アルマ＝タデマ、ジョン・エヴァレット・ミレー、ルートヴィヒ・クナウス、アドルフ・フリードリヒ・エルトマン・フォン・メンツェルといった芸術家も関わっていた。[ 1 ]

ウィスラー・センターによれば、1881年から「ギャラリーは版画出版と提携し、フェリックス・ブラックモンやマルセラン・デブータンなどの現代芸術家による絵画のモノクロームの非常に高品質な複製版画を専門としていた」とのことである。[ 1 ]

1887年、オーギュスト・ロダンはギャラリー・デ・ギャラリーで「接吻」と「カレーの市民」から3体の人物像を展示しました。1889年には、ロダンとモネが共同で展覧会を開催し、ロダンは36点の作品を展示しました。オーギュスト・ロダン・プロジェクト[ 19 ]によると、 「ジョルジュ・プティ展はロダンをフランス最高の彫刻家として確固たる地位に押し上げ、世界中のコレクションや美術館への扉を開いた」とのことです。

1880年代後半、プティはルイ＝アンブロワーズ・ヴォラール（1866–1939）の弟子入りを断りました。外国語が話せないからです。ヴォラール自身は後に伝説的な美術商となり、熱心なコレクターであり、著名な出版者でもありました。[ 20 ]ヴォラールは、ポール・セザンヌ、マイヨール、ピカソ、ルオー、ゴーギャン、そしてフィンセント・ファン・ゴッホのキャリアにおいて重要な役割を果たしました。

プチ後のギャラリー

プティの死後、ジョルジュ・プティ画廊は著名な美術商の兄弟であるガストンとジョス・ベルンハイム＝ジューヌ[ 21 ]とそのパートナーであるエティエンヌ・ビグヌーに買収された。当時サルバドール・ダリと関係を築いていたジョージ・ケラー[ 22 ]が1929年に館長に就任した。

アンリ・マティスは1931年にギャラリーで大規模な回顧展を開催しました。これは当時フランスで最大のマティス作品展でした。

1932年、ギャラリーはパブロ・ピカソの重要な回顧展を開催しました。美術史家マイケル・C・フィッツジェラルドは、「絵画225点、彫刻7点、絵本6冊を展示したこの展覧会は大ヒットを記録しました。規模の大きさだけでなく、1900年から1932年初頭までのピカソの活動を網羅した展覧会でした」と記しています。

フィッツジェラルド は、「ジョルジュ・プティ・ギャラリーは、 1930年代初頭に形成されたディーラーとコレクターの間の新たな関係の典型でした」と述べています。さらに、「近代美術史において輝かしい名声を博したにもかかわらず、ピカソ回顧展が開催された当時、ギャラリーは設立当初とは程遠い状況でした」と述べています。

ジョルジュ・プティ画廊は1933年に閉鎖され、その資産はオークションで売却されました。

展示会

  • 1896年 - 第13回国際博覧会

参照

参考文献

  1. ^ a b c d e「ウィスラー研究センターの伝記」 Whistler.arts.gla.ac.uk. 2002年6月27日. 2017年7月28日閲覧。
  2. ^ギャラリー・ジョルジュ・プティ – フリック・コレクションの研究2017年7月28日閲覧
  3. ^ジェンセン、ロバート;世紀末ヨーロッパにおけるマーケティングモダニズム。 1994年; 51ページ
  4. ^ジェンセン、ロバート;世紀末ヨーロッパにおけるマーケティングモダニズム。 1994年; 61ページ
  5. ^ 「Cattle Drinking」ウォルターズ美術館。
  6. ^ a bルイ・ドゥヴァクターの死亡記事、Journal de Biarritz (ビアリッツ、フランス)、1946年12月17日
  7. ^グラスゴー大学; ジェームズ・マクニール・ホイッスラーの書簡：ジョルジュ・プティ
  8. ^ジョルジュ・プティ・ギャラリー - マルセル・プルーストのエフェメラサイト
  9. ^オヘア、メアリー・ケイト；ジョン・シンガー・サージェントと現代の女性らしさ； The Magazine Antiques；2006年3月1日
  10. ^トレバー・J・フェアブラザー著『ジョン・シンガー・サージェント：センシュアリスト』シアトル美術館、2000年、51ページ
  11. ^ジョージ・プティ・コレクションの販売カタログ、1921年3月4日～5日
  12. ^ a b「www.artnet.comのアルフレッド・シスレー・カタログ」 Artnet.com . 2018年5月17日閲覧。
  13. ^ “Drouot.com - パリの街並み” .ドルーオー.fr. 2015 年 3 月 13 日にオリジナルからアーカイブされました。2017 年 7 月 28 日に取得。
  14. ^ 「大統領官邸のための芸術作品：クロード・モネ作『セーヌ川の朝』 www.whitehouse.gov」 whitehouse.gov 2003年4月29日2017年7月28日閲覧–国立公文書館経由
  15. ^フィッツジェラルド、マイケル・C.著『モダニズムの形成：ピカソと20世紀美術市場の創造』1995年、193ページ
  16. ^デュマ、アンヌ著；エドガー・ドガ個人コレクション第1巻；メトロポリタン美術館（ニューヨーク、ニューヨーク州）；309ページ
  17. ^ LouisDewis.com
  18. ^ Dewis Rediscovered（1998年）カタログ、Courthouse Galleries、ポーツマス、バージニア州
  19. ^ 「AUGUSTE RODIN PROJECT at www.rodin-art.com」 2007年9月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2007年3月21日閲覧。
  20. ^ 「セザンヌからピカソまで：アヴァンギャルドのパトロン、アンブロワーズ・ヴォラール」www.artic.edu . Artic.edu. 2008年10月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年7月28日閲覧。
  21. ^ 「The Bernheim-Jeune Fine Arts Site - History at www.bernheim-jeune.com」 Bernheim-jeune.com。2015年7月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年7月28日閲覧。
  22. ^ 「サルバドール・ダリ。シュールな時代。アート、絵画、作品はwww.moodbook.comで」。Moodbook.com。1930年12月3日。 2017年7月28日閲覧。

出典

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