ジェリー・スミス(1961年9月14日生まれ)[ 1 ]は、アイルランドのダブリン生まれの学者、音楽家、俳優、劇作家である。リバプール・ジョン・ムーアズ大学英文学科に勤務し[ 2 ]、アイルランド文化史の教授も務める。初期の著書は主にアイルランド文学の分野であったが、2002年以降はアイルランド音楽についても幅広く執筆している[ 3 ] 。
スミスはアイルランド研究におけるポストコロニアル批評の初期の提唱者であったが[ 4 ] 、近年では批評的言説の自伝的側面を強調することに熱心である。
スミス氏は、アイルランド文化の様々な側面についてヨーロッパとアメリカ各地で講演を行っており、最近ではシンガポールで開催されたIASIL 2017で基調講演を行った。2006年9月から10月にかけては、モナコのグレース王女アイルランド図書館の客員研究員を務めた。 2010年10月から2011年2月まで、ウィーン大学のアイルランド研究客員教授を務めた。[ 5 ]
彼の著書『Decolonisation and Criticism』は、1999年にアメリカアイルランド研究会議のマイケル・J・ダーカン賞を受賞し、文芸批評、芸術批評、文化研究分野で出版された最優秀図書に贈られる。『Beautiful Day: Forty Years of Irish Rock』(ショーン・キャンベルとの共著)は2005年、『Our House: The Representation of Domestic Space in Contemporary Culture』(ジョー・クロフトとの共編)は2006年に出版された。彼の批評論文集『Music in Irish Cultural History』もマイケル・J・ダーカン賞(2009年)を受賞した。2016年、スミスは『Celtic Tiger Blues: Music and Modern Irish Identity』 (Routledge、2016年)を出版し、ジェイムズ・ジョイス、ザ・ポーグス、バーナード・マクラヴァティ、ザ・ウォーターボーイズ、ティム・ロビンソン、オーガスタ・ホームズの作品分析を収録した。 2020年には、『ジョイス・ノイス:ジェイムズ・ジョイスの生涯と文学における音楽と音』(マンチェスター大学出版)が出版された。2021年1月、スミス(マクゴーワン名義)はアンドリュー・シャーロックとの共編著『フラン・オブライエンの失われた手紙』を出版した。これはロディ・ドイル、ジョン・バンヴィル、アン・エンライト、ポール・マルドゥーン、フランク・コトレル・ボイスなど、同時代の様々な人物がオブライエンに宛てて書いた架空の手紙107通を収録したものである。2021年2月、大英図書館はスコットランド人アーティスト、ジョニー・ハンナのイラストを添えたスミスの『船乗りの歌:公海のシャンティとバラッド』を公開した。
スミス氏はリバプール・アイリッシュ・リテラリー・シアターの創設メンバーであり、アイルランド文学をテーマとした劇作の執筆と制作を専門としている。2011年、スミス氏はフラン・オブライエンの作品を脚色した「ザ・ブラザー」と題する二人芝居を書いた。同芝居は、2011年7月にウィーンで開催されたフラン・オブライエン国際会議と、 2012年5月にトリエステで開催された別の国際会議で上演された(俳優のデイヴィッド・ルウェリンと共演、アンドリュー・シャーロック演出)。 「ザ・ブラザー」は、2012年8月にエディンバラ・フリー・フリンジ・フェスティバルで6夜公演され、その後、エレノア・ラスボーン・シアター(リバプール大学)、アバディーン大学での2012年メイ・フェスティバル、および2014年6月にリールで開催された国際アイルランド文学研究協会会議で上演された。スミス氏は、コンパニオン・ピース「本物のフラン・オブライエンは…?」を執筆2013年のリバプール・アイリッシュ・フェスティバル、および2015年7月にプラハで開催された第3回フラン・オブライエン・カンファレンスで『 A Life in Five Scenes』を上演(『The Brother』とのダブルヘッダー)。リバプール・アイリッシュ・リテラリー・シアターは、2017年7月にザルツブルクで開催されたオブライエン・カンファレンスに遠征し、フラン・オブライエンの『Thirst』と『The Dead Spit of Kelly 』、およびロード・ダンセイニの『The Golden Gate』を含む3つの短編劇を上演した。同劇団は2019年7月にダブリンで開催されたフラン・オブライエン・カンファレンスでも公演を行った。
リバプール・アイリッシュ文学劇場は現在、有名なアイルランドの作家ブレンダン・ビーハンの生涯(と死)に基づいた 「A Drink with Brendan Behan」と題する作品を制作中です。
2017年8月、ジェイムズ・ジョイスとノラ・バーナクルの生涯のエピソードに基づいたスミスの演劇「ノラ&ジム」が、エディンバラ・フェスティバル・フリンジで6夜にわたって上演された。
2018年10月、スミスによるニック・ケイヴ&ザ・バッド・シーズのアルバム『Murder Ballads』のキャバレー版がリバプール・ロイヤル・コートで初演された。[ 7 ] 3夜連続で上演され、絶賛された。2019年5月にロイヤル・コートに再上演され、その後ロンドン(アザー・パレス、6月)、マンチェスター(セール・ウォーターサイド・アーツ・センター、10月31日)、シェフィールド(シアター・デリ、11月1日)で上演され、さらに8月にはエディンバラ・フェスティバル・フリンジで12夜公演された。[ 8 ] [ 9 ]
ジェリー・マクゴーワンの名義で、スミスはプログレッシブ・フォークミュージックのアルバムを多数リリースしている。『The Colour Tree』(2003年)、『riverrun』(2005年)、『The Usual Story』(2008年)など。また、リバプールに関連したシャンティのアルバムを3枚録音・リリースしている。『Roll & Go: Songs of Liverpool and the Sea』(2009年)、『Across the Western Ocean』(2011年)は、マージーサイド州ホイレイクにある王立救命艇研究所を支援するため、マージーサイド出身の様々なミュージシャンがリバプールにまつわるシャンティやバラードを演奏したコンピレーションである。『Sailor Song』(2017年、ウォラジーを拠点とするフォークグループ、レックレス・エルボーと共演)。彼は現在、LJMUシャンティ合唱団「The Full Shanty」を率いており、リバプール・リバー・フェスティバルや、アルバート・ドックにあるテート・リバプールで開催されたLJMU文学文化史研究所の開設記念式典で演奏している。
2012年、スミスはジェイムズ・ジョイスの室内楽と題するアルバムを録音し、リリースした。これはジェイムズ・ジョイスが1907年に出版した36の抒情組曲の民謡バージョン(娘のエスターとの共作、共演)であった。このアルバムは、リバプール・アイリッシュ・フェスティバルの一環として、2012年10月にリバプールのブルーコート・アーツ・センターで行われたコンサートで発表された。2013年と2014年には、スミスはナイメーヘン、ブリュッセル、コルトレイク、パリ、レンヌ、レイキャビク、トリエステ、クリスチャンサン、ヨーテボリ、サッサリ、フィレンツェでこのアルバムから選りすぐりの楽曲を演奏した。アルバムに基づいたウェブサイトは、2015年1月22日にリバプールのエブリマン劇場で行われたイベントで立ち上げられました。 [ 10 ]アルバムの楽曲はイスタンブールとサンフランシスコのジョイスのイベントで演奏されました。
2019年7月、スミスは『Words for Music, Probably: Fifteen Songs Adapted from the Poetry of WB Yeats』をリリースした。再びエスター・スミスがボーカルを務めたこのアルバムには、「ブラウン・ペニー」「1913年9月」「Come Gather Round Me, Parnellites」といったイェイツの詩のアレンジに加え、「ドゥーニーのバイオリン弾き」「ダウン・バイ・ザ・サリー・ガーデンズ」の新バージョンが収録されている。アルバムは2019年12月にリバプール・アーツ・バーで開催されたイベントで発売された。