カール・グスタフ・フリューゲル (1812年7月2日 - 1900年8月15日)はドイツの作曲家であった。
グスタフ・フリューゲル (1812–1900) 1860 年頃
人生と仕事
祖先と幼少期 フリューゲルは1812年7月2日、ニーンブルク・アン・デア・ザーレ に、公爵の渡し守ヨハン・カール・フリューゲル(1770年 - 1828年)とその3番目の妻ヨハンナ・フリーデリケ・ハインツェ(1786年 - 1855年)の息子として生まれました。両親は1809年に結婚し、母親は錠前屋と学校の教師の家系に生まれました。フリューゲルには、1810年に夭折した兄のほかに、アウグステ(1814年 - 1814年)、カール(1823年 - 1833年)、フリーデリケ(1824年 - 1824年)の3人の弟妹がいました。
グスタフは父親から「音楽家になる運命」にあった。[ 1 ]
父親はケーテン の教会の聖歌隊で貧しい少年時代から歌っており、「優れた音楽的耳を持っていたので、時々ソリストとして活動しなければならなかった。 」[ 2 ]
「フリューゲルの父親は、実のところ、音楽に深く傾倒した人物でした。それは、彼が定期的なレッスンを受けたことがなかったにもかかわらず、様々な楽器の技術を習得し、ピアノの調律を完璧にマスターしていたという事実からも明らかです。」フリューゲル自身は父親についてこう記しています。
父の音楽への愛は計り知れないほど深く、そのためには大きな犠牲を払うこともできました。今でも夕べの祈りで父がバイオリンを弾く声が耳に残っています。父が耳だけで私にコラールを聴かせようとしてくれたこと、日曜日には一緒に教会へ行ったこと、近所の教会を一緒に訪れて私の音楽の才能を試したこと、コンサートを聴かせてくれたこと、多くの楽曲をコピーしてくれたこと、シュタースフルト の音楽家とその仲間たちを連れて来て一緒に演奏してくれたこと、これらは本当に 感動 的です。 [ 3 ] フリューゲルは生涯を通じて父を尊敬し、老齢になっても命日を偲んでいた。一方、フリューゲルは母について軽く触れる程度に過ぎない。しかし、母は息子の音楽性に大きく貢献した可能性は十分に考えられる。この点で、フリューゲルの後期のエッセイの一節は興味深い。「他に方法が見つからなかった時、優しく愛情深い母親はどのような手段で泣く子をなだめるだろうか?たとえ声がかすれていても、愛しい子に小さな歌を歌ってあげる。すると子は母親の歌声に心を落ち着かせる。まるで子の魂が母親の声の響きに瞬時に触れられ、癒されるかのようだ。」[ 4 ]
フリューゲルは、オルガンの名手ルイ・ティーレの父であるカントル・ティーレから最初のオルガンの手ほどきを受け、間もなく夏休みの間、ティーレのオルガン奏者として働くことを許されました。1822年からはベルンブルク の文法学校に通い、同地の教会でオルガンの手ほどきを続けました。80歳を過ぎたフリューゲルは、この頃を「音楽への初恋」と呼んでいます。
神父のもとで学ぶ。デッサウのシュナイダー (1827–1830)1827年から1830年にかけて、フリューゲルはデッサウ でフリードリヒ・シュナイダー に師事し、惜しみない支援を受けた。1828年の夏、フリューゲルは友人たちと共にニーンブルクの「シュヴァン」で処女作を演奏した。独唱、合唱、ピアノのための『鉄槌の後の連隊 』(シラーに倣って)である。父は1829年1月にニーンブルクで亡くなった。
デッサウは、当時の偉大な音楽家たちの演奏会を通して、音楽家志望のフリューゲルに模範とインスピレーションを与え、ヘンリエッテ・ソンタグ 、アドルフ・フリードリヒ・ヘッセ、 ニッコロ・パガニーニ といった巨匠たちを魅了した。「私は二度とこれほど素晴らしいクレッシェンドとデクレッシェンドを経験したことがない」とフリューゲルは1882年の自伝に記している。
フリューゲルはユリウス・シューブリング とともに、生涯にわたって尊敬していた ヨハン・セバスチャン・バッハ の未出版のオルガン作品を研究した。
ニーンブルク、ベルンブルク、ケーテン(1830–1836)1830年から1836年の間、彼はニーンブルク、ベルンブルク、ケーテン で音楽教師として働いた。また、ゴットフリート・バンドハウアー が新築したカトリック教会 で、病気のオルガニストの代理を務めた。もし彼が「カトリック教徒になる」ことができたならば、バンドハウアーの職を引き継ぐこともできたはずである。
1835 年 6 月 26 日、若きフリューゲルはロベルト・シューマンを訪ね ( 新音楽新聞 に初登場)、その後も長年、手紙や直接会って連絡を取り続けた ( 「夜のファルター」作品 16 は クララ・シューマン に捧げられている)。
マクデブルク(1836)シューマンの助言により、フリューゲルは1836年4月にマクデブルクに移りました。当時、 リヒャルト・ワーグナー もマクデブルクの市立劇場で活動していました。そこでフリューゲルは、将来の妻となるピアノ教師ミンナ・オッペルマン(1813–1847)と出会いました。二人は歌曲、ピアノソナタ、そしていくつかの(現在は失われているが)弦楽四重奏曲を作曲し、それらは私的に演奏されました。フリューゲルがシューマンに宛てた手紙のうち2通が、 匿名で 新音楽新聞(Neue Zeitschrift für Musik) に掲載され、フリューゲルが音楽作家であったことを示す現存する最古の 証言となっています。 [ 5 ]
* * AeBr。マクデブルク。 6月23日 「ここの音楽活動についてたくさん書きたかったのですが、音楽は非常に静かに、真剣に練習している人はごくわずかです。すべてが学校教師のような、あまりにも平凡なものです。ジグフェラインはブラウンシュヴァイク音楽祭に向けてリハーサルを行っています。青少年音楽協会は解散寸前でしたが、まだ存続していますが、特に最近は参加者がほとんどいません。ベルリンから来たHH. Gebrüder Ganzが数週間前からここに滞在する予定です。マグデブルクの音楽界にとって大きな損失は、チェロ奏者のシャップラーの旅立ちです。彼は非常に才能のある若者で、7月末か8月にライプツィヒへ行く予定です。6月9日、ブルクで『天地創造』 が上演されました。満員の観客で、ホールは27℃まで暖められました。指揮はキューネ先生。キューネ先生が指導し、練習と演奏を指揮し、シャップラーとマクデブルク出身のヴァイオリニスト、マイツィアーが参加しました。限られた資金と熱意で行われたこの演奏は、高く評価されるべきです。あらゆる励ましに感謝します。」[ 6 ] * * A. e. Br. マクデブルク。8月初旬。- マクデブルクの大火事については、すでにお読みになったことがあるでしょう。この火災も、音楽消防士たちの活動を再開させるきっかけとなりました。ジグフェラインは、焼失した方々のためにコンサートを行いました。音楽協会も間もなく続きます。演奏されるのは、スポンティーニの「オリンピア」序曲(3台のグランドピアノのための60の運指法)、合唱付きの第2幕の大きな場面、さらにモーツァルトのハ短調四重奏曲(1787年4月作曲)、オベロン のフィナーレなどです。- さまざまな音楽協会に加えて、ここには弦楽器のための四重奏団もあり、毎週の個人集会でベートーヴェンのこのジャンルの作品を演奏しています。この四重奏団では、マイツィアーとフィッシャーが交互に第1バイオリンを、ミューリング・ジュニアとシェフターが第2バイオリン、ヴェントがビオラ、シャップラー がチェロ を担当しています。各メンバーは全体の成功のためにそれぞれの役割を果たし、全員が善意に触発されています。芸術愛好家の皆様も歓迎いたします。[...] - 8月3日の前夜、ドームザールにてM.D.ヴァクスマン氏主催のコンサートが開催されました。エールリッヒの教え子である高校生ヴァイク氏が、ベートーヴェンのピアノ協奏曲を見事な演奏で披露しました。M.D.ヴァクスマン氏はクラシック音楽の熱心な推進者であり、人目につかず、静かに活動しています。もっと多くの資金があれば良いのですが。[ 7 ]
シェーネベック aE (1838–1840)1838年の春、フリューゲルはシェーネベック の歌唱協会の役員会から、同地に定住して理事長に就任するよう招かれた。1838年3月末にこの職を受け入れ、初の正社員となったが、音楽教師としての仕事も続けており、おそらくはそうせざるを得なかったのだろう。「そして、この就任により、以前から親交のあった友人のマクデブルクの音楽家たちの傍らに戻ることができたので、なおさら喜んで引き受けた。3月末、ケーテンを離れ、ルプレヒトを通じて既に知っていた町へと移った」[ 8 ] 。シェーネベックは既に知っていた。設立後、隣町のマクデブルクを訪れることほど自然なことがあっただろうか?シェフターを通じて、音楽が熱心に演奏されていたオッペルマン家を紹介されていたのだ。音楽のレッスンもしていたミンナ夫人は、当時、私にベートーヴェンのピアノソナタ第3番作品53を演奏してくれました。 しかし、彼女は音楽の才能があっただけでなく、徹底した教育を受けており、高貴で崇高な精神を持っていました。」[ 9 ]
1838年5月8日、シェーネベックでシェフター、シャプラー、ヴェント、フィッシャーらの参加を得て最初の演奏会を行ったとき、私はミンナ・オッペルマン嬢を友人たちに花嫁として紹介することができた。そして同年9月11日、私たちはマクデブルクの聖ヤコビ教会で結婚した。こうして私の人生の新たな章が始まったのだ。」[ 10 ] 1838年9月11日、フリューゲルはマクデブルクの聖ヤコビ教会でヴィルヘルミーネ(ミンナ)・オッペルマンと結婚した。その後1年間、穏やかで幸せな家庭生活が続いた。
私たちは静かに、そして隠遁生活を送り、できる限り生活の制限をしていました。シェーネベック出身の友人フリードリヒ・エーベリング(後にハルバーシュタットに牧師としてやって来た)を除けば、特に音楽家のグリュノウ家との交流を楽しみました。個人レッスン、合唱団の指揮(私はシュポーアの『イェソンダ』とアナッカーの『鉱夫の挨拶』を演奏しました**)、コンサートのためのピアノ演奏の研鑽、そして作曲活動に、私の時間はすべて費やされていました。余暇にはマクデブルクの四重奏団に時々足を運び、マクデブルク家の人々もシェーネベックに私たちの家に来ていました。こうして、結婚1年目はとても幸せな同棲生活でした。[ 11 ] 10月、フリューゲルはゲザングフェラインによるヘンデル作曲のハレルヤ 、ドン・ジョヴァンニ のフィナーレ、そしてオリーブ山上のキリスト の合唱を指揮しました。しかし、この幸福は長くは続きませんでした。「1839年10月5日、私たちに男の子が生まれました。それからというもの、私たちにとって非常に暗い時期が始まりました。妻はおそらく安産ではなかったのでしょうが、長く重い病床に伏せられ、同時に私は胃腸炎の神経熱と再発に苦しみました。私たちは困難と苦悩に見舞われました。」[ 12 ]
フリューゲルはより大きな都市で新たな活動の場を開拓することを決意し、シュテッティンに移住することを決めた。「シェーネベックのグルノー家を通じて、シュテッティンのエマ・グルノー夫人を紹介されました。この音楽教育の高い女性は、1840年3月末にシュテッティンへの移住を手配してくれました。当面は妻と子供を残して行く必要がありましたが、マクデブルクの義理の両親が温かく迎えてくれました。」[ 13 ]
シュテッティンでの最初の期間(1840–1850)1840年、フリューゲルはシュテッティンに移り住み、ヴィルスナッハ、ローベダン、シャレンなど、街の名門校で音楽教師として働き、カール・リッチュル 司教やカール・アウグスト・ドルン といった名士たちと交流を深めた。最初の4年間は、コンサート・オペラの指揮を手がけた。フリューゲルはピアノ曲の作曲家として広く認知され、1846年のピアノソナタ作品4と7で一躍有名になった。1845年から1849年の5年間で、フリューゲルは26もの作品を出版した。
ライプツィヒでは、シューマン、メンデルスゾーン、ブレンデルを訪ねた。彼の作品は、リスト (作品5)、クララ・シューマン、シュポーア (ピアノソナタ第4番 作品20)、そしてメンデルスゾーン(ピアノソナタ第3番 変ロ長調 作品13)といった著名な音楽家から献呈されており、メンデルスゾーンから も惜しみない感謝の言葉が寄せられている。
しかし、家族と健康の面では、フリューゲルは災難に近い生活を送り、それは 1844 年に頂点に達し、1847 年に最初の妻ミンナが亡くなるという極めて不幸な結末を迎えました。
1846年の夏、ライプツィヒを訪れた際、フランツ・ブレンデルのグランドピアノに感銘を受け、彼は第1回「ドイツ・トーンキュンストラー協会」[ 14 ] の開催を決意。この協会は1847年8月13日と14日にライプツィヒで開催され、約150名が参加した[ 15 ] 。エリーザベト・ブレンデルは、フリューゲルの未出版のピアノソナタ作品20を自筆譜から演奏し、「大変興味深い作品で、大きな拍手喝采を浴びた」[ 16 ]。 フリューゲル自身も1848年にカール・コスマリー とともにトーンキュンストラー協会のシュテッティン支部を設立し、コンサートや講演会を開催した。
1848年、フリューゲルは『新音楽新聞』 の寄稿者となり、同紙や他の雑誌に音楽理論に関する多数の評論やエッセイを出版した。
ノイヴィートの神学校の音楽教師(1850–1859)1850年、彼はノイヴィートの神学校の音楽教師に任命され、そこで後にルーマニア王妃となる エリザベート・フォン・ヴィート (通称「カルメン・シルヴァ」)にピアノを教えた。しかしながら、フリューゲルにとってノイヴィートでの日々は、最高の栄誉と、最もひどい非難、そして永続的な成功の間で引き裂かれるものであった。
当初、フリューゲルは神学校の音楽教師として、オルガン演奏を含む公務に忙殺されていました。これは作曲活動の衰退にも反映されていました。彼はここで作曲した作品を、上司(ビューリング、ランドフェルマン)やプロイセン王家に捧げることを好み、プロイセン王女には協奏曲 序曲(作品26)、プロイセン公には歌曲 作品35を献呈しました。フリューゲルの指導の下、当時ノイヴィートに住んでいたホフマン・フォン・ファラースレーベン は、リートターフェルの名誉会員に任命されました。1853年9月1日、当時全く無名であったヨハネス・ブラームスが 著名な作曲家フリューゲルを訪ね、ある日は屋外で、ある日はピアノに向かいながら、共に一日を過ごしました。
輝かしいスタートを切った1853年、デュッセルドルフのシューマンと同じく、フリューゲルの要求とラインラント出身のシューマンの社交的な欲求が衝突した。これが新聞論争を含む不愉快な諍いに発展し、その影響はノイヴィートでのシューマン生活の晩年まで長引いた。
その後、フリューゲルは作曲にますます力を入れ、1853年から1859年の7年間で28点の作品が出版されました。彼はノイヴィート侯爵家の音楽教師となり、シューマン、リスト、ブラームスといった当時の音楽界の巨匠たちと交流を深めました。1856年には王立音楽監督の称号を授与され、1858年にはリヒャルト・ワーグナーと共に国立音楽院(アムステルダム)の名誉会員に任命されました。(アムステルダム音楽図書館 のアーカイブには、フリューゲルの非常に希少な自筆原稿がいくつか保管されています。)
彼の教え子たちと、彼が設立した中央ライン地方教師合唱協会は、何十年にもわたり彼の記憶を称えました。教育者エルンスト・ユリウス・ヘンチェル との友情は多くの点で重要であり、活発な文通と、フリューゲルが亡くなるまでオイテルペーで共演するきっかけとなりました。
シュチェチン城のオルガン奏者(1859–1898)1859年、フリューゲルはシュテッティン城教会 のオルガニストに任命された。フリューゲルの生涯の最後の40年間は自伝的に記述されておらず、個々の資料から再構成する必要がある。
フリューゲルのシュテッティンにおける第二期は、おおよそ 10 年ごとに 4 つの段階に分けられます。
(a) 1859–1870オルガン製作 。当初、フリューゲルは精力的に新しい場所を築き上げました。彼が設立したオルガン製作協会は、バルニム・グリューネベルクが製作した新しいオルガンにより、わずか4年で成功を収めました。フリューゲルは研究所で教鞭をとり、混声合唱団を創設しました。フリューゲルの末っ子が生まれる一方で、息子のエルンストは父の跡を継ぎ、ピアニスト兼作曲家として成功を収めました。この時代は作曲作品を印刷する余裕がほとんどありませんでしたが、興味深いコラール前奏曲 集作品60が出版されました。
b) 1870–1880年の統合 。国民的逸脱行為に加えて、フリューゲルは様々な編成の合唱曲をますます作曲するようになった。彼はまた、主力作品である前奏曲集作品72を含む重要なコラール前奏曲の多くや、様々な歌曲を書いている。フリューゲルはピアノとオルガンの名手としても名を馳せた。彼はシュテッティンの音楽界に非常に積極的に関わっており、それは1877年から1882年にかけての彼の膨大なコンサート評にも表れている。定期的な室内楽の夕べ、コスマリー/ヤンコヴィウスによる管弦楽コンサート、C.A.ロレンツによる合唱演奏会に加えて、フリューゲルは主にピアニスト、ヴァイオリニスト、歌手といった外国人アーティストの公演にも足を運んだ。1878年4月8日に奴隷解放のために行われたジュビリー・シンガーズ(黒人ゴスペル音楽 )のコンサートは、シュチェチンだけでなく、他の地域にとっても特別な出来事でした。 [ 17 ]
c) 1880–1890年の隠遁と回想 。1879年頃から、ひどい抑鬱気分が顕著になった。[ 18 ] フリューゲルは内的にも外的にもますます引きこもるようになった。この間、フリューゲルはカタログ・レゾネ (1880年)を更新し、回想録を書き上げて出版した。[ 19 ] メンデルスゾーン、シュポーア、ヘンチェル、キュームシュテットなどの音楽家との書簡を様々な雑誌に掲載した。[ 20 ] 息子カールが1882年2月2日に亡くなると、フリューゲルは世俗的な歌曲の作曲をやめ、個人レッスンもやめ、それ以降はオルガン奏者としての公務、教会の職務に厳格に専念した。
d) 1890–1900最後の聖点 。晩年の10年間、フリューゲルは深刻な身体的な問題を抱えながらも、再び驚異的な創造力を発揮した。この時期に、彼はオルガンのための偉大な演奏会用小品のほぼ全て(作品99から120)と、多数のコラール前奏曲(作品100、115、121)を作曲し、いずれも当時の批評家や演奏会で高い評価を得た。「パパ・フリューゲル」の愛称で親しまれた老年の巨匠は、多くの弟子や崇拝者から高い評価を得た。
解雇と死去(1898年~1900年)84歳まで生きられるとは思っていませんでしたが、どうやらそう思えます。体力、特に高位の器官の衰えは、それに伴う痛みとは別に、しばしば私を悩ませますが、私は神の御心に身を捧げています。オルガンの演奏は完全にできなくなり、神経質なため音楽の演奏会にも行けなくなりました。書くことも難しくなりましたが、それでも感謝できることはたくさんあります。 フリューゲルは1896年5月30日、リューベックにいる息子パウルに宛てた手紙の中でこう記しました。
彼は副次的な礼拝では代役を務め、主たる礼拝ではオルガンまで狭い階段を苦労して上った。
1898年、フリューゲルはオルガニストとしての職を完全に辞任せざるを得なくなった。城のオルガニストとして40年近く務めたにもかかわらず年金受給資格がなかったため、1898年4月3日、オルガニストとしての職は名誉職として後任に引き継がれた。フリューゲルはケーニヒスプラッツ11番地の公邸に住み続けることを許された。
フリューゲルは1900年8月15日、シュテッティン のケーニヒスプラッツ2番地にある公邸で88歳で亡くなった。フリューゲルの実子は19人いたが、その多くが若くして亡くなったため、息子のエルンスト・フリューゲル (1844年生まれ、ブレスラウ のオルガン奏者)だけが父の跡を継いだ。
遺産 フリューゲルの自筆譜は、息子エルンストの子供たちを通じてウィーンに渡りましたが、第二次世界大戦末期に失われました。アムステルダムのトーンクンスト・アーカイブには、少数の自筆楽譜(コラール前奏曲とコラール小品)が保管されています。希少な自筆コラール前奏曲のうち2曲は、ライプツィヒ音楽図書館に所蔵されています。
フリューゲルが1850年7月から1855年1月の間にケルンの音楽出版者ミヒャエル・シュロス(1823-1891)に書いた18通の手紙は、1996年にケルン市の歴史文書館によって取得されたが、文書館の崩壊とともに永久に失われたのかどうかは、現在のところ完全には明らかではない。ブレンデル、ボック、デルフェルなどの音楽家の友人にフリューゲルから宛てた手紙や絵葉書16通、およびメンデルスゾーンがフリューゲルに宛てた1845年10月19日の手紙は、ベルリン州立図書館 の音楽部門に保存されており、その中には1868年4月28日のフリューゲルからアルフレート・デルフェルへの手紙も含まれている。[ 21 ] フランクフルト大学図書館 に3通、ミュンヘンに1通所蔵されている。カッセルにはルイ・シュポーア宛ての手紙が2通とシュポーアからの手紙が1通保存されている。シュテッティン時代の第二次私信の多くはリューベックの子孫に残っています。
作曲家の生誕200年を記念して、シュチェチン のポメラニア図書館は、 フリューゲルの印刷された原譜を多数オンライン公開しました。そのほとんどはフリューゲルの手書きの写本で、作曲家自身が受領書、細かな訂正、初演時の情報、その他の情報を書き込んでいます。これらの貴重な写本は、息子のエルンスト・フリューゲル(1912年)の死後、図書館に収蔵されたようです。ベルリン国立図書館も最近、フリューゲルの作品のオンライン公開を開始しました。
スタイル フリューゲルの創作活動は約80年にわたります。19世紀の発展は、他の作曲家とほとんど変わらないほど彼の作品に反映されています。その範囲は、ウェーバーやベートーヴェンを意識した初期のピアノソナタから、ワーグナー的な色彩を帯びた後期のオルガン協奏曲まで多岐にわたります。フリューゲルは独自のスタイルを貫き、決して特定の表現方法にとらわれることはありませんでした。著名な音楽理論家ヨハン・クリスティアン・レーベは こう述べています。「音楽作品の百評の中に、心から満足し、神に認められた独創的な作曲の才能を心から認めざるを得ないような批評が一つ見つかるかもしれない。しかし、百評のうち、どれほど読まれているのか、私にはさっぱり分からない。読まれていない批評の中に、読む価値があったであろう批評を紛れ込ませるのは、実に容易なことなのだ!真の芸術精神が、市場の喧騒やポン引きの渦の中で、その真の音を響かせるのが、しばしば遅すぎたり、時には全く不可能だったりする理由の一つは、まさにこれである。だからこそ、批評で重要なアーティストを助けようとするだけでなく、音楽に囲まれた世界に向けて、小さな記事で大胆に、力強く、そして力強く呼びかけるべきなのだ。耳と注意を向け、心の道を歌い、響かせよ。私はグスタフ・フリューゲルについて語っているのだ。」彼は何よりもまず彼であり、他の誰にも真似できない。彼の想像力は、若々しさに満ち溢れ、花開き、輝いている。人間の心に宿るどんな心の痛みや欲望も、激しい夜の夢からあらゆる段階を経た冗談の笑みに至るまで、フリューゲルの中には生き、彼の交響詩の中で湧き上がり、容易に響き渡る。彼は常に何かを心に描いている。だからこそ、単なる耳障りな音はどこにも現れない。軽薄で軽薄な凡庸なファッショニスタが、彼の高貴な芸術精神に近づくことを敢えてしないのと同様だ。彼は非常に繊細な芸術的良心を求めていた。偉大な巨匠たちが芸術を可能にする美的指針として心に刻み込んだものを、彼は盗み聞きし、法則として自らに吸収した。しかし、彼はそれらの思考をそのままに、自らの素材から創作を生み出した。ここで私は彼の作品のどれが好きか嫌いかを判断するつもりはない。それは聴衆の判断に委ねる。私はまだフリューゲルを知らないが、彼を知るに値する人々へのヒントとして、この数行を記しただけである。そして、私が彼の芸術的資質について示唆したのは、彼がそれらしか持っていないからだ。」[ 22 ]
当時の評価がいかに時代的な制約を受けているかは、善意に満ちた「翼の歌」のE.ベルンスドルフによる作品25.2の批評を例に挙げれば明らかだ。「『海の声』 では、図形とフレーズが実に混同されており、単なる色の飛沫が絵画を構成するのと同じように、魂にイメージを描き出すことは不可能である」。ベルンシュタインと同様に、しかしより肯定的に、ケーファーシュタインも作品25.2を評価している。 16.4夕焼け :「非常に夢想的で、しばしば自己を見失い、輪郭の鮮明さが損なわれている。それは、その魅力の全てが、注ぎ込まれた色調によってもたらされる、ある種の風景を思い起こさせる。風景の中の個々の対象は、それらを融合させる色彩の統一を通してのみ、その魅力を得る。このラプソディは まさにそれであり、溢れる感情が織り交ぜられ、ロベルト・シューマンの美しいモデルを思い起こさせる。フリューゲルは未来のある芸術家の一人だが、現在、そのような芸術家に出会うことはあまりない。」[ 23 ]
フリューゲルは当時、時代をはるかに先取りしていたため、現代では「印象派の先駆者」と理解される可能性もある。しかし、まさにピアノ作品こそが、今なお再発見を待っている。フリューゲル自身も、特に好意的な批評は「彼に悪意を与えるだけだった」と、さりげなく述べている。
フリューゲルは古典派に傾倒していたものの(生涯を通じてソナタ、カノン 、フーガの厳格な形式に傾倒していた)、ブラームスの訴え「新ドイツ人に対する訴え」(1860年)には従わなかった。 [ 24 ] 1877年、彼はバイロイトでの公演について熱心に報告している。[ 25 ] 彼のコラール前奏曲は、その「音の高い美しさ」で特に魅力的である。
重要性 フリューゲルが作曲家として認められたのは60年以上も前のことである。シューマンは皮肉を込めて22歳の彼を「若きモーツァルト」と呼んだ。10年後、フリューゲルのピアノソナタはベートーヴェンのソナタと並んで繰り返し言及されるようになった。「ベートーヴェン的なユーモアに満ちたロンドの最終楽章は実に独創的だ[…]」[ 26 ] 。L・ビショフ教授は、少し距離を置いてこう述べている。「フリューゲルの5つの偉大なソナタをベートーヴェン、F・シューベルト、C・M・フォン・ウェーバーのソナタと並べても、大げさなことを言っているとは思わない」[ 27 ] 。フリューゲルの変奏曲は、バッハ、ベートーヴェン、ウェーバー、シューマンのソナタと並んで位置づけられている。[ 28 ] 彼の個々の個性的な作品は「天才芸術家によって生み出された最高傑作の一つ」[ 29 ] (アルフレート・デルフェル)であり、「メンデルスゾーンの最高傑作と並ぶ」ものである。[ 30 ] ケーファーシュタインにとって、フリューゲルは「現代で最も有能で将来有望な音詩人」の一人である。[ 31 ] エルンスト・ヘンチェルは1872年のフリューゲルを現代最高の巨匠の一人と数え、[ 32 ] エム・クリッツにとって、1882年のフリューゲルは「最高のオルガン作曲家の中でも高い地位を占めている」[ 33 ] フリッツ・ルーブリヒは 1897年に老年のフリューゲルを「オルガン奏者のビスマルク」とさえ呼んでいる。
フリューゲルの永続的な重要性は、とりわけオルガン作品にある。ドイツの 教会音楽が 衰退の一途を辿っていた時代に、彼はオルガン作品の傑作を生み出した。彼は121曲の印刷作品を残したが、中でも雰囲気においてすでにレーガーを彷彿とさせるオルガンのためのコンサートピースは特に注目に値する。個々のコラール前奏曲は、より最近のコレクションに収蔵されている。作品82、85、88、109はベルリン・ゼンダー・フリース のために録音された。[ 34 ] その他の大規模なコンサートピースやコラール前奏曲は1997年以降に新版が出版され、その不朽の価値を証明している。
作品の体系的な目録(作品番号付き作品)フリューゲル自身は、1869年、1874年、1880年に、作品番号 に関係なく楽器別に通し番号をつけた作品リストをオイテルペ [ 35 ]に出版した。
器楽
ピアノ音楽
ピアノ曲 Op. 2 (Mond-) ピアノフォルテのワルツァー (1837、マクデブルク、エルンスト・ワーグナー & リヒター) Op. 6 ピアノフォルテの音楽と音楽 (1845 年、マクデブルク、ハインリヒスホーフェン) Op. 9 Phalaenen für das Pianoforte、(1846 年、北シムロック、ボン)カール・アウグスト・ドールンに捧げ Op. 10グスタフ・アドルフ・ケフェルシュタイン に捧げられた「ピアノフォルテの夜」(1847年、マインツ、B.ショットのゾーネ)。(Stettiner Exemplar オンライン) Op. 11 ピアノフォルテの幻想曲 (1846 年、マインツ、B.ショットのゾーネ) ビショフカール リッチュルに捧げ Op. 14 ピアノフォルテのためのナハトファルター (エルステス・ヘフト) (1846 年、ライプツィヒ、F. ホイッスリング) エリザベート・ブレンデル (旧姓 タウトマン)に捧げ Op. 15 ピアノフォルテの英雄的なカプリス、(1846)フランツ・リスト に捧げられた(?) Op. 16 ピアノフォルテのためのナハトファルター (ツヴァイテス・ヘフト) (1846 年、ライプツィヒ、F. ホイッスリング)クララ・シューマン (ヴィーク作曲)に捧げ Op. 17 ピアノフォルテのタグファルター (ライプツィヒ、ホフマイスター神父) フリードリヒ・シュミットに捧げる Op. 18 ピアノフォルテのためのモンシャインビルダー(ライプツィヒ、ホフマイスター神父)エルンスト・フェルディナント・ヴェンツェルに捧げ、ライプツィヒ音楽院音楽院。(Stettiner Exemplar オンライン) (Berliner Exemplar オンライン) Op. 22 Zwei leichte Pianofortestücke、弟子エミール・シルバーシュミットに捧げた作品(1849年、ベルリン、ボーテ&ボック)。(Stettiner Exemplar オンライン) Op. 24 Neue Nachtfalter für das Pianoforte (1849 年、ライプツィヒ、ホーフマイスター神父) (Stettiner Exemplar オンライン) Op. 25 IV Fantasie Tonstücke für das Pianoforte (ベルリン、シュレジンガー)ハインリヒ・マルシュナー に捧げる。(Stettiner Exemplare Op. 25, 2–4 オンライン) Op. 27 Blumenlese für das Pianoforte(1849年、ライプツィヒ、F.ホイッスリング)アウグステ・ヴァールに捧げられた。(Stettiner Exemplar オンライン) Op. 29 Feldblumen für das Pianoforte、(1849 年、ベルリン、トラウトヴァイン)ヴィルヘルム・タウベルトに捧げ (オンラインのベルリン見本) Op. 31 ピアノフォルテのカプリッチョ (e-moll) (ライプツィヒ、ブライトコップフ、ヘルテル)、ユリウス・クノール(ベルリン・エグザンプラー・オンライン)に捧げ Op. 32 Kleine Tondichtungen für das Pianoforte (1850、カッセル、C. ルックハルト) 「der Jugend gewidmet」。(Stettiner Exemplar オンライン) Op. 34 Vier Clavierstücke、(1853 年、CJ ファルケンベルク、コブレンツ)、E. グルノーフ夫人に捧げ Op. 38 Drei Klavierstücke (1856 年、ライプツィヒ、メルゼブルガー)、友人のアルフレッド・ドルフェルに捧げ Op. 40 フォルクスポエジエン。 「Zwei Fantasien für das Pianoforte」(ライプツィヒ、ジーゲル)、フリードリヒ・キュームシュテットに捧げ Op. 41 メランコリー。 Nachtstück für das Pianoforte (ライプツィヒ、ジーゲル)、C. シーゲルに捧げ Op. 44 Humoreske für das Pianoforte (1856、マインツ、ショット) Op. 62 Neun Pianofortestücke (1869 年、ノイ=ルッピン、A. オーミッケ) Op. 63 マリエンビルトヒェン。ツヴェルフ・クライネの教訓的なクラヴィアシュテュッケ、エリザベート・ツ・ヴィートに捧げる(1869/70年、ノイ=ルッピン、A. オーミッケ) Op. 64 トゥルネルセネン。 Sechs Pianofortestücke (1869/70、ノイ=ルッピン、A. オーミッケ)
ピアノ変奏曲 Op. 5 ピアノフォルテのドイツ国民歌曲変奏曲 (1845 年、マクデブルク、ハインリヒスホーフェン) Op. 12 ピアノフォルテのピアノフォルテの変奏曲 (1846 年、ボン、北シムロック) (Stettiner Exemplar オンライン) Op. 37 ライヒテ、教訓的なクラヴィアヴァリエーションエン、(1856 年、ライプツィヒ、メルゼブルガー) Op. 42 フォルクスクレンゲ。アマリア・プリンツに捧げられた「ピアノフォルテのテーマ」(ライプツィヒ、ジーゲル)
ピアノソナタ
オルガン音楽
合唱前奏曲とオルガンレッスン Op. 33 13 オルゲルのための合唱団 (1853/1854、エアフルトとライプツィヒ、GW ケルナー) Op. 39 Sechs Orgelstücke (1854、ロッテルダム、WC de Vletter./ライプツィヒ、CF リーデ) Op. 51 10 Orgelstücke (1857、オッフェンバッハ、アンドレ) パウル・セルバッハに捧げ Op. 57 VI Vorspiele für Orgel、(1871 年、ブリーク、リヒャルト・ブロイアー) Consistorialrath D Carus に捧げ(Stettiner Exemplar オンライン) Op. 59 Vierundzwanzig kurze Choral-Vorspiele für Orgel (1862、ライプツィヒ、C. メルゼブルガー)、アルバート・ジギスムント・ヤスピス 、プロヴィンツ・ポンメルン総監に捧げられた。 (2008年新版) Op. 60 14 オルゲルのための合唱団 (1868 年、ライプツィヒ、A. デルフェル) Op. 71ルートヴィヒ・エルク に捧げられたクライネオルゲルシュテュッケ (1872 年、ベルリン、エンスリン神父) Op. 72 プレリュディエンブーフ (1872 年、ベルリン、エンスリン神父)、ヴァイセンフェルス ツー セイネム 50-jährigen Amtsjubiläum のエルンスト ヘンシェルに捧げ Op. 75 オルゲルの情熱とオステルン (1874 年、マクデブルク、ハインリヒスホーフェン) Op. 78 Anfangs-Studien für das obligate Pedalspiel in dreistimmigen kleinen Orgelstücken, die zugleich als Vor- und Nachspiele dienen können (1878/79、ライプツィヒ、メルゼブルガー) Op. 89 オルゲルのための自然の歌 (1883 年、ライプツィヒ、CF カーント) Op. 93 48 kleine Orgelstücke, (Vor-u.Nachspiele) in allen Dur- u.モルトナーテン。 Zum Gebrauch beim öffentlichen Gottesdienste, wie zur Anregung eines ausdrucksvollen Orgelspiels (1885 年、ライプツィヒ、J. Rieter-Biedermann) は、在任 50 周年を記念してポメラニア県王立総監、アルバート ジギスムント ヤスピスに捧げられました(Stettiner Exemplar Part 1 オンライン) (Stettiner Exemplar Teil 2 オンライン) Op. 100 50 オルゲル合唱団(1893年、ブレーメン/ライプツィヒ、カール・クリンナー)ヤコブ・ハインリヒ・リュッツェル 、ツヴァイブリュッケンの教授兼音楽監督、友情を込めて捧げた Op. 108 52 kurze Choralvorspiele mitbeigegebener Analyze nebst Finger- und Fusssatz für die Orgel (1894, Langensalza, Hermann Beyer & Söhne) Herrn Fritz Lubrrich,Kantor in Gnadenfrei Reg.ベズ。 Breslau、Chefredakteur der Leipziger Kirchenmusikzeitung Die Orgel gewidmet。(Stettiner Exemplar オンライン) Op. 111 50 kurze Choralvorspiele und 50 Einleitungen für die Orgel。 Zu den Andachten in höheren Lehranstalten wie zum gottesdienstlichen Gebrauch (1894、ツィッタウ、ローベル) Seinem lieben Freunde Herrn Friedrich Gartz gewidmet Op. 114 20 leichte Vor- und Nachspiele für Orgel, zum gottesdienstlichen Gebrauche und zum Studium in Seminarien und Präparandenanstalten. (1895年、ノイヴィート/ライプツィヒ、ルイ・ホイザー) Op. 115 50 figurierte Choräle für Orgeln mit einem Manual u.ペダルを踏んで、スタジアムを目指しましょう。 (1895 年、ランゲンザルツァ ヘルマン バイエル & ゾーネ) (Stettiner Exemplar オンライン) Op. 121 31 オルゲルのための合唱合唱団 (1899 年、ライプツィヒ、ロイカルト)ロバート・フレンツェル 、シュネーベルクのザンクト・ヴォルフガングのオルガニスト i. S. freundschaftlich zugeeignet
オルガンのための素晴らしいコンサートピース Op. 74 II Orgelstücke (vmtl. 1874、ライプツィヒ、キューン)、アレクサンダー・ヴィルヘルム・ゴットシャルクに捧げ Op. 77 II Orgelstücke (Wie schön,…) (1879年、ベルリン、シュレジンガー)、アウグスト・ハウプト に捧げ。 (新版2000) Op. 82 Sollt ich meinem Gott nicht singen Fantasy (1881 年、マグデブ、ハインリヒスホーフェン)、アウグスト・ゴットフリート・リッターに捧げ Op. 83 ソナテ (E-Dur) (1881 年、ハインルフン州マクデブルク)、息子エルンスト・フリューゲルに捧げ Op. 85 フリューリング幻想曲 (1882 年、ライプツィヒ、ロイカルト)、ヴィルヘルム・フロイデンベルクに捧げられました。(Stettiner Exemplar オンライン) (新版 2007) Op. 88 Sollt ich meinem Gott nicht singen canonische Choralbearbeitung (1882 年、ライプツィヒ、カント)、カール・ピウッティ に捧げ。 (新装版 1996) Op. 96 フェスト・ポストルディウム・ミット・アインライトゥング (1886 年、ライプツィヒ、CFW シーゲル) Op. 97 ファンタシー (フィス・モール) (1888 年、シュトラスブルク、CF シュミット) Op. 99 III Fugen (1890年、ライプツィヒ、リーター・ビーダーマン)、クロイツオルガニストの エミール・ヘプナーに捧げ Op. 101 III Fugen in Cdur (1891、ライプツィヒ、ロイカルト)、エリザベート・クラーンシュトーヴァーに捧げ Op. 102 II Orgelstücke (Du dessen Augen flossen…) (1891 年、ライプツィヒ、ロイカルト)、カール・アドルフ・ローレンツ に捧げ(Stettiner Exemplar Teil 1 (Praeludium) オンライン) (Stettiner Exemplar Teil 2 (Fuge) オンライン) Op. 103 II Orgelstücke (Tocc. u. And.) (1891 年、ライプツィヒ、リーター B.)、カール ルンドナーゲルに捧げ Op. 104 トッカータとフーガ (1892 年、ライプツィヒ、リーター B.)、Generalsup。ハインリヒ・ポエッター に捧げる Op. 105 トッカータとフーガ(1892 年、ライプツィヒ、ロイカルト)、オットー・テュルケに捧げ Op. 106 ヘ長調フーガ (1893 年、ライプツィヒ、リーター B.)、グスタフ ヘヒトに捧げ Op. 107 トッカータ ヘ長調 (1893 年、バイエル、ランゲンザルツァ)、ポール・タガッツに捧げ Op. 109 Allein Gott in der Höh'… (1894 年、ツィッタウ/チューリッヒ、ローベル)、オットー ツィマーに捧げられました。 (1999年新版) Op. 110 エレジーとフーガ (1894 年、ライプツィヒ、リーター B.)、テオフィル フォルヒハンマーに捧げ Op. 112 トッカータ・アパッショナータ (1894 年ツィッタウ/チューリッヒ、ローベル)、オットー・パウルシュティッヒ (komponiert schon im 1847 年 9 月!) に捧げられています。 (2012年新版) Op. 113 Durch Nacht zum Licht (1895 ツィッタウ/チューリッヒ、ローベル)、マリー マルガレーテ パウルスティッヒに捧げられました。(Stettiner Exemplar オンライン) (新版 1999)
室内楽
弦楽四重奏
オルガンによる室内楽 Op. 86 オルゲルのアダージョ、ホルン四重奏団とハルフェ(1882年、ライプツィヒ、ロイカルト)カール・エマヌエル・クリチに捧げ Op. 90 ヴァイオリンとオルゲルのための音楽演奏 (1882 年、ライプツィヒ、リーター) ポール・ワイルド; (2004年新版) Op. 119 ヴァイオリンとオルゲルのためのエレジー (1900 年、ランゲンザルツァ、H. バイエル & ゾーネ) E. フォルヒハンマーに捧げ Op. 120 Zwei Choralmelodien für Violoncello und Orgel (1900、ランゲンザルツァ、バイエル) (Warschauer Exemplar von Nr. 1 オンライン)
管弦楽
声楽
一つの歌声のための歌 Op. 1 Acht Lieder für eine Singstimme mit Pianoforte (1836、マクデブルク、エルンスト・ワーグナー & リヒター)、アニエス・U に捧げられました。シャーロット・ルース。 Op. 3 Acht Lieder für eine Singstimme mit Pianoforte (「Zur Erinnerung an die Aufführung des Freischütz Stettin、1842 年 2 月 6 日」) (1842 年、ブラング、シュテッティン)、ヴィルスナッハ夫人に捧げられています。(Stettiner Exemplar オンライン) Op. 8 Zehn Jugend-Lieder für eine Singstimme mit Pianoforte (1845、マクデブルク、ハインリヒスホーフェン) Op. 19 Sechs Gesänge für eine Singstimme mit Pianoforte (1846、ライプツィヒ、ブライトコフ & ヘルテル) ベティ・ロベダンとフランツィスカ・シャレン (旧姓 シュリューター)に捧げ Op. 21 12 Lieder und Gesänge für eine Singstimme mit Pianoforte、(1848年、ライプツィヒ、ブライトコップフ&ヘルテル)カール・シュミットとヴィルヘルム・リッチュルに捧げ Op. 28 Drei Gesänge für eine Altstimme mit Pianoforte (1849、ライプツィヒ、ペーターズ) Op. 43 Geistliche Lieder aus dem span.リーダーブッフ f. eine Singst.ピアノフさん。 (1855年、ライプツィヒ、メルゼブルガー) Op. 45 Sechs Lieder für eine Singstimme mit Pianoforte (1855、カッセル、カール・ルックハルト) Op. 52 Geistliche Lieder für Mezzosopran mit Pianoforte-Begleitung (1857、アーヘン、エルンスト・ター・メーア) ケルンのカンマーザンガー・エルンスト・コッホに捧げられた。(Stettiner Exemplar オンライン) Op. 69 Sechs patriotische Lieder a) für eine Singstimme mit Pianoforte (1871、ライプツィヒ、カール・メルゼブルガー) Op. 73 Zwei geistliche Lieder für eine Singstimme mit Orgel (1875、ライプツィヒ、カール・メルゼブルガー) FAL ヤコブに捧げ Op. 92 Ein Lutherwort für eine Singstimme mit Pianoforte (1883、ライプツィヒ、カール・メルゼブルガー)、フライヘルン男爵ゼンフト・フォン・ピルザッハに捧げ うおっ。デア・ケッケ・フィンレー 。 (Rob. Burns) Lied für eine Singstimme mit Pianoforte (Liederkranz No. 33) (1850) (Stettiner Exemplar online) うおっ。 「ニーマント」 (ロブ・バーンズ) ピアノフォルテの歌曲 (歌曲集第 34 番) (1850) (Stettiner Exemplar オンライン)
女性と子供の合唱団のためのOp. 48ディートリヒ・ヴィルヘルム・ラントフェルマン に捧げられた「Pater Noster für drei gleiche Stimmen」(1857 年、マインツ、B. ショットズ・ゾーネ) Op. 49 コブレンツのレーラー、ルーカス博士に捧げられた Sanctus o Salutaris für drei gleiche Stimmen (1857、マインツ、B. ショットズ ゾーネ) Op. 50 カンターテン、責任とヴォータ・アポストリカの精神。幼稚園合唱団 (1857 年、ライプツィヒ、C. メルゼブルガー)フェルディナント シュティール 、ゲーハイム オーバー レジエルングス ウント ヴォルトラゲンデム ラート イン デム ケーニリッヒ プロイシェン ミニストリウム / デア ガイストリヒェン ウンターリヒツ- ウンターリヒツ- ウント メディジナル アンゲレゲンハイテンに捧げられる Op. 61 Frühlingslieder a) 2 人のソプラノ (2 ソプラノとアルト) のための、b) 2 人のソプラノ (2 ソプラノとアルト) とピアノフォルテのための (1869 年、ノイ=ルッピン、アルフレッド・オーミッケ) Op. 66 ツヴェルフ・ドライシュティミーゲ・コールリーダー(1870年、ライプツィヒ、ブランドシュテッター) Op. 69 愛国歌曲 c) 2 つのソプラノとアルトのための (1871 年、ライプツィヒ、C. メルゼブルガー) Op. 84 ドライ クライネ ドライシュティミーゲ モテッテン (1881 年、マクデブルク、ハインリヒスホーフェン) Op. 91 ゴットとナチュール。ドライシュティミーゲ・ポリフォン歌曲 (1884 年、ライプツィヒ、C. メルゼブルガー)
男声合唱のための Op. 30 Drei Weihnachts-Cantaten für Männerchor、(1853 年、ファルケンベルク、コブレンツ) エルンスト・ヘンシェルに捧げ Op. 35 Preuszische Königs-、Helden-、Kriegs-u.ジーゲスリーダー (1854 年、ノイヴィート、JH ホイザー)、プロイセン大公に捧げ Op. 46 Bibelsprüche für Männerchor、(1856 年、エアフルトとライプツィヒ、ケルナー)。(Stettiner Exemplar オンライン) 2017 年 2 月 1 日に ウェイバック マシン にアーカイブ Op. 47 フリードリヒ・テオドール・トリンクラーに捧げられた「精神音楽の聖歌集」(1856年、エアフルトとライプツィヒ、ケルナー)。(Stettiner Exemplar オンライン) Op. 55 Festcantate für Männerchor mit Orgel oder Clavierbegleitung、(1857 年、Neuwied、FJ Steiner) 「ジンメルン、クロイツナッハ、トリーアなどの演奏会」に捧げられた。 Op. 58 3 Cantaten für Männerchor、(1859 年、ライプツィヒ、CF カーント) 「ケルニッシェン メンネルゲザングフェライン」に捧げられる Op. 67 Sechs Lieder für Männerchor、(1870年、ベルリン、アドルフ・シュトゥーベンラウフ) Op. 69 Sechs patriotische Lieder b) für Männerchor Op. 79 ツヴェルフ詩篇集、精神合唱団 (1878 年、マクデブルク、ハインリヒスホーフェン) Op. 87 グロスハットデアヘルゲサン 。フリードリヒ・エドゥアルト・フェッツに捧げられた、メンナー合唱とソロ四重奏のためのカンタータ(1882年、ライプツィヒ、FECロイカート)
混声合唱用 作品65混声合唱 のための6つの簡単な合唱歌(1870年、ブレスラウ、ヒーンチュ) Op. 68 混声合唱のための4つの歌曲 (1870年、ベルリン、アド・シュトゥーベンラウフ) 作品70 混声合唱のための聖書テキストによるキリスト教の祝祭に関する短いカンタータ(1871年、ベルリン、シュトゥーベンラウフ作曲) 作品80 3つの宗教四重奏曲(1879年、マクデブルク、ハインリヒスホーフェン)プロイセン皇太子妃に献呈 Op. 81 3つの四重奏曲(1881年、マクデブルク、ハインリヒスホーフェン)ヴィルヘルム・ザックスに捧げ Op. 94 混声合唱のための7つの神聖な歌曲 (1886/87 ライプツィヒ、リヒト&マイヤー) (シュチェチンのコピーオンライン) 作品95 ソプラノ、アルト、バリトンのための短いモテットと応答曲(1885年、ライプツィヒ、リーター=ビーダーマン出版)、G.カルスに献呈 作品98 ソプラノ、アルト、テナー、バスのための3つの教会合唱歌(1889年頃、カイザースラウテルン、タッシャー)「プファルツのプロテスタント教会合唱協会」に捧げられた。 Op. 117 詩篇 126.混声合唱のためのモテット 、(1896 年作曲) (ノイヴィートとライプツィヒ、ホイザー) トーマスカントール グスタフシュレック に捧げ、1896 年 11 月 21 日ライプツィヒトーマス教会で初演。 WoOp。詩篇第46篇「神はわれらの確信」 (宗教改革祝典記念祝典)(1884年)(シュテッティナー・エグゼンプラー・オンライン)
作品番号がまだ不明な作品 作品56(おそらくコレクションの一部) 作品76(おそらくコレクションの一部) 作品116(詩篇、おそらく混声合唱用、1896年作曲) 作品118(詩篇、おそらく混声合唱用、1896年作曲)
他の作曲家の作品の編曲 WA モーツァルト、シンフォニー Nr. 38 D-Dur ( Prager 1786)、KV 504、ピアノフォルテ 4 手のための編曲 (1845 年頃? マクデブルク、ハインリッヒスホーフェン、ベルリン、トラウトヴァイン)
失われた仕事 フリューゲルによる以下の写本は未印刷のまま残っており、未だ発見されていないため、紛失したものとみなされる。
管弦楽
室内楽
弦楽四重奏曲第1番(ト短調)(マクデブルク、1836年) いくつかの弦楽四重奏曲(ケーテン、1837/1838) クラリネットとピアノのための楽章(?)(シュテッティン、1848年) ピアノ、ヴァイオリン、チェロのための三重奏曲(ニ短調)(シュテッティン、1849/50年;初演1850年2月27日ベルリン) オルガン、ヴァイオリン、トランペット、トロンボーンのための「汝の瞳は流れている」 (シュテッティン、1878年頃)の前奏曲 ピアノ音楽
ピアノフォルテのための変奏曲(ベルンブルク、1831/32) ヴァリアット。平均イントロダクション。 et Finale pl Pft.ロッシーニのオペラ「ウィリアム・テル」 の「シュール・ラ・チロリアン」。 (ケーテン、1834/35) ピアノフォルテ連弾のためのソナタ(変ロ長調)(ケーテン、1837年) ピアノのためのソナタ集(ケーテン、1837年) その他のピアノ曲」(ケーテン、1837/1838) 合唱音楽
ピアノフォルテ伴奏 による(男性)合唱団とソリのための「Der Gang nach dem Eyesenhammer」(デッサウ、1828/29年、初演はニーンブルク/S.、1829年8月)混声合唱と管弦楽のための詩篇第145篇10~13節によるカンタータ(マクデブルク、1836年;初演:ベルンブルク、1836年収穫祭) 混声合唱と楽器のための春のカンタータ。伴奏付き(シュチェチン、1849年、初演は1849年4月26日、シュチェチン) 混声合唱のための2つの合唱歌(SATB)無伴奏(オーザー作詞)(ノイヴィート、1856年) "Groß sind die Wogen" 「主なる神を信頼する者」 混声合唱のための2つの歌(SATB)無伴奏(オセル作詞)(シュテッティン、1864年) 「Fluthen des Jammers heran rauschen」(悲惨な洪水が押し寄せる) 男声合唱作品集(TTBB)(シュテッティン、1869年以前)(ベーデカーの手稿だが、今のところ未出版) クリスマスには、「いと高きところには神に栄光あれ」。 イースター: (1コリント15, 55.57.) 「死は勝利に飲み込まれた」 昇天:「キリストは天に昇られました」。 ペンテコステ:「聖霊よ来てください」。 ソロモンの祈り:「あなたのしもべがこのように望まれるように」(列王記上 3,9) 男声合唱のための聖歌(TTBB)(シュテッティン、1872年) 男声合唱団(TTBB)アカペラのための「Es blühen die Reben」 昔の少年たちの歌。 「Und doch ist's wahr und bleibet wahr」(おそらく男声合唱団のため)(1884年10月24日以前) 男声合唱のためのホッホゲロプト・セイ・ゴット (シュテッティン 1886 年頃、アルトドルフ初演 1886 年 4 月 14 日)一人声の歌曲
「多くの歌曲」(ケーテン、1837/1838) オーザー神父によるピアノ伴奏付き一人歌曲集(ノイヴィート、1856年) 「結局、あなたは主なのです!」 「静まって主に待ちなさい。」(SATB でも演奏可能) 「魂よ、なぜ苦しめるのか?」(オセル)(SATB用も) 「主よ、今、私はどのように慰められるでしょうか?」(SATB版も) 「悲しかった人だけが喜ぶのだ。」(SATB版も同様) 「主よ、あなたの御言葉をあなたの口に」(SATB版も) 「ああ、最も美しい星よ!」(SATB版も) 11 子供の死に関する歌曲(メゾソプラノ、ピアノ伴奏)(テキスト:オーザー神父)(ノイヴィート、1856年) (この曲集の最初の歌曲『Schöner prangt die Liebe nie』は 1879 年に出版されました) Wie die Rose blüthest du (咲き誇るバラのように)Sei getrost! Es kann der Hirt 私たちは切望し、重荷を背負っている # Und sing' ich all mein Leben lang (そして私は一生歌う) 涼しい大地で眠れ! (混声合唱編曲)お母さんはあなたの最初の言葉でした 主よ、最愛の人を連れて行ってください! 汝の墓をスミレで飾れ! そして私はどこまでさまようのか どんな新たな悲しみが訪れても。 アルト独奏とオルガン伴奏のための「聖霊よ来い」 (初演:シュテッティン、1871年2月初旬)詩篇121篇わたしは山々に目をあげて ソプラノ(初演:シュテッティン、1882年5月7日) Heilge Nact Lied.(初演:ハーナウ、1896年1月20日)
さらに読む モノグラフ
ISBN 3-87537-016-3 ISBN 3-87537-017-1 エリザベート・ミュラー: Das Choralspiel im 19. Jahrhundert.私はグスタフ・フリューゲルです 。リューベック音楽大学 1992 (Diplomarbeit)。 ウィリアム・S・ニューマン:ベートーヴェン以降のソナタ ノートンブックス、ニューヨーク、1983年、ISBN 0-393-95290-8 。 ゲルハルト・プッヘルト:クラヴィアの変奏曲 19 歳。ヤールフンデルト。ブルートとヴァーフォールの芸術作品 。 Wissenschaftliche Buchgesellschaft、ダルムシュタット、1973、ISBN 3-534-06489-5 。 フーゴ・リーマン (Begr.): Brockhaus-Riemann-Musik-Lexikon 。ダイレクトメディア、ベルリン、2004、ISBN 3-89853-438-3 (CD-ROM1枚)。アウグスト・シャイデ:合唱音楽の授業 。ガドー、ヒルトブルクハウゼン、1923 年。 ブルーノ・ヴァイグル: Handbuch der Orgelliteratur 。ロイカート、ミュンヘン、1988年(代表者、8月ライプツィヒ、1932年)。 エッセイ
ピーター・ブルジウス:「グスタフ・フリューゲル(1812–1900)。アイン・フェルゲッセナー・オルゲルコンポニスト・デア・ロマンティック」。Ars Organi 35にて。Jg. No. 2 (1987)、91–93 ページ。 AW Gottschalg: 「グスタフ・フリューゲル、シュテッティンの音楽監督とシュロスオルガニスト。アイン・レーベンスビルト。」ウラニア 53. Jg. No. 7 (1896)、p. 49-51。 ヨハン・バプトハインドル:「グスタフ・フリューゲル、kgl。ノイヴィートの音楽監督。」同じ: Galerie berühmter Pädagogen、verdienter Schulmänner、Jugend- und Volksschriftsteller und Componisten aus der Gegenwart in Biographien und biographischen Skizzen 。 Verlag Finsterlin、(第 1 巻、1. Abt.) (ミュンヘン、1859 年)、136 ~ 140 ページ。 (作品目録Op.1~53付き)。 ミヒャエル・ハイネマン :交響曲交響曲ツア・オルゲル音楽フォン・グスタフ・フリューゲル(1812–1900)。 Studio zur Orgelmusik にて。 Vol. 1 (1998)、89 ~ 95 ページ。フリッツ・ルブリッヒ:「グスタフ・フリューゲル」ダイ・オルゴール。 Monatsschrift für Orgelmusik und evangelischen Kirchengesang 、 3. Jg. No. 7 (1892)、49 ~ 53 ページ。 グスタフ・ヴァンデル:「Aus dem Leben eines deutschen Kirchenmusikers」。Der Reichsbote の Sonntagsblatt で、3. Jg. (ベルリン、1912年6月/7月)。 エックハルト・ヴェント:グスタフ・フリューゲル。 Eckhard Wendt: Stettiner Lebensbilder (ポンメルン歴史委員会 の出版物、シリーズ V、第 40 巻)。ベーラウ、ケルン/ワイマール/ウィーン 2004、ISBN 3-412-09404-8 、155~157ページ。 ミヒャエル・ウィルフェルト:「グスタフ・フリューゲル(1812–1900)。Ein zu Unrecht vergessener Stettiner Musiker」。Baltische Studio では、Neue Folge vol. 90、2005 、pp.181–204、ISBN 3-937719-02-4 。
参考文献 ^ フロドアール・ガイヤー: 「ベルリン。グスタフ・フリューゲル。」 Berlinische Nachrichten von Staats- und gelehrten Sachen (「Spener'sche Zeitung」) No. 297 (Berlin、1849 年 12 月 20 日)では洗礼式。ハインドル: Galerie Berühmter Pädagogen Schulmänner など、vol. I (1858) p. 136. 2 つの短い伝記は、文言がほぼ同じですが、独立してフリューゲル自身による草稿に遡るようで、したがって作曲家の最も初期の自伝的証言とみなされます。 ^ グスタフ ヴァンデル: 「Aus dem Leben eines deutschen Kirchenmusikers」、 Sonntagsblatt des Reichsboten No. 26 (ベルリン、1912 年 6 月 30 日) p. 205、フリューゲルによる手書きのメモの後。シュテッティン時代のフリューゲルの年上の同僚であるカール・ロエベは 、後にこの同じ合唱団で歌いました(1807年 - 1809年)。、おそらく彼の音楽的才能のため、アンハルト=ケーテン公アウグストゥス・クリスチャン・フレデリック王子 (1769年 - 1812年)の宮廷で従者として雇われていたバッハの時代と同様に、使用人も王子のようなオーケストラを増強しました。この立場が本当に幸運だったと言えるのかどうかは疑問だ。「王子は知的な仕事には全く興味がなかった。狩猟と食事が大好きだった。宮廷の役人から召使いに至るまで、周囲の者を叩きのめしたため、誰も彼のもとに長く留まることはなかった。[…] 王子の犬小屋や馬小屋に所属する者は誰でも王子の愛情を期待でき、たとえ適性でなくても宮廷の役職を与えられた。報復として、犬に鞭打たれた召使いたちは台所と地下室を荒らし、サウイゲルがまた来て瓶や台所の板をひっくり返したと王子に告げた。当然のことながら、召使いたちは台所の板を叩き壊し、怯えた王子を寝床に追い込むために使った。」 (Oskar Hartung: Geschichte der Stadt Cöthen bis zum Beginn des 19. Jahrhunderts . Köthen 1900, pp. 65 f.) ^ フリッツ・ルブリヒ著「グスタフ・フリューゲル」『オルゴール奏者 ヨハン・アンドレアス・ヤコブ・フリューゲル』(1892年)49頁。フリューゲルの祖父であるヨハン・アンドレアス・ヤコブ・フリューゲル(1738–1800)は、夜警としてある程度の音楽的才能を有していた可能性がある。ケーテンでも、この夜警の歌が聞かれた。夜警は町の笛吹きと密接な関係があり、17世紀初頭に教会の塔が崩壊するまで、笛吹きも夜警の責任を負っていた。その後、笛吹きの代わりに特別な夜警が任命された。日中は、この夜警は塔からホルン、弦楽器、トロンボーン、そして「太鼓」を吹き鳴らし、「以前に培われた『エクセルシチオ』に従って、毎週日曜日に教会音楽を 丁寧に演奏」しなければならなかった。 (Oskar Hartung: Geschichte der Stadt Cöthen bis zum Beginn des 19. Jahrhunderts . (Köthen, 1900) 156–161 を参照)。いずれにせよ、フリューゲルの作品において夜は特別な意味を持っています。 (「ナハトファルター」 Op.14、16、「ドゥルヒ・ナハト・ツム・リヒト」 Op.113など) ^ G. Flügel: 「これは、Bezug auf Gesang vor dem Besuche der Elementarschule und desセミナー (mit besonderer Rücksicht auf Seminar-Aspiranten) geschehen でしたか?」 Schulblatt für die Provinz Brandenburg 21. Jg. No. 9/10 (1856) pp. 543–558、ここでは p. 545。 ^ Die Identität ergibt sich aus den Briefbuchvermerken Schumanns No. 380 and 417 (Lfd. Nr. der Berliner Correspondenz 1836–1846) ^ NZfM 5.2 (1836年7月5日) 8.^ NZfM 5.20 (1836年9月6日) 81.^ フリューゲルは1836年以前から、旧友であり同級生でもあったエーゲルン出身の音楽教師ルイ・ルプレヒトをシェーネベックで頻繁に訪ねていた(『ウラニア』 39.5 (1882) 68)。1836年のマクデブルクでは、フリューゲルは「既婚者としてシェーネベックを去ったルプレヒトと、ヴァッサークンストにある同じ家に住んでいた」(『ウラニア』 39.5 (1882) 6)。 ^ “Biographische Charakterbilder der Gegenwart. (Fortsetzung) Gustav Flügel.” (自伝)ウラニア 39.9 (1882) 134 f。 ^ G. Flügel in Urania 39.9 (1882) 135. ^ G. Flügel in Urania 39.9 (1882) 135. ^ G. Flügel in Urania 39.9 (1882) 135. ^ G. Flügel in Urania 39.9 (1882) 135. ^ 「私はこう言います。ドイツのトーンキュンストラーの集会という構想を抱きましたが、その課題について深く検討したり、実現への希望に身を委ねたりすることはありませんでした。偶然が重なり、外的な要因が、長年必要だと認識されていたことを実行に移すきっかけを与えました。それは昨年の夏でした」[1846年]「マクデブルクのHHシェフターとシュテッティンのフリューゲルがライプツィヒを訪れたときのことでした。音楽の現状について話し合った結果、私たちは、音楽家たちの個人的な結集、そしてそこから生まれる統一された力強い活動がどれほど望ましいかという結論に達しました。そして、私たちの見解の一致から、音楽家たちの集会という構想がすぐに生まれました。この集会が実践的な出発点を得て、すぐに一定の性格を得るためには、音楽教師の協会を出発点とする必要があるだろうと。」(フランツ・ブレンデル、 NZfM 27.16 (1847年8月23日) 96) ^ NZfM 27.16 (1847年8月23日) 93–96; 27.18 (1847年8月30日) 105–108; 27. 19 (1847年9月2日) 113; 27.20 (1847年9月6日) 117 119; 21 (1847年9月9日) 121–126; 27.24 (1847年9月20日) 141–144; 27.26 (1847年9月27日) 153–156; 27.28 (1847年10月4日) 165–167; 27. 30 (1847年10月11日) 177–180; cf.エウテルペー 7.11 & 12 (1847) 188ff.^ ウィーン・アルゲマイネ音楽ツァイトゥング 7.99 (1847 年 8 月 19 日) 400;参照。エルンスト・ゴットシャルド:「1847 年 8 月 13 日と 14 日、ライプツィヒでのドイツの活動。」ベルリン音楽新聞 4.35 (1847 年 8 月 18 日)^ 「シュチェチン。いわゆるジュビリー・シンガーズがベルリン・ジングアカデミー、ライプツィヒ、ケルン、フランクフルトなどでコンサートを成功させた後、シュチェチンもこの月9日に、この事業の崇高な目的である「奴隷たちに自由の価値ある享受へと立ち上がるための道と手段を提供する」に全面的に参加する機会を得た。ホールは満員で、繰り返される拍手は満足の印としか受け取れなかった。純粋に音楽的・芸術的な観点はさておき、英語の宗教的テキストに基づいたプログラムの演奏には、心からの賛辞を送るしかない。ポーター嬢(ソプラノ)とロンドン氏(バス)は、並外れて豊かな音色の声を持ち、優れた教育を受けており、これは黒人種の音楽的才能を喜ばしく証明している。しかし、6人の女性(ソプラノ4人、アルト2人)と4人の男性(テノール2人、アルト2人)によるアンサンブルもまた、 2本のベース(ベース2本)は、何ら不満を抱かせるところがない。個々の声だけでなく、合唱団のイントネーションも、ほぼ揺るぎない確実性をもって行われている。詩篇調の聖歌にありがちな単調さは、訓練された声の調律能力によって、完全に解消されないまでも、少なくとも和らげられている。驚くべきことに、合唱団のピアノ・ピアニッシモによる形式的な蒸発が見られる。これは合唱演奏では通常聞かれないが、残念ながらほとんどすべての作品で用いられているため、マンネリズムとなっている。10人の観客が静かに座っている間、一人の声が何の準備もなく突然湧き上がり、純粋かつ確実に歌を歌い上げる機転の利いた演奏は、常に驚くほど効果的である。ポーター嬢、ロンドン氏、バトリング氏(テノール)が歌い、エラ・シェパード嬢の伴奏を受けたE・A・ホワイト作曲の三重唱「O ruh'los Meer」は、非常に高い評価を受けた。好評を博し、その結末は要望に応じて再演せざるを得なかった。「O süße Heimat」はドイツで広く知られ愛されている音色を奏でていたが、「I've been redeemed」は、その平凡なリズムと深く宗教的な歌詞から、私たちには全く未知の大西洋を越えた世界から来たもののように聞こえ、まさに「高貴な救出の歌」に聞こえた。しかし、黒人たちが耳にするこれらの「奴隷の歌」――ちなみに、非常に効果的にハーモニーが付けられている――が、苦悩する人種の苦しみと喜びから生まれたものであることを考えれば、音楽家は世界中の民謡に与えられる共感を否定できないだろう。いずれにせよ、私たちは芸術史における一つの出来事を経験したことになるのだ。 (G. Flügel著『 Allgemeine Deutsche Musik-Zeitung』 第5巻、18ページ(1878年5月3日)161ページ)これが有名なジュビリーである。テネシー州出身の歌手、マギー・ポーター(1853-1942)、フレデリック・ラウディン、トーマス・ラトリング(!)、エラ・シェパードの名前がフリューゲルによって言及されている。 ^ 「しかし、この善良な父親は完全な心気症家で、自分自身と他人の生活を不必要に困難にしています。私がそこにいた14日間、私たちは彼が一度も笑うのを見たことがありませんでしたし、彼が不機嫌になるのも見たことがありません」(息子カールから弟ポールへの手紙、2879年2月23日、個人蔵) ^ G. フリューゲル: 「Biogr. Charakterbilder d. Gegenwart. Gustav Flügel.」ウラニア 39.Jg. No. 3 (1882) pp. 34–36 (Autobiogr. 1812–1827)、 Urania 39.Jg. No. 4 (1882) pp. 50–54 (Autobiogr. 1827–1830); 39.Jg. No. 5 (1882) pp. 68–70 (Autobiogr. 1830–1836); 39.Jg. No. 7 (1882) pp. 102–104 (Autobiogr. 1836–1838); 39位フリューゲル自伝は70歳で執筆されたもので、約24ページに及ぶ印刷物に、彼の生涯の最初の46年間が収められている。その後、シュテッティン城のオルガニストとして40年間を過ごしたが、その後の40年間については公には語っていない。 ^ ヘンチェル との書簡:G. フリューゲル:「Erinnerungen」。オイテルペ 第39猟兵連隊第8番(1880年)pp. 129–131; 第9番(1880年)pp. 153–157; 第10番(1880年)pp. 173f.; 第1番(1881年)pp. 9f.; 第2番(1881年)pp. 27–32; 第3番(1881年)pp. 49–52; 第4番(1881年)pp. 65f. –キュームシュテット との書簡:オイテルペ 第42猟兵連隊第42番(1883年)p. 129–131; 143–145; – メンデルスゾーンとの書簡は1854年にすでに出版されていた: Euterpe 14. Jg. no. 2 (1854) p. 19f.; no.3 (1854) p. 40-43;シュポーア との書簡は1857年にすでに抜粋され ( Niederrheinische Musikzeitung 5.Jg. no. 24 (1857 年 6 月 13 日) p. 191)、完全には 1860 年にEuterpe 19. Jg. Nr. 195 6 (1860) p.98f. ^ グスタフ・フリューゲル (1868 年 4 月 28 日)。 「アルフレッド・ドルフェルに報告を」 。ベルリン国立図書館 - プロイッシャー文化センター 。 2021 年 1 月 31 日 に取得 。 ^ JC ローブ: Gustav Flügel in Allgemeine Musikalische Zeitung ( AMZ ) 49.Jg. No. 38 (1847 年 9 月 22 日) Sp. 650f。 ^ Allgemeine Musikalische Zeitung 49 (1847)、sp. 620^ ヨハネス・ブラームス(1860年5月5日頃)からヨアヒムへの手紙。ブラームスは「新ドイツ人に対する宣言」の承認を報告する。ハンブルクからヨアヒムへの手紙(1860年5月)で、ブラームスは「新ドイツ人に対する宣言」の承認を報告する。「我々の『宣言』にはライン川の知人、キルヒナー、フォン・ペルファル、ライネッケが署名した。[…] フリューゲルとシェーファーは署名していない。彼らのヴァイル は関係ない。」(A. モーザー(編):ブラームス小冊子、第5巻、ヨアヒム小冊子 第1巻(ベルリン、1908年)268ページ) ^ G. フリューゲル: 『R. ワーグナーのバイロイト公演』『オイテルペ』 36.1 (1877) 9-11; 『続』36.2 (1877) 37–40; 『続』36.3 (1877) 51–55; 『結論』36.4 (1877) 75–77。 ^ Allgemeine Musikalische Zeitung ( AMZ ) 48.14 (1846 年 4 月 8 日) Sp. 233.^ Niederrheinische Musik-Zeitung 4.23 (1856 年 6 月 7 日) 181.^ AMZ 48. 42 (1846 年 10 月 21 日) Sp. 704–706 ^ Neue Zeitschrift für Musik ( NZfM ) 25. 29 (1846 年 10 月 7 日)^ ベルリン音楽新聞 4.27 (1847 年 7 月 3 日)。^ AMZ 48.25 (1846年6月24日) Sp. 420 f.^ Eeuterpe 40.3 (1881) 51 を 引用 ^ NZfM 78.24 (1882年6月9日) 255.^ Op. 82 = SFB テレコム 401898; Op. 85 = SFB Telcom 400922、Op. 88 = SFB テレコム 400923; Op. 109 = SFB テレコム 400924。 ^ (ピアノ作品)オイテルペ 第28ヨハン・ヤコブ書院第10番 (1869年) 175頁; 「グスタフ・フリューゲルのピアノ作品」オイテルペ 第33ヨハン・ヤコブ書院第7番 (1874年) 119頁以降; 「混声合唱のための」第1-18番はオイテルペ 第28ヨハン・ヤコブ書院第9番 (1869年) 156頁; 「混声合唱のための」第1-47番 (第1-18番は1869年のものとは一致しない!)はオイテルペ 第39ヨハン・ヤコブ書院第9番 (1880年) 156頁以降; 「男声合唱のための」第1-70番はオイテルペ 第28ヨハン・ヤコブ書院第8番 (1869年) 149頁以降; 1880年、オイテルペ 第39ヨハン・ヨハン・ヨハン・ゼバスティアン・ピアノ協奏曲第8番(1880年)129頁以降、第71-111番の「男声合唱のための」、第39ヨハン・ヨハン・ゼバスティアン・ピアノ協奏曲 第8番(1880年)130頁以降、第1-6番の「2人のソプラノとアルトのための」、第39ヨハン・ヨハン・ゼバスティアン・ピアノ 協奏曲 第9番(1880年)153頁以降、第7-91番の「2人のソプラノとアルトのための」、第39ヨハン・ヨハン・ゼバスティアン・ピアノ協奏曲第9番(1880年)156頁以降。最後に、1880年、ウラニア 第51ヨハン・ヨハン・ゼバスティアン・ピアノ協奏曲第113番までの「グスタフ・フリューゲルス・オルゲル作品一覧」(作品113まで)がある。第9号(1894年)71ページ。 ^ Geschichte des Orgelspiels und der Orgelkomposition. 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