HCウェスターマン
HCウェスターマン | |
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| 生まれる | ホレス・クリフォード・ウェスターマン （1922年12月11日）1922年12月11日 |
| 死亡 | 1981年11月3日（1981年11月3日）（58歳） |
| 教育 | シカゴ美術館 |
| 知られている | 版画、彫刻 |
ホレス・クリフォード・ウェスターマン（1922年12月11日 - 1981年11月3日）は、アメリカの彫刻家、版画家でした。彼の彫刻作品には、伝統的な木工技術、寄木細工、ミクストメディア、そして様々な個人的、文学的、芸術的、そしてポップカルチャー的な要素が頻繁に取り入れられています。
ヴェスターマンの職人技と、奇抜で時にユーモラスな表現は、批評家たちに彼の作品を、ジョセフ・コーネルのようなシュルレアリスムに影響を受けた芸術家や、アサンブラージュ、ダダ、フォークアートの作品と比較させる結果となった。[ 1 ]
バイオグラフィー
ホレス・クリフォード（HC）・ウェスターマンは1922年12月、カリフォルニア州ロサンゼルスで生まれました。[ 2 ]同名の父親は会計士でした。HCウェスターマンは幼い頃から芸術、特に彫刻に才能を発揮していました。彼はスクーターやおもちゃをデザインし、最終的には自作し、両親の家に小さな増築を加えることになりました。[ 3 ]
高校卒業後、ウエスターマンはロサンゼルス・シティ・カレッジに短期間在籍し、その後、太平洋岸北西部の伐採キャンプで鉄道作業員として働き始めた。[ 3 ]アメリカが第二次世界大戦に参戦し始めた時、彼は20歳で海兵隊に入隊し、 USSエンタープライズに対空砲手として配属された。[ 3 ]友人への手紙の中で、ウエスターマンは、日本軍の航空機による攻撃を受けた時、船尾の対空砲座に固定されていた状況を体験したと述べている。神風特攻隊員が船に向かって突進してきたので、ウエスターマンは発砲して航空機を船首に逸らし、船尾に固定されていた彼が船首を爆発させた。[ 4 ]ウエスターマンはまた、 800名の犠牲者を出したUSSフランクリンの破壊を目撃した。彼は後にUSSフランクリンの破壊を目撃した経験を振り返り、「死の恐ろしい臭い」と表現した。[ 4 ]
終戦直後、ウェスターマンはユナイテッド・サービス・オーガニゼーション（USO）と2人組のアクロバットグループを結成し、1年間アジアをツアーした。ツアー中に、ウェスターマンは上海でショーガールをしていた最初の妻、ジューン・ラフォードと出会った。[ 4 ]ウェスターマンと新妻はシカゴに移り住み、グレゴリーという息子をもうけた。[ 4 ]ウェスターマンは1947年にシカゴ美術館付属美術大学に入学し、応用美術を学び、新しい家族を経済的に支えるために学部に就職した。[ 3 ] 3年後、ジューンはウェスターマンと離婚し、その後、主流の芸術にますます幻滅していった。[ 5 ]
当時のアメリカ美術の状態に憤慨しうんざりし、私生活にも不満を抱いていたウェスターマンは、1950年に朝鮮戦争の歩兵としてアメリカ海兵隊に再入隊した。[ 5 ] 彼は第二次世界大戦での従軍経験から愛国心を抱きながら戦争に臨んだが、軍の失策や暴力を目撃したことで、世界におけるアメリカの立場について大きく異なる見方を持つようになった。
終戦後、海兵隊を除隊した後、ウエスターマンは復員兵援護法に基づきシカゴ美術館付属美術大学に2度目の入学を果たし、美術を学んだ。[ 5 ]ウエスターマンは、多くの若い同級生が持つ芸術家としての経験はなかったが、その成熟度と実社会での経験から、同級生や職員から大変好評だった。復員兵援護法による学費を補うため、木工を学び、大工としての仕事を始めた。すぐに質の高い仕事で評判を確立したが、上司からは職人技よりスピードを重視するよう促され、この価値観の衝突から、彼は大工の仕事をやめ、便利屋ではなく彫刻家になった。[ 5 ]彼は1981年11月3日に亡くなるまで、芸術活動を続けた。
スタイル
ウェスターマンは自身の彫刻作品について、主観的な解釈を一切示さなかった。ある作品の意味について尋ねられた際、彼は「私も困惑しています」と答えた。[ 4 ]ウェスターマンは特定の運動に共感することはなかった。キュレーターのバーバラ・ハスケルによると、このことがウェスターマンの作品が、戦後シカゴ美術における最も顕著な二大伝統である表現主義とシュルレアリスムと緩く結び付けられる原因となったという。[ 5 ]
ヴェスターマンは、紙や合板から真鍮や鉛まで、様々な素材を使って、彫刻からリトグラフまで幅広い作品を制作しました。 [ 5 ]ヴェスターマンは特定の媒体にこだわっていなかったにもかかわらず、彼の作品には戦時中の経験によって形成された共通のテーマが反映されています。
戦時中の残酷な人間の姿はヴェスターマンの心に焼き付き、誰も制御できない出来事によって支配される世界で誰もが孤独であるという反軍国主義的な世界観を生み出した。 [ 5 ]この哲学が最も明確に表現されているのは、爆撃で破壊された船の残骸を描いたマルチメディア作品「Death Ships」シリーズである。船の残骸は炎上し、サメのヒレに囲まれている。[ 5 ]ヴェスターマンの後期の作品にも、人間の無力さという同じテーマが残っており、多くの場合、対象に差し迫った破滅を伴うシナリオを中心に展開される。さらに、息子のグレゴリーはベトナム戦争中に海兵隊に入隊したが、ヴェスターマンはこれに強く反対した。[ 5 ]息子が戦争に参加するのを見たことで、ヴェスターマン自身の反軍国主義的な見解が強まった。
ヴェスターマンの反消費主義的な考え方は、「アンチモービル」を含む彼の作品にも影響を与えている。[ 5 ]ヴェスターマンは、近代産業における職人技の欠如と自動化の進展を批判した。彼は「機械による社会の非人格化」が自身の芸術家としてのキャリアに大きな影響を与えたと述べている。[ 5 ]
ウェスターマンの作品の際立った特徴は、彼の極度の精密さと職人技である。[ 3 ]ウェスターマンの彫刻作品はすべて手作業でやすりがけされ、仕上げられており、外側の仕上げと同様に、内部の目に見えない部分にも細部への配慮がなされている。[ 3 ]蟻継ぎの角や積層木材は彼の作品の多くに見られるが、ウェスターマンはあらゆる種類の木材、金属、積層材、合成素材などを試作した。[ 3 ]
ヴェスターマンは、いくつかの彫刻や絵画において、辛口のユーモアにも頼っていました。[ 5 ]例えば、彼の冗談めいた作品「Walnut Box-1964」は、クルミ材で作られ、クルミが詰められた小さな木箱で、彼の通常のより深刻なトーンとは異なります。[ 5 ]
ヴェスターマンの同時代人の多くは、彼と彼の作品を高く評価していました。彼の作品は、批評家からも一般の人々からも概ね好評を博しました。[ 3 ]
作品
- 無題（サルバドール・ダリ風）、1948年頃
- ベルナルディーノ・ヤコビによる演劇界の精神、1949年頃
- 不本意な曲芸師、1949年（ホノルル美術館）
- 兵士の夢（彫刻）、1955年（ホノルル美術館）
- 破壊された船、1956年
- アンソールの母、1956年（スマート美術館）
- 無題（「異例の医師」）、1957年
- 娼婦、1957年
- 人間がもし思想であったならばという思想の記念碑、1958年
- マッドハウス、1958年
- 燃える家、1958年（スマート美術館）
- リトルビッグホーンの戦い、1959年
- 怒れるヤングマシン、1959年
- 海底からの破壊機械、1959年
- 難聴者オブジェ（彫刻）、1961年（ホノルル美術館）
- 天空の災害 #2、1962年
- リスク計算機械、1962年
- クリーン・エア、1964年
- ウォルナットボックス、1964年
- アンチモビル、1965年
- 韓国のKAI ASH、1965年
- 港なき死の船、1967年
- グリーン・プラネット（グリーン・プラネットπ）、1967年
- インディアナポリス（ミズーリ州コロンビア）出身の女性、1967年
- アメリカ・ファースト・シリーズ（1968年）
- 無題（この大きな岩は百万年の間一度埋もれていた）（彫刻）、1968年（ホノルル美術館）
- ハンマー・イン・ボックス、1970年
- 島の情事（水彩画）、1972年（ホノルル美術館）
- アフリカへのUFO着陸（彫刻）、1974年（ホノルル美術館）
- コネチカット・ボールルーム、1975～76年
- HCW（ポスタープロジェクト）（水彩）、1977年（ホノルル美術館）
- 静かな川を下る逃避（水彩画）、1979年（ホノルル美術館）
- 楽園に降りる女（水彩）、1979年（ホノルル美術館）
- 「ハンプティ・ダンプティ」を元通りにすることはできなかった（彫刻）、1980年（ホノルル美術館）
- ジャック・オブ・ダイヤ、1981年
インパクト
1968年11月、ウェスターマンはロサンゼルス・アカデミック美術館で初の大規模な回顧展を開催し、その拡大版がシカゴ現代美術館に巡回した。[ 6 ]
ウェスターマンは1978年5月にホイットニー美術館で2度目の回顧展を開催し、その後サンフランシスコ近代美術館、シアトル美術館、デモイン・アートセンター、ニューオーリンズ美術館を巡回した。[ 6 ]
2001年6月、ウェスターマンの作品はシカゴ現代美術館で3度目の回顧展が開催され、その後ハーシュホーン美術館・彫刻庭園、ロサンゼルス現代美術館、メニル・コレクションを巡回した。[ 6 ]
ヴェスターマンは、2017年10月20日から2018年1月15日まで、ミラノのプラダ財団 で行われた大規模な回顧展（1955-1981）の対象となった。
レスリー・ブッフビンダー監督による3Dドキュメンタリー映画『ヴェスターマン：人間という概念への記念碑 もし彼が概念であったら』が、ペンティメンティ・プロダクションズによって2023年に公開された。映画のタイトルはヴェスターマンの1958年の彫刻に由来しており、ヴェスターマンの手紙から集められた脚本はエド・ハリスによって朗読された。映画にはエド・ルシェ、フランク・ゲーリー、そしてアーティストの妹であるマーサ・ヴェスターマン・レナーのインタビューが収録されている。[ 7 ]
参考文献
- ハスケル、バーバラ. HCウェスターマン. ニューヨーク：ホイットニー美術館, 1978.
- エイドリアン、デニス. 「See America First」：HCウェスターマン版画集. シカゴ：スマート美術館, 2001.
引用
- ^ "HC Westermann" . whitney.org . 2024年12月6日閲覧。
- ^シッソン、リチャード、ザッカー、アンドリュー（2006年11月8日）『アメリカ中西部：解釈百科事典』インディアナ大学出版局、605ページ。ISBN 0253003490. 2016年5月23日閲覧。
- ^ a b c d e f g hラモハン、ヤスミン。「HCウェスターマン」。今夜のシカゴ。テラ財団。2016 年5 月 23 日に取得。
- ^ a b c d eルイス、ジョー・アン. 「HCウェスターマンの荒削りな人生における洗練された描写」ワシントン・ポスト. 2016年5月23日閲覧。
- ^ a b c d e f g h i j k l mハスケル、バーバラ (1978). 「HCウェスターマン」 .ホイットニー美術館. 2016年5月23日閲覧。
- ^ a b c H.C. ウェスターマン、シカゴ現代美術館、2001年
- ^ブッフビンダー、レジー（監督）（2023年）。ヴェスターマン：もし彼がイデアであったならば、人間のイデアへの記念碑。
外部リンク
