幸福は…釣れる魚ではない
| 幸福は…釣れる魚ではない | ||||
|---|---|---|---|---|
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1999年9月21日 | |||
| 記録された | 1999年1月～6月 | |||
| スタジオ | アーニヤード（トロント） | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 43 : 23 | |||
| ラベル | コロンビア | |||
| プロデューサー | アーノルド・ラニ | |||
| 聖母マリア平和年表 | ||||
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| 幸せは釣れる魚ではない | ||||
『Happiness... Is Not a Fish That You Can Catch 』（カバーには単にHappiness...と書かれている）は、カナダのオルタナティヴ・ロックバンド、アワー・レディ・ピースの3枚目のスタジオアルバムである。1999年9月21日にコロンビア・レコードから発売された。このアルバムはカナダで大成功を収め、カナダのアルバムチャートで初登場1位を獲得した。 [ 1 ]このアルバムは2001年7月に3×プラチナ認定を受けた。 [ 2 ]アルバムからのヒットシングルには、「 One Man Army」、「 Is Anybody Home?」、「 Thief」などがある。CDの最後のトラック「Stealing Babies」では、著名なポスト・バップ・ジャズドラマーのエルヴィン・ジョーンズがフィーチャーされている。このアルバムの写真撮影はニューヨーク州スタテン島周辺で行われた。
背景
1998年初頭、2枚目のアルバム『Clumsy』のツアー中、アワー・レディ・ピースのメンバーたちはすでにスタジオ入りを熱望していた。「みんな、スタジオに入りたくてうずうずし始めていたんだ」と、ベーシストのダンカン・クーツは1998年3月のインタビューで語っている。「みんな、一緒に、そして個々に曲作りをしていた。サウンドチェックで何かを詰めている時以外は、全員が4トラック・レコーダーの前に張り付いていたよ」[ 3 ]
マイク・ターナーとレイン・マイダは当時のインタビューで、模倣的なサウンドにならないアルバムを作りたいと語っていた。これは過去に彼らを苦しめた批判だった。スマッシング・パンプキンズのリーダー、ビリー・コーガンは、彼らがバンドのサウンドを盗作したと悪名高く非難した。彼らは次のアルバムで、こうした批判に対抗しようとした。「過去5年間、アメリカとカナダでツアーを重ねてきた。そして、これまで一緒に演奏してきたバンドの音楽はどれも、あまりにも希薄で使い捨てのものになってしまった。だから、『レコードを作るなら、人々に何か挑戦をさせるようなものを出そう』と思ったんだ」[ 4 ]
レイン・マイダによると、このアルバムの全体的なアイデアは人間の執着心だ。「このアルバムの多くは執着心から生まれたんだ。アメリカで見られるような執着心、銃、ギャップの広告、そして昨今のメディアが人間をどう定義づけるか…このアルバムのレコーディング中、どういうわけか死についてたくさん話した。死への執着心と大きな恐怖は確かにある。でも、それを知ることで、他のものへの嫌悪感が増す。だって、人生とはそういうものではないから。トミー・ヒルフィンガーをかっこいいから買うというのは、感情的な価値や内容とは全く関係ない。でも、私にとって音楽はそういうものだ。だから、それらが重なると、すごく感情的になるんだ。」[ 5 ]
録音
3枚目のスタジオアルバムでは、アワー・レディ・ピースは再びトロントでプロデューサーのアーノルド・ラニーと仕事をすることを選択した。バンドは1998年のサマーソールト・フェスティバルに出演した直後の11月下旬から『ハピネス...』の曲作り、ジャムセッション、デモのレコーディングを開始した。[ 6 ]レインは自身が書いた曲の多くをすでに録音済みのデモとして持ち込み、バンドの他のメンバーがそれを基に拡張していった。[ 7 ]以前の2枚のアルバムとは異なり、マイク・ターナーは曲作りにはほとんど関与していない。レコーディングは1999年1月中旬に始まった。バンドは外部との接触をほとんどせずにスタジオに閉じこもった。彼らはボーカルとギターのベッドトラックを1ヶ月半、ドラムとベースをそれぞれ1週間半かけてレコーディングした。アルバムのレコーディングには全部で4ヶ月かかった。[ 7 ]このアルバムは初めて、ProToolsを使用して編集し、すべてデジタル機器でレコーディングされた。 「これは我々にとって最高のことだ。なぜなら、私がボーカルテイクをやっているときやジェレミーがドラムをやっているときのように、テイク間で待つ必要がないからだ。もう一度やり直したいと思ったら、すぐにできる。」[ 7 ]バンドが使用した他の新しいエフェクトには、ディストーションボックスを通したパーカッションのフィルタリングや、スティーヴィー・ワンダーが使用したマイクを含むアンティークマイクを通したギターパートの録音などがある。[ 7 ]
ジョン・コルトレーンの元ドラマー、エルヴィン・ジョーンズがアルバム「スティーリング・ベイビーズ」の最終曲にゲスト参加している。ジェレミー・タガートはジョーンズの大ファンで、シアトルでの公演中に彼のドラム・テクニシャンを通じて彼に会うことができた。[ 8 ]彼はレコーディング・セッションの早い段階でジョーンズをトロントのスタジオに招き、この曲のドラムを一発録りした。[ 7 ]
レコーディングの途中で、バンドはレコーディング中の音楽をライブで再現するのが非常に難しいことに気づき、特にマイク・ターナーにとってはそれが顕著だった。[ 9 ]バンドは、ボストン在住のマルチ楽器奏者ジェイミー・エドワーズを雇うことにした。エドワーズはブルーマン・グループで活動していた経歴を持ち、ジェレミーも共通の友人を通じて彼を知っていた。「ターニングポイントとなったのは、3ピースのインストゥルメンタルで成功できないならやらないという、いつもの制約を捨て去ろうと決めた時だった」とマイク・ターナーは語る。「今はもう1人メンバーを雇って、何でもやる。とにかく素晴らしいアルバムを作ろうって感じだ。だから、色々なテクスチャーや音を駆使したんだ」[ 10 ]ジェイミーはギターだけでなくキーボードや特殊効果も担当し、最終的にアルバムのレコーディングも担当した。バンドは前作から飛躍的なサウンドの進化を目指していた。 「『Clumsy』と『Naveed』からオリジナルだと思っていたものを取り入れて、やり過ぎようとしたんだ」とレイン・マイダは語る。「それに、私たちの作詞作曲は本当に向上したよ」[ 11 ]
レイン・マイダは、このアルバムがこれほどタイトで完成度が高いのは、前2作では20曲以上をレコーディングしていたのに対し、ハピネスのセッションでは12曲しかレコーディングしなかったためだと述べている。[ 7 ]彼らは前作よりもはるかにシンプルな作曲方法を追求し、曲を締めくくり、よりまとまりのあるトラックにしようとした。[ 7 ]これにより、作曲中に各曲に最大限の注意を払うことができ、1曲のレコーディングに1週間以上かかることもあった。[ 12 ]例えば「Annie」は、完成度の高い曲になるまでに2週間以上のジャムセッションを要した。[ 7 ]
これは彼らのアルバムの中で、プロデューサーのアーノルド・ラニーがミックスを担当しなかった最初のアルバムとなった。アルバムはニューヨークのアバター・スタジオのケビン・シャーリーに送られた。アルバムのミックスは1999年6月下旬に完了し、ウッドストック1999で多くの曲が大勢の観客の前で初披露された。[ 13 ]
リリースと受容
| レビュースコア | |
|---|---|
| ソース | 評価 |
| オールミュージック |   [ 14 ] |
| エンターテインメント・ウィークリー | C+ [ 15 ] |
| リッチモンド・タイムズ・ディスパッチ | B− [ 16 ] |
| サンアントニオ・エクスプレス・ニュース |  [ 17 ] |
| スプートニクミュージック | [ 18 ] |
9月にリリースが迫っていたアルバムのプロモーションとして、アワー・レディ・ピースはスタジオライブとQ&Aセッションを行い、衛星放送とISDN技術を用いてカナダの12のラジオ局で同時に放送された。どの局のリスナーも電話でバンドメンバーに質問することができた。1999年9月13日には、新しくリニューアルされたourladypeace.comで特別なリスニングパーティーが開催され、ファンはストリームリンク経由でアルバム全曲を聴くことができた。また、バンドはファンとのオンラインチャットでQ&Aセッションも行った。[ 19 ]
ハピネス...は1999年9月21日にカナダで発売された。アルバムは初週で40,090枚を売り上げ、カナダのアルバムチャートで初登場1位を獲得するなど大成功を収めた。[ 20 ]
『ハピネス…』は発売当初、多くの批評家から酷評され、野心的すぎる、テーマが陰鬱すぎると指摘された。バンドの故郷であるトロント・スター紙の評論家ベン・レイナーは、「…不思議なほどに感情移入できず、冷淡なところがある。シアトル郊外の、在庫過剰で使われなくなっているオルタナティブ・ロックの倉庫から取り寄せたような、缶詰のような不安感で、あまりにも作り込まれていて無味乾燥で、ロックンロール本来の響きを聴く者に突き刺すような作品には到底なっていない」と評した。[ 21 ]リッチモンド・タイムズ・ディスパッチ紙のリー・バックリー・ファウンテンはアルバムにBマイナス評価を与え、「1998年の『Clumsy』を席巻していたのと同じキャッチーなメロディーと、同じように気を散らすような不均衡なリズムがこのアルバムにも浸透している」と好意的に評したが、マイダのボーカルパフォーマンスは「実験的すぎる」と批判した。また、歌詞の内容についても「このアルバムの問題点の一つは、歌詞がいつものように曖昧で的外れだということ。批評家たちはマイダを『哲学者』と呼んでいるが、私はそこまでは言えないと思う。彼のやっていることは好きだが、『ナチスの授乳』のような唐突な歌詞はあまり心に響かない」と述べている。[ 22 ]
ボストン・グローブ紙のデイヴィッド・ジェラードは、アルバム、特に「Blister」のギター演奏を称賛し、バンドの音楽的領域が拡大した点にも言及した。[ 23 ]バッファロー・ニュース紙のメリッサ・マイノもアルバムを好意的にレビューし、「Thief」を傑出したトラックとして挙げ、「Our Lady Peaceの音楽は少し予測しやすいかもしれないが、壊れていないのであれば、直す必要はない」と述べている。[ 24 ]サンアントニオ・エクスプレス・ニュース紙は2.5つ星のレビューで、アルバムの高いエネルギーと繊細なテクスチャを称賛したが、ボーカルについては「レイン・マイダの露出過多のファルセットは、精神異常者を狂わせるほど耳障りだ」と批判した。[ 17 ]
音楽と歌詞
『 Happiness...』の曲は軽快なメロディーに重点を置き、ボーカリスト、レイン・マイダのファルセットのような歌い方で、極めて広いオクターブ音域を巧みに操っています。彼はオクターブ間を非常に滑らかに、そして容易に移動することができます。このことが曲に非常にシュールな効果を生み出しており、「Happiness & the Fish」、「Blister」、「Lying Awake」といった曲で最も顕著に表れています。これは『Clumsy』収録の「Big Dumb Rocket」によく似ています。全体的なサウンドはファーストアルバム『 Naveed』とは大きく異なり、ギターのトーンをかなり抑え、シンセサイザーなどの楽器が加わった、多くのオルタナティブロックアルバムに見られる特徴となっています。
レインは2000年初頭のVue Weeklyのインタビューでアルバムの全体的なコンセプトについて次のように説明した。[ 25 ]
スタジオでは、死や死すべき運命、精神性、そしてこの後どうなるのかという問題について、多くの議論が交わされました。それは私たちが答えられない唯一の問いであり、興味深いものです。どこかのホテルの部屋で一人で眠りに落ちようとしている今、それが私を個人的に悩ませていることは明らかです。よくある「65歳になって死が怖くて神を探す」という類のことをするよりも、今それを理解しようとするほうがいいと思います。人生はそんな風であるべきではないと思います。人生を通して、細部へのこだわりと本質へのこだわりが必要です。「幸福…」というテーマはまさにそこから生まれています。表面的な世界の中で、表面的ではない何かを見つけようとすることです。
このアルバムの歌詞は主に一人称で書かれている。歌詞は怠惰、孤立、孤独、幸福といった一風変わったテーマを扱っており、その多くは比喩的に表現されている。「Lying Awake」はベニー・ヒンについて、そしてレイン・マイダが彼を詐欺師と見なし、人々を騙して宗教に入らせようとすることについて歌ったと言われている。「Annie」は、追放され、最終的に皆を殺してしまう少女について歌われていると言われており、パール・ジャムのデビューアルバム『Ten』収録曲「Jeremy」に似ている。
赤ちゃんを盗む
2001年3月のオンラインチャットで、マイク・ターナーはこの曲のインスピレーションについて明かした。「この曲は、 6歳でエイズと診断されたイヴという少女に関するPBSのドキュメンタリー番組からインスピレーションを得ました。彼女は世界中を旅し、エイズと闘う他の子供たちを訪ねました。レインもその番組に感銘を受けました。この曲には、ジョン・コルトレーンのドラマー、エルヴィン・ジョーンズがフィーチャリングされており、アルバム『至上の愛』でも演奏しています。」[ 26 ]
ツアー
6月のウッドストック公演の前に、アワー・レディ・ピースはジェイミー・エドワーズの提案で、ベリー・フロップ・コミュニストという名義でマスコーカとトロントでシークレット・ライブを行った。公演ではTシャツまで作られ販売された。[ 27 ]公演はシークレットだったが、バンドはラジオで正体を明かしたため、公演はすぐに完売した。[ 28 ]ここでバンドは『ハピネス』収録の多くの曲を初めてライブで演奏した。1999年7月25日のウッドストック公演では、ニュー・アルバムからの6曲を含む12曲を演奏した。
1999年9月、『ハピネス...』発売直後、バンドは『クリード』のオープニング・アクトを務めるオレアンダーを皮切りに全米ツアーに出発した。[ 4 ] [ 29 ] 12月にはステレオフォニックスのオープニングアクトを務め、2000年2月にはカナダでも短期ツアーを行った。 [ 30 ]全米ツアーは2000年1月まで続き、その後バンドは「ザ・ワールドズ・ア・ブリスター・ツアー」と名付けられたカナダ横断ヘッドライン・ツアーを開始した。春にはアメリカに戻り、ミズーリ州セントルイスのポイントフェストやフロリダ州ペンサコーラのスプリングフェストなど、複数の音楽フェスティバルに参加した。
2000年8月、OLPのメンバーは2度目のサマーソルト・ツアーを企画し、スマッシング・パンプキンズやフー・ファイターズを含むカナダとアメリカのバンドと共にカナダ全土をツアーした。サマーソルト・ツアー後、バンドはフェスティバル前から制作を進めていた新作スタジオ・アルバム『スピリチュアル・マシーンズ』の制作を発表し、ツアーは事実上終了した。このアルバムは年末までに完成し、カナダでリリースされる予定だった。
トラックリスト
すべてのトラックは、 Raine Maida、Arnold Lanni、Jeremy Taggart、Mike Turner、Duncan Couttsによって作曲されました。
| いいえ。 | タイトル | 注記 | 長さ |
|---|---|---|---|
| 1. | 「ワンマンアーミー」 | 3:22 | |
| 2. | 「幸福と魚」 | 3:34 | |
| 3. | 「ポテトガール」 | 4:27 | |
| 4. | "水膨れ" | 3:57 | |
| 5. | 「誰か家にいますか？」 | 3:37 | |
| 6. | 「待った」 | 3:32 | |
| 7. | "泥棒" | 4:01 | |
| 8. | 「眠れぬ夜」 | 4:02 | |
| 9. | 「アニー」 | 4:02 | |
| 10. | 「笑いの結末」 | 3:16 | |
| 11. | 「赤ちゃんを盗む」 | エルヴィン・ジョーンズをフィーチャリング | 5時30分 |
| 全長: | 43:23 | ||
日本ボーナストラック
人事
聖母マリアの平和
その他の人員
- ジェイミー・エドワーズ -キーボード、エレキギター
- エルヴィン・ジョーンズ- 「Stealing Babies」のドラム
年末チャート
| チャート（2000年） | 位置 |
|---|---|
| カナダのアルバム（ニールセン・サウンドスキャン）[ 31 ] | 56 |
| チャート（2002年） | 位置 |
|---|---|
| カナダのオルタナティブアルバム（ニールセンサウンドスキャン）[ 32 ] | 171 |
スタジオアウトテイク
- 「Trapeze」 - Clumsyセッションからの曲。ライブバージョンはインターネットで入手可能。
- 「Ordinary/Ordinary Day」 - 『Happiness』のレコーディングセッションで未発表となった曲。PPUの1998年のクリスマスビデオには、バンドがこの曲をリハーサルしている映像が含まれていたが、結局リリースされなかった。
- 「Sleeping In」 - Clumsyのレコーディングセッションで未発表となった曲。歌詞はPPUの1998年クリスマスニュースレターに掲載されたものの、結局公開されなかった。音質の悪い録音がYouTubeで視聴可能。
リリース履歴
| 地域 | 日付 | ラベル | 形式 | カタログ |
|---|---|---|---|---|
| カナダ | 1999年9月21日 | コロンビア | CD/CS | CK/T 63707 |
| アメリカ合衆国 | 1999年9月28日 | |||
| 2CD | CK 63899 | |||
| イギリス | 1999年11月15日 | すごい | CD | EPC 496098 2 |
| ヨーロッパ | 2000年3月8日 | |||
| 日本 | ESCA 8108 | |||
| カナダ | 2020年2月14日 | コロンビア | LP | 88985445601 |
参考文献
- ^ 「Top Albums/CDs - Volume 69, No. 24, October 04 1999」RPM . 2012年10月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年10月11日閲覧。
- ^ 「ゴールド＆プラチナ認定 - 2001年7月」カナダレコード協会. 2011年7月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年10月11日閲覧。
- ^匿名。「 Our Lady Peaceは『Clumsy』の成功に躓く」 Pause and Play、1998年3月22日。2010年3月6日閲覧。
- ^ a bパウエル、ベッツィー「Our Lady Peace angling for US Breakthrough」 -トロント・スター、1999年9月20日。2009年11月30日閲覧。
- ^ロス、マイク「 Restless in Peace: レイン・マイダに彼の様子を聞かないでください。彼が教えてくれますよ！」 - Canoe.ca 1999年。2009年6月17日閲覧。
- ^ブリス、カレン「アワー・レディ・ピース、次のアルバムを執筆中」 -チャート、 1998年11月25日。2009年11月30日閲覧。
- ^ a b c d e f g h匿名。「Our Lady Peace」 - Canadian Musician 1999年12月-11月号。2009年11月30日閲覧。
- ^ブレイン、クレイグ「アワー・レディ・ピースのジェレミー・タガートがドラムの音とエルヴィンとの付き合いについて語る」 -モダン・ドラマー2000年7月。2009年11月30日閲覧。
- ^キャンベル、グレッグ「アワー・レディ・ピース」 -エクストリーム（雑誌） 2000年冬・春号。2009年11月30日閲覧。
- ^オストロフ、ジョシュア「平和にチャンスを：カナック・ロッカーズの3枚目のアルバムは今日の困難な時代を反映している」 -オタワ・サン、1999年9月20日。2009年11月30日閲覧。
- ^ラリー・ルブラン「 Happiness is Third Columbia Set from Canada's Our Lady Peace」 -ビルボード誌1999年9月11日. 2009年11月30日閲覧。
- ^「 Ourladypeace.com チャット記録」 - OurLadyPeace.com 1999年9月13日。2009年11月30日閲覧。
- ^フィッシャー、ブレア・R.「 Our Lady Peace Return with 'Happiness...Is Not a Fish You Can Catch'」 -ローリングストーン、1999年5月26日。2009年9月21日閲覧。
- ^アーレウィン、スティーブン・トーマス「 Our Lady Peace — Happiness... Is Not a Fish That You Can Catch」AllMusic 2010年2月27日閲覧。
- ^モーガン、ローラ（1999年10月15日）「幸福は…釣れる魚ではない- Our Lady Peace」『エンターテイメント・ウィークリー』。2009年6月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年3月6日閲覧。
- ^ファウンテン、リー・バックリー（1999年10月21日）「『Fish』のボーカリスト、巻き返しが必要」リッチモンド・タイムズ・ディスパッチ紙。
{{cite web}}:欠落または空|url=(ヘルプ) - ^ a b「Quickspins」.サンアントニオ・エクスプレス・ニュース. 1999年11月3日.
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- ^「Our Lady Peace、3枚目のアルバム発売前夜に数々の初登場を祝う」 Canada NewsWire、1999年9月21日、ProQuest Newsstand、ProQuest. Web。2010年9月28日閲覧。
- ^ 「Our Lady Peaceがカナダのチャートで急上昇」ジャム！オリジナルより2012年7月14日時点のアーカイブ。 2011年3月1日閲覧。
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- ^ Fountain, Lee Buckley「『Fish』のボーカリスト、巻き返しが必要：[City Edition]」 Richmond Times-Dispatch、1999年10月21日、ProQuest Newsstand、ProQuest. Web。2010年9月28日閲覧。
- ^デイヴィッド・ジェラード「Our Lady Peace Happiness. . . Columbia :[City Edition]」ボストン・グローブ 、1999年9月30日、ProQuest Newsstand、ProQuest. Web。2010年9月28日閲覧。
- ^マイノ、メリッサ。「アワー・レディ・ピースの最新作は好成績：[CITY版]」バッファロー・ニュース 、1999年10月12日、ProQuestニューススタンド、ProQuest。ウェブ。2010年9月28日閲覧。
- ^ジョンストン、デイブ「Let it Raine: Our Lady Peaceは幸福の追求を続ける」 Vue Weekly 2000年2月3日～9日。2010年1月22日閲覧。
- ^ ourladypeace.comのアーカイブウェブページ上のチャット記録。2009年9月19日閲覧。
- ^ブリス、カレン「 OLPがベリー・フロップ・コミュニストとして新曲をデビュー」ザ・レコード2000年7月。2010年1月22日閲覧。
- ^ Bliss, Karen「 Our Lady Peace play pseudo-secret gigs」 Canoe.ca、1999年7月19日。2010年1月22日閲覧。
- ^ターラック、ジェマ「Our Lady Peaceは、Creedのように、自分たちのやり方でそれを実践する」ミルウォーキー・ジャーナル・センチネル、1999年10月15日。2010年1月22日閲覧。
- ^ジェニングス、ニコラス「ダーク・オプティミズム：アワー・レディ・ピースがスマートでムーディなロックで魅了」マクリーンズ誌1999年12月号。2010年1月22日閲覧。
- ^ 「カナダの2000年トップ200アルバム」ジャム！ 2004年8月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年3月24日閲覧。
- ^ 「カナダの2002年オルタナティブ・アルバム・トップ200」 . Jam! . 2004年9月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年3月28日閲覧。
外部リンク
