ハリス・ゴールドスミス(1935年11月23日 - 2014年4月2日、ニューヨーク市出身)[ 1 ]は、 アメリカのピアニスト、音楽教師、クラシック音楽評論家でした
ニューヨーク市生まれのゴールドスミスは、1938年に家族と共に反ユダヤ主義の迫害から逃れようとするヨーロッパのユダヤ人を支援するため、1年間キューバに移住しました。 [ 2 ]ゴールドスミスはマンハッタン音楽学校でロバート・ゴールドサンドに師事しました。[ 2 ]マンハッタン音楽学校で音楽の学士号と修士号を取得し、[ 3 ]ピアノの学生としてロバート・ゴールドサンドに師事しました。 [ 2 ]初期の音楽的影響を受けたのは、指揮者のアルトゥーロ・トスカニーニとグイド・カンテッリであり、1956年のカンテッリの死に深く心を痛めました。[ 2 ]
ゴールドスミスは、同僚の間では意見の強い音楽家として知られていたが、指導者の一人から音楽評論家になるよう勧められた。ゴールドスミスは1960年にハイ・フィデリティ誌のレコード評論家として音楽評論を書き始め、 [ 4 ] 「クラシックLP全盛期」に影響力を持つようになった。[ 5 ]友人たちは、彼が「今まで聴いた音楽の音符をすべて」覚えていると言っていた。[ 5 ] 2013年にニューヨーク市の文化評論家サラ・フィシュコとのインタビューで、彼は60年前のトスカニーニの演奏を回想し、「本当に衝撃を受けたのは、1953年12月6日の『エロイカ』です。1949年の録音ですでにこの曲をよく知っていたからです」と語っている。[ 5 ]ゴールドスミスは演奏に対して感情を表に出すこともあったが、批評家としてのキャリア初期には辛辣な批評で有名になった。アレクサンダー・ブライロフスキーが演奏したショパンの前奏曲の評論を思い出し、彼はこう語っている。「本当に酷評したよ…『アレクサンダー・ブライロフスキーは決まり文句と気まぐれな趣味に耽溺している。彼の演奏はグロテスクで断片的でぎこちない』と言ったんだ」[ 5 ]。彼はその後、ハイ・フィデリティの後継誌であるミュージカル・アメリカに寄稿するほか、 1993年から2014年にかけてはオーパス、ニューヨーク・ポスト、ニューヨーク・タイムズ、ニューヨーク・コンサート・レビューにも寄稿した(nyconcertreview.com)。また、クラシック音楽の録音の再リリースの多くにライナーノーツを提供し、グイド・カンテッリの録音を収録した12枚組CDセットを編成し、自ら注釈をつけた。[ 2 ]彼は1995年、ハイフェッツ・コレクションのライナーノーツでグラミー賞最優秀歴史アルバム賞を共同受賞した。[ 6 ]
ゴールドスミスは1965年4月にニューヨーク市のタウンホールでピアノデビューを果たした。[ 7 ] 1970年代にはベートーヴェンのソナタ集や、ヨハネス・ブラームス、フランツ・シューベルト、ロベルト・シューマンの作品など、様々なレコード会社で数多くの録音を行った。[ 2 ]
ゴールドスミス自身も音楽教師で、ビンガムトン大学の客員教授を務め、イーストマン音楽学校で講義を行い、イェール大学サマースクールで学生を指導した。 1994年から亡くなるまで、マネス・カレッジで音楽文学と室内楽の教授を務めた。 [ 3 ]彼が指導した生徒には、著名なピアニストのセシル・リカドやジェニー・リンなどがいる。[ 2 ]