IRCAM

IRCAMビルの西側ファサード

IRCAM（フランス語：Institut de recherche et coordination acoustique/musique、英語：Institute for Research and Coordination in Acoustics/Music）は、音楽と音響、特に前衛音楽と電子音響芸術音楽の分野における研究に特化したフランスの研究所である。^{[ 1 ]}パリのポンピドゥー・センターに隣接しており、組織的に連携している。 ^{[ 2 ]}建物の増築部分はレンゾ・ピアノとリチャード・ロジャースによって設計された。研究所の大部分は地下にあり、建物の東側にある噴水の下に位置する。^{[ 3 ]}

音楽研究センター

1989年のIRCAMの機械室

IRCAMでは、電子音楽とオーディオ処理に関するいくつかの概念が生まれてきました。ジョン・チョーニングはIRCAMでFM音源合成の研究を開拓し、ミラー・パケットは1980年代半ばにIRCAMで最初にMaxを開発しました。これは、リアルタイムオーディオ処理のグラフィカルプログラミング環境であるMax/MSPとなります。Max/MSPはその後、電子音響音楽で広く使用されるツールとなりました。高速フーリエ変換に基づく分析など、スペクトル主義に関連する多くの技術は、IRCAMの技術的貢献によって実用化されました。例えば、IRCAMの研究者は、チェロの4本の弦をそれぞれ分離して個別に増幅または電子処理できる特殊なマイクを開発しました。IRCAMは、サウンド合成および分析ツールに加えて、Lispベースのビジュアルプログラミング言語であるOpenMusicの作成により、音楽形式の視覚化プログラムの開発にも重要な役割を果たしてきました。 ^{[ 4 ]}

IRCAMは作曲家に音楽テクノロジーのトレーニングクラスを提供しています。^{[ 5 ]}アンサンブルやエレクトロニクスのための楽曲の技術的な側面を作成するためのプログラミング経験がない作曲家には、楽曲の技術的に高度な部分の実現を手伝うアシスタントが提供されます。アシスタントは、テクノロジー経験のない作曲家の概念的なアドバイスに従ってコンピューターパートを実現したり、Max/MSPでプログラミングできる作曲家が「パッチ」をより効率的でエレガントなものにするのを手伝ったりします。トリスタン・ミュライユの「デシンテグラシオン」は、このプログラムで高度な技術を持つ作曲家によって実現された作品の一例ですが、ハリソン・バートウィッスルの「オルフェウスの仮面」では、バリー・アンダーソンやイアン・ディアデンなどのテクノロジーアシスタントに積極的かつ創造的な役割を求めました。

音楽モダニズムの文化センター

IRCAMは、電子音響プログラムに加え、現代クラシック音楽のプログラムも提供しています。ルチアーノ・ベリオやピエール・ブーレーズといった第二次世界大戦後の近代音楽家、そして若手演奏家や作曲家の音楽を広く発信してきました。トリスタン・ミュライユのような音楽スペクトラム主義もIRCAMの支援を受けています。ミュライユはIRCAMで教鞭を執った経験があります。^{[ 6 ]}スペクトラム主義の影響を受けた作品を発表しているカイヤ・サーリアホもIRCAMの支援を受けています。^{[ 7 ]}

IRCAMは、様々な演奏モデルの開発にも貢献してきました。IRCAMの専属アンサンブルであるアンサンブル・アンテルコンタンポランは、現代クラシック音楽を専門としており、各演奏家はソロ作品またはアンサンブル作品の演奏を依頼されることがあります。アンサンブル・アンテルコンタンポランは、アンサンブル・モデルンやクラングフォーラム・ウィーンなど、ヨーロッパの多くの大規模アンサンブルのモデルとなっています。アンサンブル・アンテルコンタンポランの室内オーケストラ・セクションのために、多くの現代クラシック作品が作曲されています。

IRCAMでは定期的にコンサートが開催されています。^{[ 8 ]}

歴史

1970年、ジョルジュ・ポンピドゥー大統領はピエール・ブーレーズに音楽研究機関の設立を依頼した。1973年、イーゴリ・ストラヴィンスキー広場の地下の建物の部分が完成し、1977年にIRCAMが開館した。^{[ 9 ]}当初からブーレーズが研究所の責任者を務めた。^{[ 10 ]}最初の管理者には、ルチアーノ・ベリオ、ヴィンコ・グロボカール、ジャン＝クロード・リセ、マックス・マシューズなどがいた。1990年、IRCAMは若手作曲家向けのコンピュータ音楽と作曲のトレーニング、クルス・プログラムを設立した。1992年、ブーレーズは名誉所長となり、ローラン・ベイルが後任となった。^{[ 10 ]} 2002年、哲学者ベルナール・スティグレールが研究所の新所長に就任した。 2006年1月1日、スティグレールはポンピドゥー・センターの文化開発部長に就任し、フランク・マドレナーが後任となった。

IRCAMの設立は、文化と芸術におけるモダニズムとポストモダニズムに関する議論の高まりと一致しました。 ^{[ 11 ]}

マルチメディアライブラリ^{[ 12 ]}は1996年に設立されました。^{[ 13 ]}これは、楽譜や音楽および関連分野の書籍の物理的なコレクションに加えて、約1000時間の録音音楽と2000以上の科学論文をオンラインで利用できるように作成された最初の音楽ハイブリッドライブラリの1つです。

IRCAM ではいくつかの国際会議が開催されました。

• 1984年に開催された国際コンピュータ音楽会議（ICMC）
• 2002年10月に開催された第3回音楽情報検索に関する国際会議ISMIR 2002 ^{[ 14 ]}
• NIME-06、第6回音楽表現のための新しいインターフェースに関する国際会議、2006年6月
• アカンテスは、2012年に始まった毎年恒例の夏のフェスティバルと作曲ワークショップのシリーズである^{[ 15 ]}

研究開発チーム

• 楽器音響
• 室内音響
• 音楽療法
• 音楽の知覚と認知
• 分析/統合
• 音楽表現
• フリーソフトウェアとソフトウェアエンジニアリング
• サウンドデザイン
• オンラインサービス

IRCAMで開発されたソフトウェア

IRCAM では、 OpenMusic、AudioSculpt、OMax、Spat、Modalys、Antescofo、Orchidéeなどのソフトウェアが開発されています。

Orchidéeは、オーケストラ作曲を支援するツールとして開発されました。Orchidéeでは、入力音を模倣することで、伝統的な楽器を用いた楽譜を生成します。ジョナサン・ハーヴェイの2008年の作品「Speakings」では、話し言葉のパターンと抑揚を模倣した作品としてOrchidéeが使用されています。Orchidéeは、強弱や楽器などの音楽的属性、明るさなどの知覚的属性、そして音色モデルに基づいて、オーケストラの複雑な組み合わせの可能性を計算することができます。^{[ 16 ]}

IRCAMソフトウェアは、サブスクリプションベースのフォーラムを通じて配布されています。^{[ 17 ]} 2011年現在、IRCAMフォーラムには世界中の個人アーティストや芸術機関を含む534人の会員がいます。^{[ 18 ]} IRCAMフォーラムのメンバーは毎年IRCAMに集まり、IRCAMやその他の場所で開発された新技術に関するワークショップを開催しています。IRCAMはまた、音楽ファイルフォーマットも作成しています.sf。^{[ 19 ]}

音楽と生成型人工知能の分野において、IRCAMは、オーディオデータからニューラルネットワークモデルを生成する学習フレームワーク「RAVE（Realtime Audio Variational autoEncoder）」を開発しました。このフレームワークは、高速かつ高品質なオーディオ波形合成（標準CPUで48kHzサンプリングレートでリアルタイム20倍）を可能にします。このモデルは、VSTプラグインとして、またはMax/MSPを使用して、オーディオ生成／音色変換／転送など、様々なアプリケーションにリアルタイムで使用できます。

独自のソフトウェア開発のために、 Cycling 74 ( Max/MSP ) や Flux:: (IRCAM Tools)などの企業と提携しています。

IRCAMで作曲された著名な作品

• Hanspeter Kyburz : ΟΥΤΙΣ、アンサンブルとエレクトロニクスのための音楽劇場 (2000–2012)
• ジョルジュ・アペルギス：マキネーションズ、4人の女性とコンピューターのための音楽スペクタクル（2000）
• クラレンス・バーロウ：Çogluotobüsisletmesi、ピアノ版（1978年）、磁気テープ版（1980年）、ピアノとテープ版（1980年）
• ジョージ・ベンジャミン：アンサンブルとエレクトロニクスのためのアンタラ（1986–87）
• ルチアーノ・ベリオ：クラリネットと4Cコンピュータのための「Chemins ex V」 （1980）
• ルチアーノ・ベリオ：オルフェオ II（声楽、オーケストラ、テープのためのオペラ、1984年）
• ルチアーノ・ベリオ: La Voix des voies、テープとディアポラマのためのスペクタクル博覧会 (1977)
• ハリソン・バートウィッスル：『オルフェウスの仮面』（1986年）
• ピエール・ブーレーズ：ヴァイオリンとエレクトロニクスのためのアンテムII (1997)
• ピエール・ブーレーズ：クラリネットとテープのための「Dialogue de l'ombre double」 （1985年）、ファゴットとエレクトロニクス版（1995年）
• ピエール・ブーレーズ：...explosante-fixe... 、2本のフルート、 MIDIフルート、エレクトロニクス、オーケストラ版（1993年）
• ピエール・ブーレーズ：レポン（ 6人のソリスト、室内アンサンブル、電子音、ライブエレクトロニクスのための、1981–1984年）
• ジョン・ケージ:ロアラトリオ、フィネガンズ・ウェイクのアイルランド・サーカス(1980)
• ウンスク・チン：ヴァイオリンとエレクトロニクスのための「Double Bind?」 (2006)
• ジョン・チョーニング：Stria、磁気テープ用（1977）
• チャヤ・チェルノヴィン：「Hidden」、弦楽四重奏とエレクトロニクスのための（2014）
• エジソン・デニソフ：9つの楽器とテープのための「Sur la Nappe d'un étang Glace」 （1991年）
• ルイス・デ・パブロ：トルナソル(1980–81)
• ミシェル・ドゥクースト：インターホン（ソプラノとテープのための、1977年）
• ジェイコブ・ドラックマン:アニムス IV (1977)
• パスカル・デュサパン：To Be Sung、室内オペラ43曲（1992–93）
• Karlheinz Essl : Entsagung (1993) アンサンブルとエレクトロニクスのための
• ロレンツォ・フェレロ：アンサンブルとライブエレクトロニクスのための「オンブル」 （1984）
• ルカ・フランチェスコーニ：エティモ(1994)
• ロルフ・ゲールハール: Pas à pas、テープと空間化装置用 (1981)
• ジェラール・グリゼイ：愛の歌、12の混声と磁気テープのための（1982–1984）
• ゲオルク・フリードリヒ・ハース：2つのヴァイオリン、ファゴット、エレクトロニクスのための「Les temps tiraillés」 （2008）
• ジョナサン・ハーヴェイ：チェロとエレクトロニクスのための『アドヴァヤ』 （1994）
• ジョナサン・ハーヴェイ：バクティ(1982)
• ジョナサン・ハーヴェイ: Mortuos Plango、Vivos Voco、コンピューターで処理されたコンクリート音用 (1980)
• ジョナサン・ハーヴェイ：『Ritual Melodies』、磁気テープ用（1990）
• ジョナサン・ハーヴェイ：弦楽四重奏曲第4番（ライブ・エレクトロニクス付き）（2003）
• ジョナサン・ハーヴェイ：オーケストラとライブエレクトロニクスのための「Speakings」 （2008）
• ヨーク・ヘラー：弦楽四重奏とテープのための『アンティフォン』 (1977)
• ヨーク・ホラー：アーカス（1978）
• ヨーク・ホラー：ミハイル・ブルガーコフの小説に基づく二幕オペラ『巨匠とマルガリータ』（1989年）
• ヨーク・ヘラー:共鳴(1982)
• パナイオティス・ココラス：アンサンブルとエレクトロニクスのための「Morphallaxis」（2008）
• バーバラ・コルブ：ミッレフォグリー(1985)
• フィリップ・ルルー：アンサンブルとエレクトロニクスのためのM
• ミカエル・レヴィナス：絆(1993)
• マグナス・リンドベリ：オーケストラとエレクトロニクスのための「Joy」
• マグナス・リンドベリ：2台のピアノ、2人の打楽器奏者、そしてエレクトロニクスのための「Related Rocks」 （1997年）
• マグナス・リンドバーグ：ウル（1986）
• ルカ・ロンバルディ：ハスタ・ケ・カイガン・ラス・プエルタス・デル・オディオ、合唱のための（1977）
• トッド・マコーヴァー：ソフト・モーニング、シティ！（ソプラノ、コントラバス、テープのための、1980年）
• トッド・マコーヴァー：VALIS、6つの声、4倍速コンピューター、画像のためのオペラ（1986–87/1988）
• メシアス・マイグアシュカ：Fmélodies、アンサンブルとテープのための (1982)
• フィリップ・マヌリー：フルートとライブ・エレクトロニクスのための「ジュピター」
• フィリップ・マヌリー：ピアノとライブ・エレクトロニクスのための「プルトン」
• フィリップ・マヌリー：ソプラノの声とライブエレクトロニクスのための「En Echo」
• ヤン・マレス：スル・セーニョ（ハープ、ギター、シンバロン、コントラバス、電子機器のための）（2004）
• トリスタン・ミュライユ：室内アンサンブルのための「砂丘のエスプリ」 (1993–1994)
• エマニュエル・ヌネス:リヒトゥング 1 世(1988/1991)
• エマニュエル・ヌネス：Lichtung II（室内アンサンブルとエレクトロニクスのための、1996年）
• マイケル・オブスト：クリスタルヴェルト、アンサンブルとエレクトロニクスのための (1983)
• ロバート・H・P・プラッツ：『Pièce noire』、13人のミュージシャンとテープのための（1990）
• アンリ・プッスール：リエージュ・ア・パリ(1977)
• ホラシウ・ラドゥレスク：白熱の静寂、コントラバスとテープのための (1982)
• ロジャー・レイノルズ：死の天使（ソロピアノ、室内オーケストラ、6チャンネルコンピューター処理サウンド用、2001年）
• ロジャー・レイノルズ：アーキペラゴ（管弦楽と磁気テープのための）（1983）
• テリー・ライリー：弦楽四重奏のための「サロメは平和のために踊る」（1986）
• ジャン＝クロード・リセ：インハーモニーク、ソプラノとテープのための（1977）
• ジャン＝クロード・リセ：ミラージュ（ 6人の演奏家とテープのための）（1978）
• ジャン=クロード・リセ: Songes (1979)
• マヌエル・ロシャ・イトゥルビデ：トランシシオネス・デ・ファーセ、金管四重奏とエレクトロニクスのための（1994）
• フレデリック・ルジェフスキ：器楽研究（1977）
• カイヤ・サーリアホ：ロン、ソプラノとエレクトロニクスのための（1995–96）
• カイヤ・サーリアホ：フルートとエレクトロニクスのための「ノアノア」 (1992) ^{[ 20 ]}
• カールハインツ・シュトックハウゼン：カティンカス・ゲサングとルジファースのレクイエム、フルートと6チャンネルテープのためのバージョン（1985年）
• マルコ・ストロッパ：イン・シエロ、イン・テラ、イン・マーレ、アドルフォ・モリコーニのテキストによるラジオフォニック・オペラ（1992年）
• ジュッカ・ティエンスー：アンサンブルのためのニモ(1992)
• アレハンドロ・ビニャオ：混声合唱とエレクトロニクスのための『エピタフィオス』 （1999）
• デヴィッド・ウェッセル：アントニー（1977）
• デイヴィッド・ウェッセル：サクソフォンとエレクトロニクスのための「コンタクト・タービュレンツ」（1986）
• トレバー・ウィシャート：VOX-5、拡張ボーカルテクニックをベースにした電子音響作品（1986年）
• ジェームズ・ウッド：マウンテン・ランゲージ（アルプホルン、カウベル、MIDIキーボード、エレクトロニクスのための）（1998）
• ヤニス・クセナキス：プサッパ、電子版（1976/1996）
• フランク・ザッパ：パーフェクト・ストレンジャー（1984）
• ハンス・ツェンダー：フルートと24人の器楽奏者のための「Lo Shu III」 （1979）

所属

IRCAM は、スタンフォード大学のコンピューター研究および音響センター(CCRMA) およびカリフォルニア州バークレーの新音楽およびオーディオ技術センター(CNMAT)とのコンソーシアムに所属しています。

参照

• エレクトロン音楽スタジオ、ストックホルム
• GRIM ( Groupe de recherche et d'improvisation Musicales )、マルセイユ
• IRCAMとCNMATで開発されたSDIF（Sound Description Interchange Format）
• STEIM（エレクトロ・インストゥルメンタル・ミュージック・スタジオ）、アムステルダム
• WORM、ロッテルダムのスタジオ兼会場
• 音楽ソフトウェア一覧

参考文献

1. "IRCAM" . www.ircam.fr . 2025年10月4日閲覧。
2. "IRCAM" . www.ircam.fr . 2025年10月4日閲覧。
3. "History" . www.ircam.fr . 2025年10月4日閲覧。
4. "openmusic:home [OpenMusic]" . repmus.ircam.fr . 2015年11月7日閲覧。
5. ソフトウェアトレーニングコース2009年7月8日アーカイブポルトガル語ウェブアーカイブ、IRCAM
6. アンダーソン 2001 .
7. 1995年生まれ、363ページ、脚注3。
8. コンサート、パフォーマンスは 2009年7月8日にポルトガルのウェブアーカイブ、IRCAMにアーカイブされました。
9. 「ピエール・ブーレーズ｜伝記、音楽、作曲、事実｜ブリタニカ」 www.britannica.com 2025年8月11日2025年8月20日閲覧。
10. マニング 2001 .
11. 1995年生まれ、32ページ。
12. "Pôle documentaire" . www.ircam.fr (フランス語) . 2023年3月1日閲覧。
13. 年代順の歴史2012年8月2日archive.today
14. 「ISMIR 2002 - 3rd International Conference on Music Information Retrieval」 . ismir2002.ismir.net . 2023年3月1日閲覧。
15. Frank Madlener. "Acanthes@IRCAM" . acanthes.ircam.fr . 2015年11月7日閲覧。
16. ボブ・シングルトン (2010年9月5日). 「チャンス・ミュージック with ジョナサン・ハーヴェイ（インタビュー）」 .フューチャー・ラジオ. 2011年7月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年11月27日閲覧。
17. “Accueil | Ircam フォーラム” .フォーラム.ircam.fr 。2023 年3 月 1 日に取得。
18. 「Ircam Activity Report 2011」（PDF） . 2013年5月21日時点のオリジナル（PDF）からアーカイブ。 2012年10月16日閲覧。
19. Kabal, Peter. 「オーディオファイルフォーマット仕様」 .オーディオファイルフォーマット仕様. 電気・コンピュータ工学部. 2023年9月9日閲覧。
20. 「Kaija Saariaho: NoaNoa」（作品詳細）（フランス語と英語）IRCAM 11579 . 2022年7月4日閲覧。

出典

• アンダーソン、ジュリアン (2001). 「ムライユ、トリスタン」.スタンリー・サディ、ジョン・ティレル編. 『ニュー・グローブ音楽・音楽家辞典』. ロンドン: マクミラン.
• ジョージナ・ボーン（1995年）『IRCAM、ブーレーズ、そして前衛音楽の制度化』ロサンゼルス：カリフォルニア大学出版局。
• マニング、ピーター (2001). 「Institut de Recherche et Coordination Acoustique/Musique [IRCAM]」.スタンリー・サディ、ジョン・ティレル編著. 『ニュー・グローブ音楽・音楽家辞典』 . ロンドン: マクミラン.

さらに読む

• アンダーソン、ジュリアン。 1989年。「デサンテグラシオン」。トリスタン・ミュライユへのライナーノーツ内。モンテーニュ MO 782175。
• ディアデン、イアン. 「 『オルフェウスの仮面』の電子音楽」ハリソン・バートウィッスル著『オルフェウスの仮面』ライナーノーツより。NMC D050、1997年。
• マコーバー、トッド（編）. 1984. 「IRCAMにおける音楽思想」. Contemporary Music Review 1, part 1. ロンドン: Harwood Academic Publishers. ISBN 3-7186-0272-5ISSN 0749-4467
• ペイザー、ジョアン. 1976.ブーレーズ：作曲家、指揮者、エニグマ.ニューヨーク：シルマーブックス.

外部リンク

• IRCAM – 公式サイト
• Base Relationnelle d'Articles Hypertextes sur la Musique du 20e Siècle (BRAHMS)[20 世紀の音楽に関する記事のリレーショナル データベース](フランス語と英語)

48°51′35″N2°21′05″E / 48.8598°N 2.3513°E / 48.8598; 2.3513