マイク・オールドフィールド | |
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2006年のプロムスの夜に出演したオールドフィールド | |
| 背景情報 | |
| 生まれる | マイケル・ゴードン・オールドフィールド (1953年5月15日)1953年5月15日イギリス、バークシャー州レディング |
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| 活動年数 | 1967–2023 |
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| 以前は | サリーアンジー |
配偶者たち |
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| Webサイト | mikeoldfieldofficial.com |
マイケル・ゴードン・オールドフィールド(1953年5月15日生まれ)は、引退したイギリスのミュージシャン、ソングライター、プロデューサー。デビューアルバム『チューブラーベルズ』(1973年)は、予想外の批評家からも商業的にも成功を収め、広く知られるようになった。主にギタリストとして活動していたオールドフィールドだが、キーボードやパーカッション、ボーカルなど、様々な楽器を演奏した。彼はキャリアを通して、プログレッシブ・ロック、ワールドミュージック、フォーク、クラシック、エレクトロニック、アンビエント、ニューエイジなど、幅広い音楽スタイルを体現してきた。彼のディスコグラフィーには25枚のスタジオアルバムが含まれており、そのうち9枚は全英トップ10入りを果たしている。
オールドフィールドは10歳でギターを始め、10代で学校を中退して音楽の道へ進んだ。1967年から1970年にかけて、彼と妹のサリー・オールドフィールドはフォーク・デュオ、サリーアンジーとして活動し、その後ケヴィン・エアーズと共演した後、1971年に『チューブラー・ベルズ』の制作を開始した。このアルバムはリチャード・ブランソンの目に留まり、彼はこれを自身の新レーベル、ヴァージン・レコードの第1弾リリースとすることに同意した。アルバムのオープニングはホラー映画『エクソシスト』で使用され、アルバムはイギリスで270万枚以上を売り上げた。オールドフィールドはその後、『ハーゲスト・リッジ』(1974年)、『オマドーン』(1975年)、『インカンテーションズ』 (1978年)をリリースした。 『チューブラー・ベルズ』同様、これらのアルバムも長編で、ほとんどがインストゥルメンタル曲である。
1970年代後半、オールドフィールドはプラチナ(1979年)、QE2(1980年)、ファイブ・マイルズ・アウト(1982年)に始まり、より商業的で歌ものの音楽のツアーやリリースを始めた。この時期の彼の最も成功したアルバムは、マギー・ライリーをボーカリストに迎えたシングル「ムーンライト・シャドウ」が世界的にヒットしたクライシス(1983年)だった。ヴァージンを離れWEAと契約した後、1990年代にはチューブラーベルズII(1992年)、チューブラーベルズIII(1998年)などのアルバムをリリースし、ミュージックVRプロジェクトでバーチャルリアリティやゲームコンテンツの実験を行った。2012年、オールドフィールドはロンドンで開催された2012年オリンピックの開会式でパフォーマンスを披露し、2017年には最後のアルバム「リターン・トゥ・オマドーン」をリリースした。オールドフィールドのレーベルは、彼が2023年に引退することを発表した。[ 1 ]
若いころ
マイケル・ゴードン・オールドフィールドは1953年5月15日、バークシャー州レディングで、イギリスの開業医レイモンド・ヘンリー・オールドフィールド(1923年 - 2016年) [ 2 ]とアイルランドの看護師モーリーン(旧姓リストン、1919年 - 1975年)の娘として生まれた。モーリーンはコーク州チャールヴィル出身で、看護の道を追求するためにイギリスに移住した。[ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]オールドフィールドには、姉のサリーと弟のテレンスという2人の姉がいる。 [ 7 ] 1959年、オールドフィールドが6歳のとき、母親はダウン症の弟デイビッドを出産した。両親はデイビッドを施設に預け、マイク、サリー、テレンスには赤ちゃんが幼児期に死亡したと嘘をついた。[ 8 ]彼女は残りの人生の大半を精神病院で過ごし、1975年初頭、オールドフィールドが『オマドーン』の執筆を開始した直後に亡くなった。[ 9 ] [ 8 ]オールドフィールドはレディングにあるハイランド・ジュニア・スクール、セント・エドワード予備校[ 10 ]、プレゼンテーション・カレッジに通った。13歳の時、家族はエセックス州ハロルド・ウッドに引っ越し、オールドフィールドはホーンチャーチ・グラマー・スクールに入学した。そこで既に音楽の才能を発揮していた彼は、英語でGCE資格を1つ取得した。 [ 11 ]
オールドフィールドは10歳でギターを始め、最初は父親からもらった6弦アコースティックギターで練習した。[ 12 ]フォークギタリスト、バート・ヤンシュやジョン・レンボーンの曲をポータブルレコードプレーヤーでコピーしてテクニックを習得した。楽譜も覚えようとしたが、「とてもとてもゆっくり」で、「どうしても必要なら、書き留めることもできる。でも、好きではないんだ」と語った。[ 13 ] 12歳になる頃には、オールドフィールドはエレキギターを弾き、地元のフォーククラブやユースクラブ、ダンスパーティーで演奏し、1回の演奏で4ポンド(2023年の現在の価値で98ポンドに相当)もの収入を得ていた。[ 12 ] [ 13 ] [ 14 ]この頃、オールドフィールドは音楽活動を6か月間休止していたが、その間に絵を描き始めた。1968年5月、オールドフィールドが15歳になったとき、学校の校長先生から長い髪を切るように言われた。オールドフィールドは拒否し、突然去り、二度と戻ってこなかった。この時、彼は音楽をフルタイムでプロとして追求することを決意した。[ 11 ] [ 12 ]
キャリア
1968–1972: 初期のキャリア
学校卒業後、オールドフィールドは姉のサリーの誘いを受け、彼女の名前とオールドフィールドのお気に入りのヤンシュの曲「アンジー」にちなんでフォークデュオ「サリーアンジー」を結成した。 [ 15 ]彼らはイギリスとパリをツアーし、トランスアトランティック・レコードと契約してアルバム「Children of the Sun」(1969年)をレコーディングした。翌年、バンドが解散した後、オールドフィールドは神経衰弱に陥った。1969年、リック・グレッチ脱退後のファミリーのベーシストとしてオーディションを受けたが、グループはロジャー・チャップマンのようなオールドフィールドの演奏に熱意を示さなかった。[ 16 ]オールドフィールドはその翌年のほとんどを父親の扶養に入り、フルートを担当する兄のテリーを含むエレクトリック・ロックバンド「ベアフット」で演奏して過ごしたが、1970年初頭にバンドは解散した。[ 17 ] [ 18 ]
1970年2月、オールドフィールドは、元ソフト・マシーンのボーカリスト、ケヴィン・エアーズが結成していた新しいバックバンド、ホール・ワールドのベーシストになるためのオーディションを受けた。彼にとってベースは新しい楽器であったにもかかわらず、彼はそのポジションを得たが、時折リードギターも演奏し、後にこの時期がベースの貴重な訓練になったと振り返っている。[ 19 ] [ 13 ]オールドフィールドはエアーズのアルバム『シューティング・アット・ザ・ムーン』(1970年)と『ホワットエヴァーシェブリングスウェーシング』 (1971年)に参加し、エドガー・ブロートン・バンド(1971年)ではマンドリンを演奏した。[ 18 ] 3枚のアルバムはすべてアビー・ロード・スタジオで録音され、そこでオールドフィールドはオーケストラ・パーカッション、ピアノ、メロトロン、ハープシコードなど、様々な楽器に慣れ、独自の音楽的アイデアを書き、書き留め始めた。[ 13 ]その間、オールドフィールドはシャフツベリー劇場で上演された舞台『ヘアー』の予備ギタリストとして働き始め、アレックス・ハーヴェイと共演した。10回の公演を経て仕事に飽き、「レット・ザ・サンシャイン・イン」のパートを7/8拍子で演奏しようとしたことで解雇された。[ 13 ] [ 14 ]
1971–1991: 処女時代
チューブラーベル
1971年半ばまでに、オールドフィールドは当初「Opus One」と題された長編インストゥルメンタル作品の一部を収録したデモテープをまとめていた。プロとしてレコーディング契約を結ぼうとしたが、失敗に終わった。1971年9月、アーサー・ルイス・バンドのセッション・ミュージシャン兼ベーシストとなっていたオールドフィールドは、オックスフォードシャー州シップトン・オン・チャーウェルにあるマナー・スタジオでのレコーディング・セッションに参加した。このスタジオは実業家リチャード・ブランソンが所有し、エンジニアのトム・ニューマンとサイモン・ヘイワースが運営していた。 [ 14 ]ブランソンはすでにいくつかの事業を手掛けており、サイモン・ドレイパーと共にヴァージン・レコードを設立しようとしていた。ニューマンとヘイワースはオールドフィールドのデモをいくつか聴き、ブランソンとドレイパーに持ち込んだ。ブランソンとドレイパーは最終的にオールドフィールドにマナー・スタジオでの1週間のレコーディング時間を与え、その後オールドフィールドは自身の作曲した「チューブラー・ベルズ」の「パート1」となる曲を完成させた。彼は1973年2月から4月にかけて、主にスタジオの空き時間に「パート2」を録音した。[ 20 ]ブランソンは『チューブラー・ベルズ』をヴァージン・レーベルの最初のレコードとしてリリースすることに同意し、オールドフィールドと6枚のアルバム契約を結び、さらにオプションで4枚のアルバムを追加した。[ 21 ]
『チューブラー・ベルズ』は1973年5月25日にリリースされた。オールドフィールドは20種類以上の楽器を演奏し、そのスタイルは多様な音楽ジャンルを網羅していた。イギリスでは276万枚を売り上げ、国内で最も売れたアルバムランキングで42位にランクインした。[ 22 ]タイトル曲は、1973年の映画『エクソシスト』のオープニングで使用され、アメリカではトップ10ヒットシングルとなった。今日では、ニューエイジ・ミュージック・ムーブメントの先駆けとみなされている。[ 23 ]
ハーゲストリッジからインカンテーションズ
1974年、オールドフィールドはロバート・ワイアットの絶賛されたアルバム『ロック・ボトム』でギターを演奏した。
1974年後半、彼の次のアルバム『ハーゲスト・リッジ』はイギリスで3週間1位を獲得したが、 『チューブラー・ベルズ』にその座を奪われた。『ハーゲスト・リッジ』は『チューブラー・ベルズ』より1年以上遅れてリリースされたが、先に1位を獲得した。『チューブラー・ベルズ』は11週間(うち10週間連続)2位に留まり、その後1週間首位に立った。『チューブラー・ベルズ』と同様に、『ハーゲスト・リッジ』は2楽章のインストゥルメンタル作品で、オールドフィールドのヘレフォードシャーの田舎の別荘の情景を思い起こさせる。1975年には、母モーリーンの死後、ワールドミュージックの先駆者となった『オマドーン』が続いた。 [ 14 ] [ 24 ]
1975年、オールドフィールドはクリスマスソング「 In Dulci Jubilo 」のバージョンを録音し、イギリスで4位にランクインした。
1975年、オールドフィールドは『チューブラーベルズ -エクソシストのテーマ』で最優秀器楽作曲賞を受賞した。
1976年、オールドフィールドと妹は、友人でありバンドメンバーでもあるペッカ・ポホヨラと共に、1977年にリリースされたアルバム『Mathematician's Air Display』で演奏した。アルバムはグロスターシャーにあるオールドフィールドのスルーザム・スラッド・マナーで、オールドフィールドとポール・リンゼイによって録音・編集された。オールドフィールドによる1976年の「ポーツマス」は、イギリスのシングルチャートで3位に達し、彼のシングルの中で最もヒットした曲となっている。[ 25 ]
オールドフィールドは1977年12月から1978年9月にかけてダブルアルバム『インカンテーションズ』をレコーディングした。このアルバムでは、サリー・オールドフィールド、マディ・プライアー、そしてクイーンズ・カレッジ女子合唱団による、より多様な合唱パフォーマンスが披露された。1978年12月1日に発売されたこのアルバムは、全英チャートで14位を記録し、30万枚を売り上げてプラチナ認定を獲得した。
1979年、オールドフィールドはインカンテーションズのサポートアクトを務め、同年3月から5月にかけて21公演をヨーロッパツアーで回った。このツアーの記録はライブアルバムとコンサートフィルム「エクスポーズド」にまとめられている。当初は10万枚の限定生産で売り出されたが、アルバムの売れ行きが非常に好調だったため、ヴァージン社はすぐにこの計画を断念し、通常生産に変更した。[ 18 ]ツアー中、オールドフィールドはディスコ風のアルバム未収録シングル「ギルティ」をリリース。この曲のために、彼はニューヨークに行き最高のセッションミュージシャンを探し、彼らを念頭に置いて曲を書いた。彼は曲のコード譜を書き、それをグループに提示し、グループがスタジオで曲を完成させた。[ 16 ] 1979年4月にリリースされたこの曲はイギリスで22位となり、オールドフィールドは全国放送のテレビ番組「トップ・オブ・ザ・ポップス」でこの曲を披露した。
オールドフィールドの音楽は、アポロ11号ミッション10周年を記念したヴァージン・フィルムズ制作の『ザ・スペース・ムービー』(1980年)のスコアに使用された。 [ 26 ] [ 27 ] 1979年には、 BBCの子供向けテレビ番組『ブルー・ピーター』のテーマ曲を録音し、この番組では10年間使用された。[ 28 ]
プラチナからヘブンズオープンへ
オールドフィールドの5枚目のアルバム『プラチナ』は1979年11月にリリースされ、長編作品からメインストリームやポップミュージックへと移行する最初のきっかけとなった。オールドフィールドは1980年4月から12月にかけてヨーロッパツアーを行った。
1980年、オールドフィールドは豪華客船QE2にちなんで名付けられたアルバム『QE2』をリリースしました。このアルバムには、ドラムのフィル・コリンズを含む様々なゲストミュージシャンが参加しています。その後、1981年にはヨーロッパ・アドベンチャー・ツアーに突入し、ギルドホールで行われたチャールズ皇太子とダイアナ妃の結婚式を祝う無料コンサートへの出演依頼を受けました。このコンサートのために、彼は新曲「ロイヤル・ウェディング・アンセム」を書き下ろしました。[ 18 ]
彼の次のアルバム『ファイヴ・マイルズ・アウト』は1982年3月に続き、24分のトラック「Taurus II」がサイド1全体を占めた。1982年のファイヴ・マイルズ・アウト・ワールド・ツアーでは、オールドフィールドは同年4月から12月まで公演を行った。『クライシズ』では、オールドフィールドは1つの長い作品に短い曲を組み合わせるというパターンを継続した。アルバムからのファースト・シングル「ムーンライト・シャドウ」は、マギー・ライリーがボーカルを務めており、オールドフィールドの最も成功したシングルとなり、イギリスで4位[ 18 ] 、その他9か国で1位に達した。続く1983年のクライシズ・ツアーは、ウェンブリー・アリーナでの『チューブラー・ベルズ』 10周年記念コンサートで締めくくられた。次のアルバム『ディスカバリー』でもこの傾向が続き、ファースト・シングル「トゥ・フランス」とそれに続くディスカバリー・ツアー1984が行われた。
オールドフィールドはその後、映画やビデオに転向し、ローランド・ジョフィ監督の高く評価された映画『キリング・フィールド』の音楽を書き、アルバム『アイランズ』のために膨大なビデオ映像を制作した。 『アイランズ』はオールドフィールドが過去数枚のアルバムで行っていたことを継続し、片面にインストゥルメンタル曲、もう片面にロック/ポップのシングル曲を収録した。これらのうち、ボニー・タイラーが歌った「アイランズ」と、米国版ではマックス・ベーコン、その他の国ではグラスゴー出身のボーカリスト、ジム・プライス(サウスサイド・ジミー)がボーカルを務めた「マジック・タッチ」 [ 29 ]が大ヒットした。米国では、「マジック・タッチ」は1988年にビルボードのアルバム・ロック・チャートでトップ10にランクインした。1980年代には、オールドフィールドの当時のパートナーであるノルウェー人歌手アニタ・ヘーゲルランドが「ピクチャーズ・イン・ザ・ダーク」を含む多くの曲でボーカルを務めた。
1989年7月にリリースされた『アース・ムービング』は、アルバム9曲に7人のボーカリストが参加している。[ 18 ]これはオールドフィールドにとって初めてロックとポップスの曲だけで構成されたアルバムであり、そのうちのいくつかはシングルとしてリリースされ、ヨーロッパでは「イノセント」と「ホーリー」、アメリカでは「ホステージ」がリリースされた。
ヴァージン社はオールドフィールドに次のインストゥルメンタルアルバムのタイトルとして『チューブラーベルズ2』を使うよう強く求めた。[ 30 ]オールドフィールドの反抗的な反応が『アマロック』であった。これは急速に変化するテーマ、予測不能なノイズバースト、そしてブランソンに向けられたとされる「Fuck off RB」というモールス信号の侮辱を特徴とする1時間の作品である。[ 31 ] [ 32 ]オールドフィールドは抜粋を不可能にするためにあらゆる手段を講じ、ヴァージン社はその恩返しとしてアルバムの宣伝をほとんど行わなかった。[ 33 ]
1991年2月、オールドフィールドはヴァージン・レコードでの最後のアルバム『Heaven's Open』を「マイケル・オールドフィールド」名義でリリースした。これは彼が初めてリードボーカルを担当したアルバムとなった。2013年、オールドフィールドはバハマのセント・アンドリュース・インターナショナル・スクールの開校式にブランソンを招待した。この学校にはオールドフィールドの子供2人が通っていた。この機会に、オールドフィールドの作品をピアノソロに編曲した『Tubular Bells for Schools 』が初披露された。 [ 34 ]
1992–2003: ワーナー時代
1992年初頭までにオールドフィールドはクライブ・バンクスを新しいマネージャーとして確保し、自宅で『チューブラー・ベルズ II』のデモを数人のレコード会社のオーナーに聴かせた。オールドフィールドはWEAワーナーのロブ・ディキンスと契約し、トレヴァー・ホーンをプロデューサーに迎えてアルバムをレコーディングした。 [ 16 ]アルバムは1992年8月にリリースされ、イギリスで1位を獲得した。9月4日にはエディンバラ城で初演が行われ、『チューブラー・ベルズ II ライブ』としてホームビデオがリリースされた。オールドフィールドは1992年と1993年に『チューブラー・ベルズ II』20周年記念ツアーを開催し、これは1984年以来初のコンサートツアーとなった。1993年4月までにアルバムは世界中で300万枚以上を売り上げた。[ 35 ]
オールドフィールドは新しい音楽スタイルを探求し続け、アーサー・C・クラークの同名小説に基づく『遥かなる大地の歌』では、より柔らかなニューエイジ・サウンドが披露された。1994年には、彼の名にちなんで小惑星5656オールドフィールドが命名された。[ 36 ] [ 37 ]
1995年、オールドフィールドはケルト音楽をテーマにしたアルバム『 Voyager』を制作し、新たな音楽スタイルを探求し続けました。1992年、オールドフィールドはスペイン、ア・コルーニャ出身のガリシア・ケルトフォークバンド、ルアル・ナ・ルブレと、歌手のロサ・セドロンと共に出会いました。オールドフィールドがアルバム『 Voyager』で彼らの曲「O son do ar」(「空気の音」)をカバーしたことで、バンドの人気は高まりました。
1998年、オールドフィールドはチューブラーベルズの3枚目のアルバムをプロデュースした(こちらもロンドンのホース・ガーズ・パレードでのコンサートで初演)。当時彼の新しい拠点であったイビサ島のダンスミュージックシーンを題材にしている。このアルバムはチューブラーベルズのテーマにインスピレーションを得ているが、明確な二部構成を欠いている点で異なっている。
オールドフィールドは1999年に2枚のアルバムをリリースした。1枚目の『Guitars』では、パーカッションを含むすべての音源にギターが使用されていた。2枚目の『The Millennium Bell』は、過去1000年の様々な歴史的時代を代表する様々な音楽スタイルのパスティッシュで構成されていた。この作品は、1999年から2000年にかけてベルリンで行われたミレニアム記念式典で ライブ演奏された。
彼は自身のレパートリーに、自身の音楽と仮想現実(VR)ベースのコンピュータゲームを組み合わせたMusicVRプロジェクトを加えました。このプロジェクトにおける最初の作品は、 2002年にリリースされた「Tres Lunas」です。これは、プレイヤーが新しい音楽に満ちた世界とインタラクトできる仮想ゲームです。このプロジェクトは、音楽とゲームを収録した2枚組CDとしてリリースされました。
2002年と2003年、オールドフィールドはオリジナル30周年を記念して、最新機材を用いて『チューブラー・ベルズ』を再録音した。彼は何年も前からこの録音を希望していたが、ヴァージン・レコードとの契約により実現できなかった。 [ 38 ]この新バージョンでは、オリジナルに出演していたヴィヴィアン・スタンシャルが1995年に亡くなったため、ジョン・クリーズが司会を務めた。 『チューブラー・ベルズ 2003』は2003年5月にリリースされた。[ 39 ]
2004年~現在:水星年
2004年4月12日、オールドフィールドは次のバーチャルリアリティプロジェクトであるマエストロを発表しました。このプロジェクトには、チューブラーベルズの2003年のアルバムの音楽といくつかの新しいチルアウトメロディーが含まれています。[ 40 ]ゲームはその後、Tubular.netで無料で利用できるようになりました。[ 41 ]
2005年、オールドフィールドは、自身のカタログの権利が戻ってきた際にその権利を確保するマーキュリー・レコードUKと契約を結んだ。 [ 42 ]マーキュリーは2007年7月にオールドフィールドのバックカタログの権利を取得した。オールドフィールドは2005年9月にマーキュリー・レーベルから初のアルバム『ライト+シェイド』をリリースした。このアルバムは、対照的なムードの音楽、すなわちリラックスした『ライト』とアップビートでムーディーな『シェイド』を収めたダブルアルバムである。2006年と2007年には、ヨーロッパ各地で21回のコンサートからなるナイト・オブ・ザ・プロムス・ツアーのヘッドライナーを務めた。 [ 43 ]また、2007年には、オールドフィールドは自伝『チェンジリング』をリリースした。[ 44 ]
2008年3月、オールドフィールドは初のクラシックアルバム『ミュージック・オブ・ザ・スフィアーズ』をリリースした。カール・ジェンキンスがオーケストラの編曲を担当した。[ 45 ]アルバムは発売初週にイギリスのクラシックチャートで1位を獲得し、イギリスのメインアルバムチャートでも9位に達した。アルバム収録曲のデモバージョンを収録したシングル「スフィアーズ」がデジタルリリースされた。 [ 46 ]アルバムはクラシック・ブリット・アワードの2009年度NS&I最優秀アルバム賞にノミネートされた。 [ 47 ]
2008年、オールドフィールドとヴァージン・レコードの当初35年間の契約が終了したとき、『チューブラー・ベルズ』とその他のヴァージン・リリースの権利は彼に返還され、[ 48 ]その後マーキュリー・レコードに移管された。[ 41 ]マーキュリーは2009年からヴァージン・アルバムをボーナス・コンテンツ付きで再発すると発表した。 [ 49 ] 2009年、マーキュリーはコンピレーション・アルバム『マイク・オールドフィールド・コレクション 1974–1983』をリリースし、イギリスのチャートで11位になった。
2008年、オールドフィールドはサバイバル・インターナショナルを支援するチャリティ・アルバム『 Songs for Survival』に新曲「Song for Survival」を提供した。[ 50 ] [ 51 ] 2010年、作詞家のドン・ブラックはオールドフィールドと仕事をしてきたと語った。[ 52 ] 2012年、オールドフィールドは兄テリーのアルバム『Journey into Space』と、ドイツ人プロデューサーのトルステン・シュテンツェルのプロジェクト、ヨークの曲「Islanders」にフィーチャーされた。2013年、オールドフィールドとヨークはリミックス・アルバム『Tubular Beats』をリリースした。
オールドフィールドは2012年ロンドン夏季オリンピックの開会式でライブパフォーマンスを披露した。国民保健サービスに関するコーナーでは、「チューブラー・ベルズ」 、「Far Above the Clouds」、「In Dulci Jubilo 」などを演奏した。[ 14 ]この曲は公式にリリースされたサウンドトラックアルバム『Isles of Wonder 』に収録されている。2012年後半には、コンピレーションアルバム『Two Sides: The Very Best of Mike Oldfield』がリリースされ、イギリスで6位を記録した。[ 53 ] [ 54 ]
2013年10月、BBCはマイク・オールドフィールドの生涯とキャリアを描いたドキュメンタリー『チューブラー・ベルズ:マイク・オールドフィールド・ストーリー』を放送した。 [ 55 ]オールドフィールドのロックをテーマにしたアルバム『マン・オン・ザ・ロックス』は、2014年3月3日にヴァージンEMIからリリースされた。アルバムはスティーブ・リプソンがプロデュースした。このアルバムは、ユニバーサルミュージックによるEMI買収後のマーキュリー・レコードUKとヴァージン・レコードの合併により、オールドフィールドがヴァージンブランドのレーベルに復帰したことを示した。収録曲「Nuclear」は『メタルギアソリッドV ファントムペイン』のE3トレーラーに使用された。
2015年、オールドフィールドはBBCラジオ番組でスティーヴ・ライトに対し、『チューブラー・ベルズ』の続編アルバムの初期開発段階にあり、アナログ機材で録音することを目指していると語った。[ 56 ] 2015年後半、オールドフィールドは『オマドーンの続編』の制作を開始したことを明らかにした。[ 57 ]『リターン・トゥ・オマドーン』と題されたこのアルバムは2016年に完成し、2017年1月にリリースされた。[ 14 ]このアルバムはイギリスで4位になった。[ 58 ]オールドフィールドは新しいテレキャスター・ギターを含む新しい機材の写真を投稿し、再び『チューブラー・ベルズ』の4枚目のアルバムについて示唆した。[ 59 ]
チューブラーベルズの50周年記念版は2023年5月26日に発売された。[ 60 ]このエディションには、オリジナルアルバムの新しいマスターと、これまで未発表だった8分間のトラック「Introduction to Tubular Bells 4」が追加されている。[ 60 ]「Introduction to Tubular Bells 4 」は、オールドフィールドが2017年にデモとして録音した。彼のレコードレーベルは、彼がチューブラーベルズ4プロジェクトを進めないことを決定し、これが「オールドフィールドが録音した最後の作品になるかもしれない」と述べた。[ 1 ]
2025年には、オールドフィールドの初期作品のリリースと記念版がいくつか発表された。2025年初頭には、『チューブラー・ベルズ 2003』のアナログレコード再発盤が発売された。2025年6月27日には、セカンドアルバム『ハーゲスト・リッジ』の50周年記念拡張版が発売された。これは新しいハーフスピード・アナログレコードのマスターとサラウンドサウンドのミックスをフィーチャーしていた。その後、2025年9月には、1975年にグラスゴーのケルビン・ホールで行われた公演を録音した『オーケストラ・ハーゲスト・リッジ』が初めて公式リリースされた。アレンジはデヴィッド・ベッドフォード、フィーチャリングはスティーヴ・ヒレッジ。[ 61 ] [ 62 ]
さらに、1990年のアルバム『アマロック』の35周年記念版が2025年10月31日にリリースされ、新たなハーフスピード・リマスターと拡張アートワークがフィーチャーされた。[ 63 ]
音楽家としての才能
オールドフィールドの1970年代のレコーディングは、主に彼自身が演奏する非常に多様な楽器編成に加え、他の楽器の音色(オリジナルの『チューブラー・ベルズ』における「バグパイプ」、「マンドリン」、「グロルフィンデル」、バリスピード・ギターなど)を思わせるギターの音色処理が特徴的であった。1980年代、オールドフィールドはデジタル・シンセサイザーとシーケンサー(特にフェアライトCMI)の使用に熟達し、それが彼のレコーディングのサウンドの主流となり始めた。1990年代後半からは、ソフトウェア・シンセサイザーの熱心なユーザーとなった。しかしながら、彼は、細かく手演奏された、部分的にアコースティックな楽器編成を強調したプロジェクト(1990年代の『アマロック』、1996年の『ボイジャー』、1999年の『ギターズ』など)にも定期的に戻っている。
オールドフィールドはゲストボーカルを起用する傾向が強いものの、自身の楽曲や作曲ではリードボーカルとバックボーカルの両方を頻繁に担当している。また、フェイクコーラスや『チューブラー・ベルズ』における悪名高い「ピルトダウン人」の物まねなど、実験的なボーカル効果も提供している。
ギター
オールドフィールドは長年にわたり、様々なギターを使用してきました。中でも特に注目すべきものは次のとおりです。
- 1963年[ a ]フェンダーストラトキャスター
- シリアル番号L08044、サーモンピンク(フィエスタレッド)。オールドフィールドが1984年(アルバム『ディスカバリー』)から2006年(『ナイト・オブ・ザ・プロムス』、アントワープでのリハーサル)まで使用。その後、チャンドラー・ギターズで3万ポンドで売却された。
- 1989 PRSアーティスト カスタム 24
- 琥珀色。オールドフィールド社が 1980 年代後半から現在まで使用してきたもの。
- 1966年製フェンダーテレキャスター
- シリアルナンバー180728、ブロンド。マーク・ボランが以前所有していたこのギターは、アルバム『チューブラー・ベルズ』で使用された唯一のエレキギターである。[ 64 ]このギターは2007年、2008年、2009年にボナムズが行ったオークションで売れ残った。推定価格はそれぞれ25,000~35,000ポンド、10,000~15,000ポンド、8,000~12,000ポンドだった。[ 65 ] [ 66 ] [ 67 ]オールドフィールドはその後このギターを売却し、受け取った6,500ポンドを慈善団体SANEに寄付した。[ 68 ]
- ギブソン・レスポール、ゼマイティス、SGギター各種
- オールドフィールドは1970年代から1980年代にかけて、このギターを頻繁に使用しました。この時期にオールドフィールドが好んで使用したギブソン・ギターの中で最も有名なのは、1962年製のレスポール/SGジュニア・モデルで、これは彼の『オマドー』をはじめとする作品のレコーディングで主に使用されたギターでした。また、オールドフィールドは1970年代半ばに生産されていたL6-Sを所有し、使用していたことでも知られています。また、オールドフィールドが1968年頃に製造された初期の復刻モデルである黒のレスポール・カスタムを演奏している姿も時折見られました。
オールドフィールドは、アース・ムービング・アルバム以降の多くのオーバードライブのかかったギターサウンドを得るために、改造したローランドGP8エフェクトプロセッサをPRSアーティストと組み合わせて使用した。 [ 64 ]オールドフィールドは1980年代半ばからギターシンセサイザーも使用しており、1980年代のローランドGR-300 /G-808タイプのシステム、その後1990年代のローランドGK2を搭載した赤いPRSカスタム24(2006年に売却)とローランドVG8、[ 64 ]そして最近ではLine 6 Variaxを使用している。
オールドフィールドは独特な演奏スタイルを持っており、指と右手の長い爪を使い、「非常に速い左右のビブラート」と「ヴァイオリニストのビブラート」という異なる方法でビブラートを作り出している。[ 69 ]オールドフィールドは、自身の演奏スタイルはフォークミュージックとベースギターを演奏するという音楽的ルーツに由来すると述べている。[ 10 ]
キーボード
オールドフィールドは長年にわたり、膨大な数のシンセサイザーやその他の鍵盤楽器を所有し、使用してきた。1980年代には、映画『キリング・フィールド』の音楽をフェアライトCMIで作曲した。[ 64 ]オールドフィールドが使用した鍵盤楽器やシンセサイザー楽器の例としては、シーケンシャル・サーキットのProphet-5(特にプラチナと『キリング・フィールド』)、ローランドのJV-1080/JV-2080(1990年代)、コルグのM1 (「イノセント」のビデオで使用)、クラビアのノードリード、スタインウェイのピアノなどが挙げられる。近年では、ネイティブ・インストゥルメンツなどのソフトウェア・シンセシス製品も使用している。[ 70 ]
録音
オールドフィールドは自身のアルバムの多くを自ら録音・制作しており、主に自宅スタジオで、使用されている楽器の大半を演奏している。1990年代と2000年代には、レコーディング・スイートとして、主にApple Logic、Avid Pro Tools、Steinberg NuendoなどのDAWを使用していた。[ 71 ]オーケストラ音楽の作曲には、Apple Macintoshで動作するソフトウェア記譜プログラムSibelius [ 44 ]を使用していると言われている。[ 72 ]また、 2005年のダブルアルバムLight + Shadeでは、 FL Studio DAWを使用している。[ 73 ]オールドフィールドが所有していたミキシング・コンソールには、AMS Neve Capricorn 33238、Harrison Series X [ 74 ] 、 Euphonix System 5-MCなどがある。[ 75 ]
私生活
家族
1978年、オールドフィールドはエクセジス・グループのリーダーの親戚であるダイアナ・フラーと結婚した。結婚生活は3ヶ月続いた。[ 76 ] [ 77 ]オールドフィールドは式の翌日にレーベルのボスであるリチャード・ブランソンに電話し、間違いを犯したと言ったことを回想している。 [ 78 ] 1979年から1986年まで、オールドフィールドはヴァージン・レコードを通じて知り合ったサリー・クーパーと交際していた。2人の間には3人の子供がいた。[ 79 ] 2015年、息子のダガルはロンドンの映画製作会社で働いている間に倒れて亡くなった。[ 80 ] [ 81 ] 1986年に3人目の子供が生まれる頃には関係は破綻し、2人は円満に別れた。オールドフィールドはノルウェーの歌手アニタ・ヘーゲルランドと交際を始め、1991年まで交際を続けた。[ 82 ]二人は1984年にオールドフィールドのドイツツアーの舞台裏で出会った。 [ 79 ]二人はスイス、フランス、イギリスに住んでいた。二人の間には2人の子供がいる。[ 79 ]
1990年代後半、オールドフィールドは地元イビサの新聞の孤独な人のためのコラムに寄稿しました。エイミー・ラウアーがそれに返信し、二人は交際しましたが、オールドフィールドのアルコール依存症と薬物乱用のせいで関係は悪化し、2ヶ月で破局しました。[ 83 ] 2001年、オールドフィールドはカウンセリングと心理療法を受け始めました。[ 78 ] 2002年から2013年の間、オールドフィールドはイビサ島で出会ったファニー・ヴァンデケルクホーフと結婚しました。二人の間には二人の息子がいます。[ 84 ]
他の
オールドフィールドと彼の兄弟は母親の信仰であるカトリック教徒として育てられた。[ 85 ]
1978年6月、 『インカンテーションズ』のレコーディング中、オールドフィールドと兄弟は3日間のエクセジェシス・セミナーを修了した。これはヴェルナー・エアハルトのESTトレーニング・プログラムに基づいた自己主張プログラムである。この経験はオールドフィールドの人格に大きな影響を与え、彼は過去の恐怖を追体験することで「再生体験」を経験したと回想している。「まるで巨大な大聖堂の扉を開けて怪物と対峙したようだった。そして、その怪物は生まれたばかりの頃の自分自身だと分かった。なぜなら、私はパニック状態で人生を始めたからだ。」[ 18 ] [ 86 ]エクセジェシス・セミナーの後、かつては引きこもりがちだったオールドフィールドは、記者会見に応じ、『インカンテーションズ』のプロモーション写真でヌードを披露し、報道陣と飲み歩いた。彼はまた、飛行機恐怖症を克服し、パイロット免許を取得し、自分の飛行機を購入した。[ 35 ]
彼は若い頃にLSDなどの薬物を使用しており、それが精神状態に影響を与えたと述べている。[ 10 ] 1990年代初頭、オールドフィールドはカウンセリングやセラピーを受ける人々を支援する財団、トニックを設立した。[ 10 ]
長年の模型飛行機ファンであったオールドフィールドは、1980年にパイロット免許を取得しました。[ 3 ] [ 87 ]その後、彼はバイク愛好家となり、バイクに乗ることでインスピレーションを得て曲作りを始めました。彼はBMW R1200GS、スズキGSX-R750、スズキGSX-R1000、ヤマハR1など、様々なモデルを所有してきました。[ 88 ]
オールドフィールドは2009年からバハマのナッソーに住んでおり、バハマ国籍である。[ 89 ] [ 90 ]彼はまた、スペイン、ロサンゼルス、モナコにも住んでいた。2012年、オールドフィールドはイギリスが過剰な監視と国家統制によって「乳母国家」と化したと感じ、イギリスを離れることを決めたと述べた。[ 91 ]オールドフィールドは、バハマに住む他の著名人とは親しいものの、裕福なスタッフがいるゲーテッドコミュニティに住むことを選ばず、自身のライフスタイルを「質素」と表現した。[ 92 ]
2017年、オールドフィールドは当時の米国大統領ドナルド・トランプ氏への支持を表明し、もし招待されていたら就任式で演奏しただろうと述べた。同インタビューで、彼はブレグジット(英国のEU離脱)にも賛成していると述べた。[ 92 ] [ 93 ]
受賞とノミネート
| 賞 | 年 | 候補者 | カテゴリ | 結果 | 参照 |
|---|---|---|---|---|---|
| APRS年次サウンドフェローシップランチ | 2015 | 彼自身 | 名誉フェローシップ | 勝利した | [ 94 ] |
| 英国アカデミー賞 | 1985 | キリングフィールド | 最優秀オリジナルミュージック | ノミネート | [ 95 ] |
| ブリット・アワード | 1977 | チューブラーベル | 英国年間最優秀アルバム | ノミネート | [ 96 ] |
| デイリー・ミラーブリティッシュ・ロック&ポップ・アワード | 1977 | 彼自身 | 最優秀楽器奏者 | 勝利した | [ 97 ] |
| ゴールデングローブ賞 | 1985 | キリングフィールド | 最優秀オリジナルスコア賞 | ノミネート | [ 95 ] |
| ゴールデン・エウロパ | 1987 | 彼自身 | 最優秀インターナショナルアーティスト | 勝利した | [ 98 ] |
| 1998 | 勝利した | ||||
| グラミー賞 | 1975 | 「チューブラーベルズ」 | 最優秀インストゥルメンタル作曲賞 | 勝利した | [ 99 ] |
| 1998 | ボイジャー | 最優秀ニューエイジアルバム | ノミネート | ||
| グラミー殿堂 | 2018 | チューブラーベル | アルバム紹介 | 勝利した | [ 100 ] |
| ハンガリー音楽賞 | 1997 | ボイジャー | 最優秀外国語アルバム賞 | ノミネート | [ 101 ] |
| アイヴァー・ノヴェロ賞 | 1984 | 「月光影」 | 最も多く上演された作品 | ノミネート | [ 102 ] |
| NMEアワード | 1975 | 彼自身 | 最優秀その他楽器奏者 | 勝利した | [ 103 ] |
| 1976 | 勝利した | ||||
| 1977 | 勝利した | ||||
| オンライン映画テレビ協会 | 1999 | X-ファイル | 最優秀音楽賞、オリジナルSF/ファンタジー/ホラー音楽 | ノミネート | [ 95 ] |
栄誉
ディスコグラフィー
スタジオアルバム
|
|
コンサートツアー
- 1979年のヨーロッパツアー(1979年3月~5月)
- イン・コンサート 1980 (1980年4月~12月)
- ヨーロピアン・アドベンチャー・ツアー '81 (1981年3月~8月)
- ファイブ・マイルズ・アウト・ワールド・ツアー 1982 (1982年4月~12月)
- クライシズ・ツアー 1983 (1983年5月~7月)
- ディスカバリーツアー1984(1984年8月~11月)
- チューブラーベルズII 20周年記念ツアー(1993年3月~10月)
- ライブ・ゼン&ナウ '99 (1999年6月~7月)
- ノキアナイト・オブ・ザ・プロムス(2006年12月)
- ナイト・オブ・ザ・プロムススペイン (2007年3月)
参考文献
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楽譜
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注記
- ^ 1961年および1962年としても引用されている。
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出典
- デューイ、クリス(2013年)『マイク・オールドフィールド:音楽に捧げられた人生』ブリムストーン・プレス、ISBN 978-1-90638-535-4。
- シモンズ、ミッチェル(2007年)『This, That and the Other』ランダムハウス、ISBN 978-0-552-15647-9。
- モラガン、ショーン(1993年)『マイク・オールドフィールド:ある男と彼の音楽』BookSurge Publishing. ISBN 978-1-419-64926-4。
外部リンク
- マイク・オールドフィールド
- 1953年生まれ
- 生きている人々
- ボドラーン奏者
- キャロライン・レコードのアーティスト
- イギリスの飛行士
- イギリスの大道芸人
- イギリスの作曲家
- 英国の欧州懐疑論者
- スペイン在住のイギリス人駐在員
- バハマの英国人駐在員
- イギリスの男性作曲家
- イギリスの男性ギタリスト
- イギリスの男性ソングライター
- イギリスのマルチ楽器奏者
- アイルランド系イギリス人
- イギリスのロックギタリスト
- イギリスのローマカトリック教徒
- イギリスのフィンガースタイルギタリスト
- グラミー賞受賞者
- マーキュリー・レコードのアーティスト
- ミニマリストの作曲家
- 新時代の作曲家
- エルヴィアン学校で教育を受けた人々
- レディングのハイランドスクールで教育を受けた人々
- バークシャー州レディング出身のミュージシャン
- イギリスのプログレッシブロックギタリスト
- プログレッシブロックのキーボード奏者
- リプリーズ・レコードのアーティスト
- ヴァージン・レコードのアーティスト
- ワーナーレコードのアーティスト