インテリア建築

チャールズ・レニー・マッキントッシュ：音楽室、1901年
建築家フランク・ロイド・ライトのロビー邸（1911年）の内部。インテリア建築家ジョージ・マン・ニーデッケンが設計。1956年、『アーキテクチュラル・レコード』誌はロビー邸を「アメリカで建てられた最も注目すべき7つの住宅の一つ」に選出した。[ 1 ]
フランク・ロイド・ライトがロビー邸のために設計した窓。

インテリア・アーキテクチャとは、建物や住居を内側から外側へ設計すること、あるいは修理可能な住宅タイプの新しいインテリアを設計することです。これは、建物のインテリアに使用された初期の設計図やプラン、用途の変更に合わせて後から行われたインテリアの再設計、あるいは建物の外殻を適応的に再利用するために元の設計を大幅に改訂することを指します。後者は、しばしば持続可能な建築の実践の一部であり、適応的な再設計を通じて構造物を「リサイクル」することで資源を節約します。

インテリアアーキテクチャは、一般的に環境デザインの空間芸術として知られていますが、建物の内部を、構造空間における人間の利用のあらゆる側面を考慮して設計するプロセスも指します。簡単に言えば、インテリアアーキテクチャとは建築用語におけるインテリアのデザインです。

インテリア建築とは、次のようなものを指します。

  • 資格を持った建築家が、建物とその内装、およびその他の関連する物理的特徴を設計し、建設する芸術と科学。
  • インテリア建築家の業務。建築とは、人間の居住や使用にインテリアのデザインを関連付けることを主な目的とする建物のインテリアのデザインと建設に関連する専門的なサービスを提供または提供することを意味します。[ 2 ]
  • 建物の内部とそれに関連する物理的特徴を説明する一般的な用語。
  • 建物の内部や関連する物理的特徴の設計および建設のスタイルまたは方法。
  • 既存の内部環境を扱う実践では、適応的な再利用と建築戦略の知識が既存の空間の再設計に必要となる。[ 3 ]

進化

適応再利用

2010年11月にイギリスのバタシー発電所の再開発に不動産機会が与えられた。
イギリスのバタシー発電所は、適応再利用によって象徴的な建造物となり、70年以上の歴史の中で多くの文化に登場してきました。[ 4 ]
住宅再利用プロジェクトの中で最も成功したものの一つは、オーストリア・ウィーンのガソメーター・シティです。4基の巨大なガス貯蔵タンクは1990年代後半に見事に改修され、以来、アダプティブ・リユースの世界で有名になりました。
このユニークな再開発は、それ以来、緊密な内部コミュニティを備えた人気の居住地となり、適応再利用の非常に成功した例と見なされています。
アイオワ州デモインのダウンタウン、デモイン川の西岸にある、以前はデモイン公共図書館だった世界食糧賞受賞者殿堂。

建物の空間階層は最初の建築家によって常に確立されますが、その後の内装の反復は必ずしも同じとは限りません。そして当然のことながら、都市の進化に伴い変化する社会のニーズに合わせて、古い建物は異なる世代のデザイナーによって改変されることがよくあります。このプロセスは、結果として建物の意味を再定義することが多く、建物は決して完全には完成せず、変更不可能なものではないという考えに基づいています。

改修された建物は、外観は同じに見えても、内部空間は完全に異なる可能性があります。したがって、インテリア建築家は、建物が物理的および社会政治的文脈の中でどのような位置を占めているかだけでなく、変化する所有者や利用者の時代的な要求にも配慮する必要があります。この意味で、建物が「優れた骨組み」を備えている場合、当初の建築アイデアはその構造における内部空間の階層構造の最初の反復であり、その後に他のものが追随することになります。

都市には今や、こうした建物が密集している。かつては銀行として建てられたものがレストランになったり、工場だったものがロフトアパートになったり、鉄道駅がアートギャラリーになったりしている。いずれの場合も、経済的な要因が働いていることは明らかだが、同じ場所に新しい建物を建てるよりも、都市の形状や特徴に関する集合的な記憶の方が望ましいと一般的に考えられている。将来、これらの建物に新たな内装が施される可能性も十分に考えられるが、それぞれの改修において、その時代の技術的専門知識が、建物のライフサイクルにおける改修の程度を決定づけることになるだろう。

歴史的建造物の保存、用途の変更、あるいは財政的制約などにより、内部は時を経ても変化しないまま残ることがあります。しかしながら、ほとんどの建物の内部は、長期的な将来像として3つの可能性しか持ちません。まず、外観を変えずに維持することが極めて重要と指定され、目に見えない近代的な設備、アクセス、構造的な安定化、そして修復の必要性のみに対応する場合。次に、同じ場所に新しい建物を建てるために取り壊されるか、放棄されて廃墟となる場合。最後に、新たな用途に対応するために再設計・改修される場合です。

改修には様々なレベルがあります。建物を新しい法規制に適合させるための軽微な改修は、内部空間の最初の（あるいはそれ以降の）改修期間を延長する可能性が高いですが、ファサードのみを残すような大規模な改修は、事実上、新築と同義です。この両極端の間、そしてその中間にあるあらゆる可能性は、インテリア建築家の領域です。

建築の実務が新しい建物を建てるための芸術と科学に関係しているのであれば、インテリア建築の実務は既存の建物を新しい用途に改造することに関係しています。[ 5 ]

持続可能性

インテリア建築とデザインの進化において、持続可能性という中心的なテーマと、環境と調達材料（エネルギー使用、敷地選定、水使用、材料選定など）への意識的な配慮が重要な役割を果たしています（リー・ベーコン[ 6 ] ）。インテリア建築のこのサブカテゴリーは、環境にほとんど、あるいは全く影響を与えない、創造的で総合的な方法の探求に焦点を当てています。環境に優しい運動は、1970年代に大規模なエネルギー危機が発生した頃に重要な課題となり、人々が自らの環境への貢献と、環境への影響を軽減するために何ができるかを認識するようになりました（BStone [ 7 ]）。インテリア建築における持続可能性は、技術の進歩と発展によって、ここ数十年で本格的に発展し、デザインの美的側面を損なうことなく、新しい素材や効率的なコンセプトが発見されています。かつてのエコデザインは、古臭く、高級感、優雅さ、そして全体的なデザインが欠けており、「ヒッピー」スタイルやライフスタイルというイメージを持たれていました。環境への配慮、豊富な素材の選択肢、そして美的デザインへのこだわりが一般的に知られるようになった今日では、これは全く当てはまりません。サステナブルデザインは、今や好まれ、望まれる考え方であり、建築の手法であり、その分野は拡大を続け、成長を続けています。

インテリア建築とインテリアデザインを混同する人もいます。インテリアリフォームは、住宅の内部構造、天井工事、電気配線、間仕切り壁などの変更に関わるため、当然のことながら、壁紙の張り替え、家具の配置、照明器具の設置など、住宅構造に関わる作業も含まれます。注意すべき点は、装飾施工チームが、実績のあるインテリアデザイン会社の承認を得ている必要があるということです。

現代建築を念頭に置いて再設計されたリビングルーム

収益

統計

アメリカ合衆国では、2008年5月時点の賃金・給与制建築家の年収中央値は70,320ドルでした[ 8 ]。中間層の50%は53,480ドルから91,870ドルの収入を得ています。下位10%は41,320ドル未満、上位10%は119,220ドル以上の収入を得ています。インターンシップを始めたばかりの人は、これよりかなり低い収入が見込まれます。

既存の建築事務所のパートナーの収入は、事業環境の変化により変動する可能性があります。建築家の中には、独立開業に苦労し、収入よりも経費が上回り、多額の資金が必要となる時期を経験する人もいます。

多くの企業は従業員の継続教育に必要な授業料や費用を支払っています。[ 9 ]

教育

目的

インテリア建築の教育には、歴史的な建築様式や室内装飾様式、建築基準法や安全性、古い建物の保存と修復、オリジナルの設計図の描画、物理モデルと仮想モデル（コンピュータベース）の構築の研究が含まれるべきです。インテリア建築の分野はインテリアデザインやインテリア装飾と多くの共通点がありますが、[ 10 ]、通常は建築と建設に焦点を当てています。両分野の学生は、ダウンタウンのペントハウスから高校の教室まで、快適で安全で便利な屋内空間の設計を学びます。インテリア建築の学生は、オープンでロフトのようなアパートにどのようなスタイルの家具が適しているかを選択するなど、芸術的な関心事だけでなく、はるかに多くのことを学びます。研究には、耐震補強（古い建物を地震から安全にする）などの技術的な問題に関する情報も含まれます。[ 11 ]

学位プログラム

インテリアアーキテクチャは、建築、建築環境の設計、そして保全の交差点に位置しています。インテリアアーキテクチャプログラムは、革新的かつ進歩的なアプローチを通じて、既存構造物の再利用と改変に内在する設計上の課題に取り組みます。

国立教育統計センターは、インテリア建築の学位プログラムを次のように定義しています。「生活、娯楽、ビジネス目的の構造的インテリア設計において建築原理を適用し、プロのインテリア建築家として機能する人材を育成するプログラム。学習内容には、建築、労働安全基準、構造システム設計、暖房・冷房システム設計、インテリアデザイン、特定の最終用途、そして専門職としての責任と基準に関する指導が含まれる。」[ 12 ]

インテリア建築の学位取得に加え、米国で働くには一般免許の取得が必要であり、一部の州ではさらに免許取得要件が設けられています。[ 13 ]多くのヨーロッパ諸国およびオーストラリアでは、「インテリア建築家」という称号の使用は法的に規制されています。つまり、実務に携わる専門家は、登録建築家または免許建築家になるための要件を満たし、学位プログラムを修了しない限り、「インテリア建築家」という称号を使用することはできません。

サンプルプログラム

インテリア建築の学位プログラムには以下が含まれます。

インテリア建築家とインテリアデザイナーの違い

インテリアアーキテクトは、建物の内装、空間計画、そして外装に重点を置きます。これには、機能性、アクセス性、そして美観を兼ね備えた空間の計画が含まれます。彼らは建物の外観、安全性、そして建物利用者の使いやすさを考慮します。また、敷地図、建物断面図、エネルギー計算、外観立面図、窓・ドア一覧表などを作成します。[ 31 ]

インテリアデザイナーは、空間に配置される家具やインテリアに関連する装飾に重点を置いています。これは、デザインの美学や家具のみに焦点を当てるインテリアデコレーターとは異なります。インテリアデコレーターは、家具、布製品、カーテンや窓装飾、壁紙などを選定します。彼らは、部屋の配置、広さ、レイアウトに関連する空間の調和を重視します。

どちらの職業にも、同じ業務を行う中間のグレーゾーンがあります。これには、内装仕上げの選択、内装の立面図／詳細図の作成、家具の配置を中心とした空間計画などが含まれます。[ 32 ]

インテリア建築家・デザイナー協会

経験豊富で訓練を受けたインテリア建築・インテリアデザインの専門家は、多くの場合、国内、[ 33 ]ヨーロッパ、または国際的な専門組織や連盟に所属しています。これらの協会は、会員を代表し、建築環境専門家の専門知識が認められ尊重されるよう、擁護活動を行っています。

欧州インテリア建築家協会（ECIA）は、ヨーロッパのインテリア建築・デザイン専門団体を代表する団体です。1992年に設立され、現在23の加盟国（有効加盟21、機関加盟2）と約19,000人のインテリア建築家／デザイナーを擁しています。[ 34 ]

スタイル

ゴシック建築

ゴシック建築は12世紀初頭に導入されました。それは本質的に天国を地上にもたらすために用いられました。シュジェール修道院長によれば、地上の光は神の光を含んでおり、教会はこの概念を教会建築を通して具体化する役割を担っていました。ビザンチン、ロマネスク、イスラム建築様式を融合させた設計コンセプトは、ゴシック様式を非常に独創的で国際的に普及させました。ルビー、ゴールド、フォレストグリーン、プラムといった人気の色彩がこの時代に使用されました。[ 35 ]

装飾として使われた有名な絵画はユニコーンの絵です。これらの絵画は結婚と夫婦の幸福の重要性を表していました。また、女性の豊穣と結婚生活の成功を促進するとも言われていました。ゴシック時代の最も有名な彫刻はガーゴイルです。これらのグロテスクな彫刻は、屋根から降り注ぐ雨水を建物の側面から遠ざけるために使用されました。雨水によるモルタルの損傷や侵食の問題を解消しました。ガーゴイルは当時の宗教においても重要な役割を果たしていました。ガーゴイルは、建物を悪魔から守るために使われました。

好まれた建築的特徴は、尖頭ゴシックアーチ、ステンドグラスの窓、トレサリーでした。尖頭ゴシックアーチは装飾と構造の両方の目的を果たしました。装飾的な理由から、このアイデアはイスラム建築に触発されたと理論づけられています。構造的には、建物の他の要素からストレスを解放し、ほとんどの重量を下に導きました。これは、より高く薄い壁を支えるのに役立ち、したがってこの時代に存在した巨大な構造でした。ステンドグラスの窓は、盛期ゴシックの大聖堂と関連付けられていました。それは様々な色の光を反射し、聖霊を意味しました。一部の人にとっては、展示された芸術作品は、文字が読めなかったため、聖書の物語を学ぶ唯一の方法でした。最後に、トレサリーは、窓などの開口部の周囲に使用されるバーまたはリブと見なされています。

ビクトリア朝建築

この時代はビクトリア女王にちなんで名付けられました。ビクトリア朝建築は、尖塔、バットレス、尖頭アーチなどのゴシック様式の特徴を備えていました。この時代は、デザインがゴシック リバイバルを経てビクトリア朝時代に移行した1830 年代に始まり、ビクトリア女王の死とともに 1901 年頃に終わりました。建築家という職業が生まれ、資材がより入手しやすくなったことで、建物は変化しました。鉄道の普及によって資材が入手しやすくなり、建築物の生産時間は短縮しました。この時期の他の注目すべき進歩としては、鉄骨構造、板ガラス、テラコッタ、研磨された花崗岩などがあります。[ 36 ] [ 37 ]ビクトリア朝建築は、今日人気のミニマル デザイン スタイルとは正反対のようです。ビクトリア朝のデザインは、最大限に圧倒的で風変わりなものとして言及されています。富は、デザインを通じて実証される文化的価値となりました。これは建築や家具だけでなく、グラフィックデザインや衣服にも表れていました。殺風景な部屋は、趣味や富の欠如を意味していました。ビクトリア朝時代を象徴する特徴は、重ね着したドレープ、模様のある壁紙、そして彫刻が施された家具です。この時代は産業革命の真っ只中であり、これらの新しい素材がインテリアデザインに用いられました。

近代建築

近代建築、あるいはモダニズム建築は、建設における新技術の発明によって生まれました。これには、鉄筋コンクリート、鉄骨、カーテンウォール、リボンウィンドウなどが含まれます。その最も顕著な特徴は、装飾の排除とミニマリズム的なデザインです。この建築様式は、建物の機能性の向上、新しい素材の使用、そして正方形や長方形といった一般的な構造形状からの脱却に重点を置いています。[ 38 ]

第二次世界大戦中、1940年から1960年の間に研究によって新しい製品やアプリケーションが生まれました。アルネ・ヤコブセン・スカンジナビアに触発されたスカンジナビアデザインの影響が強く見られました。この運動の他の著名な先駆者には、ヴァルター・グロピウスとル・コルビュジエがいます。これにより、モダン家具は冷たく質素なものから暖かく魅力的なものへと変化しました。これは、木材、麻、革などの多くの質感と、人気の色の柔らかい色合いを使用して行われました。また、デザイン自体においても、スカンジナビアデザインは家具の機能性とシンプルさに重点を置いていました。これには、ミッドセンチュリーモダニズム、モダニズム、コンテンポラリーが含まれます。これらのスタイルに最も惹かれるのは、この時期に生まれた人々でしょうが、これらのデザインスタイルの最近の再発明以来、現在の建築やインテリアデザインでより広まっています。

現在、近代建築はより抽象的なデザインへと方向転換していますが、これはその変化以前の姿を彷彿とさせます。これらのデザインスタイルは、冷たさ、シンプルさ、そして魅力のなさといった近代デザインに共通する問題に対する代替案を提供することで、現代の建築家やデザイナーに影響を与えてきました。より多くのテクスチャ、より温かみのある色、そして曲線的なラインを導入することで、近代建築はより使いやすいスタイルへと変貌を遂げました。また、21世紀のデザインに持続可能な素材を取り入れることにも影響を与えています。私たちは、オリジナルの基盤を変えることなく、持続可能な素材と仕上げを用いて、このスタイルを再構築してきました。

これらのスタイルは、装飾を多用するのではなく、部屋を際立たせるアートの使用を重視することで、デザインプロセスに影響を与えてきました。これには、絵画、彫刻、壁紙などが含まれますが、これらに限定されるものではありません。これらは、ほぼすべての部屋に飾られ、人々の目を引くものです。また、ものがどのように作られているかを強調し、それを部屋に残すことで、職人技の重要性も表現しています。これには、例えば木製の梁、部屋の骨組み、タイル張りなどが含まれます。

参照

参考文献

  1. ^「フランク・ロイド・ライト：その生涯と建築」、ロバート・C・トゥオンブリー、ジョン・ワイリー・アンド・サンズ社、1979年、384ページ。
  2. ^ 「ノバスコシア州議会」gov.ns.ca。 2011年7月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  3. ^ 「ヨーロッパインテリア建築研修憲章」（PDF） www.ecia.net 2020年。
  4. ^ 「適応型再利用の優れた7つの例 – Archi-Ninja」。archi - ninja.com。
  5. ^ 「インテリア・アーキテクチャ」 RISDインテリア・アーキテクチャ大学院課程. 2022年7月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年10月1日閲覧。
  6. ^ベーコン、リー（2011年5月1日）「インテリアデザイナーの持続可能なインテリアデザイン実践に対する姿勢と、持続可能なインテリアデザイン実践を行う際に遭遇する障壁」 Digitalcommons @UniversityofNebraska . 2016年3月10日閲覧。
  7. ^ 「グリーンビルディングと建設の歴史：グリーンホームの始まり」ブライトハブ、2009年10月5日。 2016年3月10日閲覧。
  8. ^ 「建築家の給与は6年間で30%近く上昇 | 2008年12月15日 | Architectural Record」www.architecturalrecord.com。2025年2月14日閲覧。
  9. ^ 「労働統計局職業展望ハンドブック2010-2011」 。2010年3月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  10. ^ ADSグループ. 「ドバイのインテリアデザイン会社」 . ADS Eagles Decoration & Design . 2021年4月28日閲覧。
  11. ^ “Interior Architecture” . www.collegeboard.com . 2012年3月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2025年6月16日閲覧。
  12. ^ 「国立教育統計センター：インテリア建築の定義」nces.ed.gov . 2025年6月16日閲覧。
  13. ^ 「インテリア建築家になる：ステップバイステップのキャリアガイド」Study.com。
  14. ^ 「インテリアデザイン – ウッドバリー大学」 Woodbury.edu . 2022年4月4日閲覧。
  15. ^ “School of Interior Architecture” . the-bac.edu . 2016年5月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年1月11日閲覧。
  16. ^ 「建築/インテリア建築」ドイツ・ヨルダン大学2014年9月30日。
  17. ^ 「ヒューストン大学建築学部 – ヒューストン大学」 uh.edu 2015年2月17日。
  18. ^ “Institute of Technology Sligo” . IT Sligo . 2012年5月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年4月14日閲覧。
  19. ^ 「School of Architecture」 . unlv.edu . 2017年2月10日.
  20. ^ 「SAIC: 建築プログラム、インテリア建築、デザインオブジェクト – シカゴ美術館付属美術大学」saic.edu。2012年9月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年7月1日閲覧。
  21. ^ 「インテリア建築学科」cornish.edu .
  22. ^ 「CADC Student Services – Auburn University」auburn.edu。2013年5月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年5月2日閲覧。
  23. ^ 「About – Interior Architecture – Built Environment – UNSW Australia」 . unsw.edu.au .
  24. ^「インテリア建築」uoregon.edu .
  25. ^ “建築学部 – Faculteit Architectuur KU Leuven” . wenk.be。2011 年 4 月 9 日のオリジナルからアーカイブ。2011 年1 月 9 日に取得。
  26. ^ 「インテリア・アーキテクチャー＆デザイン」ウェストファル・カレッジ・オブ・メディア・アーツ＆デザイン、2024年10月9日。 2025年6月16日閲覧。
  27. ^ “UCSI University” . ucsiuniversity.edu.my . 2017年11月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年12月11日閲覧。
  28. ^ 「メンフィス大学建築学部」 Memphis.edu 2022年4月4日閲覧。
  29. ^ “School of Architecture: Academic Programs | Marywood University” . Marywood.edu. 2022年4月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年4月4日閲覧。
  30. ^ 「学術プログラム」 . College of Architecture + Design . 2025年11月15日閲覧。
  31. ^ 「インテリア建築家とインテリアデザイナーの違い」。New School of Architecture & Design。2022年5月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年7月12日閲覧。
  32. ^ Pelletier, Jeff (2016年3月7日). 「エメラルド・セブン」 . Board & Vellum . 2025年6月16日閲覧。
  33. ^ 「現在ECIAが代表するインテリア建築家/インテリアデザイナーの全国専門組織」ecia.net。
  34. ^ “Identity - Ecia” . ecia.net . 2025年1月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2025年6月16日閲覧。
  35. ^ 「ゴシック美術と建築の概要」。The Art Story 。 2025年6月16日閲覧。
  36. ^ Akman, Ayhan (2022年1月14日). 「HELI INTERIOR DESIGN」（ベトナム語） . 2025年6月16日閲覧。
  37. ^ 「ビクトリア朝の建築」イングリッシュ・ヘリテッジ。 2022年7月12日閲覧。
  38. ^ 「近代建築とは何か？」王立英国建築家協会。 2022年7月12日閲覧。
「 https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Interior_architecture&oldid=1324076632」より取得