イタリアのネオレアリズム
イタリアのネオレアリズム
ロベルト・ロッセリーニ監督の『無防備都市』（1945年）の静止画
活動年数1943–1952
位置イタリア
主要人物ロベルト・ロッセリーニ、ヴィットリオ・デ・シーカ、チェーザレ・ザヴァッティーニ、ルキノ・ヴィスコンティ、ジュゼッペ・デ・サンティス、スソ・チェッキ・ダミーコ、フェデリコ・フェリーニ、ブルーノ・カルーソ、ミケランジェロ・アントニオーニ
影響詩的リアリズム、マルクス主義、キリスト教ヒューマニズム
影響を受けたフランス・ヌーヴェルヴァーグ、シネマ・ノヴォ、イラン・ヌーヴェルヴァーグ

イタリアのネオレアリズム（伊語：Neorealismo）は、イタリア映画の黄金時代としても知られ、貧困層や労働者階級を舞台にした物語が特徴の国民的映画運動であった。これらの映画はロケ撮影され、多くの場合は素人の俳優によって撮影された。これらの映画は主に、第二次世界大戦後のイタリアの困難な経済的、道徳的状況を取り上げ、貧困、抑圧、不正、絶望など、イタリア人の精神の変化や日常生活の状況を表現している。イタリアのネオレアリストの映画製作者は、戦後のイタリア人の日常生活と闘争を探る物語を映画で伝えた。[ 1 ]イタリアのネオレアリスト映画は、映画のドキュメンタリー性とコミュニケーション的な性質を反映して、社会生活をその文脈の中で物語ることを通じて、特定の期間のイタリアの歴史を後世に理解するための説明的な言説となっている。[ 2 ]ネオレアリズム映画はソビエトのモンタージュ映画から発展したと考える人もいる。しかし実際には、ソ連の映画製作者が映画を通して階級闘争に対する人々の抵抗を描いたのに対し、ネオレアリスト映画は社会環境における現実に対する個人の抵抗を示すことを目的としていた。[ 3 ]

歴史

イタリアのネオリアリズムは、第二次世界大戦の終結とベニート・ムッソリーニ政権の崩壊によってイタリア映画産業の中心地を失った時期に生まれました。ネオリアリズムはイタリアの文化的・社会的変革の象徴でした。ニューリアリズム映画は、第二次世界大戦後の混乱期に生まれた、独特のスタイルと哲学を持つ映画とされています。 [ 4 ]ニューリアリズムの映画は現代的な物語や思想を提示し、チネチッタ映画撮影所が戦時中に大きな被害を受けたため、しばしばロケ撮影が行われました。

ネオレアリズム様式は、雑誌『シネマ』を中心とした映画評論家グループによって発展しました。その中には次のような評論家がいました。

政治に関する記事の執筆がほぼ禁じられていたため（雑誌の編集長はベニート・ムッソリーニの息子、ヴィットーリオ・ムッソリーニだった）、批評家たちは当時映画業界を席巻していた「テレフォーニ・ビアンキ」（「白い電話」）映画を攻撃した。一部の批評家は、人気の主流映画への対抗策として、イタリア映画は20世紀初頭の リアリズム作家に目を向けるべきだと感じていた。

イタリアのネオレアリズム芸術家ブルーノ・カルーソによる「放浪する音楽家たち」（1953年）

ネオレアリズムに関わった映画監督の多くは、1940年代初頭のカリグラフィスモ映画でその技術を磨きました（ただし、この短命な運動はネオレアリズムとは大きく異なっていました）。ネオレアリズムの要素は、アレッサンドロ・ブラゼッティの映画やフランチェスコ・デ・ロベルティスのドキュメンタリー風の映画にも見られます。ネオレアリズムの最も重要な先駆者として、ジャン・ルノワールの『トーニ』（1935年）とブラゼッティの『1860年』 （1934年）が挙げられます。ヴィスコンティとミケランジェロ・アントニオーニは共にルノワールと緊密に協力しました。

1945年の春、ムッソリーニは処刑され、イタリアはドイツ占領から解放されました。「イタリアの春」として知られるこの時期は、従来の映画製作の慣習を打ち破り、より写実的なアプローチを促しました。イタリア映画は、精巧なスタジオセットの使用から、田舎や街路でのロケ撮影へと移行し、リアリズム的なスタイルを確立しました。[ 5 ]

ネオレアリズムの真の始まりについては、理論家や映画製作者の間で広く議論されてきたが、一般的には、占領下の1943年に公開されたヴィスコンティ監督の『オセッシオネ』が最初のネオレアリズム映画であると考えられている。ネオレアリズムは、1946年にロベルト・ロッセリーニ監督の『無防備都市』で世界的に有名になった。この作品は、戦後イタリアで制作された最初の主要映画として、 カンヌ映画祭でグランプリを受賞した。

1950年代初頭、イタリアのネオレアリズムは急速に衰退した。自由主義政党と社会主義政党は、自らのメッセージを伝えることに苦戦していた。ネオレアリズム映画が描く貧困と絶望という現実の光景は、繁栄と変革を切望する国民の士気を低下させていた。さらに、イタリア経済の奇跡期における所得水準の漸進的な上昇といった初期の好影響により、ネオレアリズムのテーマは重要性を失っていった。その結果、多くのイタリア人は、当時のアメリカ映画に見られるような楽観主義を好むようになった。当時の戦後イタリア政府の見解も決して肯定的ではなく、当時デ・ガスペリ内閣の副大臣であったジュリオ・アンドレオッティの発言は、この運動に対する公式見解を象徴するものでした。「ネオレアリズムは『洗濯して戸外に干すべきではない汚れた洗濯物』である」[ 6 ]

イタリアがネオレアリズムにおける個人的な関心から、人間の悲劇的な脆さへと移行していった過程は、フェデリコ・フェリーニの映画を通して見ることができる。初期の作品『道』（1954年）と『イル・ビドーネ』（1955年）は、その過渡期を象徴する作品である。ネオレアリストたちが扱った人類のより大きな社会的関心は、個人の探求へと移行していった。人々の欲求、社会からの疎外、そしてコミュニケーションにおける悲劇的な失敗は、1960年代以降のイタリア映画の主要な焦点となった。同様に、アントニオーニの『赤い砂漠』（1964年）と『欲望』（1966年）は、ネオレアリズムの要素を取り入れ、戦後のイタリアの経済的・政治的風潮がもたらした苦悩と知識の探求の中に、それらを内在化させている。

1950年代初頭、ネオレアリズムの火はシチリアのブルーノ・カルーソのような芸術家によって引き継がれ、彼の作品は故郷パレルモの倉庫、造船所、精神病棟に焦点を当てていました。[ 7 ]

特徴

ヴィットリオ・デ・シーカ監督『自転車泥棒』（1948年）

ネオリアリズム映画は、一般的には職業俳優以外で撮影されたが、多くの場合、有名俳優が主役にキャスティングされ、映画のために呼び込まれたエキストラではなく、地元の人々で構成される背景の前で、通常の役柄とは対照的な力強い演技を披露した。

これらの映画は、ほとんどがロケ地で撮影されたもので、主に荒廃した都市や田舎で撮影された。

ネオリアリズム映画は、典型的には貧困層や下層労働者階級の状況を描いている。登場人物は往々にして、生き残ることが第一の目的である単純な社会秩序の中で生きている。演技は、アマチュア俳優にありがちな自意識を欠いた、ごくありふれた日常的な活動を行う人々の場面から構成されている。ネオリアリズム映画では子供が主要な役柄で登場することが多いが、彼らの登場人物は参加型というよりは観察型であることが多い。これらの登場人物は共感的であると同時にシニカルでもあり、社会生活における苦痛、不幸、社会闘争、そして労働者階級の闘争を絶えず描き出すことで、現実の社会制度の不正義を批判し、現実に抵抗することを目的としている。[ 8 ]

制作面では、この新しいリアリズム映画はドキュメンタリー形式を採用し、歴史性を強調することに努め、カットやビデオ編集技術を最小限にし、撮影機材にも配慮している。[ 9 ]

『無防備都市』はネオリアリズムのいくつかの原則を確立し、ドイツ占領下のローマという並外れた困難の中で、ごく普通のイタリア人が日々を生き抜き、占領に抵抗するために意識的にできることをしようと奮闘する様子を鮮明に描いている。子供たちはこの闘争において重要な役割を果たし、映画の終盤における彼らの存在は、ネオリアリズム全体における彼らの役割、すなわち今日の困難を観察する者でありながら未来への鍵を握る存在であることを示唆している。ヴィットリオ・デ・シーカの1948年の映画『自転車泥棒』もまた、このジャンルを代表する作品であり、職業俳優ではなく、戦後の労働者階級の苦難を詳細に描いた物語である。この映画は、優れた職業俳優ではなく、苦闘する労働者階級の登場人物たちの不安や行動を探求することに焦点を当てている。[ 10 ]軽妙な出来事の描写は、社会の無関心、汚さ、暴力を露呈させ、公的な視点と私的な視点の葛藤を浮き彫りにしている。[ 11 ]

ヴィットリオ・デ・シーカによるミラノの奇跡(1951)
ウンベルト D.ヴィットリオ・デ・シーカ作 (1952)

1944年から1948年にかけて、多くのネオレアリズム映画監督は純粋なネオレアリズムから遠ざかっていった。デ・シーカの『ミラノの奇跡』のような寓話的なファンタジーや、ヴィスコンティの『戦争』のような歴史的スペクタクルを探求した監督もいた。また、この時期はより明るいネオレアリズムが台頭した時期でもあり、デ・シーカの『ウンベルト・D』に見られるように、労働者階級の登場人物と1930年代風のポピュリスト喜劇を融合させた作品が生み出された。[ 12 ]

1948年、ネオレアリスムの絶頂期、ヴィスコンティは19世紀のリアリズム・ヴェリズモ運動期に書かれたジョヴァンニ・ヴェルガの小説『マラヴォリア』を現代に置き換え、脚本とトーンにほとんど手を加えずに映画化した。その結果生まれた映画『大地は震える』は、俳優はアマチュアのみで、小説の舞台と同じ村（アーチ・トレッツァ）で撮影された。

イタリア・ネオレアリズムのより現代的な理論家たちは、ネオレアリズムを一貫した一連の様式的特徴としてではなく、むしろ戦後イタリアの社会現実と映画の実践との関係として特徴づけている。ミリセント・マーカスはネオレアリズム映画における一貫した映画様式の欠如を描写している。[ 13 ]ピーター・ブルネットとマーシャ・ランディはともにロッセリーニの『無防備都市』における再加工された映画形式の使用を解体している。[ 14 ] [ 15 ]ヴィンセント・ロッキオは精神分析を用いて、ネオレアリズム映画は一貫して不安の構造をプロット自体の構造に生み出すものであると特徴づけている。[ 16 ]

インパクト

1943年から1950年にかけてのイタリア映画史は、ネオレアリスムの影響に支配されていた。ネオレアリスムは、理論的な動機を持ち志を同じくする監督や脚本家の実際の流派やグループというよりも、イタリア映画における一時代あるいは流行として適切に定義された。その影響はイタリア映画だけでなく、フランスのヌーヴェルヴァーグ映画、ポーランド映画学校、ブラジルのシネマ・ノーヴォ、そして最終的には世界中の映画にも甚大なものであった。また、インドのパラレルシネマ運動の映画監督にも影響を与えており、その中にはサタジット・レイ（受賞歴のある『アプー三部作』を監督）やビマル・ロイ（『 Do Bigha Zameen』 [53]を製作）がおり、二人ともヴィットリオ・デ・シーカの『自転車泥棒』（1948年）に大きな影響を受けている。[ 17 ]

イタリアのネオリアリズム映画の誕生と発展は、第二次世界大戦前に古典主義が優勢だったヨーロッパとアメリカ合衆国からリアリズムが優勢だったヨーロッパへと世界の映画の中心地が移行したことを示しました。[ 18 ]

ヴィットリオ・デ・シーカは、ネオレアリズム運動の代表的人物であり、世界で最も高く評価され、影響力のある映画監督の一人である[ 19 ]

さらに、一部の批評家が主張するように、古典的な映画製作方法の放棄、つまりフランスのヌーヴェルヴァーグと近代映画の出発点は、戦後のイタリア映画とネオレアリズムの経験に見出すことができる。[ 20 ] [ 21 ]特に、

この映画は、自ら構築し発展していく新たな知識の主体として構成されているように思われる。それは新たな世界を生み出し、主要な要素は物語的機能よりも、それ自体が美的価値を持ち、それらが生み出される行為ではなく、それらを観る者の目と結びつく。[ 22 ]

ウンベルト・D・パゾリーニ監督の『道』はネオレアリズムの終焉と見なされているが、フェデリコ・フェリーニ監督の『道』（1954年）やデ・シーカ監督の『二人の女』（1960年） （ソフィア・ローレンがアカデミー主演女優賞を受賞）といった後発作品もこのジャンルに含まれる。ピエル・パオロ・パゾリーニ監督の処女作『アッカトーネ』（1961年）には、ネオレアリズムの影響が強く見られる。[ 23 ]ネオレアリズム時代は、批評家、映画製作者、学者によってしばしば単に「イタリア映画の黄金時代」と呼ばれる。

重要な作品

先駆者と影響

マリオ・カメリーニ著『なんて悪党なんだ！』（1932年）

イタリア・ネオレアリズムがどれほど革新的であったかは、映画史家の間で議論が続いています。その広範な影響力にもかかわらず、画期的な運動というよりも、むしろ初期のイタリアの創作活動の復興であったと主張する人もいます。イタリア・ネオレアリズムの重要な先駆者には、以下のような人々がいます。

主な作品

ヴィットリオ・デ・シーカ作『靴磨き』（1946年）
ルキノ・ヴィスコンティ監督『大地は震える』（1948年）

参照

参考文献

  1. ^ 「イタリア・ネオリアリズムのルーツ」 BFI 、 2024年4月25日。 2024年7月21日閲覧。
  2. ^ワグスタッフ、クリストファー (2008年1月1日).イタリア・ネオレアリスト映画. トロント大学出版局. doi : 10.3138/9781442685673 . ISBN 978-1-4426-8567-3。
  3. ^メストマン、マリアーノ（2011年10月11日）「イタリア・ネオリアリズムからラテンアメリカ新映画へ」『グローバル・ネオリアリズム』ミシシッピ大学出版局、pp.  163– 173、doi：10.14325/mississippi/9781617031229.003.0010、ISBN 978-1-61703-122-9、 2024年6月18日取得{{citation}}: CS1 maint: ISBNによる作業パラメータ（リンク）
  4. ^シール、マーク（2006年）『イタリアン・ネオレアリズム：映画都市の再構築』『ショートカット』ロンドン、ニューヨーク：ウォールフラワー。ISBN 978-1-904764-48-9。
  5. ^トンプソン、クリスティン、ボードウェル、デイヴィッド (2010). 『映画史入門』マグロウヒル. pp.  330– 331. ISBN 978-0070384293。
  6. ^かわいいよ、エリサ。キルステン、グイド。ハンナ、プレンツェル（2022）。ヨーロッパ映画の不安定性：描写と言説。 Vol. 1. Walter de Gruyter GmbH & Co KG。 p. 88.ISBN​ 978-3110707816。
  7. ^ 「Ink & Oils」 . 2022年11月18日閲覧。
  8. ^ Walsh, Dr Aoiffe. 「イタリアン・ネオリアリズム｜定義、主な特徴、事例」 Perlego Knowledge Base . 2024年6月18日閲覧。
  9. ^ 「イタリア映画 - ネオリアリズム」www.aber.ac.uk . 2024年6月18日閲覧。
  10. ^ 「自転車泥棒」 filmphest.com 2024年6月18日閲覧。
  11. ^マーカス、ミリセント・ジョイ（1986年）『ネオレアリスムの光の中でのイタリア映画』プリンストン大学出版局、ニュージャージー州。ISBN 978-0-691-05489-6。
  12. ^クリスティン・トンプソン、デイヴィッド・ボードウェル (2010). 「戦後ヨーロッパ映画：ネオリアリズムとその文脈、1945-1959」.映画史入門. マグロウヒル. p. 333. ISBN 978-0070384293。
  13. ^マーカス、ミリセント（1987年）『ネオリアリズムの光の中でのイタリア映画』プリンストン大学出版局、ISBN 978-0691102085。
  14. ^ a bブルネット、ピーター (1987).ロベルト・ロゼリーニ. オックスフォード大学出版局. ISBN 978-0195049893。
  15. ^ゴットリーブ、シドニー (2004). 「Diverting clichés: femininity, masculinity, melodrama, and neorealism in Open City」ロベルト・ロゼリーニ著『ローマのオープン・シティ』 ケンブリッジ大学出版局. ISBN 978-0511617133。
  16. ^ロッキオ、ヴィンセント（1999年）『不安の映画：イタリア・ネオレアリズムの精神分析』UT Press. ISBN 978-0292771017。
  17. ^アンワル・フダ (2004). 『映画の芸術と科学』アトランティック出版社. p. 100. ISBN 81-269-0348-1。
  18. ^シール、マーク（2006年）『イタリアン・ネオレアリズム：映画都市の再構築』『ショートカット』ロンドン、ニューヨーク：ウォールフラワー。ISBN 978-1-904764-48-9。
  19. ^ “Vittorio De Sica: l'eclettico regista capace di fotografare la vera Italia” (イタリア語)。 2020 年 7 月 6 日。2022 年1 月 14 日に取得。
  20. ^ミッチェ、リノ (1975)。Il neorealismo cinematografico italiano (イタリア語)。ダラヴィ: マルシリオ。ISBN 978-88-317-7237-2。
  21. ^ダニエレ、ロミナ (2011). Ascenseur pour l'échafaud, Il luogo della musica nell'audiovisione。ミラノ：RDM。 p. 41.ISBN​ 978-88-904905-9-0。
  22. ^サイナティ、アウグスト (1998)。Supporto、soggetto、oggetto: forme dicostruzione del sapere dal cinema ai nuovi media、Costruzione e apropriazione del sapere nei nuovi scenari tecnologici (イタリア語)。ナポリ：クエン。 p. 154.
  23. ^ a bバーガン、ロナルド(2011). 『The Film Book』 . ペンギン社. p. 154. ISBN 9780756691882。
  24. ^ワグスタッフ、クリストファー（2008年）『イタリア・ネオレアリスト映画：美学的アプローチ』トロント大学出版局、ISBN 978-1-4426-8567-3. OCLC  958572098 .
  25. ^ボードウェル、デイヴィッド、トンプソン、クリスティン (2010). 『映画芸術入門』マグロウヒル・エデュケーション. p. 461. ISBN 978-0071220576。

さらに読む

  • ヴェルドーネ、マリオ (1977)。イル・シネマ・ネオリアリスタ、ダ・ロッセリーニ、パゾリーニ。セレベスエディターレ。[ISBN不明]
「 https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Italian_neorealism&oldid=1315741054」より取得