ホワイトゾンビ | |
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| 背景情報 | |
| 起源 | ニューヨーク市、米国 |
| ジャンル | |
| 作品 | ディスコグラフィー |
| 活動年数 | 1985–1998 |
| ラベル | |
| 過去のメンバー | ロブ・ゾンビ ショーン・イソルト エナ・コスタビピーター・ランドー イヴァン・デ・プリュームティム・ジェフストム・ファイブ ジョン・リッチジェイ・ユエンジャーフィル・ビュルスタテジョン・テンペスタ |
| Webサイト | ホワイトゾンビ |
ホワイト・ゾンビは、1985年に結成されたアメリカのヘビーメタルバンドである。ニューヨークを拠点に活動し、ノイズロックバンドとしてスタートし、そのスタイルで3枚のEPと1枚のスタジオアルバムをリリースした後、ヘビーメタル志向のサウンドに変更し、主流に躍り出た。アルバム『La Sexorcisto: Devil Music Volume One』(1992年)と『Astro-Creep: 2000』 (1995年)により、彼らはそれぞれグルーヴメタル とインダストリアルメタルの有力なアーティストとしての地位を確立した。彼らの最も有名な曲には、「Thunder Kiss '65」、「Black Sunshine」、「More Human than Human」などがある。このバンドは1998年に正式に解散した。2000年、ホワイト・ゾンビはVH1の「ハードロック界の偉大な100アーティスト」に選ばれ、56位にランクインした。[ 1 ]ニールセン・サウンドスキャンによると、2010年10月時点で、バンドは600万枚のアルバムを売り上げている。[ 2 ]
ホワイト・ゾンビは、1985年、パーソンズ美術大学3年生の時にバンドのアイデアを思いついたロブ・ゾンビによって共同結成された。ゾンビは、1932年のベラ・ルゴシ主演のホラー映画『ホワイト・ゾンビ』にちなんでバンド名をつけた。この映画は、真のゾンビ映画の最初のものとされている(この映画のタイトルは、ロブ・ゾンビの芸名の由来でもあり、彼は本名ロバート・カミングスである)。[ 3 ] [ 4 ]
当時のゾンビの恋人、ショーン・イゾルデは、もう1人の共同結成メンバーだった。彼女はイヴァン・デ・プルメと共にライフというバンドでファルフィサのキーボードを演奏していたが、バンドはすぐに解散した。エナ・コスタビはレコーディング・スタジオを所有しており、彼はそれを様々なバンドに貸していた。コスタビがイゾルデに会ったとき、彼女はベースを教えてくれないかと尋ねた。その後、彼らはピーター・ランドウをドラムに迎え、曲作りとレコーディングを始めた。ホワイト・ゾンビの最初のリリースである『Gods on Voodoo Moon 』はEPで、1985年10月18日にレコーディングされた。これはバンドのレーベルであるサイレント・エクスプロージョンからリリースされ、彼らはこのレーベルから初期作品のほとんどをリリースすることになる。300枚のみがプレスされ、そのうち100枚しか売れなかった。残りの200枚は今でもバンドのメンバーが所有している。
1986年、ゾンビはパーソンズ美術大学時代のルームメイトだったティム・ジェフスをエナ・コスタビの代わりのギター奏者として雇い、イゾルデはライフ時代のデ・プルームをランドウの代わりとして招いた。バンドは1986年4月28日にCBGBでライブデビューし、ツアーを開始した。[ 5 ] [ 6 ]ホワイト・ゾンビはその年、2枚目のEP「Pig Heaven」をリリースした。このリリースには「Pig Heaven」と「Slaughter the Grey」の2曲が収録されている。EPはニューヨーク・ノーホーの6/8スタジオで録音された。セッション中に録音されたがリリースされなかった他の曲には「Follow Wild」、「Rain Insane」、「Paradise Fireball」、「Red River Flow」がある。バンドで1年間ツアーを行った後、ティム・ジェフスは脱退し、トム・ファイブとして知られるトム・グアイが後任となった。バンドは『ピッグ・ヘヴン』の2回目のプレスをリリースした。カバーアートは異なるが、ジェフスのギターはそのままにレコーディングはそのまま残された。アナログレコードはそれぞれ500枚のみリリースされた。
1987年、バンドは3枚目のEP『Psycho-Head Blowout』をリリースした。[ 7 ]同年後半、バンドは初のフルアルバム『Soul-Crusher 』をリリースした。これは映画のサウンドクリップを曲に取り入れた初めての作品であり、[ 7 ]この特徴はバンド存続期間中ずっと続くことになる。[ 8 ]
1988年、バンドはキャロライン・レコードと契約し、インディーズレーベルを永久に廃止した。1988年6月に初の全米ツアーを終えた後、トム・グエイはバンドを脱退するよう求められた。[ 7 ] 1988年7月、ジョン・リッチが後任となった。[ 9 ] 2枚目のアルバム『メイク・ゼム・ダイ・スローリー』は1989年3月にリリースされた。[ 8 ]このアルバムはホワイト・ゾンビにとって音楽的な転換点となった。以前のリリースは完全にパンクの影響を受けたノイズロックだったのに対し、 『メイク・ゼム・ダイ・スローリー』は明らかにヘヴィメタル色の強いサウンドになっている。[ 7 ]これは、以前の芸名「ロブ・“ダート”・ストレイカー」ではなく「ロブ・ゾンビ」をクレジットした最初のアルバムでもある。
リッチの手根管症候群はギター演奏能力に深刻な影響を与えたため、『Make Them Die Slowly』の制作終了時にバンドを脱退せざるを得なくなった。[ 7 ] アルバム発売前にジェイ・“J”・ユエンガーが彼に代わって加入し、その後のサウンドに影響を与えた。 [ 10 ]この方向性を示す最も分かりやすい例の1つが、『Make Them Die Slowly 』収録の「Disaster Blaster」とEP『 God of Thunder』収録のリワーク版「Disaster Blaster II」の違いである。
レコードレーベルを探して何度も断られた後、バンドはRCAレコードに目を向けた。しかし、ゾンビはゲフィン・レコードとのレコーディング契約を選択した。ゲフィンの代理人マイケル・アラゴは『ゴッド・オブ・サンダー』を聴いて興味を持ち、ピラミッド・クラブでの彼らのライブを観て、特に「ソウル・クラッシャー」という曲が気に入った。バンドはフォータスのJGサールウェルの協力を得てデモを制作し、ゲフィンと契約した。[ 11 ]
1992年3月17日、ホワイト・ゾンビは『La Sexorcisto: Devil Music Volume One』をリリースし、このアルバムにより彼らは主流の地位に躍り出た。[ 7 ]バンドはLa Sexorcistoのサポートとして2年半に及ぶツアーを行い、[ 7 ]パンテラ、ダンジグ、カイアス、テスタメント、メガデス、セパルトゥラ、スイサイダル・テンデンシーズ、アンスラックス、クイックサンド、モンスター・マグネット、ヌードスワール、プロング、オブセッションなど、数多くのバンドと共演した。[ 12 ]ツアー中にイヴァン・デ・プルームがバンドを離れ、プロデューサー/エンジニア、またドラマー/パーカッショニストとしてのキャリアを追求するため、自身のスタジオ、バーニングサウンドを設立した。彼に代わってフィル・ビュアスタッテが加入した。「サンダー・キス '65」、「ブラック・サンシャイン」、「ウェルカム・トゥ・プラネット・マザーファッカー/サイコホリック・スラッグ」(検閲により「ウェルカム・トゥ・プラネットMF」に改名)のミュージック・ビデオは、MTVのヘッドバンガーズ・ボールで定期的に放映され、[ 13 ]各ミュージック・ビデオはテレビ番組「ビーバス・アンド・バットヘッド」で取り上げられた。[ 7 ]これによりバンドの人気が高まり、「ラ・セクソルシスト」は米国だけで200万枚以上を売り上げた。[ 8 ] [ 14 ]この時期、ホワイト・ゾンビは映画のサウンドトラックや様々なアーティストのコンピレーション・アルバム用に数曲をレコーディングしており、その中には「エアヘッズ」のサウンドトラック用の「フィード・ザ・ゴッズ」、コンピレーション・アルバム「ザ・ビーバス・アンド・バットヘッド・エクスペリエンス」用の「アイ・アム・ヘル」、トリビュート・アルバム「ナティビティ・イン・ブラック」に収録されているブラック・サバスの「チルドレン・オブ・ザ・グレイヴ」のカバーなどがある。これらの曲はいずれも現役のロックラジオ局で放送され、[ 15 ]ミュージックビデオ「Feed the Gods」もリリースされた。[ 13 ]
ホワイト・ゾンビが4枚目のアルバムのレコーディングを始めるために1994年後半にスタジオに入った頃には、ゾンビとイゾルデの関係は終結しており、ビュルスタッテは芸術的な意見の相違からバンドから解雇された。彼に代わって元エクソダスおよびテスタメントのドラマー、ジョン・テンペスタが加入した。[ 8 ] 1995年には、よりインダストリアルなサウンドを特徴とする『Astro-Creep: 2000』がリリースされ、ヒットシングル「More Human than Human」を収録した。[ 7 ]このアルバムはバンドにとってまたしても成功となり、ビルボード200で初登場6位(ホワイト・ゾンビの最高位)を記録し、リリース後1年以内にRIAAからダブル・プラチナ認定を受けた。[ 14 ]アストロ・クリープ2000をサポートするため、バンドは約15か月間ノンストップでツアーを行い、メタリカ、サウンドガーデン、ラモーンズ、メルヴィンズ、レヴァレンド・ホートン・ヒート、ベイブス・イン・トイランド、カイアス、フィルター、エヴァークリア、トアディーズ、CIV 、ペニーワイズなど、様々なアーティストと共演した。[ 12 ] 1996年の夏、ホワイト・ゾンビはパンテラと共に北米ツアーの共同ヘッドライナーを務め、最後の公演を行った。[ 12 ]
1996年には、リミックスアルバム『スーパーセクシー・スウィンギン・サウンズ』がリリースされた。映画『ビーバス&バットヘッド・ドゥ・アメリカ』の主題歌「ラットフィンクス、スーサイド・タンクス・アンド・カニバル・ガールズ」を最後に、ホワイト・ゾンビは1998年9月に解散した。[ 8 ]
ホワイト・ゾンビ解散後、ショーン・イゾルトは、ゾンビのツアーの合間に結成したサーフロックバンド、ザ・フェイマス・モンスターズでファーストアルバムをリリースした。また、ニューオーリンズを拠点とするホラーをテーマにしたバンド、ロック・シティ・モーグでベースを担当し始め、ザ・クランプスでも短期間ベースを担当した。
テンペスタはゾンビとの音楽的関係を継続し、彼の最初の2枚のソロアルバム『ヘルビリー・デラックス』と『ザ・シニスター・アージ』でドラムを担当した。ゾンビのツアーバンドを脱退した後、テンペスタはスカム・オブ・ジ・アースで演奏するようになった。テンペスタはテスタメントともツアーを行った(テスタメントのDVD『 Live In London 』に収録)。2006年2月14日、ヘルメットで短期間活動した後、ザ・カルトの正式ドラマーとして採用された。
J. はFu Manchuとニューヨークを拠点とする Puny Human のレコードをプロデュースしました。
2006年7月、オリジナルメンバーのトム・ファイブとデ・プルームが再結成し、デ・プルームのバンド、中東風メタルバンド、ヒーラーと共演。ヴァンズ・ワープド・ツアーの一環として、南カリフォルニアで数回のコンサートを行った。[ 16 ]デ・プルームはヒーラーと共に作曲とレコーディングを続ける一方、自身のスタジオ、バーニングサウンドで特別プロジェクトのレコーディング、プロデュース、エンジニアリングも行っている。彼のドラムとパーカッションの演奏は、ソニー・ミュージックの「ゴーストライダー」のスコアでも聞くことができる。2009年、デ・プルームは週刊ラジオ番組「メタロポリス」のホストを始めた。スタジオゲストには、ロブ・ハルフォード、デイヴ・ムステイン、マックス・カヴァレラ、ヴィニー・ポール、トム・アラヤなどがいた。デ・プルームはバンド「クリープ」のメンバーでもあり、2010年春には西海岸ツアーを終え、2010年秋には東海岸ツアーを計画している。
2008年11月、ゲフィン/UMEは、ホワイト・ゾンビのアルバムとEP(リミックス・アルバムを除く)全64曲をリマスターしたボックス・セット『レット・スリーピング・コープス・ライ』をリリースした。このパッケージには、9本のミュージック・ビデオ(彼らのブレイクスルーとなったグラミー賞ノミネート・ヒット曲「サンダー・キッス '65」を含む)と10本のライブ・パフォーマンスも収録されている。『レット・スリーピング・コープス・ライ』のリリースを記念したインタビュー[17]で、ゾンビはホワイト・ゾンビのメンバーとの再結成はありそうにないことを明言し、「ファンにはこれが何かの始まりだと思わせたくない」と語った。
2010年12月、イゾルデはツアー日記や写真、ホワイト・ゾンビのメンバーとして過ごした11年間の詳細を収録した本『I'm in the Band』をリリースした。 [ 18 ] [ 19 ]
ホワイト・ゾンビ解散以来、ロブ・ゾンビはバンド再結成にほとんど関心を示していない。2011年6月、メタル・ハマー誌のインタビューで、ホワイト・ゾンビ解散の理由を問われた彼は、「バンドは本来の目的を達した。成功とは、誰もが予測できない大きなものだ。なぜなら、成功は人それぞれに異なる影響を与えるからだ。自分やバンドの他の誰かを責めたいわけではない。ただ、バンドがうまくいかなくなっただけだ。このまま続けて駄作のレコードを作り、全てが崩壊するより、『最高の形で終わらせよう』と思ったんだ」と答えた。また、2011年初頭には、ホワイト・ゾンビの再結成は絶対にないと述べ、「ジョン・テンペスタを除いて、約15年間、バンドのメンバーとは連絡を取っていない」と付け加えた。[ 20 ] 2018年、イゾルデは彼のコメントを反映し、解散に関して「[彼女は]間違いなく[バンド]を終わらせる準備ができていた」と述べ、ゾンビ以外のほとんどのバンドメンバーとは連絡を取り合っていた。[ 21 ]
2013年5月、元ドラマーのフィル・ビュアスタットが亡くなった。[ 22 ]死後まもなく、詐欺師のローレン・ディーン・ブレッケンリッジ3世が彼になりすました。ブレッケンリッジは以前、全米のリハビリセンターを詐欺し、性格俳優のローレン・ディーンを繰り返しなりすましたとして告発されていた。[ 23 ]
2015年11月のArtisan Newsのインタビューで、イゾルデはホワイト・ゾンビのアナログレコードのボックスセットが2016年に発売予定であると述べた。 [ 24 ] 2016年2月16日、イット・ケイム・フロム・NYCがヌメロ・グループより6月3日に発売されることが発表された。アナログレコードのボックスセットには、ゲフィン・レコード以前の全楽曲(未発表曲を含む)のリマスター版が5枚のLPと3枚のCDに収録され、ライナーノーツや珍しい写真、ディスコグラフィー、シャツグラフィーを掲載した108ページのカラーブックレットが付属する。
2016年5月18日、ライオット・フェストはラインナップを発表し、シカゴでの週末にロブ・ゾンビが『アストロ・クリープ:2000』を全曲演奏することが明らかになった。 [ 25 ]これは、最近再結成したミスフィッツと相まって、ホワイト・ゾンビの再結成もこのフェスで行われるのではないかという憶測を巻き起こした。2016年9月にホワイト・ゾンビの再結成を拒否する理由を尋ねられたロブは、「全く知らないテーマについて、どうしてあんなに権威を持って話せるのか、いつも驚かされるよ。正当な理由はたくさんあるんだ。知らないからといって、存在しないわけではない。すべてが他人事じゃない。」と答えた。 [ 26 ]しかし、ギタリストのJ.は、彼とベーシストのショーン・イゼルトが「アストロ・クリープ、オリジナルメンバーだけのツアー」をすることは可能だと述べ、「時々冗談を言うよ」と付け加えた。[ 27 ] 2017年5月22日、ロブは自身のインスタグラムアカウントに、ホワイト・ゾンビの曲「エレクトリック・ヘッド・パート2」のライブ録音の短い音声を投稿し、2016年のライオット・フェストのシカゴ公演の『アストロ・クリープ2000』ライブセットをミックス中であるとコメントした。ロブと彼のバンドは、2025年にケンタッキー州ルイビルで開催されるラウダー・ザン・ライフ・フェスティバルで、再び『アストロ・クリープ2000』のレコードを全曲演奏する予定である。
ホワイト・ゾンビは当初ニューヨークのノイズロック界から登場し、[ 28 ]ハネムーン・キラーズ、スワンズ、プッシー・ガロア、1970年代のヴァン・ヘイレン、キッス、AC/DCのロック、ブラック・サバス、ザ・クランプス、ゴシック・ロックの影響を受けた。[ 29 ]ホワイト・ゾンビはニューヨークのアンダーグラウンド・バンドとみなされていた。[ 30 ]オールミュージックのグレッグ・プラトによると、ジェイ・ノエル・ユンガーがバンドに加入したことで、「バンドのサウンドがさらにタフになり、これまで以上にヘビーメタルバンドに近づいた」という。[ 30 ]ホワイト・ゾンビはノイズロックからグルーヴメタルサウンドへとスタイルを変え、[ 28 ] 1990年代のオルタナティブ・メタル界と結びつくようになった。 [ 31 ] [ 32 ] [ 33 ]ロブ・ゾンビはバンドのサウンドにインダストリアル・ロックの要素も取り入れ、ホワイト・ゾンビを「当時としては数少ない踊れるハードロックバンドの一つ」にした。 [ 30 ] LAウィークリー誌はホワイト・ゾンビをニューメタル界に位置付け、バンドの「ダンスロックの激しさを駆り立てる旋回リズム」がバンドを際立たせていると述べた。[ 34 ] MTVはバンドを「ホラーロック」であり「ホラーに取り憑かれたインダストリアルメタルバンド」と評した。[ 35 ]オールミュージックのグレッグ・プラトによると、ホワイト・ゾンビは「B級ホラー映画の映像と題材を、ヘビーな音楽と唸り声のボーカルと融合させた」という。[ 30 ]オールミュージックのブラッドリー・トレアーノはアルバム『ソウル・クラッシャー』をレビューし、ロブ・ゾンビの「素晴らしく幻想的な歌詞は奇妙なフレーズとユニークな韻を融合させている」と書いている。[ 36 ]