| ぎゅうぎゅう詰め | ||||
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1969年5月 | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 40:20 | |||
| ラベル | スタックス | |||
| プロデューサー | ||||
| アルバート・キングの年表 | ||||
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| スティーブ・クロッパーの年表 | ||||
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| ポップ・ステープルズ年表 | ||||
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『ジャムド・トゥゲザー』は、アメリカのギタリスト、アルバート・キング、スティーブ・クロッパー、ポップ・ステープルズによるコラボレーション・アルバムで、1969年5月にスタックス・レコードからリリースされたこのアルバムはスタックスの重役アル・ベルとアル・ジャクソン・ジュニアが中心となって制作され、ジャムセッションとして位置づけられている。しかし、クロッパーによれば、ギタリストたちは多忙なスケジュールのため一緒にレコーディングすることはなく、オーバーダブで録音したという。パッケージには11人のプロデューサーがクレジットされている。
このアルバムは主にインストゥルメンタルですが、3人のミュージシャンがそれぞれ1曲ずつ歌っています。ブルース、ソウル、ゴスペルのスタイルをハードロックのビートと現代のアンダーグラウンドの影響と融合させ、オリジナル曲とソウルやR&Bのカバー曲をバランス良く融合させています。キングは弦のベンディングとリックで音楽を支配し、クロッパーはギターソロに重点を置いた、より控えめでリラックスしたスタイルで演奏し、ステイプルズはゴスペル風のトレモロパートを演奏しています。
ビルボードのトップLP&テープ チャートで最高171位を記録した『ジャムド・トゥゲザー』は、スタックスが創立10周年とガルフ・アンド・ウエスタンとの新たな配給契約を記念して同時リリースした27枚のアルバムのうちの1枚である。発売以来、音楽評論家たちは本作を当時のギターアルバム市場を埋めるための作品と位置付けてきた。同時代のジャムアルバムである『スーパー・ブルース』(1967年)、『スーパー・セッション』(1968年)、『グレープ・ジャム』(いずれも1968年)と比較されてきた。このアルバムは何度か再リリースされており、2001年には廉価版としてリリースされた。
Jammed Togetherは、スタックス・レコードで最も有名な3人のギタリスト[ 1 ] [ 2 ]、ブルース・ミュージシャンのアルバート・キング、ゴスペル・アーティストのポップス・ステイプルズとブッカー・T、そしてMG'sのメンバーであるスティーヴ・クロッパーによるコラボレーションである。[ 1 ] [ 3 ]このアルバムが生まれたのは、スタックスがアーティスト、作詞家、プロデューサー、エンジニア、レーベル関連の役員らに、レーベルの製品をレコード棚に並べ続ける手段として複数のプロジェクトに取り組むことを奨励していた時代である。この時代を象徴するもう1つの例としては、ステイプルズの兄弟やステイプルズ・シンガーズのバンド仲間であるメイヴィス、パーヴィス、クレオサなど、スタックス・アーティストがデュエットしているアルバム「 Boy Meets Girl」がある。 [ 1 ] Jammed Togetherの貢献者のうち、キングは1960年代初頭からスタックスに在籍し、クロッパーやブッカー・T・ジョーンズとディープ・ブルースのスタジオ録音で定期的に仕事をしていた。[ 4 ]一方、クロッパーは1969年を通して忙しく、ソロ・レコードのWith a Little Help from My Friendsをリリースし、ジョニー・テイラーのRaw Blues、ウィリアム・ベルのBound to Happen、Delaney & Bonnie 's Homeの制作にも取り組んでいた。[ 5 ]
『ジャムド・トゥゲザー』はジャムセッション・アルバムとみなされている。[ 6 ]にもかかわらず、クロッパーはアルバムのレコーディングで3人のギタリストが同時に同じ部屋にいたことは一度もなく、「またしても急造」だったと述べている。[ 1 ]クロッパーによると、スタックスの重役アル・ベルがプロデューサーのアル・ジャクソン・ジュニアと共にこのプロジェクトを主導し、ベルは「全員が忙しすぎたため、それぞれのパートをオーバーダビングするために別々に呼び寄せた。ポップとアルバートは常にツアーに出ており、私はずっとスタジオにいた」と付け加えている。[ 1 ]評論家のピーター・ウィングフィールドは、このアルバムを「スタジオにいたスタッフが手持ちの素材を使ってプロデュースした、主にインストゥルメンタルのジャム」と評している。[ 7 ]ベル、ジャクソン、キング、クロッパーは、ブッカー・T・ジョーンズ、デヴィッド・ポーター、ホーマー・バンクス、アイザック・ヘイズ、マーベル・トーマス、レイモンド・ジャクソン、テリー・マニングと共に、各トラックのプロデューサーとして名を連ねている。[ 8 ]
Jammed Togetherに収録されている曲のほとんどはメンフィスのインストゥルメンタルだが、3人のギタリストがそれぞれ1曲ずつ歌っており[ 9 ] 、アルバム全体ではオリジナル曲と「What I'd Say」や「Baby What You Want Me to Do 」などのスタンダードなソウルやR&Bのカバーがバランスよく収録されている。[ 10 ]このアルバムは、クラシックなジャズ・ブルースのルーツに大きく影響を受け、ハードロックのビートで催眠効果を高めた、ザラザラとしたソウルロックのアルバムに分類されている。 [ 11 ] Beat Instrumental は、この音楽をソウル、ゴスペル、ブルースのスタイルの融合だと評している。[ 12 ]キングはアルバムの大部分でリード楽器奏者を務め、クロッパーはより控えめでリラックスした役割を担っている。[ 9 ]評論家のジョン・ドゥーガンは、このレコードでの元ギタリストの演奏を「弦を曲げる激しさ」と評し、クロッパーの激しくてシンプルなソロとは対照的である。[ 10 ]このレコードにおけるクロッパーの役割は、ステイプルズの「鳴り響くコードゴスペル風フェンダーのトレモロ」と、ステイプルズの音を支配的なギターのリックでかき消してしまうキングの「隙間を埋めるセッションマン」とも評されている。[ 7 ]ホーン楽器は控えめな役割で時折登場し、時には前面にミックスされ、時には優しく「どこからともなく浮かび上がってくる」ようで、クロッパーの同時期のアルバム『ウィズ・ア・リトル・ヘルプ・フロム・マイ・フレンズ』のホーン楽器を多用したサウンドとは著しい対照をなしている。[ 9 ]
1面は主にゆっくりとしたブルージーで夏の雰囲気があり、2面はアップテンポである。[ 9 ]レコードはレイ・チャールズのカバー「What I'd Say」で始まり、キングが歌い、3人のギタリストの演奏の織り交ぜ方にスポットライトを当てている。[ 9 ]ジョン・リー・フッカーの曲「Tupelo 」の不吉なバージョンをステイプルズが歌っており、彼はこの曲を繊細に扱い、ある時点で他のギタリストにソロをとらせている。[ 9 ] [ 1 ]この曲の不安を掻き立てる物語は、ステイプルズがその地域に住んでいたときに起こった1927年のミシシッピ川洪水に関するもので、ビート・インストゥルメンタルは、この事実が彼が「黒人音楽と黒人アメリカ人の進化を見てきた真のベテラン」であることを強調していると考えている。[ 12 ]クロッパーは回想している。「『テューペロの洪水』を歌ったポップソングを聴いた時、本当に感動して死にそうになった。すごく良かった。でも、当時僕らが発表していた音楽の中で埋もれてしまったんだ。」[ 1 ]「ウォーター」はクロッパーがヴォーカルを担当した珍しい曲で、エディ・フロイドと共作した。一方、「ドント・ターン・ユア・ヒーター・ダウン」はマー・キーズの初期の作品と比較されることがある。[ 7 ]評論家のジョン・モースランドは、「ドント・ターン・ユア・ヒーター・ダウン」のテイクは「いくつかの箇所で深刻な崩壊の危機に瀕していた」が、クロッパーの規律とコントロールによって救われたと述べている。[ 9 ]
4.79ドルで販売された[ 11 ] Jammed Togetherは、 1969年5月下旬に米国で発売され、[ 1 ]スタックスが5月18日のセールスミーティングの後にレーベル10周年を祝ってリリースした27枚のアルバムの1つでした。[ 13 ] [ 14 ]これらのリリースは、スタックスがガルフ+ウエスタンとの新しい配給契約の下でリリースした最初のリリースであり、[ 7 ]スタックスは7週間で100万枚のアルバムを販売するのに貢献しました。[ 13 ] [ 14 ]もう1つのアルバムは、ブッカーT.アンドザMGのThe Booker T. Setでした。[ 13 ] [ 14 ]スタックスは27枚のアルバムを「いつでもどこでもリリースされた最高のソウルアーティストのコレクション」と表現して宣伝しました。[ 15 ]ウィングフィールドは、ジャムド・トゥゲザーは「スタックスがガルフ・コーポレーションに移った際に、30枚同時リリースという馬鹿げたアルバムの間の穴埋めとして」リリースされたと振り返っている。 [ 7 ]スタックスが1969年5月下旬にリリースした27枚のアルバムとは対照的に、このレーベルは1961年から1968年にかけてアトランティック・レコードと提携していた間に43枚のアルバムしかリリースしていない。[ 1 ]
FMやR&Bラジオで大々的に放送されたほか、[ 16 ] Jammed Togetherは米国ビルボードのトップLP&テープチャートで171位、 [ 17 ] [ 18 ]ベストセラーリズム&ブルースLPチャートで23位に達した。[ 19 ] 1979年4月、Jammed TogetherはスタックスとEMIによって英国で再リリースされ、[ 20 ] Booker T. and the MG'sのTime Is Tight – The Best of...やthe EmotionsのHeart Association – The Best of...と同時にリリースされた。[ 7 ] 2001年9月24日、エースレコードとスタックスは、 5.23ポンドの低価格アルバムとして英国で再リリースした。 [ 21 ]他のCDの再発行は1990年と1991年に行われた。[ 22 ]
| レビュースコア | |
|---|---|
| ソース | 評価 |
| オールミュージック | |
| ポピュラー音楽百科事典 | |
ローリング・ストーン誌のジョン・モースランドは、当時の批評で『ジャムド・トゥゲザー』を高く評価し、「本物のジャム・セッションにしては少々洗練されすぎている」といった欠点はあるものの、クロッパーの他のアルバムよりも価値が高いと評した。また、11人のプロデューサーがクレジットされていることも「さらなる疑念を抱かせる」と付け加えた。 [ 9 ]モースランドは、『ジャムド・トゥゲザー』にはモビー・グレープの『グレープ・ジャム』 (1968年)のような即興性はないものの、マイク・ブルームフィールドとアル・クーパーの同様のコラボレーションのような「気取った感じ」は避けていると付け加え、「スーパーセッション」は時代遅れになりつつあったものの、「スタックスはこの作品で賢明な選択をした」と述べている。[ 9 ]レコード・ワールド誌は『ジャムド・トゥゲザー』を同誌の「ピック・ヒッツ」に選び、参加ミュージシャンのリストが「スーパースターがジャムセッションをする際に必ず起こる」売上増につながると確信した。[ 24 ]
キャッシュ・ボックス誌はレビューの中で、このアルバムをアルバム『スーパー・セッション』(1968年)に対する「メンフィスからの回答」と評し、スタックスを代表する3人のギタリストが「互いに刺激し合い、エンターテイメントの新たな高みへと押し上げている」と評した。彼らの努力が結集し、「アンダーグラウンド・コンテンポラリーの影響を軽く受けた芸術性」を持つストレート・ブルースの「壮観な」アルバムが生まれたと論評した。 [ 16 ]ステレオ・レビュー誌のレックス・リードは、ステレオ音質をまずまずと評価し、ギタリストが音楽性に集中している限り「聴き応えがある」としながらも、「反復的なギターのフレーズと、タイトに張られたドラムの単調なビート」には、かなりの忍耐力が必要だと評した。[ 11 ]彼は、このアルバムのトラックが「一つの袋に押し込まれ、あの忌々しいドラムでまとめられている」と批判し、読者にペレス・プラードの『ブードゥー・スイート』(1955年)を聴くよう勧めた。[ 11 ]ボブ・ディランはこのアルバムを「ばかげている」と評したが、クロッパーの「ウォーター」は「いい曲」だと賞賛した。[ 25 ]
1979年の再発盤を批評したメロディー・メーカー誌の評論家ピーター・ウィングフィールドは、 『ジャムド・トゥゲザー』を「正真正銘の奇作」と評し、当初は「当時の『ギター・ヒーロー』ロック市場」にアピールするための穴埋めとして発売されたと評した。 [ 7 ]彼は、このアルバムは斬新さはあるものの、つぎはぎだらけだとし、いくつかの曲を賞賛しつつも、ギタリストのスタイルが合わないと批判し、「一度にギターを広げすぎている」と感じた。さらに、チェス・レコードのジャム・アルバム『スーパー・ブルース』(1967年)と同様に、「個々の要素の総和よりも劣っている」と付け加えた。[ 7 ]ミュージック・ウィーク誌のジョニー・チャンドラーは2001年の再発盤を批評し、「素晴らしいインストゥルメンタル・アルバム」と呼び、「オプス・デ・ソウル」だけでも「入場料を払う価値がある」と評した。[ 21 ]オールミュージックのジョン・ドゥーガンは、このアルバムをスタックスの他のレコードに比べると重要度は低いとしながらも、「気取らない、奔放な魅力」を称賛し、「退屈なスーパーセッションのチョップフェストに陥ることはない」と記している。[ 10 ]彼はさらに、ミュージシャンたちがR&Bやソウルのスタンダードや「自由なオリジナル曲」を演奏して楽しんでいるだけだと付け加え、力強いリフとステープルズの「シルキーで滑らかなファルセットに近い音」を強調している。[ 10 ]ミリアム・デコスタ=ウィリスは、このアルバムをキングの最高傑作の一つとみなし、[ 26 ]ロブ・ボウマンは「興味深い、時に郊外的なアルバム」と呼んだ。[ 2 ]ジェラール・ヘルツハフトは著書『ブルース百科事典』(1997年)の中で、このアルバムを「息を呑むようなギターの傑作」と評している。[ 27 ]
Jammed Togetherのライナーノーツより抜粋[ 8 ]
| チャート(1969年) | ピーク位置 |
|---|---|
| 米国ビルボードのトップLP&テープ[ 18 ] | 171 |
| アメリカで最も売れたリズム&ブルースのLP [ 19 ] | 23 |
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