フーディニ

フーディニ
2009年のフレッシュ・フェストで演奏するフーディニ
2009年のフレッシュ・フェストで演奏するフーディニ
背景情報
起源ブルックリン、ニューヨーク市、米国
ジャンル
活動年数1982年～現在[ 1 ]
ラベル
メンバー
  • ジャリル・ハッチンズ
  • ドリュー「グランドマスター・ディー」カーター
過去のメンバー
  • ジョン・“エクスタシー”・フレッチャー（故人）

フーディニは1982年に結成されたアメリカのヒップホップグループです。 [ 1 ]ニューヨーク州ブルックリンを拠点とするこのトリオは、ボーカル兼作詞家のジャリル・ハッチンス、共同ボーカルのジョン・フレッチャー（別名エクスタシー、トレードマークとしてゾロ風の帽子をかぶっていた、1964年6月7日 - 2020年12月23日[ 2 ]）、ターンテーブルアーティストのDJドリュー・カーター（別名グランドマスター・ディー）で構成されています。[ 3 ]

1980年代初頭のニューヨークのラップシーンの隆盛期に登場したフーディニは、R&Bの 要素を音楽に取り入れた最初のラップグループの一つであり、ニュージャックスウィングという新しいジャンルの礎を築きました。彼らは「Magic's Wand」（ミュージックビデオ付きの初のラップソング）、「The Haunted House of Rock」、「 Friends」、「Five Minutes of Funk」、「 Freaks Come Out at Night」といったユーモアあふれる楽曲で名声を博しました。彼らのライブパフォーマンスは、UTFOのブレイクダンスダンサーが参加した初のラップコンサートでした。 1980年代、ラッセル・シモンズがグループのマネージャーを務めました。[ 4 ]

グループは6枚のスタジオアルバムをリリースしました。シングル14枚が ビルボードチャートにランクインし、アルバム4枚がRIAAからプラチナ認定を受けました。

キャリア

幼少期

フーディニは、ヒップホップミュージックで全国的に知名度の高いファンを獲得した最初のヒップホップグループの一つであり、アーバンラジオで大きな進出を果たした。[ 5 ]彼らは、グランドマスター・フラッシュ・アンド・ザ・フューリアス・ファイブ、アフリカ・バンバータ、ランDMC、ファット・ボーイズ、ワープ9などの他のヒップホップグループと同時期に活動していた。グループは1982年にロンドンを拠点とする独立系レコードレーベルのジャイブ・レコードと契約し、 [ 5 ]数年間ヒット曲を連発し、そのほとんどがアーバンやR&Bのラジオ局でチャートインした。リリース作品の大半は、ランDMCの初期の作品の多くも手掛けていたベーシストの ラリー・スミスが手掛けた。

1982年、フーディニはデビューシングル「マジックズ・ワンド」でヒップホップの歴史を作りました。これはヒップホップラジオの先駆者であるミスター・マジックへの賛歌であり、[ 5 ]ミュージックビデオが撮影された最初のヒップホップソングとなりました。[ 6 ]シンセポップとエレクトロの先駆者であるトーマス・ドルビーがこのシングルのプロデュースに協力しました。[ 5 ] 「マジックズ・ワンド」はフーディニの最もサンプリングされた曲 の1つとしても知られています。

1983年7月8日、グループはデビュー・スタジオ・アルバム『Whodini』をアナログレコードとカセットテープでリリースした。[ 5 ]アルバムの大部分は、ドイツのケルン近郊にある自身のスタジオで、影響力のあるドイツのパイオニア、コニー・プランクによって制作された。CD版は2010年にアメリカでのみ発売された。セカンド・シングル「Haunted House of Rock」は、1983年のハロウィンに合わせてリリースされた。[ 5 ]フーディニは、ファット・ボーイズの陽気な面白さとRun-DMCの技巧を融合させ、ホラー映画のラップ版とも言える作品を生み出した。効果音を多用したこの曲には、ドラキュラ伯爵、ブラッディ・メアリー、透明人間など、様々な有名なモンスターや怪物への言及が満載である。[ 7 ] [ 8 ]

逃げる

1984年、グループは2枚目のスタジオアルバム『Escape』をリリースした。[ 5 ]アルバム全体はラリー・スミスがプロデュースした。『Escape』はComplex誌のスタッフから「パーティーラップの初期の最高傑作」と称賛されており、特にメロディアスなメロディとシンセポップなプロダクションが高く評価されている。[ 6 ]

これらの曲の多くは、都会的な視点から独自の物語を語り、ヒップホップ文化においても画期的なものでした。アルバムはRIAAからプラチナ認定を受け、発売と同時に100万枚以上を売り上げました。

「Five Minutes of Funk」のインストゥルメンタル版は、 WNYCのテレビ番組『Video Music Box』[ 9 ]のテーマ曲として使用された。この番組は初期のヒップホップ・ミュージックビデオ番組として大きな影響力を持っていた。アルバムは現在廃盤となっている。2011年5月17日には、ボーナストラック9曲を収録したデラックス版『Escape』がCDで発売された。

バック・イン・ブラック

1986年、グループは3枚目のスタジオアルバム『バック・イン・ブラック』[5]をリリースした。このアルバムはスミスが全面プロデュースした。アルバム収録の「ファンキー・ビート」や物議を醸した「アイム・ア・ホー」など多くの曲がニューヨークの地元ラジオで頻繁に放送された。「フュジティブ」はギターを主体としたファンクで、「ラスト・ナイト（アイ・ハッド・ア・ロング・トーク・ウィズ…）」は内省的な曲調である。ペンデュラムのドラマー、ポール・コディッシュがこのアルバムでフィーチャーされている。

ツーリング

1982年から1986年にかけて、このグループは最も生産的だった。彼らは、 Run-DMC 、LL Cool J、ファット・ボーイズなどのより成功したグループや、他の有名なヒップホップ、R&B、ファンクバンドとツアーをした。[ 5 ]グループは、全国規模の大きな競技場で演奏した最初のヒップホップツアーである最初のフレッシュ・フェストツアーに参加した。[ 5 ] 1986年7月、このグループはフィラデルフィアのスペクトラムスタジアムで18,000人の観客の前で演奏した。[ 10 ]彼らはイギリスとヨーロッパでツアーをした最初のヒップホップグループであり、UTFOもこのグループのブレイクダンスグループとして出演した。[ 5 ]

オープンセサミとニュースクール

1987年までに、グループはゴールド・ディスクを獲得したシングルとアルバムを多数獲得した。1980年代最後のリリースとなった4枚目のスタジオ・アルバム『オープン・セサミ』[ 5 ]では、グループはかつての遊び心のあるシンプルなビートとキャッチーなオールドスクールな韻から離れ、ギター、ホーン、ベルなどを取り入れた、よりハードなボーカルと楽器主体のサウンドへと移行した。彼らはサンプリングも行い始め、例えば「Now That Whodini's Inside the Joint」ではシェリル・リンの「Got to Be Real」の断片が聴ける。スミスは再びアルバム全体をプロデュースしたが、「Be Yourself」と「I'm Def (Jump Back and Kiss Myself)」の2曲はシネスターがプロデュースした。

このニュースクール・スタイルは、LLクールJとビースティ・ボーイズの何百万枚も売れたデビュー・スタジオ・アルバムでもほぼ1年前に同じように行われていたが、多くのグループが簡単にクロスオーバーできるヒップホップやロックの音楽に転向しており、 『Open Sesame』は本当のヒット曲を生み出すことができなかった。

バンドは依然ジャイブ・レコードに所属していたが、その後数年間は時折シングルをリリースすることで辛うじて活動を続けた。そのなかには1989年の映画『エルム街の悪夢5/ドリームチャイルド』のサウンドトラックに収録された「Anyway I Gotta Swing It」も含まれていた。

1990年代から現在

1990年代にバンドはカムバックを試み、同年にMCAレコードと契約し、1991年に5枚目のアルバム『Bag-a-Trix』をリリースしたが、当時流行していたニュージャックスウィングのサウンドで再出発を図ったため、商業的には失敗に終わった。[ 5 ]スミスはアルバムの6曲をプロデュースし、そのうち2曲はメジャー・ジャム・プロダクションズと共作、メジャー・ジャム・プロダクションズは他の4曲を個別にプロデュースし、フレッシュ・ゴードンが残りの4曲の音楽を担当した。

1994年半ば、グループは「It All Comes Down to the Money」でヒットシングルを記録したが、[ 5 ]これはパブリック・エネミーのDJターミネーターXが彼のスタジオアルバム『スーパーバッド』 （1994年）で共同プロデュースした曲である。

デフ・ジャム・レコーディングスとの新たな契約交渉は行き詰まり、1996年にジャーメイン・デュプリが当時コロムビア・レコードが配給していたレーベル、So So Def Recordingsと契約を結んだ。デュプリは1980年代に子役時代、このグループのダンサーとして短期間活動していた。[ 11 ]

グループの6枚目のスタジオアルバム『Six』からはシングル「Keep Running Back」が1曲リリースされ、R&Bチャートに短期間ランクインした。アルバムはデイヴ・アトキンソンとアンディ・"レッド・スパイダ"・セルスマが手掛けた3曲を除き、デュプリが全曲プロデュースを手掛けた。

アルバム『Six』以降、グループは新曲をリリースしていないが、過去の曲が様々なオールドスクールのコンピレーションアルバムに収録されており、ベストヒット集も3枚リリースされている。1995年の『 The Jive Collection, Vol. 1』 、2003年の『Rap Attack』、そして2006年の『Funky Beat: The Best of Whodini』。このベストヒット集には、いくつかのヒット曲のメドレーである7分間の「Whodini Mega Mix」が収録されている。

近年でもフーディニは時折ツアーを行っており、ポップやR&Bのラジオ、特にオールドスクール・ミックス番組では、彼らの昔のレコードが今でも流れている。彼らのレコードは、ナズ、マスターP、プロディジー、MFドゥームといった現代のMCたちのサンプルソースとなっている。[ 12 ]

2007 年 10 月、フーディニは第 4 回VH1 Hip Hop Honorsで表彰されました。

2012 年 3 月、フーディニはTV Oneの1 時間音楽ドキュメンタリー シリーズ『Unsung』シーズン 5 エピソード 3 に出演しました。

2012年8月、フーディニはアンダーグラウンド・ミュージック・アワードのアイコン賞を受賞した。

2012年10月、フーディニは第4回ロングアイランド音楽の殿堂入りを果たした。

2018年8月16日、このグループはテネシー州ナッシュビルのテネシー・パフォーミング・アーツ・センターで開催された第3回ブラック・ミュージック・オナーズ式典でヒップホップ・アイコン賞を受賞した。[ 13 ]

2020年12月23日、フレッチャーは56歳で亡くなった。[ 14 ]

ディスコグラフィー

スタジオアルバム

フィルモグラフィー

ドキュメンタリー

  • 1990年 -ラップマニア：ラップのルーツ（テレビ映画ドキュメンタリー）
  • 2004年 - 『And You Don't Stop: ヒップホップの30年』（2004年10月4日）
  • 2012年 –アンサング：フーディニの物語（TV One制作）（2012年3月12日）

テレビ

  • 1987年 -アポロ劇場（テレビシリーズ）（「ワン・ラブ」）（1987年10月10日）
  • 1987年 -ビデオソウル（テレビシリーズ）（「Be Yourself」）
  • 1987年 –見えない糸（テレビ映画）
  • 1988 – 1988 ソウル・トレイン・ミュージック・アワード（テレビスペシャル）（1988年3月30日）
  • 1987年 -ソウル・トレイン（テレビシリーズ） - エピソード「フレディ・ジャクソン/レース/フーディニ」（「ビー・ユアセルフ」、「ライフ・イズ・ライク・ア・ダンス」）（1987年11月14日）
  • 1994年 -イン・ザ・ミックス（テレビシリーズ） - エピソード「ヒップホップ：当時と今」（1994年4月24日）
  • 2007年 –第4回VH1ヒップホップ・オナーズ（テレビスペシャル）（2007年10月8日）
  • 2018年 –第3回ブラックミュージック・オナーズ（テレビスペシャル）（2018年9月8日）

ビデオコレクション

  • 1986年 –バック・イン・ブラック（RCA / コロンビア・ピクチャーズ・ホームビデオ）
  • 1990年 –グレイテスト・ラップ・ビデオ・ヒッツ（BMGビデオ / ゾンバ・ビデオ / ジャイブ）

サンプルとリミックス

参考文献

  1. ^ a b Frank Tortorici (2000年6月6日). "Whodini's Ecstasy" . MTVニュース. 2019年12月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年12月4日閲覧。
  2. ^ 「ジョン・ビーモン・フレッチャー 1964年6月7日～2020年12月23日（享年56歳）」 divinemortuaryservices.com . 2022年8月4日閲覧。
  3. ^コノリー、ジョン. 「Whodini Headlines Peace Hip Hop '09: August 1st」 . Cityofboston.gov . 2010年5月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年9月7日閲覧。
  4. ^ 「ラッセル・シモンズとラッシュ・プロダクションズ」 Rmc.library.cornell.edu 2019年3月2日閲覧。
  5. ^ a b c d e f g h i j k l m nコリン・ラーキン編 (1998). 『ヴァージン・エンサイクロペディア・オブ・ダンス・ミュージック』（初版）.ヴァージン・ブックス. p. 366/7. ISBN 0-7535-0252-6。
  6. ^ a b「80年代のベスト・ラップ・アルバム（ロブ・ケナー、アル・シップリー、クレイグ・ジェンキンス、デイブ・ブライ、デヴィッド・ドレイク、ラリー・ヘスター、マイケル・A・ゴンザレス）2018年10月4日」Complex.com。2019年3月1日閲覧。
  7. ^フーディニ・ミュージック・グループのジョン・フレッチャーが死去Latestnewssouthafrica.com
  8. ^ 「フーディニの『The Haunted House Of Rock』」 Songfacts.com 2019年3月1日閲覧。
  9. ^ 「ビデオ・ミュージック・ボックス (1983– )」 . IMDb.com . 2016年1月10日閲覧。
  10. ^トブラー、ジョン（1992年）『NME Rock 'N' Roll Years』（第1版）ロンドン：リード・インターナショナル・ブックス社、p.420。CN5585。
  11. ^ 「ヒップホップの逸品：ジャーメイン・デュプリはフーディニのダンサーとしてスタートした（ハオ・グエン著）2014年9月6日」 stopthebreaks.com . 2019年3月1日閲覧。
  12. ^ “Whodini” . The-breaks.com . 2016年3月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年1月10日閲覧。
  13. ^ 「2018年ブラック・ミュージック・オナーズ・ハイライト（シェリー・サンダース投稿）2018年9月9日」ifclapboardscouldtalk.com。2019年3月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年3月1日閲覧。
  14. ^ Aswad, Jem (2020年12月23日). 「先駆的なラップグループ、フーディニのジョン・“エクスタシー”・フレッチャーが56歳で死去」 . Variety . 2020年12月24日閲覧。
  15. ^ 「プレミア：ミシェル・ンデゲオチェロがフーディニの「フレンズ」をカバー」「 . Vibe . 2014年5月7日. 2019年2月9日閲覧。
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