| キック・アウト・ザ・ジャムズ | ||||
|---|---|---|---|---|
| ライブアルバム | ||||
| リリース | 1969年2月 | |||
| 録音 | 1968年10月30日~31日 | |||
| 会場 | グランデ・ボールルーム(ミシガン州デトロイト) | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 39:52 | |||
| レーベル | エレクトラ | |||
| プロデューサー | ||||
| MC5年表 | ||||
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| キック・アウト・ザ・ジャムズのシングル | ||||
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『キック・アウト・ザ・ジャムズ』(Kick Out the Jams)は、アメリカのロックバンドMC5のデビューアルバムである。このライブアルバムは、1968年10月30日と31日の2夜にわたりデトロイトのグランデ・ボールルームで録音され、1969年2月にエレクトラ・レコードからリリースされた。 [ 7 ]
このアルバムはビルボード200チャートで最高30位を記録し、タイトル曲はビルボードホット100で最高82位を記録した。発売当初はローリングストーン誌から否定的なレビューを受けたものの、パンクロック音楽の重要な先駆者とみなされ、ローリングストーン誌の「史上最高のアルバム500選」の2003年版と2012年版の両方で294位にランクインしたが、[ 8 ] [ 9 ]、 2020年の改訂版では349位に下がった。[ 10 ]
このアルバムは、ビルボードのアルバムチャートで最高30位を記録しました。「宣伝攻勢のおかげ」と、ロバート・クリストガウは『クリストガウのレコードガイド:70年代のロックアルバム』 (1981年)の中で書いています。[ 11 ]カナダでは、このアルバムは37位に達しました。[ 12 ]
「Ramblin' Rose」と「Motor City Is Burning」はバンドらしい左翼的かつ革命的なレトリックで幕を開けるが、物議を醸したのはタイトル曲の冒頭部分だった。ボーカルのロブ・タイナーは、オープニング・リフが始まる前に「さあ、今だ…今だ…今だ…ジャム・セッションを始めましょう、クソ野郎ども!」と叫んだ。エレクトラ・レコードの幹部はこの部分に不快感を覚え、アルバムから削除(問題の部分を「兄弟姉妹」に置き換えた)することを望んだが、バンドとマネージャーのジョン・シンクレアはこれに断固として反対した。
しかし2002年、ウェイン・クレイマーはNPRのテリー・グロスの番組「フレッシュ・エア」で、バンドはシングルを汚い言葉なしで録音する必要があることを理解し、受け入れたと説明した。
…僕らは別に馬鹿じゃなかった。ラジオで絶対かけないってことは分かっていた。だから、別のイントロを録音したんだ。「キック・アウト・ザ・ジャムズ、ブラザーズ・アンド・シスターズ」ってね。これはちょっと面白い脚注になるかもしれない。というのも、僕らは「キック・アウト・ザ・ジャムズ」がヒットシングルにならないってことは分かっていたからね。だから、この別バージョンを作ったんだ。エレクトラ・レコードには、アルバムバージョン、つまり正規バージョンが店頭に並んだ時には、大失敗に終わることは分かっていた、と伝えた。でも、シングルはチャートでできるだけ定着させるべきだ。アルバムを出す前に、チャートが下降し始めるまで待て…そうすれば、僕らは正真正銘のヒットバンドになれる。そうすれば、論争も僕らに有利に働く…レコード会社は、近視眼的で無分別なせいで、シングルがチャートを駆け上がり始めると、アルバムを急いで出したんだ。そして彼らがアルバムを急いでリリースしたとき、もちろん事態は悪化し、アルバムを販売したために人々が逮捕され始めました。[ 13 ]
オリジナル盤のジャケットには「Kick out the jams, Motherfuckers!」と印刷されていたが、すぐに店頭から撤去された。その後、2つのバージョンがリリースされたが、どちらもアルバムカバーは検閲されており、無修正のオーディオバージョンはレコードカウンターで販売された。
ハドソンズ百貨店がアルバムの取り扱いを拒否したことで、論争はさらに激化した。MC5とハドソンズ・チェーンの間の緊張は、MC5が全面広告を掲載したことで、百貨店がエレクトラ・レーベルのアルバムの取り扱いを拒否するほどにまで高まった。ダニー・フィールズによると、その広告は「ロブ・タイナーの写真だけで、『ハドソンズなんかクソくらえ』とだけ書かれていた。しかもエレクトラのロゴが付いていた」とのことだった。[ 14 ]対立を終わらせ、さらなる経済的損失を避けるため、エレクトラはMC5をレコードレーベルから外した。[ 15 ]
同年後半、ジェファーソン・エアプレインはアルバム『ボランティアーズ』に収録された「We Can Be Together」という曲を収録した。この曲には「motherfucker」という単語が含まれている。エレクトラとは異なり、RCAレコードはこのアルバムを無修正でリリースした。
『キック・アウト・ザ・ジャムズ』の音楽は「生々しく、正面からぶつかり合い、野蛮で激しい」と評されています。クラシック・ロック・マガジンによると、「これは、体から溢れ出るほどの怒りとフラストレーションを抱えていたバンドにとって、壊滅的な導入部だ」とのことです。[ 16 ]
「ジャムを蹴飛ばせ」は、1960年代の革命と解放の精神を象徴するスローガンであり、様々な形の制約を「蹴飛ばす」ための煽動であると解釈されてきた。MC5のギタリスト、ウェイン・クレイマーが、1970年8月8日発行のディスク&ミュージック・エコー誌でキャロライン・ブーシェに語ったインタビューを引用しよう。
「『キック・アウト・ザ・ジャムズ』って、規制を打ち破るって意味か」とか言われて、いいキャッチコピーになったけど、僕らが書いた時はそういうつもりじゃなかったんだ。初めてこのフレーズを使ったのは、デトロイトのボールルームでハウスバンドをやっていた頃で、毎週地元の他のバンドと演奏していた。[...] パンクっぽい僕らは、ステージから降りろ、ジャムをキック・アウトしろ、つまりジャムをやめろって叫ぶのが癖になってた。しょっちゅう言ってたから、一種の難解なフレーズになってた。でも今は、みんなが好きなように解釈できると思う。それがロックンロールの良いところの一つだよ。[ 17 ]
このタイトルは、革命の賛歌を装った体制側のメッセージとして再解釈されることもある。デヴィッド・ボウイは「シグネット・コミッティ」という曲の中で、「(我々は)『君に聞こえたらいいのに』『愛こそすべて』『ジャムズを追い出せ』『お前の母さんを追い出せ』といったスローガンを掲げて、貧しい人々に石を投げつけた」と歌っている。
| レビュースコア | |
|---|---|
| 出典 | レーティング |
| オールミュージック | |
| シカゴ・トリビューン | |
| クラシックロック | 9/10 [ 20 ] |
| ポピュラー音楽百科事典 | |
| ニュー・ミュージカル・エクスプレス | 9/10 [ 22 ] |
| ローリングストーンのアルバムガイド | |
| 選択 | 5/5 [ 24 ] |
発売後、批評家のレスター・バングスはローリングストーン誌に最初のレビューを寄稿し、『キック・アウト・ザ・ジャムズ』を「ばかばかしく、高圧的で、気取ったアルバム」と呼んだ。[ 25 ]この見解とは対照的に、現代のアルバムに対する評価は概して非常に高く評価されており、その後のロック音楽への影響を指摘している。マーク・デミングはオールミュージック誌の回顧的なレビューで、このアルバムを「これまでに作られた中で最も力強くエネルギッシュなライブアルバムの1つ」と呼んだ。[ 18 ] PopMattersのレビュアー、アダム・ウィリアムズは、「私にとって、『キック・アウト・ザ・ジャムズ』はこれまでにプレスされた中で最も素晴らしいレコードの1つだ。これは過去への壮大なタイムポータルであり、実際に語るように行動する勇気を持っていたバンドの姿を垣間見ることができる」ものであり、「MC5の最初の作品ほどロックの原始的な要素を捉えたライブレコーディングはない」と書いている[ 26 ]バングス自身もアルバムについての考えを変え、トロッグスのエッセイ「ジェームス・テイラー・マークド・フォー・デス」の脚注に次のように書いている。
ちなみに、私はザ・ファイブをけなしたり、トロッグスのつまらない作品として片付けようとしているわけではありません。ローリングストーン誌で彼らのファーストアルバムをレビューした際、「数年前に似たようなセックスと暴力をテーマにした作品を発表し、たちまち忘れ去られたトロッグス。きっと今頃MC5を笑っているだろう」と締めくくりましたが、もちろんこれはトロッグスにとってもMC5にとっても、ひどく冷淡な言い方です。とはいえ、これは私が初めて書いたレビューであり、たとえこのレビューの後、ジャン・ウェナーの『ホイールズ・オブ・ファイア』の大惨事(しかもそのほとんどは故郷デトロイトから)を除けば、どのアルバムよりも多くの殺害予告が寄せられたとしても、ザ・ファイブの終末的な誕生に立ち会えたという特権階級の人々が激怒するのも理解できます。そして皮肉なことに、『キック・アウト・ザ・ジャムズ』はここ3ヶ月ほど、私のお気に入りのアルバム、少なくとも最もよく聴いた2、3枚のアルバムの1枚です。[ 27 ]
2005年3月、Qは「Kick Out the Jams」を「100 Greatest Guitar Tracks」リストの39位に選出しました。 同曲はVH1によって史上最高のハードロックソングの65位に選ばれました
「MC5は気まぐれなバンドだった」とギタリストのウェイン・クレイマーは語った。「僕らは一貫性がなかった。突然、この夜が来たんだ。僕らには大きなプレッシャーがかかっていた。レコードを聴くたびにそれがわかる。僕がギターでぎこちないミスをしているのが聞こえるし、デニスがテンポを狂わせているのが聞こえるし、ロブが本来の完璧な声を出せていないのが聞こえるんだ。」[ 28 ]
Pasteのタイラー・ケインは2018年にこう書いている。「パンクロックという言葉が一般的に知られるようになったのは1977年になってからかもしれないが、その基礎は1969年にモーター・シティ・ファイブの『キック・アウト・ザ・ジャムズ』の登場によって築かれた。」[ 29 ]
クラシック・ロック誌は2021年にこう書いている。「ディープ・パープル、シン・リジィ、 UFOなどのアルバムを勧める人も多いが、 『キック・アウト・ザ・ジャムズ』が史上最高のライブアルバムであることは間違いない」 [ 16 ]
2024年、アルティメット・ギター誌はこのアルバムをプロトパンクの最高傑作の一つと評した。スタッフライターのグレッグ・プラトは次のように記している。「メジャーデビューをライブ音源で飾るほど大胆なロッカーは少ない。しかし、MC5(モーター・シティ5の略)は当時最も爆発的でエネルギッシュなライブバンドの一つだったため、特に1969年のアルバムオープニング・タイトル曲の強烈な攻撃を聴いた後では、このアルバムのデビューは理にかなっていると感じられた。」[ 30 ]
特に記載がない限り、すべてのトラックはMC5(ロブ・タイナー、ウェイン・クレイマー、フレッド・“ソニック”・スミス、マイケル・デイヴィス、デニス・トンプソン)によって作曲されています
| 番号 | タイトル | 作者 | 長さ |
|---|---|---|---|
| 1. | 「ランブリン・ローズ」 | フレッド・バーチ、マリジョン・ウィルキン | 4:15 |
| 2. | 「キック・アウト・ザ・ジャムズ」 | 2:52 | |
| 3. | 「一緒に」 | 4:29 | |
| 4 | 「ロケットリデューサーNo.62(ラーマ・ラマ・ファ・ファ・ファ)」 | 5:41 | |
| 全長 | 17:17 | ||
| 番号 | タイトル | 作者 | 長さ |
|---|---|---|---|
| 5 | 「ボーダーライン」 | 2:45 | |
| 6. | 「モーター・シティは燃えている」 | アル・スミス | 6:04 |
| 7. | 「アイ・ウォント・ユー・ライト・ナウ」 | コリン・フレヒター、ラリー・ペイジ | 5:31 |
| 8. | 「スターシップ」 | MC5、サン・ラ | 8:15 |
| 全長 | 22:35 | ||
| チャート(1969年) | 最高位 |
|---|---|
| カナダのトップアルバム/CD(RPM)[ 31 ] | 17 |
| 米国ビルボード200 [ 32 ] | 30 |
| 全米トップR&B/ヒップホップアルバム(ビルボード)[ 33 ] | 45 |
| チャート(2015年) | 最高位 |
|---|---|
| イギリスのアナログレコードアルバム(OCC)[ 34 ] | 32 |
| チャート(2025年) | 最高位 |
|---|---|
| ギリシャのアルバム(IFPI)[ 35 ] | 17 |