カイル・スミス
カイル・スミス

カイル・スミス（1956年8月24日生まれ）は、合唱、声楽、管弦楽、室内楽の作曲家である。『The Arc in the Sky』は『The Crossing』と共演し、2020年のグラミー賞最優秀合唱パフォーマンス部門にノミネートされた。また、シンシナティのヴォーカル・アーツ・アンサンブルによる『Canticle』は、ブラントン・アルスポーの2020年グラミー賞クラシック・プロデューサー・オブ・ザ・イヤー受賞に貢献した。[ 1 ] スミスの『Where Flames a Word』を収録した『 A Black Birch in Winter』は、 2020年のエストニア年間最優秀録音賞（Voces Musicales）を受賞した。[ 2 ]

作曲と音楽に関する著作が、フィラデルフィアの芸術文化オンラインマガジン「ブロード・ストリート・レビュー」に掲載されている。[ 3 ] 1993年から2011年までフィラデルフィア自由図書館のフライシャー管弦楽コレクションのキュレーターを務めた。2018年から現在まで、月刊ポッドキャスト「フライシャー・ディスカバリーズ」のライター兼司会を務め、フィラデルフィアのWRTI-FMで「フライシャー・コレクションからの発見」の共同司会、プロデュース、執筆を担当した[ 4 ] 。2018年には、初のオペラ「ヨブ記」でインディペンデンス財団芸術フェローシップを受賞した。[ 5 ]

バイオグラフィー

幼少期と音楽的影響

カイル・スミスはニュージャージー州カムデンで生まれ、1975年まで同州ペンソーケンに住んでいました。それ以来、フィラデルフィアまたはその近郊に住んでいます。両親はレイトン・エドワード・スミス（1928年生まれ）とキャロル・ポーリン（旧姓カイル）・レネ（1929年生まれ）。

彼は1973年と1974年にニュージャージー州合唱団に所属していた。スミスはこのことが作曲家への転向につながったと考えている。姉のキャロルが州合唱団に出場した年（1970年）、ブラームスの「ネーニー」に魅了されたスミスは、後に商業録音を探し、エルネスト・アンセルメ指揮スイス・ロマンド管弦楽団による2枚組レコードを見つけた。最終的に彼は、アルバムの中で最も長い作品であるブラームスの「ドイツ・レクイエム」を聴き、その冒頭にすっかり魅了されたとスミスは語っている[ 6 ]。 1973年、17歳にして作曲家になることを決意したという。

大学時代

スミスはフィラデルフィア聖書大学（現ケアン大学）で聖書学と音楽作曲の二重専攻として学士号を取得した。作曲の指導はエドウィン・T・チャイルズ[ 7 ]とクリス・ウッズ[ 8 ]であった。

1979年、スミスはフィラデルフィア聖書大学の学生であり、ジャック・ハードマン牧師（1929年 - 1987年）とドロシー・ピンクニー・ハードマン（1930年 - 1994年）の娘であるジャクリーン・ハードマンと結婚した。

彼は1980年にテンプル大学に入学し、1983年に音楽作曲の修士号を取得しました。作曲の先生はクリフォード・テイラーとモーリス・ライトでした。[ 9 ]スミスはテンプル大学（2010年） [ 10 ]とケアン大学（2012年）の両方から年間最優秀卒業生賞を受賞しました。[ 11 ]

仕事のキャリア

スミスは1977年から1978年までニュージャージー州メープルシェードのイマニュエル・バプテスト教会の聖歌隊を指揮し、1980年から1985年まではペンシルベニア州ブリンマーのロウアー・メリオン・バプテスト教会の聖歌隊を指揮し、妻はオルガニストを務めた。1981年、修士号取得のため勉強しながら、フィラデルフィア自由図書館の「世界最大の管弦楽演奏セットの巡回コレクション」である[ 13 ]フライシャー管弦楽コレクションでパートタイムの楽譜複写家として働き始めた。1983年にフルタイムの楽譜複写家、1986年に複写家スーパーバイザー、1988年に学芸員補佐、1993年に学芸員に任命され、2011年に退職して作曲に専念するまで学芸員を務めた。彼はコレクションで最も長く在籍している学芸員である。

彼とジャック・ムーア[ 14 ]は2002年10月からフィラデルフィアのクラシック音楽とジャズの放送局であるWRTI-FM [ 16 ]で毎月のラジオ放送「Discoveries from the Fleisher Collection」[ 15 ]を開始した。スミスは番組をプロデュースし、各放送のオンラインエッセイを執筆した。2005年にWRTIでクラシック音楽の代役司会を始め、2008年には毎週のアメリカの新音楽番組「Now Is the Time」の司会とプロデュースを始めた。[ 17 ] 2011年にフライシャー・コレクションを退職した後、スミスはWRTIでより多くの職務を引き受け、Arts Desk [ 18 ]の特集のプロデュースとナレーション、クラシック音楽の司会業務の増加、執筆、編集、オーディオ編集、ナレーション、インタビューとインタビューのプロデュースを行い、2016年から2017年にかけては暫定コンテンツ・ディレクターを務めた。スミスは2017年にWRTIを去り、フルタイムの作曲活動を再開した。彼は、2018 年 12 月から、Fleisher Collection と Free Library が制作する月刊ポッドキャスト「Fleisher Discoveries」の司会と執筆を続けています。

非常勤講師として、2020年にアーサイナス大学で作曲、2010年から2016年までケアン大学で作曲、上級オーケストレーション、音楽史、2012年にはテンプル大学で音楽記譜法を教えた。1993年からは個人作曲を教えている。

私生活

スミスはソプラノ、オルガニスト、指揮者のジャクリーン・スミスと結婚し、ペンシルベニア州ハンティンドン・バレーに在住している。3人の娘がいる。プリシラ・ヘレイド[ 19 ]（1986年生まれ）はオーボエ、バロックオーボエ、リコーダー、ルネサンス管楽器の演奏家。エレナ・スミス（1995年生まれ）はチェロ、バロックチェロ、ガンビスト。マルティナ・スミス（1997年生まれ）はフレンチホルン奏者である。2000年代初頭、スミスは妻、娘たち、そして他の歌手や器楽奏者と共に中世/ルネサンス音楽グループ「クィディタス」[ 20 ]で歌と打楽器を担当し、年に数回コンサートを行っていた。彼は聖歌隊のカンターであり、ペンシルベニア州アビントンにあるホーリー・トリニティ福音ルーテル教会[ 21 ]の聖歌隊で歌っています。ジャクリーンは2000年から同教会の音楽監督兼オルガニストを務めており、他にムジカ・コンコルディアとフランクリンビル・シュヴァルツヴァルト男性合唱団の指揮者も務めています。[ 22 ]彼は熱心な写真家でもあります。[ 23 ]

作曲

初期のキャリア

スミスの初期の作品は1974年に作曲されたもので、芸術歌曲と合唱アンセムでした。現存する初期の作品には、シェリーの詩への編曲（『Three Songs, No. 1』、1978年）や、ドンの「我が心を打つ者よ、三位一体の神よ」への編曲（『Three Songs, No. 3』、1979年）などがあります。彼はロウアー・メリオン・バプテスト教会のためにアンセムを書き、その後も教会の聖歌隊のために作曲を続け、妻がオルガン奏者兼指揮者を務めていました。フィラデルフィアのタボー福音ルーテル教会（1986年～2000年）やホーリー・トリニティ・ルーテル教会では、自身が歌い、妻がオルガン奏者兼指揮者を務めていました。ホーリー・トリニティ・ルーテル教会では、アンセムに加えて典礼音楽の作曲も始めました。

1983年の彼の管弦楽のためのシンフォニエッタは、それまでの最大作であり、クリフォード・テイラー指揮テンプル大学現代音楽オーケストラによって演奏され、フィラデルフィア・インクワイアラー紙でダニエル・ウェブスターによって初めて批評された作品となった。1986年のチューバとピアノのためのソナタはブライアン・ブラウンのために作曲され、1988年に彼はそれをチューバと管弦楽のための協奏曲に管弦楽化し、その年ブラウンはマーク・レイコック指揮フィラデルフィア管弦楽協会と演奏した[ 24 ]。1989年、彼は妻ジャクリーン・スミスのためにジェラルド・マンリー・ホプキンスの詩3曲を作曲し、フィラデルフィアのセント・ジョセフ大学で開催されたホプキンス100周年記念会議でサミュエル・スーの伴奏で歌った。1990年にはコンチェルト・ソリスツ（現在のフィラデルフィア室内管弦楽団）[ 25 ]が、初代指揮者マーク・モストヴォイの指揮のもと、弦楽オーケストラのための賛美歌とフーガ第1番を初演した。

彼はフィラデルフィアのデイヴィッドバンド室内楽団のために2つの室内楽作品を作曲した。1つは賛美歌とフーガ第2番（ピアノ三重奏、1993年）で、もう1つは賛美歌とフーガ第3番（ピアノ三重奏とアルトサックス、1994年）である。ギター独奏のための『死の舞踏』は、1994年にニュージャージー州トレントンのジョージ・アンタイル音楽祭でウィリアム・ゲッツィ[ 26 ]によって初演された。 1997年にはピアノ独奏のための『シューベルトの主題による変奏曲』を作曲し、ポール・S・ジョーンズによってケアン大学で行われたサミュエル・スー教授就任25周年記念コンサートで初演された。スミスは1999年に楽章を追加しオーケストラを作曲し、ニューヨークでイェンス・ナイガード指揮のジュピター交響楽団と 平田真紀子[ 27 ]によって初演された。この初演はスミスの1999年から2001年の作曲家レジデンスの一環として行われた。

2000年以降

ジュピターのために、彼はジェラード・マンリー・ホプキンスの詩（2000年）をテナーとオーケストラのために編曲した。2001年、ジュピターはソロオーボエ、ホルン、チェロ、弦楽器（ジェラード・ロイター、カール・クレイマー、[ 28 ]ヴォルフラム・ケッセル、ソリスト）のための「三美神」を初演した 。これは即興演奏のように聞こえるように書かれたジャズの作品で、イェンス・ナイガードが死去前に指揮した最後のジュピターコンサートのひとつであった。スミスは他の作品でもジャズを使用している。ソロトランペットとコンサートバンドのための「4月のそよ風」（2002年、初演2003年）は、ケヴィン・ロジャース指揮フィラデルフィア高等芸術学校のために作曲され、ソリストにジョン・ティッセンを迎えた。メゾソプラノとバリトンのための45分の歌曲集「イン・ディス・ブルー・ルーム」（2015年）はリリック・フェストの委嘱によるものである。 Relâche の委嘱による「Adieu, Adieu」（2018 年）、 The Crossing の委嘱による「The Arc in the Sky 」、 Benjamin Flanders の委嘱による歌曲「Blue Lobster 」（2020 年）、Conspirare の委嘱による 5 曲連作「 April Showers」（2021 年）です。

晩祷

ルネッサンス・バンドのピファロは、 27の楽器を演奏する7人のミュージシャンと新音楽合唱団ザ・クロッシングのために、スミスにヴェスペルズ（2008年）を委嘱しました。その後、イノーヴァ・レーベルで録音され、数十件もの好評を博したことで、スミスの名は国際的な注目を集めました。

グラモフォン誌はこれを「素晴らしい作品」と評した。フィラデルフィア・インクワイアラー紙のデイヴィッド・パトリック・スターンズは、スミスの「創造的な躍進」と呼んだ。[ 29 ]ミュージックウェブ・インターナショナルは、2010年1月の月間録音にヴェスペルを選んだ。 [ 30 ]ファンファーレ誌のピーター・バーワッサーは、2009年の欲しいものリストに、フィラデルフィア・シティ・ペーパー紙のピーター・バーワッサーは、2009年のクラシック音楽トップ10リストに選んだ。2015年のセラフィック・ファイアのコンサートの後、デイヴィッド・フレシュラーはサウス・フロリダ・クラシカル・レビュー紙で「この作品は他のどの音楽とも違う」と評した。[ 31 ]

ヴェスパースは、プロの合唱団や大学の合唱団、アマチュア合唱団1つによって数多くの演奏が行われてきました。[ 32 ]スミスは、その多くを現代楽器とバロック楽器の様々な組み合わせで編曲しており、個々の楽章は別々に演奏されています。これには、マシュー・グランドルフ指揮のフィラデルフィア合唱芸術団によるいくつかの楽章が含まれます。2018年に委嘱、初演されたこの楽章は、J.S.バッハのカンタータ第1番「モルゲンシュテルンの美しい光よ」の楽器編成で編曲されています。[ 33 ]

作曲スタイル

スミスの音楽は旋法と調性に富んでいる。彼の声部進行は、特に『ヴェスペルズ』（2008年）以降、緻密である。『Where Flames a Word』の中楽章 や様々な歌曲のように、時折、時には重厚に半音階的表現を用いることもあるが、作品は通常、長時間にわたって単一の旋法または調性に留まる。彼の音楽は常に垂直的な和音構築よりも水平的な動きを好み、それが予期せぬパッシング・ハーモニーを生み出すこともある。Audiophile Auditionのスティーブン・リッターは『ヴェスペルズ』のレビューで次のように述べている。「この音楽は、ひねりを加えた調性音楽と言えるだろう。現代的で現代的な要素も持ち合わせているが、それでもどこか懐かしい、古さと新しさの見事な融合と言えるだろう。」『ヴェスペルズ』以降、独立声部の対位法は彼の作風の大きな特徴となっている。 『カンティクル』の作曲に関するインタビューで、彼は合唱曲と声楽曲において、テキストの描写は常に重要であると述べている。[ 34 ]演奏家や批評家たちは彼の音楽の「声の質」に注目している。[ 35 ]

作品

オーケストラ

スミスは20を超える管弦楽曲を作曲しており、その中にはリーハイ・バレー室内管弦楽団によって初演された交響曲「Lumen ad revelationem」 （2002年）も含まれる。ケネス・ウッズ指揮、イングリッシュ交響楽団は2021年、スミスが管弦楽法で編曲した「ブレーメンの音楽隊」をジェマ・ウェランのナレーションで初演した。チェロ協奏曲「And Seeing the Multitudes」（2014年）は、ヘレナ交響楽団の委嘱により作曲され、2014～2015年のレジデンシーの一環として、アラン・R・スコット指揮、オヴィディウ・マリネスクの演奏で初演された。短編集には、ヘレナ序曲（ゴールド・アンド・シルバー、2014年）、サスケハナ交響楽団序曲（サスケハナ、2017年）などがある。彼の作品は、フィラデルフィア室内管弦楽団、デラウェア、ヘレナ、ミズーラ、グランドラピッズ、ジャクソン（テネシー州）交響楽団、オーシャン・シティ・ポップス、ブルガリアのソフィア、ソフィア・ユース、シュメン国立フィルハーモニー管弦楽団によって演奏されてきた。

彼は、フィラデルフィア管弦楽団の首席ホルン奏者ジェニファー・モントーネのために、ホルンと弦楽器のための作品『Exsultet』 （2007年）を作曲した。弦楽器のための『Red Book of Montserrat』は、ユースオーケストラのフィラデルフィア・シンフォニアの委嘱作品で、14世紀の『Llibre Vermell de Montserrat』の旋律を用いている。[ 36 ]

彼は、ピアノ独奏のための『シューベルトの主題による変奏曲』 （1997年） 、室内オーケストラとピアノのための『シューベルトの主題による変奏曲』（1999年）、そして元々はヴァイオリン、チェロ、ナレーターのために作曲された『ブレーメンの音楽隊』（2008年）を室内オーケストラ用に編曲し、2016年にイギリス交響楽団のために作曲した。『3つの踊り』は、室内オーケストラ版（1995年）と弦楽オーケストラ版（1998年、2012年改訂、13年）の2つのバージョンがある。

室内楽、ソロ

スミスは約30曲の室内楽作品と独奏器楽作品を作曲しており、その中にはクラリネットとピアノのための「There's a Land Beyond the River」（2021年）があり、2021年にフィラデルフィア管弦楽団の首席クラリネット奏者リカルド・モラレスによってサウスイースタン・ペンシルベニア交響楽団とのアンコールで初演された。ブレーメン・タウン・ミュージックアンサンブルは、 2021年にフィラデルフィア管弦楽団の「Our City, Your Orchestra」室内楽シリーズに出演した。[ 37 ]

その他の室内楽作品には、ルラーシュのための『アデュー、アデュー』（2018年）[ 38 ] 、バロック六重奏のための『女性の高潔さ』 （2011年） 、アルカディアン・トリオのための『ピアノ三重奏のための霊歌』 （2018年）、ヴァイオリンとピアノのための『アメリカ霊歌』（2006年、フィラデルフィア管弦楽団のコンサートマスター、デイヴィッド・キムのために作曲）とチェロとピアノのための『アメリカ霊歌』（2008年、ピッツバーグ交響楽団首席チェロ奏者アン・マーティンデイル・ウィリアムズのために作曲）の2組がある。オーケストラ2001とピファロ、ルネッサンス・バンドの共同委嘱による『レッドテイルとハミングバード』（ 2013年） [ 39 ]には、6部合同室内アンサンブル版が多数存在するほか、フィラデルフィア・ブラスからの委嘱による金管五重奏版もある。[ 40 ]

シカゴのガウデーテ・ブラスは、ナレーター（任意）と金管五重奏のための「受胎告知」と「マニフィカト」 （2016年）を委嘱しました。 「三美神」には、オーボエ、ホルン、チェロ、弦楽のためのオーケストラ版（2001年）と、ソリストとピアノ、コントラバスのための「三美神」の2つのバージョンがあります。アーサイナス・カレッジは、ファゴット（またはソプラノサックス）とピアノのための「この広い土地」と「我らが自然のよりよい天使たち」（2010年）を委嘱しました。

アビントン長老派教会（ペンシルベニア州）は、再建されたメラー・オルガンの落成記念リサイタルのために、オルガニストのアラン・モリソンに『Two Meditations on Freu dich sehr』 （2013年）を委嘱した。アメリカ・オルガニスト協会フィラデルフィア支部は『Reflection』（2017年）を委嘱し、フィラデルフィア・キンメル・センターのベライゾン・ホールに設置されたフレッド・J・クーパー記念オルガンの10周年を記念して、デイヴィッド・ファーニスが同オルガンで初演した。この作品はその後も頻繁に演奏されており、ECS出版から出版されている。[ 41 ]

合唱

カイル・スミスの合唱作品には、20曲以上のコンサート作品（宗教音楽と世俗音楽の両方）と20曲以上の教会賛歌が含まれています。彼の「ヴェスパー」は、演奏とCDで数十件の批評を受けました。[ 42 ]出版はHal Leonard、GIA、Concordiaから行われ、多くの作品はMusicSpokeを通じて配信されています。

ザ・クロッシングは、他のどの作曲家よりもスミスに多くの委嘱を行っている。[ 43 ]彼は、ピファロの委嘱による『Vespers 』に加えて、同団体のために6つの作品を書いている。 『Where Flames a Word』 (2009年、パウル・ツェランのテキスト)、『The Waking Sun 』 (2011年、セネカのテキスト)、『The Consolation of Apollo』(2014年、ボエティウスとアポロ8号の乗組員のテキスト)、『May Day』(2015年、ライアン・エックスの詩)、『You Are Most Welcome』(2016年、ザ・クロッシングの共同設立者であるジェフリー・ディンスモアの電子メールからのテキスト、[ 44 ] 2014年に死去)、そしてロバート・ラックスのテキストによるコンサートの長さの作品『The Arc in the Sky』(2018年)である。

聖ヨハネ・オブ・ザ・クロスの「魂と花婿キリストの霊的賛歌」をコンサートサイズにアレンジした「カンティクル」は、シンシナティのヴォーカルアーツアンサンブルの委嘱により2016年に初演された[ 45 ] 。ジョンソンは、テキサス州オースティンのコンスピラーレと共に「夜明けの早い光」（2019年）（ロサンゼルス・ギターカルテットとチェロとの共演）と「エイプリル・シャワーズ」 （2021年）を委嘱した。「アニュス・デイ」（2015年）は、フィラデルフィアのメンデルスゾーンクラブの委嘱によりモーツァルトの「ミサ曲ハ短調」の伴奏として[ 46 ]。マーク・アンダーソン指揮のリリックフェストとペンシルベニア少女合唱団は、高声部、少女合唱、ピアノのための「二つのラウダーテ詩篇」（2009年）を委嘱した。その後、ガールクワイアはヴィンセント・メタロ指揮のもと、 2014年に作曲された『ハウ・ドゥ・アイ・ラヴ・ジー』を委嘱し、エリザベス・バレット・ブラウニング作詞による作品が完成しました。ピファロは『アヴェ・マリス・ステラ』 （2020年）をヴァリアント6で演奏するよう委嘱しました。初演はCOVID-19パンデミックの影響で延期され、2021年10月に予定されています。

賛美歌は、ボストン聖公会大聖堂、ペンシルベニア州ブリンマー長老教会、フィラデルフィアのホーリー・トリニティ教会（常駐作曲家、2012年～現在）、シンシナティのノックス長老教会、イリノイ州バリントン長老教会、ペンシルベニア州アビントンのホーリー・トリニティ福音ルーテル教会など、数多くの教会から委嘱されています。「フィラデルフィアのためのミサ」は、英国国教会音楽家協会の2012年年次大会のために委嘱されました。[ 47 ]スミスは14曲の賛美歌を作曲しています。

ボーカル

彼は70曲以上の歌曲を作曲している。その中には3つの歌曲集が含まれる。17曲入り、45分のメゾソプラノ、バリトン、ピアノのための連作歌曲集『In This Blue Room 』 [ 48 ] (2015)は、ローラ・マドレーヌのバティック画にインスピレーションを得たフィラデルフィア地域の女性詩人の詩を歌詞にしたもの。リリック・フェストの委嘱により初演され、2014年から2015年まで同フェストの専属作曲家を務めた。2011年、2013年、バリトンとピアノまたは弦楽四重奏（合唱は任意）のための『 Plain Truths 』 [ 49 ]は、ニューベリーポート室内楽フェスティバルの委嘱によるもので、奴隷制度廃止論者のウィリアム・ロイド・ガリソンを含むニューベリーポートの作家の詩を歌詞にしたものである。 2021年、コンスピラーレの委嘱により、1920年代のポピュラーソングの歌詞に新しい音楽をつけた。より短い歌曲集としては、ネットワーク・フォー・ニュー・ミュージックの委嘱による『ジェラルド・マンリー・ホプキンスの詩』（1989年、2000年）と『スティーブン・バーグの詩』 （2000年）がある。 [ 50 ]

オペラ

スミスは自身初のオペラ『ヨブ記』を作曲中で、台本も手掛けている。独唱者1名と合唱団による約75分のこの作品は、2022/23シーズンにコンスピラーレ（テキサス州オースティン）とザ・クロッシング（フィラデルフィア）で初演される予定だ。

ディスコグラフィー

  • アメリカン・スピリチュアル集 第1巻デイヴィッド・キム、ポール・ジョーンズ編『主はわが羊飼い』 PSJミュージック、2006年
  • アメリカの霊歌集 第2巻アン・マーティンデール・ウィリアムズ、ポール・ジョーンズチェロのための宗教音楽PSJミュージック、2009年
  • 空の弧。クロッシング、2019
  • ブレーメンの音楽隊. アウリコラエ.ダブルアルバム. ニューフォーカス, 2009
  • カンティクルとアレルヤ. ヴォーカル・アーツ・アンサンブル, 2018
  • 『子供の午後』アンナ・マイヤーズ（fl）、エリック・マイヤーズ（org）『ファンタスマゴリア』2020年
  • 夜明けの早光. コンスピラーレ、ロサンゼルス・ギター・カルテット、チェロ：ダグラス・ハーヴェイ。歌うギター. デロス、2019
  • 4つのフランスのクリスマスキャロル. ウェストミンスター・ブラス.クリスマス・セレブレーション. ウェストミンスター・ブラス, 2004
  • 『In This Blue Room』、カイル・スミスの歌。リリック・フェスト。ローヴェン・レコード、2018年
  • 女性の高貴さ. メロディアニー .エクスカーションズ. マイヤーメディア, 2012
  • ペンマエン・プール、ジェラルド・マンリー・ホプキンスの詩集より。ナンシー・オグル、ジンジャー・ヤン・ファレク共著。ジェラルド・マンリー・ホプキンスとの夕べ。キャップストーン、1999年
  • ソニア・サンチェスの歌。ラテンフェスタ。アモール・ア・ラ・ヴィダ。ラテンフェスタ、2005
  • 星は輝く、アポロンの慰めより。同じ流れ。同じ流れ、2015年
  • 『ヴェスパーズ』のヴェニ・サンクテ・スピリトゥス。ファインミュージック。ナヴォーナ、2011
  • ヴェスパース。ピッファロ、ザ・クロッシング。ヴェスパース。ナヴォーナ、2009
  • 言葉が燃える場所。シカゴ室内合唱団。ライブアート。CCC、2020年
  • 言葉が燃える場所。コリコス。喜びと悲しみと休息。バンドキャンプ、2019
  • 言葉が燃える場所。ヴォークス・ミュージカル。MSRクラシックス、2018
  • 言葉が燃える場所。交差点。時が来た。ナヴォーナ、2011年

参考文献

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  47. ^英国国教会音楽家協会、 2012年フィラデルフィア会議書籍、Wayback Machineで2016年11月27日にアーカイブ
  48. ^デイヴィッド・パトリック・スターンズ (2015)、フィラデルフィア・インクワイアラー、「レビュー：カイル・スミスの歌曲集が新たな音色を奏でる」
  49. ^ニューベリーポート室内楽フェスティバル、プログラムノート
  50. ^ Network for New Music、プレミア委嘱作品/世界初演作品
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