
狂歌(きょうか、英: Kyouka )は、5-7-5-7-7の韻律を持つ、日本の短歌のパロディ的かつ人気のある詩ジャンルである。江戸時代(17世紀~18世紀)に隆盛を極め、天明年間(1781~1789年)に最盛期を迎えた。 [ 1 ]
漢詩(日本の詩人による中国の詩)の詩人がユーモラスな虚子詩を書いたのと同じように、日本固有の和歌の詩人は三十一尺のユーモラスな詩を作った。[ 1 ]田中六夫は、このスタイルは戯笑歌( 「遊び心のある嘲笑的な詩」) からインスピレーションを得たのではないかと示唆している。戯笑歌は宴会の客を対象に、焼き肉のような雰囲気の中で朗読された詩である。[ 2 ]
江戸時代(17世紀~19世紀)には、狂歌には二つの主要な流派がありました。一つは江戸(現在の東京)を拠点とし、もう一つは関西地方を拠点とした浪花狂歌です。[ 1 ]浪花狂歌は16世紀に京都で生まれ、当初は松永貞徳(1571年~1654年)などの貴族によって興行されました。後に庶民にも広まり、大阪を拠点とするようになりました。大阪の旧称が浪花狂歌に由来しています。[ 1 ]
18世紀後半、老中田沼意次の経済政策によって解放感が高まり、様々な出版形態が隆盛を極めた。四方明良(1749–1823)、明良閑好(1740–1800)、唐衣喜秋(1743–1802)といった江戸の武家歌人たちが集まり、狂歌の会や競演を行い、1783年頃には出版活動を始めた。最初期かつ最大の狂歌集は、明良が1783年に編纂・出版した『万載狂歌集』である。江戸における狂歌 は、天明年間(1781–89)に最盛期を迎えた。 [ 1 ] 狂歌は下級武士、商人などの庶民、中国や日本の古典の学者など、様々な社会階層の人々を魅了しました。 [ 2 ]狂歌 は庶民にも人気が広まりましたが、かなりの古典の教養が必要であったため、限られた聴衆にしか届かず、その人気は近代まで続きませんでした。[ 3 ]
十返舎一九の漫画国経本小説『東海道中膝栗毛』 (1802 ~ 1822 年)には、数多くの狂歌が登場します。[ 3 ]
狂歌は短歌から派生した詩で、5-7-5-7-7の韻律を持つ。[ 4 ]
ユーモアの大部分は、俗悪なものや日常的なものを優雅で詩的な背景に置くこと、あるいは古典的な主題をありふれた言葉や態度で扱うことにある。[ 4 ] 駄洒落や言葉遊び、その他の言葉遊びが頻繁に用いられ、翻訳を困難にしている。よく使われる技法は本歌取りで、古典詩をベースにして(本歌本歌)、 俗悪なひねりを加えて改変する。[ 3 ] その他のよく使われる技法には、縁語(テキスト間関連語)、掛言葉(ピボット語)、見立て(比喩的言語)などがある。和歌によく使われる枕詞は狂歌では使われない。[ 2 ]
次の例は、紀定丸(1760–1841 )が西行(1118–1190)の有名な和歌『新古今和歌集』(1205)を本歌として用いたことを示しています。[ 5 ]
| 西行の和歌 | 紀貞丸の狂歌 | ||||
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| 日本語テキスト | ローマ字表記の日本語[ 6 ] | 英語訳[ 6 ] [ a ] | 日本語テキスト | ローマ字表記の日本語[ 7 ] | 英語訳[ 7 ] [ b ] |
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原作では、西行は吉野山で桜の名所を思い出すために枝を折った。翌年、吉野山を訪れた西行は、これまで訪れたことのない場所で花見をする。『紀定丸』では、いくつかの音節を変えて原作をパロディ化し、西行は折った枝を見つけられずに彷徨うことになる。[ 5 ]