ラース・フォン・トリアー | |
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2014年第64回ベルリン国際映画祭でのトリアー | |
| 生まれる | ラース・トリアー (1956年4月30日)1956年4月30日デンマーク、リンビー公国 |
| 母校 | |
| 職業 | 映画監督、脚本家 |
| 活動年数 | 1967年~現在 |
| 注目すべき作品 | フィルモグラフィー |
| 動き | ハイパーリアリズム、ドグマ95、ドイツ表現主義 |
| 配偶者たち | |
| 子供たち | 4 |
| 受賞歴 | パルムドール、EFA、セザール、ボディル、ゴヤ、FIPRESCI |
| 栄誉 | ダンネブロー騎士団の騎士 |
ラース・フォン・トリアー(本名トリアー、1956年4月30日生まれ)[ 3 ]は、デンマークの映画監督、脚本家である。
1960年代後半にデンマークのテレビシリーズ「シークレット・サマー」で子役として活躍して以来、フォン・トリアーのキャリアは50年以上にわたっている。[ 4 ] [ 5 ]ヨーロッパ映画産業の重要人物とみなされている彼と彼の作品は、野心的で挑発的であると同時に技術的に革新的であると様々に評されている。[ 6 ] [ 7 ]彼の映画は実存的、社会的、[ 8 ] [ 9 ]心理性的、政治的[ 4 ] [ 10 ]問題に対する対立的な調査を提供し、慈悲、[ 11 ]犠牲、精神的健康を含む主題[ 10 ]を扱っている。[ 12 ]彼はイェンス・アルビヌス、ジャン=マルク・バール、ウド・キア、ステラン・スカルスガルドといった俳優と頻繁にコラボレーションしている。
フォン・トリアーは、同僚の監督トーマス・ヴィンターベリとともに前衛映画運動「ドグマ95」を共同で創設し、デンマークの映画製作会社ゼントロパを共同設立した。[ 13 ] [ 14 ]同社が制作した映画は3億5000万枚以上のチケットを売り上げ、アカデミー賞に8回ノミネートされた。
フォン・トリアーは批判と論争の的となっている。カンヌ映画祭は、彼の映画に幾度となく賞を授与しただけでなく、インタビュー中にナチズムをジョークにしたとして、彼をペルソナ・ノン・グラータ(歓迎されない人物)に指定したこともあった。マンダレイの撮影現場での動物への虐待、そして彼の映画の一部における生々しい暴力や性描写は批判を招き、また、ビョークを含む女優たちへの撮影中の虐待や怠慢行為についても非難されている。[ 15 ] [ 16 ] [ 17 ]
デンマーク、コペンハーゲン北部のコンゲンス・リュンビューでラース・トリーアとして生まれた。両親はインガー・ホストとウルフ・トリーア。後にインガーの臨終の床で、実父がフリッツ・ミヒャエル・ハルトマンであることを知った。ハルトマンはデンマーク社会省でインガーの元上司であり、第二次世界大戦のレジスタンス運動家であった。[ 18 ]
コペンハーゲン大学で映画理論を学び、デンマーク国立映画学校で映画監督を学んだ。[ 19 ] 25歳の時、ミュンヘン国際映画祭で『ノクターン』と『ラスト・ディテール』で2つの最優秀学校映画賞を受賞した。[ 20 ]同年、彼は自分の名前に貴石の「フォン」を付け加えた。これはおそらく、エーリッヒ・フォン・シュトロハイムとヨーゼフ・フォン・シュテルンベルグという監督の、同じく自ら作った称号への風刺的なオマージュだったと思われる。[ 22 ]そして、卒業制作『解放のイメージ』が劇場公開された。[ 23 ]
1984年、フォン・トリアーの出世作となった『エレメント・オブ・クライム』は、カンヌ国際映画祭の技術グランプリを含む7つの国際映画祭で12の賞を受賞し[ 24 ] 、パルム・ドールにもノミネートされた[ 25 ]。この映画はゆっくりとした非線形のペース、[ 26 ]革新的で多層的なプロット設計、そして暗く夢のような視覚効果[ 24 ]が組み合わさって、ヨーロッパのトラウマ的な歴史的出来事の寓話を作り出している。[ 27 ]
フォン・トリアーの次作『エピデミック』 (1987年)もカンヌ映画祭の「ある視点」部門に出品され、最終的に衝突する二つの物語を描いている。一つは、二人の映画監督(フォン・ トリアーと脚本家のニールス・フォルセが演じる)が新しいプロジェクトを練り上げる中での出来事、もう一つは未来の疫病を描いたダークSF物語(フォン・トリアーとフォルセがまさにその映画を制作している場面)である。彼は次に、カール・T・ドライヤーの脚本に基づき、ウド・キア主演でテレビ映画『王女メデイア』 (1988年)を監督し、フランスのジャン・ダルシー賞を受賞した。
フォン・トリアーは自身の映画をテーマ的および様式的な三部作に分けていると述べている。このパターンは、ヨーロッパの過去と未来におけるトラウマ的な時代を照らし出した「エピデミック」を含む「ヨーロッパ」三部作の第一作目である『エレメント・オブ・クライム』(1984年)から始まった。彼は1991年に「ヨーロッパ」(米国ではZentropaとして公開)で三部作を完結させ、同年カンヌ映画祭で審査員賞を受賞し、[ 28 ]他の主要な映画祭でも賞を獲得した。1990年にはレイドバックの曲「ベイカーマン」のミュージックビデオも監督した。[ 29 ]このビデオは2006年にイギリスのDJでアーティストのショーン・ベイカーによってこの曲のリメイクに再利用された。
財政的な独立とプロジェクトの創造的コントロールを求めて、フォン・ トリアーとプロデューサーのペーター・オールベック・イェンセンは1992年に映画製作会社ゼントロパ・エンターテインメントを設立した。同社は2016年までに3億5000万枚以上のチケットを売り上げ、アカデミー賞に複数回ノミネートされている。 [ 13 ] [ 14 ]ヨーロッパの架空の鉄道会社にちなんで名付けられたゼントロパは、[ 19 ]当時の最新作で、トリアー自身の作品以外にも多くの映画やテレビシリーズを製作している。また、ハードコアセックス映画も製作しており、コンスタンス(1998年)やピンク・プリズン(1999年)、[ホットメン・クールボーイズ(2000年)]、 [オール・アバウト・アンナ(2005年)]がある。フォン・ トリアーは新たに設立した会社の資金を稼ぐため、デンマーク国立病院を舞台にしたミニシリーズ『ザ・キングダム』(デンマーク語タイトル『リゲット』(1994年))と『ザ・キングダム II』( 『リゲット II』(1997年))を制作した。「リゲット」とは、デンマーク語で「王国の病院」を意味するリグショスピタレット病院の俗称である。シリーズの第3シーズンの制作が予定されていたが、主要人物であるヘルマー医師役のエルンスト=ヒューゴ・イェレゴールが1998年に、そしてドルッセ夫人役のキルステン・ロルフスが2000年にそれぞれ亡くなったことで制作は中止となり、シリーズは打ち切られた。

1995年、フォン・トリアーとトーマス・ヴィンターベリは、ドグマ95と名付けた新たな映画運動のマニフェストを発表しました。ドグマ95のコンセプトは、デンマーク映画 への国際的な関心を高め、世界中の映画製作者にインスピレーションを与えました。このコンセプトは、スタジオ照明、セット、衣装、ノン・ディジェティック音楽など、現代の映画製作で一般的に用いられるいくつかの手法を放棄することを映画製作者に求めました。[ 30 ] 2008年、フォン・トリアーとトーマス・ヴィンターベリは、ドグマの仲間であるクリスチャン・レヴリングとセーレン・クラッグ=ヤコブセンと共に、ヨーロッパ映画賞のヨーロッパ映画功績賞を受賞しました。[ 31 ]
1996年、フォン・トリアーはコペンハーゲンで53人の俳優を動員した異例の演劇実験を行い、「サイコモビル 1:世界時計」と題した。このプロジェクトを記録したドキュメンタリーはイェスパー・ヤルギル監督によって制作され、2000年に『De Udstillede(展示されたもの)』というタイトルで公開された。[ 32 ]
フォン・トリアーは『ゴールデン・ハート』三部作で国際的な成功を収めた。三部作の各作品は、悲劇に見舞われながらも「黄金の心」を失わない純真なヒロインたちを描いている。この三部作は、『ブレイキング・ザ・ウェイブス』(1996年)、『イディオッツ』(1998年)、『ダンサー・イン・ザ・ダーク』(2000年)から構成されている。[ 33 ]これら3作品はいずれもドグマ95運動と関連付けられることがあるが、『イディオッツ』はドグマ95運動として「認定」されるために必要な基準をすべて満たした唯一の作品である。
『ブレイキング・ザ・ウェイブス』はカンヌ国際映画祭でグランプリを受賞し、エミリー・ワトソンが主演を務め、彼女はアカデミー主演女優賞にノミネートされた。[ 34 ]粗い画像と手持ち撮影はドグマ95を示唆していたが、宣言のルールのいくつかには違反していた。三部作の2作目『イディオッツ』はパルムドールにノミネートされ、旅行を好まないフォン・トリアーにもかかわらず、 1998年のカンヌ映画祭で彼自身が紹介された。2000年、フォン・トリアーはアイスランドのミュージシャン、ビョークをフィーチャーしたミュージカル『ダンサー・イン・ザ・ダーク』を初公開し、カンヌでパルムドールを受賞した。[ 35 ]歌「I've Seen It All」(フォン・トリアーが共同作詞)はアカデミー賞主題歌賞にノミネートされた。[ 36 ]

フォン・トリアーとヨルゲン・レスが制作した『五つの障害』(2003年)は、長編の実験映画を組み込んだドキュメンタリーである。フォン・トリアーが、友人であり師でもあるレスに、1967年の実験短編映画『パーフェクト・ヒューマン』を 5回、それぞれ異なる障害を課してリメイクするよう挑むという設定である。 [ 37 ]
彼が次に提案した三部作『ランド・オブ・オポチュニティーズ』は、 『ドッグヴィル』(2003年)、『マンダレイ』(2005年)、そして未制作の『ワシントン』から構成される。[ 38 ]最初の二作は、同じく特徴的で極めて様式化された手法で撮影された。俳優たちは装飾のない殺風景なサウンドステージで演技し、床には建物の壁がチョークで描かれており、これは1970年代のテレビ演劇にインスピレーションを受けたスタイルである。『ドッグヴィル』ではニコール・キッドマンがグレース・マーガレット・マリガン役で主演し、『マンダレイ』ではブライス・ダラス・ハワードが同じ役を演じた。両作品とも、ハリエット・アンダーソン、ローレン・バコール、ジェームズ・カーン、ダニー・グローヴァー、ウィレム・デフォーを含むアンサンブルキャストが登場する。これらの映画は、不寛容や奴隷制度など、アメリカ社会に関する様々な問題を問いかけている。
2006年、トリアーはデンマーク語のコメディ映画『ザ・ボス・オブ・イット・オール』を公開した。この映画は、監督が最適な固定カメラ位置を選択し、コンピューターがティルト、パン、ズームのタイミングをランダムに選択するという、自身がオートマビジョンと名付けた実験的な手法を用いて撮影された。その後、2007年には自伝的映画『アーリー・イヤーズ エリック・ニーチェ パート1』を公開した。この映画は、トリアーが脚本を書き、ヤコブ・テューセンが監督を務め、 デンマーク国立映画学校で学生時代を過ごした時代を描いたものである。ヨナタン・スパングがトリアーの分身で ある「エリック・ニーチェ」を演じ、 トリアー自身がナレーションを担当している。主要な登場人物はすべて、デンマーク映画界の実在の人物に基づいている。薄くベールに包まれた描写には、監督ニルス・マルムロス役のイェンス・アルビヌス、脚本家モーエンス・ルコフ役のデヤン・チュキッチ、そしてセーレン・ピルマルクが含まれます。
『鬱三部作』は、 『アンチクライスト』、『メランコリア』、『ニンフォマニアック』の3作品から構成されています。シャルロット・ゲンズブールが主演を務め、それぞれ異なる形で鬱や悲しみに苦しむ登場人物を描いています。この三部作は、トリアー自身が体験する鬱を表現していると言われています。[ 39 ]
『アンチクライスト』は、「森の中の小屋に引きこもり、エデンの園に戻れば傷ついた心と破綻した結婚生活が修復されることを期待する悲しみに暮れる夫婦。しかし、自然の摂理に従い、事態は悪化の一途を辿る」というストーリーである。[ 40 ]主演はウィレム・デフォーとゲンズブール。2009年のカンヌ国際映画祭コンペティション部門でプレミア上映され、審査員はゲンズブールに最優秀女優賞を授与した。[ 41 ]
2011年に公開された『メランコリア』は、キルスティン・ダンストとゲンズブールが演じる憂鬱な姉妹を描いた終末ドラマで、姉妹のキルスティン・ダンストは地球に衝突する直前に結婚する。[ 42 ]この映画は2011年のカンヌ国際映画祭のコンペティション部門に出品され、ダンストが最優秀女優賞を受賞した。[ 43 ]
『メランコリア』に続いて、フォン・トリアーはゲンズブール演じる女性の性の目覚めを描いた映画『ニンフォマニアック』の製作を開始した。 [ 44 ] 2013年12月初旬、4時間バージョンが報道陣向けのプライベート試写会で公開された。出演者にはステラン・スカルスガルド(フォン・トリアー監督作品6作目)、シャイア・ラブーフ、ウィレム・デフォー、ジェイミー・ベル、クリスチャン・スレーター、ユマ・サーマンなどがいた。彼が「ポルノ映画」を作っただけだという批判に対して、スカルスガルドは次のように述べた。「この映画を見れば、早送りしても実際には本当にひどいポルノ映画だということが分かります。しばらくすると、露骨なシーンにも反応しなくなります。誰かがシリアルを食べているのを見るのと同じくらい自然になります。」 イギリスでの公開にあたり、この映画は2部構成となった。この映画は2014年2月22日にイギリスで初公開された 。
映画公開前のインタビューで、ゲンズブールと共演者のステイシー・マーティンは、この映画の製作には人工膣、ボディダブル、特殊効果が使用されたことを明かした。マーティンはまた、映画の登場人物は監督自身を反映したもので、この経験を「光栄」で楽しんだと語った。[ 45 ]この映画は2014年3月20日のオーストラリア公開に際し、2部構成で公開され、連続上映の各部の間には休憩が設けられた。2014年2月、ベルリン映画祭で第1巻の無修正版が上映されたが、5時間半の完全版『ニンフォマニアック』がいつ一般公開されるのか、あるいは公開されるのかどうかさえ発表されなかった。[ 46 ]完全版は2014年のヴェネツィア映画祭でプレミア上映され、その後まもなくその年の秋に世界中で限定公開された。
2015年、フォン・トリアーは新作長編映画『ハウス・ザット・ジャック・ビルト』の制作を開始した。当初は全8話のテレビシリーズとして企画されていた。物語は連続殺人犯を殺人犯の視点から描いたもので、マット・ディロンが主役を演じ、ブルーノ・ガンツ、ライリー・キーオ、ソフィー・グローボルが共演した。[ 47 ] [ 48 ]撮影は2017年3月にスウェーデンで開始され、5月にコペンハーゲンに移された。[ 49 ]
2017年2月、フォン・トリアーはこの映画について、「人生は邪悪で魂のないものだという考えを称賛しているが、それは悲しいことに、近年のネズミの王であるホモ・トランパスの台頭によって証明されている」と説明した。[ 49 ]この映画は2018年5月にカンヌ映画祭でプレミア上映された。 [ 50 ] 100人以上の観客が退席したにもかかわらず、この映画は10分間のスタンディングオベーションを受けた。[ 51 ] [ 52 ]
『ハウス・ジャック・ビルト』公開後、フォン・トリアーはミュージカルにインスパイアされた10分間の白黒シーン10本からなるアンソロジー映画『エチュード』の製作を計画していたが、実現には至らなかった。 [ 53 ] 2020年12月、遅ればせながら『キングダム』の第3シーズンにして最終シーズンとなる『キングダム エクソダス』を製作すると発表された。セーレン・ピルマルクがヨルゲン・"フック"・クロッグショイ役で復帰、ギータ・ノービーがリグモア・モーテンセン役で出演、ミカエル・パースブラントがヘルマー・ジュニア博士役で新キャストを起用する。2021年に撮影され、5話構成となり2022年11月に公開された。[ 54 ] [ 55 ]このミニシリーズはヴェネツィア国際映画祭で5時間の長編映画として非競争部門でプレミア上映された。批評家からは賛否両論の評価を受けた。[ 56 ]
2024年、フォン・トリアーはデンマーク映画協会の資金援助を受ける新作映画『アフター』を制作中であると発表した。ステラン・スカルスガルドが主演を務める。[ 57 ]撮影は2025年夏に開始される予定で、フォン・トリアーの健康状態は映画のストーリーに反映されている。[ 58 ]
フォン・トリアーの映画は宗教的なイメージをテーマとし、慈悲[ 10 ] 、 [ 11 ]、犠牲、精神衛生[ 12 ]といった主題の扱い方、実存的、社会的、[ 8 ] [ 9 ]、政治的[ 4 ] [ 10 ]の問題への対決的な考察を扱っている。多くの映画では、様々な形で政治や宗教が描かれており、例えば『エウロパ』のナチズム、 『ブレイキング・ザ・ウェイヴス』と『ハウス・ジャック・ビルト』のキリスト教、『ドッグヴィル』の無神論、 『白痴』の反ブルジョワ主義などが挙げられる。
フォン・トリアーはカール・テオドール・ドライヤーの作品[ 59 ]と映画『ナイト・ポーター』[ 60 ]に大きな影響を受けている。彼はヨルゲン・レス監督の短編映画『パーフェクト・ヒューマン』に非常に感銘を受け、レスに長編映画『ファイブ・オブストラクションズ』の中でこの短編を5回も作り直すよう依頼した[ 61 ]。
フォン・トリアーの脚本スタイルは、現場での俳優たちとのやり取りや、自身が共同執筆したドグマ95のマニフェストに大きく影響を受けている。 [ 62 ]クリエイティブ・スクリーンライティング誌のインタビューで、彼は自身の脚本制作のプロセスを「スケッチを書いてストーリーをシンプルに保ち、その後、脚本の一部を俳優たちと行う」と説明している。[ 62 ]彼は再びドライヤーの影響を挙げ、脚本を書き直してから大幅に短縮するという手法を指摘している。[ 62 ]フォン・トリアーは自身の作品全体のストーリーテリングについて振り返り、「すべての物語は、人生と葛藤する現実主義者についての物語です。私は現実の生活に夢中ではありませんし、現実の生活も私に夢中ではありません」と述べている。[ 62 ]
フォン・トリアーは「映画は靴の中にある石のようなものでなければならない」と述べた[ 63 ] 。彼は、独創的な芸術作品を創造するためには、映画製作者は他の映画とはスタイル的に差別化を図らなければならないと考えており、そのために映画製作プロセスに制約を設けることも多い。最も有名な制約は、ドグマ95運動における映画的な「貞潔の誓い」である。『ダンサー・イン・ザ・ダーク』では、ジャンプショット[ 64 ]と、劇中で「現実世界」と音楽の部分に劇的に異なる色彩とカメラテクニックを用いた[ 65 ]。
フォン・トリアーはしばしばデジタル撮影を行い、自らカメラを操作し、テイク間でカメラを止めることなく俳優を役になりきって撮影し続けることを好んだ。『ドッグヴィル』では、セット内の「建物」の間に壁がなかったため、俳優たちは撮影シーンに登場していない時でさえ、何時間も役になりきっていなければならなかった。[ 66 ]こうした撮影手法は俳優に大きな負担をかけることが多く、最も有名なのは『ダンサー・イン・ザ・ダーク』の撮影中のビョークのケースである。[ 67 ]
フォン・トリアーはその後、 『アンチクライスト』 (2009年)で露骨な映像に戻り、より暗いテーマを探求したが、 『ニンフォマニアック』で再び試みた際に問題に遭遇した。2013年の世界公開時には商業的に成功するように90分がカットされ(5時間半から4時間に短縮された)、無修正のディレクターズカット版が完全版で上映されるまでにほぼ1年を要した。[ 69 ]
ラース・フォン・トリアーは初期の作品では新しい音楽を依頼していたが、最近の作品では既存の音楽を利用している。[ 70 ]『ニンフォマニアック』でも、音楽の折衷主義の原則が映画の中にも適用されている。[ 70 ]彼は観客を操り刺激するために、しばしば楽曲を大幅に編集する。[ 71 ]
IndieWireのインタビューで、フォン・トリアーは俳優へのアプローチを「シェフがジャガイモや肉片を扱う方法」に例え、俳優との作業は制作状況に応じて各映画で異なっていたことを明らかにした。[ 72 ]彼は主演女優の扱いで時折論争を招いてきた。[ 15 ]彼とビョークは『ダンサー・イン・ザ・ダーク』の撮影中に不仲になり、ビョークは一度に何日も撮影を欠席するほどだった。[ 73 ]彼女は、隣にあったモニターを粉砕したフォン・トリアーについて、「ウディ・アレンやスタンリー・キューブリックのような性差別的な映画監督でも、映画に魂を与えるのは彼らです。しかし、ラース・フォン・トリアーの場合はそうではなく、彼自身もそれを知っています。彼は作品に魂を与えるために女性を必要としていました。そして、彼は女性を羨ましく思い、憎んでいました。だから、撮影中に女性を破壊し、証拠を隠さなければなりませんでした。」と述べた。[ 74 ]
フォン・トリアー監督の映画『ドッグヴィル』で主演を務めたニコール・キッドマンは、 ABCラジオ・ナショナルのインタビューで、フォン・トリアーが撮影現場でしばしば酔っ払って言った発言に反応して、何度も映画を辞めようとしたと語った。「でも、私は笑いながら言います…私は続編には出演していませんが、不思議なことに、今でも彼とはとても良い友人です。彼の正直さを尊敬していますし、彼をアーティストとして見ています。そして、今では独特の声を持つのがとても難しい世の中ですが、彼には確かにそれがあると言っています。」[ 75 ]
しかし、キルスティン・ダンストやシャルロット・ゲンズブールなど、彼と共演した他の女優たちは、彼のアプローチを擁護する発言をしている。[ 74 ] [ 76 ] [ 77 ]『ニンフォマニアック』の主演女優ステイシー・マーティンは、彼が自分の快適ゾーンの外にあることを強制したことは一度もないと述べている。彼女は「彼は女性蔑視者だとは思いません。彼が女性を問題児、危険な女性、暗い女性、あるいは邪悪な女性として描くことがあるとしても、それが自動的に彼を反フェミニストにするわけではありません。それは時代遅れの議論です。ラースは女性を愛していると思います」と述べている。[ 78 ]

1989年、フォン・トリアーの母は死の床で、実父は彼を育てた人ではなく、かつての雇い主であるフリッツ・ミヒャエル・ハートマン(1909-2000)であることを告白した。[ 79 ]ハートマンはデンマークのクラシック音楽家一族の末裔だった。ハートマンの祖父はエミール・ハートマン、曽祖父はJPEハートマン。叔父にはニールス・ゲードとヨハン・エルンスト・ハートマンがおり、ニールス・ヴィッゴ・ベンツォンは従兄弟にあたる。母は、息子に「芸術的遺伝子」を与えるため、そうしたのだと述べた。[ 80 ]フォン・トリアーは、ハートマン家の遠いドイツ系に言及し、自分はユダヤ人の血筋だと思っていたが、「実際はナチス寄りだ」と冗談めかして語ったことがある。[ 81 ]
ドイツによるデンマーク占領の間、ハートマンは実際にレジスタンスグループに参加し、公務員部門の親ドイツ派および親ナチ派の同僚に積極的に対抗しました。[ 82 ]このレジスタンスグループのもう一人の会員は、後にデンマーク首相となるハートマンの同僚ヴィゴ・カンプマンでした。 [ 83 ] フォン・トリアーが実の父親と4回もぎこちない面会をした後、ハートマンはそれ以上の接触を拒否しました。 [ 84 ]
フォン・トリアーは1987年から1995年までプロデューサー兼女優のセシリア・ホルベックと結婚し、2人の娘アグネスとセルマ(両親と同じく2人ともプロデューサー)をもうけた。また1997年から2015年まではベンテ・フレーゲと結婚し、2人の息子をもうけた。
フォン・トリアーの母親は共産主義者を自認し、ウルフ・トリアーは社会民主主義者だった。二人とも熱心なヌーディストで、フォン・ トリアーは幼少期に何度かヌーディストキャンプに参加した。両親は子供を躾けることを反動的なものと見なしていた。フォン・トリアーは無神論者の家庭で育ち、ウルフ・トリアーはユダヤ人ではあったものの、信仰心はなかったと述べている。両親は家庭内で「感情、宗教、楽しみ」にほとんど余地を与えず、子供たちにいかなるルールも課すことを拒んだ。[ 85 ] [ 86 ]
2005年のDie Zeit紙のインタビューで、フォン・ トリアーは「自分が本当にカトリック教徒なのかどうかは分からない。おそらくそうではない。デンマークはプロテスタントが多い国だ。もしかしたら、私がカトリック教徒になったのは、同胞を怒らせるためだけかもしれない」と語っている。[ 81 ] 2009年には、「私はとても悪いカトリック教徒だ。実際、ますます無神論者になってきている」と語っている。[ 87 ]
フォン・トリアーは様々な恐怖症に苦しんでおり、その中には極度の飛行機恐怖症も含まれています。この恐怖症は彼自身と彼のクルーにしばしば厳しい制約を課し、彼の映画のほぼ全てがデンマークかスウェーデンで撮影されることを余儀なくさせました。[ 88 ]
彼は何度も、時折うつ病に悩まされており、そのために仕事ができなくなり、社会的義務を果たすこともできないと述べている。[ 89 ]
2022年8月8日、フォン・トリアーがパーキンソン病と診断されたことが発表された。[ 90 ]バラエティ誌によると、フォン・トリアーは病気との新しい生活に適応するために映画製作を休む予定で、「少し休んで何をすべきか調べますが、自分の状態が良くなることを心から願っています。これは治せない病気ですが、症状と共に取り組むことはできます。」と述べている。[ 91 ] 2025年2月12日、ゼントロパのプロデューサー、ルイーズ・ヴェストはインスタグラムで、フォン・トリアーがパーキンソン病のために介護施設に入院したことを発表した。 [ 92 ]
2011年5月、インタビューで挑発的な発言をすることで知られるフォン・トリアー監督が、カンヌ映画祭で『メランコリア』のプレミア上映前の記者会見で行った発言[ 93 ]がメディアで大きな論争を巻き起こし、映画祭側は彼をペルソナ・ノン・グラータ(歓迎されない人物)と宣言した[ 94 ]。そのため、彼はカンヌ映画祭から1年間出入り禁止となった[ 95 ]が、『メランコリア』はその年のコンペティション部門に出品された[96]。[ 97 ]
記者会見の終了数分前、トリアーは映画のジャンルを「ドイツ・ロマンス」と表現したことを受けて、自身のドイツ的ルーツとナチス的美学について質問された。[ 98 ] [ 99 ]彼は、実の父親について真実を聞かされて「もうユダヤ人ではない」ので、今ではヒトラーを「理解し」「共感する」ようになり、イスラエルは「面倒な存在」であり、自分はナチスであるということを除いてユダヤ人に反対していないと冗談を言った。[ 99 ]この発言により、トリアーは反ユダヤ主義者のレッテルを貼られた。[ 100 ]彼は記者会見の直後に正式な謝罪を発表し[ 101 ]、事件後の数週間にわたって受けたインタビューの全てで冗談について謝罪し続け、[ 102 ] [ 103 ] [ 104 ]自分がしらふではなかったことを認め、[ 105 ]自分がナチスではないことを説明する必要はないと述べた。[ 106 ] [ 107 ]しかし、2019年にフォン・トリアーは、この発言は「しらふの状態で行った唯一の記者会見」であったと述べた。[ 108 ]
事件現場に居合わせた『メランコリア』の俳優たち(ダンスト、ゲンズブール、スカルスガルド)は、監督の挑発的なユーモアセンス[ 109 ] [ 110 ]と鬱[ 111 ]を指摘し、監督を擁護した。監督は、その後の長編映画『ニンフォマニアック』のプライベートプレス試写会への出席を拒否した。監督を擁護するスカルスガルドは、試写会で「彼がナチスではないことは誰もが知っている。マスコミが彼をナチスだと報じたのは不名誉なことだ」と述べた[ 112 ]。カンヌ映画祭のディレクターは後に、この論争を「不公平」でフォン・ トリアーのつまらないジョークと同じくらい「愚か」だと述べ、彼の映画は映画祭で歓迎され、フォン・ トリアーは「友人」であると結論付けた[ 96 ] 。
彼の映画のうち、『白痴』(1998年)、『アンチクライスト』(2009年)、『ニンフォマニアック』(2013年)、『ハウス・ザット・ジャック・ビルト』(2018年)には、物議を醸す露骨な内容が含まれている。[ 113 ]最初の作品は公開時に広範な反発を受け、カンヌでのプレミア上映で映画評論家のマーク・カーモードがヤジを飛ばしたため退場させられ、その後の公開では厳しい検閲を受けた。 [ 114 ] 2018年のカンヌ映画祭では、 『ハウス・ザット・ジャック・ビルト』のプレミア上映から約100人の観客が退場した。[ 51 ]
2017年10月、映画プロデューサーのハーヴェイ・ワインスタインに対する数十件の性的虐待訴訟を受けて、ビョークはデンマーク人映画監督から性的嫌がらせを受けたことをフェイスブックに投稿した。 [ 115 ]彼女は次のようにコメントした。
女優という職業に足を踏み入れた時、私の屈辱と、セクハラを受けやすい立場に置かれることは、監督と数十人のスタッフによって当たり前のこととして定められており、彼らがそれを容認し、奨励していることは、私には極めて明白でした。監督が女優に自由に触ったり、嫌がらせをしたりできることは普遍的なことであり、映画という制度がそれを容認していることに私は気づきました。私が何度も監督の申し出を断ると、彼は不機嫌になり、私を罰し、私が扱いにくい存在であるという幻想をチームに植え付けました。…そして私の意見では、私との対立の後、彼は女優たちとより公平で有意義な関係を築けたので、希望はあります。この発言が世界中の女優や俳優の支えになることを願います。こんなことを止めましょう。世界には変化の波が来ています。[ 116 ]
ロサンゼルス・タイムズ紙は、その人物がラース・フォン・トリアーであると特定する証拠を発見した。[ 117 ]フォン・トリアーは、映画「ダンサー・イン・ザ・ダーク」の制作中にビョークにセクハラをしたというビョークの申し立てを否定し、「それは事実ではない。だが、私たちが友人ではなかったことは確かだ」とデンマークの日刊紙ユランズ・ポステン紙オンライン版で語った。 [ 118 ] [ 119 ]「ダンサー・イン・ザ・ダーク」のプロデューサー、ピーター・オールベック・イェンセンはユランズ・ポステン紙に「私の記憶では、私たち(ラース・フォン・トリアーと私)が被害者だった。あの女性はラース・フォン・トリアーと私と私たちの会社を合わせたよりも強かった。彼女が全てを指示し、1億クローネ(1600万ドル)の映画を終わらせようとしていた」と語った。[ 119 ] [ 120 ]フォン・トリアーの声明の後、ビョークは自身のFacebookページで監督に対するさらなる告発を公開した。[ 121 ]
ガーディアン紙は後に、フォン・トリアーが頻繁にコラボレーションしていたイェンセンのスタジオ、ゼントロパにセクハラ文化が蔓延していたと報じた。2017年にさらなるハラスメント疑惑が報じられたことを受け、イェンセンはゼントロパのCEOを辞任した。 [ 122 ]
『マンダレイ』の制作中に、ドラマチックな演出のためにロバが屠殺されたが、ジョン・C・ライリーを含む俳優たちは動物に対する残酷さに抗議して映画を降板した。[ 123 ]このシーンは映画公開前にカットされた。[ 124 ]
『ジャックの家を建てた』は動物愛護団体のPETAからリアルな特殊効果の使用を賞賛されたが、主人公がアヒルの子を傷つけるシーンは一部の観客から批判の対象となった。[ 125 ]
2023年8月、ラース・フォン・トリアーはインスタグラムにF-16戦闘機のウクライナへの供与に反対する批判的な投稿を投稿し、最後に「ロシア人の命も大切だ!」と締めくくった[ 126 ]。この投稿はすぐにロシアの公式メディアとロシアのメディア幹部マルガリータ・シモニャンによって公表された。[ 127 ]ウクライナ国家安全保障国防会議議長オレクシー・ダニロフはツイッターで反応し、フォン・トリアーの発言を批判し、「死刑執行人と犠牲者の選択は、芸術家が死刑執行人の側を選んだときに悲劇になる」と述べた[ 126 ] 。 [ 128 ] 2日後、フォン・トリアーはインスタグラムに別の投稿をし、「私は心の鼓動とともにウクライナを支持します!私はただ、この世界のすべての命が大切であるという明白なことを述べただけです!」と述べた[ 126 ]。
| 年 | タイトル | 別名 | 三部作 | 発売日 | RT | MC |
|---|---|---|---|---|---|---|
| 1984 | 犯罪の要素 | (Forbrydelsens要素) | エウロパ | 5月14日 | 83% (18件のレビュー) | 66% (6件のレビュー) |
| 1987 | 伝染病 | 9月11日 | 25% (8件のレビュー) | 66% (4件のレビュー) | ||
| 1991 | エウロパ | (ゼントロパ) | 5月12日 | 81% (16件のレビュー) | 69% (15件のレビュー) | |
| 1996 | 波を砕く | ゴールデンハート | 5月18日 | 85% (65件のレビュー) | 82% (29件のレビュー) | |
| 1998 | バカども | (イディオテルネ) | 5月20日 | 72% (31件のレビュー) | 48% (17件のレビュー) | |
| 2000 | 暗闇のダンサー | 5月17日 | 70% (122件のレビュー) | 63% (31件のレビュー) | ||
| 2003 | ドッグヴィル | アメリカ - チャンスの国 | 5月19日 | 70% (168件のレビュー) | 61% (30件のレビュー) | |
| 2003 | 5つの障害 | ( De fem benspænd ) | 9月11日 | 89% (62件のレビュー) | 79% (22件のレビュー) | |
| 2005 | マンダレイ | アメリカ - チャンスの国 | 5月16日 | 50% (103件のレビュー) | 46% (29件のレビュー) | |
| 2006 | すべてのボス | ( Direktøren for det hele ) | 9月21日 | 75% (67件のレビュー) | 71% (17件のレビュー) | |
| 2009 | 反キリスト | うつ | 5月20日 | 54% (179件のレビュー) | 49% (34件のレビュー) | |
| 2011 | メランコリア | 5月18日 | 80% (207件のレビュー) | 81% (40件のレビュー) | ||
| 2013 | ニンフォマニアック | 12月25日 | 76% (I; 204件のレビュー)、59% (II; 128件のレビュー) | 64% (I; 41件のレビュー)、61% (II; 34件のレビュー) | ||
| 2018 | ジャックが建てた家 | 5月14日 | 59% (137件のレビュー) | 42% (29件のレビュー) |
| 年 | タイトル | 別名 | 三部作 | 発売日 | RT | MC |
|---|---|---|---|---|---|---|
| 1994 | 王国I | (リゲット) | 王国 | 11月24日~12月15日 | 84% (19件のレビュー) | 77% (9件のレビュー) |
| 1997 | 王国II | (リゲットII) | 王国 | 10月10日~10月31日 | 84% (19件のレビュー) | 77% (9件のレビュー) |
| 2022 | キングダム:エクソダス | (リゲット:エクソダス) | 王国 | 10月9日~10月30日 | 84% (19件のレビュー) | 77% (9件のレビュー) |
フォン・トリアーは俳優や製作スタッフと複数回仕事をすることが多い。マノン・ラスムッセンは『王女メデイア』と『白痴』を除く『エレメンタル・オブ・クライム』(1984年)以来、フォン・トリアーの全作品で衣装デザイナーとして共同作業を行った唯一のスタッフである。『王女メデイア』での最初の、しかし最初の俳優仲間はレイフ・マグヌッセンで、ホテルの客の役で登場したが、1990年代初頭に俳優として引退するまで、最初の三部作の最後の2作にも別の端役で出演し続けた。彼の主要なスタッフとプロデューサーチームは『ヨーロッパ』以来変わっていない。彼の作品に何度も出演する俳優の多くが、フォン・トリアーへの忠誠心を表明している[ 110 ] 。 [ 129 ] [ 130 ] [ 131 ] [ 132 ] [ 111 ]ヨーロッパの俳優ジャン=マルク・バール、ウド・キア、ステラン・スカルスガルドはいずれもフォン・トリアー監督の複数の作品に出演している。 『王女メデイア』、『キングダム』、未完の「アメリカ三部作」、そして『ハウス・ジャック・ビルト』を除き、イギリス系フランス人女優シャルロット・ゲンズブールとスウェーデン人俳優レイフ・マグヌッセンだけが、フォン・トリアー監督の三部作2作品すべてに出演した唯一の俳優仲間である(フォン・トリアー監督自身を除く)。二人は前者では『鬱』で主役を、『ヨーロッパ』では端役を演じている。
注: このリストには、フォン・トリアーと 3 つ以上の作品でコラボレーションした俳優のみ (アルファベット順) が表示されています。
| 俳優 | 犯罪の要素 | 伝染病 | メデア | エウロパ | 王国 | 波を砕く | バカども | 暗闇のダンサー | ドッグヴィル | マンダレイ | すべてのボス | 反キリスト | ディメンション(未完成) [1] | メランコリア | ニンフォマニアック | ジャックが建てた家[ 133 ] |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| イェンス・アルビヌス | はい | はい | はい | はい | はい | |||||||||||
| ジャン=マルク・バール | はい | はい | はい | はい | はい | はい | はい | はい | アーカイブ映像、クレジットなし | |||||||
| ウィレム・デフォー | はい | はい | はい | はい | アーカイブ映像、クレジットなし | |||||||||||
| ジェレミー・デイヴィス | はい | はい | はい | |||||||||||||
| シャルロット・ゲンズブール | はい | はい | はい | アーカイブ映像、クレジットなし | ||||||||||||
| ヴェラ・ゲブール | はい | はい | はい | |||||||||||||
| シオバン・ファロン・ホーガン | はい | はい | はい | |||||||||||||
| アンダース・ホーヴ | はい | はい | はい | はい | ||||||||||||
| ジョン・ハート | はい | はい | はい | |||||||||||||
| ジェリコ・イヴァネク | はい | はい | はい | |||||||||||||
| エルンスト・ヒューゴ・イェレゴール | はい | はい | はい | |||||||||||||
| ヘニング・イェンセン | はい | はい | はい | |||||||||||||
| ウド・キアー | はい | はい | はい | はい | はい | はい | はい | はい | はい | はい | はい | アーカイブ映像、クレジットなし | ||||
| リーフ・マグヌッソン | はい | はい | はい | |||||||||||||
| バード・オウ | はい | はい | はい | はい | ||||||||||||
| ステラン・スカルスガルド | はい | はい | はい | はい | はい | はい | はい |
フォン・トリアーは、世界中の映画祭で100以上の賞を受賞し、200回以上ノミネートされています。その中には、カンヌ映画祭でパルムドール(『ダンサー・イン・ザ・ダーク』)、グランプリ(『ブレイキング・ザ・ウェイブス』)、審査員賞(『ヨーロッパ』)、技術グランプリ(『エレメント・オブ・クライム』と『ヨーロッパ』 )などがあります。また、『ダンサー・イン・ザ・ダーク』ではゴールデングローブ賞、アカデミー賞にもノミネートされています。
| 年 | 膜 | カンヌ映画祭 | ボディル賞 | ロバート賞 | ヨーロッパ映画賞 | ||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| ノム。 | 勝利 | ノム。 | 勝利 | ノム。 | 勝利 | ノム。 | 勝利 | ||
| 1984 | 犯罪の要素 | 2 | 1 | 1 | 1 | 7 | 7 | ||
| 1991 | エウロパ | 4 | 3 | 1 | 1 | 7 | 7 | 2 | |
| 1994-2022 | リゲット | 7 | 7 | 11 | 6 | 1 | |||
| 1996 | 波を砕く | 2 | 1 | 3 | 3 | 9 | 9 | 3 | 3 |
| 1998 | バカども | 1 | 4 | 3 | 1 | 1 | 1 | ||
| 2000 | 暗闇のダンサー | 2 | 2 | 2 | 1 | 11 | 5 | 4 | 4 |
| 2003 | ドッグヴィル | 1 | 3 | 1 | 8 | 2 | 4 | 1 | |
| 2003 | 5つの障害 | 1 | |||||||
| 2005 | マンダレイ | 1 | 1 | 9 | 3 | ||||
| 2009 | 反キリスト | 2 | 1 | 5 | 5 | 12 | 7 | 3 | 1 |
| 2011 | メランコリア | 2 | 1 | 7 | 2 | 13 | 10 | 8 | 3 |
| 2013 | ニンフォマニアック | 6 | 1 | 16 | 8 | 4 | |||
| 2018 | ジャックが建てた家 | 2 | 1 | 11 | 2 | ||||
| 合計 | 17 | 9 | 42 | 26 | 110 | 64 | 34 | 12 | |
『ノクターン』は2作品の中でより重要で、ミュンヘン映画祭でも賞を受賞した。
…彼はミュンヘンのヨーロッパ映画学校のコンペティションで『ノクターン』と『ラスト・ディテイル』で2年連続の賞を受賞した。
ドグマの概念は国境を越えてデンマーク国外の映画製作にも影響を与えている。
1988年、未公開のドライヤー脚本『王女メデイア』のテレビドラマ化に携わっていたフォン・トリアーは、ドライヤーとテレパシーで繋がっていると主張した。さらに、愛犬のゴールデンレトリバー、カイサもドライヤーと霊的な繋がりがあると主張した。
ラース・フォン・トリアーは『ダンサー・イン・ザ・ダーク』全体を通してジャンプカットを美的演出として用いている。
私は共産主義のヌーディスト一家に生まれました。好きなことをしてもしなくても許されていました。両親は私が学校に行くか白ワインで酔うかなど気にしていませんでした。そんな子供時代を過ごした後は、自分の人生に制約を求めるようになります。