ロス・ジャイラス

ロス・ジャイラス
起源	ボリビア
ジャンル	アンデスの民
活動年数	1965年～？
過去のメンバー	エルネスト・カヴール、エドガー・ジョフレ、フリオ・ゴドイ、ジルベール・ファーブル、アルフレッド・ドミンゲス
Webサイト	losjairas.com

ロス・ハイラスは1960年代に活動していたボリビアの民族音楽グループです。彼らの作品には、ボリビアの弦楽器であるチャランゴがフィーチャーされています。 ^{[ 1 ]}

ワールド・ミュージックは、「ボリビアでは無数のグループがロス・ジャイラス・モデルに従っている。ツアーやレコーディングを通して、より著名なものの中には、ロス・クジャルカス、サヴィア・アンディナ、カナタ、ロス・クイプス、ワラ、ロス・ユラス、グルーポ・アイマラ、パハ・ブラバなどがある」と書いている。^{[ 2 ] : 276}

ロス・ジャイラスは1965年にエドガー・ヤヨ・ホフレによって結成され、ペニャ・ナイラで演奏するためにグループを集めた。^{[ 2 ]：275}

初期のメンバーの一人は、ラパスの民俗キャバレー「ラ・ペニャ・ナイラ」の創設者、ジルベール・ファーブルでした。

バンドのメンバー:

• エルネスト・カヴール- チャランゴ
• エドガー・ジョフレ - ボーカル、ドラム、サンポーニャ（シクとも呼ばれる）
• フリオ・ゴドイ
• ジルベール・ファーヴル- ケーナ（ケナ）

ファーブルは、ケーナを優れた技術と繊細さで演奏したスイス人のジャズ奏者でした。

彼らのアルバムには、ボリビア屈指のギタリストであり、多くの曲の作詞・作曲を手がけたアルフレド・ドミンゲスがフィーチャーされている。アルバム『Grito de Bolivia』での彼の参加は、ロス・ハイラスのネオ・フォークロア研究のハイライトとなった。

ミシェル・ビゲノは『親密な距離』の中でこう 書いている。

1960年代半ばに結成されたアンサンブル、ロス・ハイラスは…ボリビア音楽の演奏スタイルを根底から覆しました。4人という適度な規模は国際ツアーを容易にし、外国人からの注目も集めたことで、それまで「コサス・デ・インディオス」（インディアンの物）としか考えられていなかった楽器で何が演奏できるか、ボリビアの人々がようやく真剣に考えるようになりました。ロス・ハイラスがボリビア音楽シーンに登場した時、彼らは先住民族の音楽表現を民俗化するという継続的なプロセスを基盤に、ケーナ、サンポーニャ、チャランゴといった象徴的な「アンデス」楽器の技巧を磨き上げました。彼らは、「汎アンデス」スタイルと呼ばれる演奏を演奏した、国内外で成功を収めた最初の小規模ボリビア・バンドの一つでした。^{[ 3 ] : 37}

ギルカ・セスペデスはロス・ジャイラスについてこう書いている。

卓越したチャランゴ奏者であるエルネスト・カヴール、歌手兼パーカッショニストのエドガー・ホフレ、ギタリストのJ・ゴドイ、そしてグループのケナ奏者であるフランス系スイス人のジルベール・ファーヴルによって結成されました。後に、同じく卓越したギター奏者であり作曲家でもあるアルフレド・ドミンゲスが加わりました。標準的なアンサンブルは、ケナ、ギター、チャランゴ、ボンボで構成されていました。^{[ 4 ] : 225}

カヴールとドミンゲスは…広大なレパートリーを創造し、ロス・ジャイラスに続く多くの模倣者たちに新たな方向性と手本を与えた。新たな表現様式の扉が開かれたと言えるが、ロス・ジャイラスの場合は、ファーヴルとカヴールの才能を存分に発揮できる楽曲の編曲に留まっていた。彼らは伝統的なレパートリーの楽曲を演奏し、特にケーナに重点が置かれていた。声楽の旋律はケーナに委ねられ、ケーナはソロ、あるいはセカンドケーナと3度で演奏された。ファーヴルの技法には、ヴィブラート、幅広い強弱変化を伴う豊かな音、3度以上の音程で行われるグリッサンド、独特のフレージング、そしてフレーズの最後の音をわずかに上げる独自の「シグネチャー」、いわば「テール」を作り出す特徴などが含まれていた。意図的であったにせよ偶然であったにせよ、この特徴は他のグループによって模倣された。ロス・ジャイラスはまた、シクラーダスのような先住民族起源の楽曲を再解釈し、パンパイプの旋律を単一のケーナソロに再構成し、2回転目に3度間隔で別のケーナを演奏することで、シク音楽の本質そのものを大きく変えた。また、名手楽器としてのチャランゴも強調され、カヴールはチャランゴの様々な音色に特別な注意を払った多くの作品を作曲した。ロス・ジャイラスは、「母の歌」「アルボロソ・コッラ」など、現在では古典となっている歌曲や、「コンドルは行く」など海外で広く知られる歌曲も作曲した。^{[ 4 ] : 226–8}

フェルナンド・リオスはこう書いている

ロス・ハイラスは…チャランゴよりもケナを強調した。これはおそらくファーブルのアイディアだったのだろう…かつてデキシーランド・ジャズのクラリネット奏者だったファーブルは、1960年代初頭にヨーロッパに滞在していた際にケナを演奏し始めた（1966年にボリビアに移住）。そこで彼は、パリを拠点に活動するアルゼンチンのソリスト、カルロス・ベン＝ポット、リカルド・ガレアッツィ、そしてアルフレド・デ・ロベルティスの演奏を通して、初めてこの楽器の音色を耳にした。1960年代のフランス・アンデス音楽界は、アルゼンチン出身のコンフント、ロス・インカスとロス・カルチャキスが主流であり、ケニスタがソリストのメインを務めるのが一般的だった…ボリビアのロス・ハイラスもこのアプローチを採用した。^{[ 5 ]}

ワールドミュージックはこう書いている

1965年頃、アンデス地方の音楽に大きな影響を与え、まさに決定的なモデルとなったのが、ロス・ハイラスでした。…その構想は、チャランゴ（ボリビアのマンドリン）、ギター、ケーナ、ボンボ（太鼓）のカルテットを結成することでした。これらの楽器は、山間の村々ではそれぞれ独自の季節があり、これまで一緒に演奏されたことがありませんでした。カルテットは、それぞれの楽器のソロとグループの可能性を最大限に引き出すように音楽を編曲しました。…彼らは新たな旋律とリズムのスタイルを築き上げました。^{[ 2 ] : 275}

部分的なディスコグラフィー

• ロス・ジャイラス
• エドガー・ジョッフル - ロス・ジャイラス
• グリト・デ・ボリビア - ロス・ジャイラス(1967)
• センペル・コン…ロス・ジャイラス(1969)
• エドガー・“ヤヨ”・ジョフレとロス・ジャイラス(1969)
• ラ・フルート・デ・アンデス（1970）
• ロ・メホル・デ・ロス・ジャイラス（1974）
• ロス・ジャイラス・エン・ビボ（1976）
• カント・ア・ラ・ヴィヴァ（1978）
• アル・プエブロ・デ・ミス・アンセストロス(1992)

参考文献

1. “Andes” . 2013年2月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年1月31日閲覧。
2. サイモン・ブロートン、マーク・エリントン、リチャード・トリロ、オーラ・デュアン、ジェームズ・マコナチー、ヴァネッサ・ダウェル編 (1999). 『ワールドミュージック：ラテンアメリカ、北米、カリブ海諸国、インド、アジア太平洋』 ロンドン: ラフ・ガイドズ. ISBN 9781858286365。
3. ビゲニョ、ミシェル（2012年）『親密な距離：日本におけるアンデス音楽』デューク大学出版局（ダーラム）ISBN 978-0-8223-5235-8。
4. セスペデス、ギルカ・ワラ (1984)。 「ボリビア、ラパスの「民俗音楽」の新たな潮流」。ラテンアメリカ音楽レビュー / Revista de Música Latinoamericana。5 (2): 217–242。土井: 10.2307/780073。ISSN 0163-0350。JSTOR 780073。  
5. リオス、フェルナンド（2014年10月1日）。「彼らは私たちの音楽を盗んでいる」：アルヘンティニシマ論争、国家文化の境界、そしてボリビア民族主義的言説の台頭。ラテンアメリカ音楽評論。35 ( 2): 197– 227。doi : 10.7560/ LAMR35202。ISSN 0163-0350。S2CID 143044598。  

外部リンク

• Los Jairas（グループのウェブサイト）
• 革命も歌もない：ボリビアのナショナリズムと世界舞台への道
• Los JairasのDiscogsにおけるディスコグラフィー