ルイ・アルノー・リード | |
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| 生まれる | (1895年2月18日)1895年2月18日 スコットランド、アバディーンシャー、エロン |
| 死亡 | 1986年1月26日(1986年1月26日)(90歳) ロンドン、イギリス |
| 教育 | |
| 母校 | エディンバラ大学 |
| 哲学的な作品 | |
| 時代 | 20世紀の哲学 |
| 地域 | 西洋哲学 |
| 学校 | リベラル |
| 主な興味 | 認識論、美学 |
| 注目すべきアイデア | 具現化された意味 |
ルイ・アルノー・リード(1895年2月18日 - 1986年1月26日[ 1 ] )は、イギリスの哲学者であり、ロンドン大学教育研究所で教育哲学の初代教授を務めた。[ 2 ]彼は『英国美学ジャーナル』の創刊メンバーの一人であり、認識論と美学に関する著作で最もよく知られている。彼はスザンヌ・ランガー、ライオネル・トリリング[ 3 ]、ハロルド・オズボーン[ 4 ] といった多様な人々に影響を与えた。ジャック・バルザンは、リードの著書『美学の研究』を「今世紀における芸術に関する最高の論考」と評した。 [ 5 ]
AJ・エイヤーが自伝で述べているように、リードはロンドン大学哲学科教授選考委員会において哲学者たちが推した候補者としても記憶されている。しかし、委員会の一般委員は哲学者たちの支持を上回り、代わりにエイヤーを任命した。[ 6 ]
リードはアバディーンの北に位置するエロンにある牧師館で生まれ、長老派教会、そして後に自由教会の牧師となった家の子孫である。[ 7 ]後に英国国教会に入信し、さらに不可知論者となった。ケンブリッジのレイズ・スクールに通い、そこでチップス氏と知り合い、その後、エンジニアを目指すことを一時検討した。第一次世界大戦初期には王立工兵隊の工兵として志願したが、リウマチ熱のため除隊となった。
この頃、彼は初めてベルクソンを読み、哲学に自分の天職を見出した。エディンバラ大学に進学し、 1919年に卒業した。最初の講師職はアベリストウィス大学で、この間、彼は(現実主義的な)博士論文を執筆し、これが彼の最初の著書となった。指導的観念論者であるJ・H・ミュアヘッドの指導の下、1926年にアベリストウィス大学からリバプールに移り、上級講師を務めた後、1932年にニューカッスルにあるダラム大学傘下のアームストロング・カレッジの哲学教授に就任した。
1947年に彼はロンドンの研究所に異動するよう招かれ、1962年に退職するまでそこに留まりました。その後も長年にわたり執筆と教育を続けました。
リードは処女作『知識と真理』において、知覚の表象理論に反論した。[ 8 ]これはロックに暗黙的に含まれていた見解であり、私たちが物体を見るとき、実際には光による視神経の刺激の産物である心の中の像(表象)を見ているというものである。この説明の問題点は、像を知覚の直接的な対象としてしまうため、物理世界の直接的な証拠が得られないという点である。この説明は、バークリーの観念論(物理世界は存在しないという見解)に陥りやすい状況を作り出してしまう。
リード(メアリー・ワーノックに先駆けて)[ 9 ]は、表象理論には欠陥があると主張した[ 10 ] 。彼は、我々が物を見るとき、心の中でイメージや感覚データを「見ている」のではなく、素朴実在論者が想像するような直接的な形ではないにせよ、世界を「見ている」のだと主張した。「見る」ということは、実際にはイメージやデータがそもそも構築される行為である。したがって、イメージ化は、盲人が白杖を通して伝えられる情報に基づいて外界の「イメージ」を構築する行為に例えることができる。我々の視覚ははるかに洗練されており、直接的であるように見えるが、実際には光(杖のような物理的な媒介物)によって媒介され、同じような種類の構築を伴うからである。したがって、「イメージ化」は対象に向けられた心的行為である。(これがリードの限定的実在論の基盤である。)
したがって、感覚データは既知のものではなく、世界を認識する能動的な方法である。さらに、感覚データ自体は実体的な実体というよりは抽象的な概念であるが、感覚(行為として捉えられる)は極めて現実的である。感覚の質(クオリア)は根本的な意味で二次的な質であり、世界の表象ではなく、むしろ提示、すなわち私たちが世界を理解する方法である。
したがって、クオリアが典型的には精神的かつ解釈的であるという事実を前提とすれば、芸術の質的側面がどのように意味を体現するかを理解することに問題はない。これは、芸術の仕組みに関する中心的な謎の一つを解くものである。これは、芸術が意味を体現するというリードの議論の根拠となっている。[ 11 ]
これを踏まえて、リードはさらに踏み込み、芸術は認識の方法であるという認識論的な主張を展開する。 [ 12 ]彼は、知識がパラダイム的に命題的であるという一般的な見解を否定し、命題的意味とは心が具体的な経験から抽象化するものであるとみなす。我々の命題の中にあるものは、まず我々の感覚的あるいは具体的な世界理解の中にあるが、それは今度は(構成として)我々の概念的理解の影響を受ける。経験される芸術はクオリアから成り、クオリアはパラダイム的に精神的であり、意味を具体化することができるため、芸術は世界を認識する方法であるという結論に至る。
リードの認識論に関する主な著作は1961年に出版された『知識と経験の方法』である。 [ 13 ]
リードの芸術を具体化された意味と捉える見解は、ヴィンセント・トーマスが「表現主義の誤謬」と呼んだもの、すなわち「表現される」(「純粋な」観念、感情)とその表現(ヴァイオリンの音色)の間に分離があるという見解を避けるように意図されている。[ 14 ]リードは『美学の研究』 (1931年)において、芸術とは、先行する概念やインスピレーションを(例えば)詩という言語芸術へと翻訳したもの、つまり言葉が「単に外的な記号へと翻訳されたもの」であるというアバクロンビーの見解を否定した。[ 15 ]詩人は特定の人物が亡くなった当時、その死について感情を抱いていたことは間違いないが、詩はその後のその死に対する理解を、徹底的に具体化された形で具体化している。[ 16 ]このように、芸術作品は世界を知るための方法である。リードが後に述べたように、「私たちは媒体を通して、時には…人生そのものを見る」のである。[ 17 ]
リードの現象学は思考における感情の役割にも焦点を当てていた。彼は「思考」を命題の計算的操作とは考えなかったからだ。むしろ、命題は世界における事物の関係性についての私たちの根底にある感情を体系化する。感情と思考は表裏一体である。[ 18 ]
したがって、リードが「感情」という言葉で指しているのは、単に主観的な性質だけではない。彼は感覚を、認知的かつ世界に向けられた一種のパラダイム的な感情と捉えた。この点において、彼はスザンヌ・ランガー[ 19 ]の感情に関する見解に影響を与え、アントニオ・ダマシオ[ 20 ]のソマティック・マーカー仮説、そしてニコラス・ハンフリー[ 21 ] 、ジョージ・レイコフ、マーク・ジョンソン[ 22 ]らの見解を先取りしていた。
彼の見解は、大陸の現象学者とは独立して発展したものであり、大陸の現象学者の著作は戦間期初期にはイギリスではあまり知られていなかった。彼は無意識のうちにコールリッジの影響を受けていたのかもしれない。コールリッジの哲学については、彼の指導教官であるJ・H・ミュアヘッドが重要な序文を著している。[ 23 ]
リードの議論は、カント、フレーゲ、ウィトゲンシュタインが提唱した、イメージは言葉の意味の根拠にはなり得ないという心理主義に対する反論とは衝突していないことは注目に値する。[ 24 ]カントは「三角形という概念一般に適したイメージはあり得ない。なぜなら、三角形は三角形を表現する概念の普遍性を獲得することは決してないからだ」と主張したが、リードはイメージそのものが存在するという考えを否定している。[ 25 ]リードは「結局のところイメージはなく、現実の事物のイメージングだけがある」と主張する。 [ 26 ]リードが述べたイメージングは、フレーゲが単なる心理的イメージに否定したような「客観性」に関与しており、この点で心理主義に対する反論を回避している。[ 27 ]
リードにとって、教育とは命題的知識の受動的な再生産ではなく、理解、つまり能動的かつ具体的な理解である。[ 28 ]
芸術は知識の一形態であるため、教育においても中心的な位置を占めています。
リードの著書と論文の完全なリストについては、[1]を参照。