| 心の狂気 | |
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オリジナルの英国製クワッドポスター | |
| 監督 | チャールズ・ベネット |
| 脚本 | チャールズ・ベネット |
| に基づく | フローラ・サンドストローム著『心の狂気』 |
| 制作: | リチャード・ウェインライトの幹部J・アーサー・ランク |
| 主演 | マーガレット・ロックウッド、マクスウェル・リード、キャスリーン・バイロン、ポール・デュプイ |
| 撮影 | デズモンド・ディキンソン |
| 編集者 | ヘルガ・クランストン |
| 音楽: | アラン・グレイ |
制作会社 | |
| 配布元 | ユニバーサル・ピクチャーズ(米国) |
発売日 |
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実行時間 | 75分 |
| 国 | イギリス |
| 言語 | 英語 |
| 予算 | 80万ドル[ 2 ] |
『狂気の心臓』(きょうきょうのきょう、原題:Madness of the Heart)は、チャールズ・ベネット監督、リチャード・ウェインライト製作、トゥー・シティーズ・フィルムズ製作による1949年のイギリスのドラマ映画で、マーガレット・ロックウッド、マクスウェル・リード、キャスリーン・バイロン、ポール・デュピュイが主演した。脚本はチャールズ・ベネットが担当し、フローラ・サンドストロームの同名小説を原作としている。 [ 3 ]
リディア・ガースはフランス貴族のポール・ド・ヴァンディエールと出会うが、二人の恋はリディアの度重なる視力低下の症状に悩まされる。ポールはフランスへ旅立ち、リディアと結婚することを約束するが、留守中にリディアは視力を失ってしまう。回復の見込みがないと思われたリディアは修道院に入るが、すぐに修道院生活に向いていないことに気づく。ついにポールと結婚するが、ポールを溺愛する隣人のヴェリテ・フェイモンの猛反対に遭う。フェイモンはリディアに陰謀を企み、一時的に二人の結婚を破綻させることに成功するが、果たして視力回復の奇跡は起こるのだろうか?
この映画は1941年に出版されたフローラ・サンドストロームの小説に基づいている。[ 4 ]
チャールズ・ベネットは殺人鬼マデリン・スミスを描いた『マデリン』 (1950年)で監督デビューする予定だったが、その企画ではデヴィッド・リーンに交代し、『狂気の心臓』の監督に抜擢された。[ 5 ] [ 6 ]ロックウッドの出演は1948年8月に発表された。[ 7 ]
ベネットは「大西洋を渡って監督に戻るまで脚本を読んでいなかった。その時は吐き気がした。でも作らなければならなかった。マーガレット・ロックウッドは私のスターで、とても良い女優だった。撮影スケジュールは55日間だった。ストーリーがひどかった以外は全て順調だった」と主張した。[ 6 ]
この映画は1949年初頭の1月から4月にかけて12週間にわたって撮影された。撮影はバッキンガムシャーのデナム・スタジオと、南フランスのエクス=アン=プロヴァンスにあるデ・サブラン家の城で行われた。[ 8 ]ロケ撮影は、ロックウッド演じる男性主人公の役が決まらないまま終了した。[ 9 ] [ 10 ]最終的に、フランス系カナダ人俳優のポール・デュプイがその役に就いた。
ロックウッドはこの映画のために特別に作られた28着の異なるドレスを着用したと伝えられている。[ 11 ]彼女はまた、6,000ポンド相当の借り物のダイヤモンドネックレスも着用した。[ 12 ]
キャスリーン・バイロンは『ブラック・ナーキサス』での演技が評価され、キャスティングされました。彼女は後に、撮影は楽しかったものの、大変な仕事だったと振り返ります。
デンハムのスタジオでは水槽で泳ぐシーンをたくさん撮りました。南フランスでの乗馬シーンは実際には私が撮ったのではなく、カツラをかぶった少年にやらせました。マーガレット・ロックウッドとは一緒に仕事をするのがあまり楽ではありませんでした。他の人から彼女がとても魅力的で優しい人だと聞いていますが、残念ながら私たちの関係は決して友好的なものではありませんでした。カメラマンはデスモンド・ディクソンで…彼は私にこう言いました。「クローズアップは横顔か、怒りで顔が歪んでいる時だけ許可される。でも、私たちはそれを回避しているんだ!」マーガレットは当時大きな力を持っていて、どのテイクやプリントが使われるかに間違いなく影響を与えていました。[ 13 ]
Varietyによると、撮影は予定通り予算内で行われたとのこと。[ 2 ]
この映画はウエストエンドではプレミア上映されなかった。これは批評家が映画を評価しなかったことを意味し、映画の質の低さを示す兆候とみなされた。[ 14 ] [ 15 ]ロックウッドの熱心なファンを抱えるブラックプールでプレミア上映されることが決定された。 [ 16 ]
それにもかかわらず、この映画は当初考えられていたよりも批評家から好評を博した。[ 17 ]業界紙は、1949年のイギリス映画館でこの映画を「注目すべき興行収入」と呼んだ。[ 18 ] [ 19 ] [ 20 ]ロックウッドは、1949年のイギリス国内の興行収入で5番目に人気のあるイギリス人スターに選ばれた。[ 21 ]
ロックウッドは18か月間、次の映画を制作しなかった。
この映画は1950年10月まで米国では公開されなかった。
バラエティ誌は「目の肥えた観客にとっては厳しい作品になるだろう...マーガレット・ロックウッドの出演により地元の観客は満足するだろうが、より洗練された層への訴求力は限られるだろう」と感じた。[ 22 ]
ラジオタイムズ紙のデイヴィッド・パーキンソンはこの映画を「説得力のないメロドラマ」と呼び、「この陳腐な戯言は、笑える対決を見るために見る価値がある...最後まで真顔でいてくれた脇役たちには称賛を」と書いた。[ 23 ]
マシュー・コニアムはBFIスクリーンオンラインに次のように記している。「批評家からの評価は低いものの(マーガレット・ロックウッドの伝記作家ヒルトン・ティムズは本作を「ゲインズバラのパルプフィクション時代の最悪の過激さへの回帰」と評している)、ゲインズバラ以後のスター作品の中でも、本作はより興味深い作品の一つである…プロットがどれほど成熟しているとしても、脚本・監督のチャールズ・ベネットは、ほとんどの批評家が認めるよりも、効果と仕掛けにおいて繊細である…ヴェリテがリディアを溺れさせようとするシーンでは、控えめなエロティシズムが底流に漂い、驚くべきサスペンスが実現されている…ベネットはヒッチコックの傑作映画の多くで脚本を共同執筆しており、本作は舞台設定(荒れ狂う海岸線近くの堂々とした家)やプロットモチーフ(裕福な地主と結婚した平民の夫婦が、憎しみに満ちた第三者によって意図的に歪められる)において、『レベッカ』 (アメリカ、1940年)を強く彷彿とさせる。」 [ 24 ]