| 業界 | 彫刻家、アートエディション |
|---|---|
| 前任者 | ブラスジューン、ベルト |
| 設立 | 1826 |
| 創設者 | エドゥアール・ドゥヴァンベズ |
| 本部 | パリ 、フランス |
| Webサイト | http://www.devambez.com |
メゾン・ドゥヴァンベは、パリの高級印刷会社の名前です。1826年に王室彫刻師イポリット・ブラッソーが設立した印刷会社をエドゥアール・ドゥヴァンベが買収した1873年から、この名前で営業を始めました。当初、この会社は紋章彫刻、レターヘッドや招待状の彫刻を専門としていました。ドゥヴァンベの顧客には、オルレアン家、ボナパルト家、エリゼ宮などがありました。ドゥヴァンベは事業範囲を広げ、広告や宣伝、芸術家の版画、豪華な限定版書籍、そして重要なアートギャラリーも手がけるようになりました。この会社はパリで最も優れた彫刻会社の一つとして認められ、数々のメダルや栄誉を獲得しました。第一次世界大戦後、画家のエドゥアール・シモが編集者となり、フランスの一流画家、イラストレーター、美術評論家を起用した限定版の美術書シリーズが 、ポール・ポワレと共同でPAN社と共同出版した『黄金の仮面の印』の印刷版で最高潮に達した。 [ 1 ]エドゥアールの息子、アンドレ・ドゥヴァンベはローマ賞を受賞した後、有名な画家兼イラストレーターとなった。
普仏戦争の直前にドゥヴァンベが買収した彫刻店は、 1827年にパサージュ・デ・パノラマ17番地に、弟のブラッソー・ジュニアによって「小さな店」として創業された。[ 2 ]彼は、パレ・ロワイヤルのギャラリーで彫刻師として活躍し、国王ルイ・フィリップ1世に仕えていたことで知られる兄のブラッソー・ジュニアの弟であった。[ 2 ]兄と同様に、弟のブラッソー・ジュニアは切手、メダル、紋章彫刻、石彫刻を専門としていた。[ 2 ] 1835年、パサージュの改築に伴い、店はパサージュ5番地に移転した。1927年に文人雑誌「L'ami des lettrés」に掲載された記事によると、弟のブラッソー・ジュニアは事業でそこそこ成功していたが、顧客基盤を大幅に拡大することはできなかった。[ 2 ]彼は1863年に事業をM.ベルトズに売却しました。[ 2 ] ベルトズも事業を売却し、ベルトズは次の7年間経営を行い、その後エドゥアール・ドゥヴァンベスが買収しました。[ 2 ]
エドゥアール・ドゥヴァンベは1844年3月11日、セーヌ=マリティーム県ソーモン=ラ=ポテリーに生まれました。パリのギャラリー・ヴィヴィエンヌ4番地で、名門彫刻家(義理の従兄弟でもある)のジュール・ジョセフ・フーロノーとジャン・アンリ・ヒルカンプに弟子入りしました。 1864年にカトリーヌ・ヴェレと結婚したエドゥアール・ドゥヴァンベは、19世紀初頭の彫刻界で名声を博したミュレ家とヴェレ家の名門一族に加わりました。1873年、ドゥヴァンベはサン=トマ通りの工房を離れ、パッサージュ・デ・パノラマ5番地のアトリエを取得しました。
エドゥアール・ドゥヴァンベは単なる職人ではなく、芸術家でもありました(ベネジット[ 3 ]では蔵書票の版画家と評されています)。この芸術的な気質は、タイポグラフィ、版画、デザインにおける趣味、バランス、そして適切さという問題に細心の注意を払うことを可能にしました。
デヴァンベはパリ万国博覧会に作品を発表し始め、1878年には「芸術印刷と紋章画」部門で銅メダル、1889年には銀メダルを受賞した。当時のデヴァンベ工房の専門分野は、書籍印刷・製作、活字鋳造、鋼・銅・鉛・木・石への彫刻、印刷、タイポグラフィー、リトグラフ、カラー印刷とカラーリトグラフ、カリグラフィー、着色、刻印、製本、金箔押し、そしてインク、絵具、日記帳、台帳、紙、箱、文房具、皮革製品、特殊織物の販売であった。[ 4 ]
1890年、事業はパッサージュ・デ・パノラマ通り63番地に移転した。単純な印刷所として始まったものが、オルレアン家、ローラン・ボナパルト、ブルガリア皇帝フェルディナンド1世、エリゼ宮、市庁舎などの顧客を集める名門店となり、1901年9月18日のダンケルク訪問のロシア皇帝ニコライ2世やアレクサンドラ・フョードロヴナ皇后など、来訪外国君主の歓迎会用の公式メニューやプログラムの印刷を委託された。デヴァンベはポルトガル王室の公式彫刻家にも任命された。デヴァンベは、スペイン国王やイギリス国王の訪問などの重要な行事のために伝統的なリーブル・ドール(黄金の本、献辞書)を制作したほか、パスツール研究所、赤十字などのためにリーブル・ドールを制作した。第一次世界大戦後、同社は戦没者を追悼するために「Livre d'Or de la Compagnie Algérienne 1914-1918 」のような「Livre d'Or」も制作した。[ 5 ]
ラ・メゾン・ドゥヴァンベの名声は高まり続け、万国博覧会でさらに多くのメダルを獲得しました。1897年のブリュッセルでは金メダル、1898年のトロントでは名誉賞、1900年のパリ万国博覧会では「彫刻と印刷」部門で金メダルを獲得しました。この博覧会 (エドゥアール・ドゥヴァンベが審査員を務めた) で、彼はレジオンドヌール勲章シュヴァリエに任命され、名誉ある著名商人という称号も授与されました。
1900 年の博覧会について報告した M. Lahure は次のように書いています。
「ドゥヴァンベ氏は芸術家の魂を持ち、情熱的に芸術を愛していましたが、それがドゥヴァンベ氏の作品をパリ屈指の版画家へと押し上げる妨げにはなりませんでした。彼の作品全体が、非常に芸術的なセンスと緻密な制作技術を示しており、もし可能であれば、ドゥヴァンベ氏が獲得した名声はさらに高まっていたでしょう。」[ 6 ]
事業が当初の境界をはるかに超えて拡大したため、店舗の拡張が必要になりました。デヴァンベスは、最大のライバルであるシュテルンも店を構えていたパサージュ・デ・パノラマ通りから撤退するのではなく、隣接する2店舗を引き継ぎました。
エドゥアール・ドゥヴァンベスは 1923 年 6 月 2 日に亡くなりました。
ギャラリー・ドゥヴァンベは1897年、マルゼルブ通り43番地に開店しました。当初は、リトグラフ、エッチング、ドライポイントといったオリジナル版画と水彩画の複製版画の販売のみを目的としていました。第一次世界大戦中は、閉館していたルーヴル美術館が、ルーヴル版画工房(Chalcographie du Louvre)で制作された版画の販売にこのギャラリーを利用しました。[ 7 ]
最初のカタログ・デスタンプ・ダール、Éditions de Grand Luxe de la Galerie Devambezには、次のアーティストによる限定版の版画が掲載されています: アドラー、ボードゥ、ベルトゥー、ボシャール、ブルエ、ベルナール・ブーテ・ド・モンベル、ブッチ、G. カイン、H. シャバニアン、G. シャルパンティエ、ダンマン、デジレ・ルーカス、夫人デステイユール=セヴラン、カロ・デルヴァイユ、アンドレ・ドゥヴァンベス、デュシュマン、エイドリアン・エティエンヌ[ドリアン]、フライポン、ペヌカン、アルベール・ギョーム、ラブルーシュ、エルボー、J・B・ユエ、モーリス・ルロワール、ルサージュ、ロラン、R.ロラン、ミニョ、モーダン、モーリス・ニューモン、ガブリエル・ニコレ、プラッセ、リチャード・ランフト、ロシュグロス。シモン、モーリス・タクォイ、レイモンド・ウーグ、ワイドマン。デヴァンベズはギー・アルヌーなどのアーティストによる限定版の版画集も出版した(例えば1918年に出版されたポショワール版画10点セットの『Tambours et Trompettes』)。[ 8 ]
1908年から1931年にかけてギャラリー・ドゥヴァンベで開催された展覧会の完全なリストは存在しない。しかし、多くの展覧会のカタログがパリ装飾美術館の図書館に所蔵されている。ピエール・サンチェスは2009年に、このギャラリーで開催された展覧会とアーティストに関する書籍を出版した。[ 9 ]
ギャラリー・ドゥヴァンベでの最初の展覧会は、オーギュスト・ロダンの素描の大展覧会であり、1908年10月19日から11月5日まで開催された。
ロダン展は、展示作品の多くがエロティックな性質を帯びていたため、衝撃と憤慨を引き起こした。彫刻家FW・リュックストゥルはこれに衝撃を受け、非難の意を表明して次のように記している。「1908年10月19日、パリのギャラリー・ドゥヴァンベで開催されたロダンのデッサン展で、彼は招待客に公開された作品の中で最も官能的なデッサンを展示した。その中には、明らかにポルノ的な作品が少なくとも2点含まれており、この展覧会のために、フランス人だけでなく外国人からも「野獣」「怪物」「下品なペテン師」「サディスト」などと呼ばれた。」
ロダンの作品の斬新さに魅了され、喜びに浸った人々もいた。カタログの序文では「大胆で真実味のあるイメージ」が称賛され、『ル・ジュルナル』紙の批評家は「ロダンの150点のスケッチとデッサンには、これまでに見たことのない特徴が一つも見当たらない」と記した。
これが、 1919年5月13日から19日にかけてポール・ギヨームが主催し、アンリ・クルーゾーがカタログを、ギヨーム・アポリネールが補足テキストを担当した「黒人彫刻と海洋美術第一博覧会」など、一連の輝かしい重要な展覧会の基調となった。前年に亡くなったアポリネールは、1917年にポール・ギヨームと共同で先駆的な研究書「黒人彫刻」を制作していた。 [ 10 ]ギヨームの個人コレクションから選ばれたこの展覧会は、アフリカ美術をモダニズムの中心に位置付けた。ギャラリー・デヴァンベズに出展したアーティストには、メアリー・カサット、アルマン・ギヨマン、クロード=オスカル・モネ、ピエール=オーギュスト・ルノワール、オーギュスト・マルケ、ポール・シニャック、ラウル・デュフィ、モーリス・ド・ヴラマンク、アンリ・マティス、ジョルジュ・ブラック、パブロ・ピカソ、アメデオ・モディリアーニ、藤田嗣治、ジョルジョ・デ・キリコなどが含まれます。 。
1920 年 1 月 27 日から 2 月 12 日まで、ギャラリー デヴァンベズでポール ギヨーム氏によって開催され、ギヨーム アポリネールによる紹介文を添えた近代絵画博覧会は、現代美術史の転換点と考えられています。[ 11 ]ピカソは、 「Tête」、「Buste」、「Nature Morte」、「Nu de Femme」の 4 つの作品を展示しました。モディリアーニは、「ディマンシュの娘」、 「ジャン・コクトーの肖像」、「メダイヨンの娘」、「コレレット・ブランシュ」、「ラ・ジョリー・フィーユ・ルース」、「リゼレ・ノワール」、「ポンパドゥール夫人」、「ファム・オ・フォートゥイユ」、「ベアトリス」、「ランファン・グラ」、「ラ・ルーキーヌ」、「テット・ド・ファム」、「レイモンド」の12点を展示しました。マティスは、絵画「Les Trois sœurs」 1 点と、ブロンズ彫刻 4 点「Le Serf」「Femme accroupie」「Tête de femme」「Torse de fillette」を展示しました。ジョルジョ・デ・キリコの重要な絵画「イル・リトルナンテ」もこの展覧会に展示されており、2009年2月にクリスティーズでピエール・ベルジェ-イヴ・サンローランのコレクションから11,041,00ユーロ(14,285,461ドル)で売却された。[ 12 ]
アポリネールによるカタログのテキストにはこう書かれています。
偉大な詩と偉大な芸術家は、人間の自然の姿を再考する機能を注ぐことはできません。詩もなく、芸術家もなく、自然なモノトーンの生活を楽しむことができます。宇宙を見つめる崇高な人生は、常に最高の環境にあります。自然と芸術の効果を最大限に引き出すことができます。混乱を恐れないでください。 Plus de saison、plus de vie même et l'impuissante obscurité regnerait à jamais。偉大な詩人や偉大な芸術家は、人類の目に世界が与えられた外観を絶えず更新する役割を担っている。詩人や芸術 家がいなければ、人々は自然秩序の単調さにすぐに飽きてしまうだろう。彼らが抱く宇宙の崇高な概念は、突如として崩壊するだろう。自然に存在しているように見える秩序は、芸術の結果に過ぎず、同時に蒸発するだろう。すべては混沌の中に溶解するだろう。季節はなくなり、生命さえもなくなり、無力な闇が永遠に支配するだろう。詩人と芸術家は共に時代の性格を定義し、来たるべきものは彼らの教訓に従って柔軟に配置される。
ポール・ギヨームが企画したこの 2 つの重要な展覧会は、第一次世界大戦後のモダニズム芸術の精神と方向性を再定義しました。
このギャラリーでは、サロン・ド・ラレーニエ、ソシエテ・デ・ペイントル・グラヴール協会、ソシエテ・デ・ペイントル・リトグラフ協会の年次展示会も開催されました。
印刷業者として長い歴史を持つドゥヴァンベ社は、20世紀初頭になってようやく書籍出版業に進出しました。最初の書籍は1908年、ジョルジュ・カンによるヴァンドーム広場に関する書籍でした。出版業はラヴォワジエ通り23番地の建物で営まれていました。書籍は、単にドゥヴァンベ社、ドゥヴァンベ・エディションズ・ドゥ・リュクス社、あるいはドゥヴァンベ・アルーゼ社という名称で出版されました。また、1921年と1922年の美しいアールデコ調の年鑑2冊にも「マスケ・ドール」という名称が使われ、エドゥアール・アルーズによるポショワール版画が挿絵として添えられていました。
この立場で、デヴァンベスは1906年から1932年の間に約70冊の一般書を出版しました。そのほとんどは挿絵入りで、その主要なタイトルを以下に挙げます。[ 14 ]
上記の書籍には、1923 年から 1931 年にかけてÉditions d'Art Devambezという名称で出版された、別のアーティスト ブック シリーズは含まれていません。
1923年、エドゥアール・シモが高級印刷会社「レ・エディシオン・ダール・ドゥヴァンベ」の芸術監督に就任したことで、ドゥヴァンベにとって新たな時代が幕を開けました。シモは象徴主義の美学をアール・デコの時代へと引き継いだ芸術家の一人です。1920年代は彼の全盛期でした。この時代は、彼自身の作品が最も力強く独創的であった時期であり、パリの芸術界全体に彼の影響が最も強く感じられた時期でもあります。高級印刷会社「レ・エディシオン・ダール・ドゥヴァンベ」の芸術監督として、エドゥアール・シモはピエール・ブリソー、エドガー・シャイーヌ、藤田嗣治、ドリアン、ジャン・ドロワ、アンリ・ファルジュ、アルメリー・ロベル=リッシュなどの芸術家と密接に仕事をしました。通常、シモの指揮のもとアンドレ・ドゥヴァンベスが出版した本には、オリジナルのエッチングが挿絵として添えられており、厳密に数百部限定で発行されました。
1929年、ドゥヴァンベは、主要な協力者や得意客に贈るため、100部限定で『ドゥヴァンベの美術版』と題された豪華なカタログを出版した。このカタログには、1923年から1929年にかけて出版されたすべての書籍の校正刷りが収録されていた。このカタログにはそれぞれ番号が振られ、シモによって指定された受取人に署名が付された。掲載されている書籍のほとんどが既に絶版となり入手不可能となっているため、このカタログはセールストークではなく、業績の記録である。100部を製作するために、出版社は既存の校正刷りを製本し、最も関心のある人々に配布した。
「Ce n'est pas un categorys que nous lui offrons, mais les précieux défets des livres eux-mêmes: les eaux-fortes du tirage et les feuilles typographiques du tirage, imprimées sur les différents papiersEmployés pour Chaque édition.」
この方法でカタログを作成するには、本のすべてのコピーの内容が一意である必要があります。
デヴァンベスは、この素晴らしい名刺の作成にかかった追加費用を後悔したかもしれない。ウォール街の暴落とそれに続く大恐慌が彼の市場を壊滅させたからだ。1930年代には、このようなプロジェクトに投資したり、資金を出したりする人は誰もいなかった。まだ出版予定の本はいくつかあったが、シモットとデヴァンベスのパートナーシップの栄光の時代は過ぎ去っていた。発表されていた本の中には、出版中止になったものもあったようだ。
Les Éditions d'Art Devambezに参加しているアーティストには、アール・デコの巨匠ピエール・ブリソー(出版された31、32冊のうち3冊の挿絵を描いた)やドリアンなどが含まれている。ドリアンはアドリアン・デジレ・エティエンヌとしてロレーヌの農家に生まれた。村の女主人は才能ある少年に興味を持ったが、芸術家になりたいという彼の願望には驚愕した。そのためアドリアン・エティエンヌがアカデミー・ジュリアンで学ぶためにパリに行ったとき、彼はドリアンというペンネームを用いた。これは彼自身のファーストネームであり、同時代の人々が彼の不明瞭なロレーヌ訛りで聞いたものであった。[ 15 ]彼はアドリアン・ドリアンまたはエティエンヌ・ドリアンと記載されることが多いが、どちらも間違いである。ドリアンという名前はエルテのように単独で存在する。
シモットは、1920年代にパリに定住した世界中の幅広い芸術家から作品を引き出しました。ウィリアム・ウォルコットはロシア人の母親を持つオデッサ生まれのイギリス人芸術家でした。エドガー・シャヒーンおよびティグラト・ポレーンはともにアルメニアからの亡命者でした。モンマルトルの友人たちにレオナールとして知られていた藤田嗣治は、他の誰よりも日本の芸術に近代西洋の感性を吹き込んだ芸術家でした。
エドゥアール・シモ自身は、『ドゥヴァンベ美術館』へのオリジナル版画の最も多作の供給者であり、『ビリティスのシャンソン』、『美の詩』、『ニュイの美しさ』、『ファムとパンタン』、そしてヴェルレーヌの『パラレルマン』にエッチングでイラストを描いています。
(このリストの出典については参考文献を参照してください。[ 16 ])
上記と同じシリーズの一部としてさらに 1 冊出版されているようですが、あまりに際どすぎると判断されたためか、出版されたカタログには含まれていません。
1930年に出版が発表された3冊の本は、実際には出版されなかった可能性があります。それは以下の3冊です。

デヴァンベスは先駆的な広告代理店でした。ポスター、カタログ(例えば、ヴァレリオがデザインしたクライスラーのカタログ)、そして広告を制作しました。1928年5月の『コマーシャル・アート・マガジン』の記事は、デヴァンベスが既にブランド創造の秘訣を発見していたと述べています。「ダイレクト・マーケティングにおいて、彼は特定の広告ではなく、制作元の広告主に対する好意的な印象を醸成する物によって、潜在的な購入者の関心を喚起することに特に注意を払っていました。」[ 5 ]
第一次世界大戦中、デヴァンベスは、アベル・フェーヴル、アンドレ・デヴァンベス、テオフィル=アレクサンドル・スタインレン、アドルフ・ウィレット、ジャン=ルイ・フォランなどのアーティストによる、エトランゼ・フランス宣伝局のために多くのポスターを制作しました。[ 17 ]
1921年から1936年まで、ドゥヴァンベは当時を代表するポスター作家の一人、レオネット・カピエッロと独占契約を結んでいた。彼の最も有名なポスターは、『雨傘』『美しい庭師』『カシュー・ラジョニ』『ブイヨン・クブ』『国立オペラ座』などである。[ 18 ]ドゥヴァンベのポスターを頻繁に制作した他の画家には、リュシアン・ブーシェ、ロジェ・ド・ヴァレリオ、ヴィクトール・ヴァザルリなどがいる。[ 19 ]
デヴァンベスは鉄道会社や海運会社などの顧客向けの書籍も制作していました。これらの豪華な書籍は販売用ではなく、販促品として配布されていました。典型的な書籍の一つは、アールデコ調のファッショナブルなパリのガイドブックで、「推奨企業リスト」が付いており、フランス国鉄向けに出版されました。ジャック・デヴァルが英語で執筆したこの本は、アニタ・ルースの『紳士は金髪がお好き』のスタイルを模倣しています。タイトルは『…そして金髪はパリがお好き』です。彼の愛しいアナベル・フラワーズから、彼女の最愛の恋人ジョージ・サブランに宛てた手紙4通、絵葉書22枚、夜通しの手紙2通、そして電報1通が収められています。
メゾン・ドゥヴァンベは、パリのファッショナブルな他の名門ホテルと密接な関係を持つようになった。1927年の著書『シャンゼリゼ通りのアルカード』は、建築家マルセル・デュアヨンの功績を称えたものである。マルセル・デュアヨンはパリの高級ホテルを設計した:ホテル・ロイヤル・モンソー、ホテル・コモドール、ホテル・カリフォルニア、グランド・ホテル・デ・ザンバサドゥール。彼は、フランソワ・ゴヤールの妻スザンヌ・ゴヤールの叔父であり、フランソワ・ゴヤールは、1853年創業のパリのトランクメーカー、ゴヤールの創設者の曾孫である。当時の高級店は、エドゥアール・アルーズによる『アルマナック・デュ・マスケ・ドール』のポショワール挿絵や、巻末のカルティエなどの店の16ページの広告で称賛されている。モエ・エ・シャンドンなどの会社が、ジャンヌ・ランバン、大西洋横断船会社、フランス鉄道会社に加わり、ドゥヴァンベに宣伝資料を依頼した。
こうした交流の中で最も決定的だったのは、ファッションデザイナーのポール・ポワレとの交流でした。1928年、ポワレとドゥヴァンベは、ドゥヴァンベの豪華本の中でも最も豪華な『パン:パリの贅沢な年鑑』を共同制作しました。これは基本的に116枚のアールデコ調のプレート(一部はポショワール色)のコレクションで、ヴァン クリーフ&アーペル、ジュディット・バルビエ、三菱、メグレ、エルメス、ランバン、カロ・スール、マキシム、ギャラリー・ラファイエット、ジャンヌ・レゲ、レ・ガン・ジュヴァン、ラ・トゥール・ダルジャン、マドレーヌ・ヴィオネ、ウォルト、ムーラン・ルージュ、そしてドゥヴァンベ自身を含む、パリの高級ブランドを宣伝していました。
イラストレーターには、 Gus Bofa (Madeleine Vionnet)、Lucien Boucher (Au Printemps)、Raoul Dufy (La Baule)、Charles Martin (Simon)、Sem (Maxim's)、Roger de Valerio (Devambez) が含まれます。シモットが「デヴァンベズ美術学校」のために編集したリストの美しさと芸術的成功にもかかわらず、パンはおそらくデヴァンベスの最高の時間でした。