マンフレート・キルヒハイマー

マンフレート・キルヒハイマー
生まれる
マンフレート・アレクサンダー・キルヒハイマー
（1931年3月2日）1931年3月2日
ザールブリュッケン、ザール盆地地方
死亡2024年7月16日（2024年7月16日）（93歳）
ニューヨーク市、米国
職業
  • 映画監督
  • 教授
知られているドキュメンタリー映画制作
配偶者グロリア・デヴィダス
子供たち2

マンフレート・アレクサンダー・キルヒハイマー（Manfred Alexander Kirchheimer、1931年3月2日 - 2024年7月16日）は、アメリカのドキュメンタリー映画製作者であり、ニューヨーク市のスクール・オブ・ビジュアル・アーツの映画教授であった。以前はニューヨーク工科大学（NYIT）で教鞭をとっていた。[ 1 ]ドイツのザールブリュッケンで生まれ、1936年にナチスドイツから逃れるため家族とニューヨーク市に移住した。1952年にニューヨーク市立大学で学士号を取得後、主に映画編集者として働き、また自身の映画も作り始めた。彼の多くのドキュメンタリーの主要なテーマは都市生活である。彼の最も有名なドキュメンタリーには、『Stations of the Elevated』、『We Were So Beloved』、『Tall: The American Skyscraper and Louis Sullivan』、『Art Is... The Permanent Revolution』などがある。

バイオグラフィー

マンフレート・アレクサンダー・キルヒハイマーは1931年、ザールブリュッケンのユダヤ人家庭に生まれました。[ 2 ] 1936年、家族はナチス・ドイツから逃れてアメリカに渡り、ニューヨーク市マンハッタンのワシントン・ハイツに定住しました。 [ 3 ] [ 2 ]ニューヨーク市立学校に入学しました。高校卒業後、 1948年から1952年までニューヨーク市立大学ハンス・リヒター映画技術研究所でハンス・リヒターに師事し、映画製作を学び、学士号を取得しました。 [ 3 ]

その後24年間、キルヒハイマーはニューヨークの映画業界で編集者、監督、カメラマンとして活躍した。ABC 、CBS、NBC、そして全米教育テレビジョン（NTE ）向けに300本以上の映画を編集した。これらの映画のテーマは、文化的なものから伝記的なものまで多岐に渡った。この間、彼はハンス・リヒターやジェイ・レイダと共同で映画制作を行う傍ら、自身の独立系映画にも資金援助を行った。1963年には、レオ・ハーウィッツのカメラマンを務めた。[ 3 ]

1970年代、キルヒハイマーはニューヨーク市の視覚芸術学校で教授となり、映画製作を教えた。その後40年間、同教授職を務めた。 [ 3 ] [ 4 ] [ 2 ]しかし、ドキュメンタリー『We Were So Beloved』（1985年）を制作した後、2006年まで映画製作から遠ざかっていたが、デジタル編集を導入し、『Tall: The American Skyscraper and Louis Sullivan』で復帰した。[ 2 ]これを機に、新たな活動の活発化が始まり、2022年まで新作を制作したり、数十年前に撮影した古い映像を扱ったりした。[ 2 ]

個人の生と死

キルヒハイマーはグロリア・デヴィダスと結婚し、2人の子供がいた。[ 2 ]彼は2024年7月16日、マンハッタンのアッパー・ウエスト・サイドの自宅で癌のため93歳で亡くなった。[ 2 ]

フィルモグラフィー

スタイル

キルヒハイマーの映画は、都市生活の様相を描いている。彼の映画は「希望に満ちながらも、未来への警鐘を鳴らす」と評されている。[ 3 ]彼は映画の中で、ナレーションではなく、画面上に書かれた解説を用いることが多い。また、複雑な音の重なりを巧みに利用することで、実際の現場の音とは異なる、斬新な音響環境を作り出すことも多い。[ 3 ]彼は観客について次のように述べている 。

私は観客を信頼しています。観客には、私の映画を観ている間、自分自身を見失わず、自らの誠実さと洞察力を保ち、知性を失わないようにしてほしいと願っています。観客は劇場を出る時、先ほどまで見ていた世界、つまり映画と無関係な世界に戻るのではなく、同じ世界に戻ることになるでしょう。[ 3 ]

キルヒハイマーは普段は他の映画製作者と協力することはなかったが、次のように語っている。

誰かとの約束を守る必要もありません。明日会おうと言う必要もありません。誰かと議論する必要もありません。ただ、ご存知の通り、私はワンマンバンドなのではなく、物事をじっくり考えるのが好きなんです。そういう挑戦が好きなんです。[ 5 ]

資金調達

キルヒハイマーによると、彼が制作した映画の大半は自費で制作したという。処女作『Colossus on the River』の制作費は約3,500ドルだった。[ 6 ]彼が最初に受け取った助成金は『Stations of the Elevated』の制作費1万ドルで、映画の制作費の約半分を賄えたという。彼はまた『We Were So Beloved』の制作費も助成金を受け取っており、これは一部の制作費を賄ったが、すべてではない。キルヒハイマーは、かつての教え子たちが無償で手伝ってくれているので、ドキュメンタリー映画は他の作品よりも低コストで作れるだろうと述べたが、映画で利益が出れば、その収益の一部が彼らに渡ることになるだろう。[ 7 ]キルヒハイマーは2010年に、映画に投じた資金を回収したことがないと述べた。[ 6 ]

映画

年 膜 説明 クレジット
1963 川の上の巨像このドキュメンタリーは、大型客船の入港を撮影することで、時代の移り変わりを記録しようとしている。[ 3 ]監督、プロデューサー、脚本家、編集者、カメラマン
1965 俳句このドキュメンタリーはジェーン・ダドリーのダンスを捉えている。[ 3 ]監督
1967 リロイ・ダグラスこのドキュメンタリーは、ニューヨークのガーメント地区の労働者たちがベトナムで黒人の同僚が亡くなったことに対してどのように反応したかを描いている。[ 3 ]ピーター・エリスクとの共同映画製作者
1968 爪このドキュメンタリーの中心的なテーマは、現代の都市開発が人間的価値を経済的価値に従属させているということである。[ 3 ]共同監督（ウォルター・ヘスと共同）、プロデューサー、編集者、撮影監督（ウォルター・ヘスと共同）
1973 短絡このドキュメンタリーは、ブラックパワー運動の絶頂期に、黒人の人々や文化が彼の近所に流入してきたことに対する白人中流階級の男性の反応に焦点を当てています。 [ 3 ]監督、プロデューサー、脚本家、撮影監督
1975 ブリッジハイこのドキュメンタリーは白黒で撮影された吊り橋への賛美歌である。 [ 3 ]監督（ウォルター・ヘスと共同）、プロデューサー、脚本家、撮影監督（ウォルター・ヘスと共同）、編集者
1980 高架駅このドキュメンタリーは、高架鉄道の落書きとそれが現代社会において象徴する意味に焦点を当てている。[ 3 ] [ 8 ] [ 9 ] [ 10 ] [ 11 ]監督、編集者、撮影監督、プロデューサー、脚本家、音響
1986 私たちはとても愛されていましたホロコーストから逃れる手助けをしてくれたドイツ人について語るユダヤ人についてのドキュメンタリー映画。[ 3 ] [ 8 ] [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ]監督、プロデューサー、脚本家、編集者、撮影監督（ジェームズ・カラナンとスティーブ・ジュリアーノ）
2004 トール：アメリカの摩天楼とルイス・サリヴァンこのドキュメンタリーは、ルイス・サリバンがどのように高層ビルを設計したかを物語っています。[ 3 ] [ 8 ] [ 15 ] [ 16 ]監督、プロデューサー、脚本家、編集者、撮影監督
2007 スプレーマスターズこのドキュメンタリーは、かつてニューヨーク市地下鉄の車両基地に潜入し、そこで地下鉄車両にペイントを施していた4人の元グラフィティアーティスト（現在40代）に焦点を当てています。『Spraymasters』は『Stations of the Elevated』の続編です。[ 8 ] [ 17 ]監督
2012 芸術とは…永続的な革命このドキュメンタリーは、政治と過去の芸術家が4人の芸術家にどのような影響を与えてきたかを探ります。[ 8 ] [ 18 ] [ 19 ] [ 20 ]監督、編集者、プロデューサー、音響
2015 缶詰業者ニューヨーク市の缶や瓶を一生懸命集めて日々の糧を得ている男女への賛歌。 監督、プロデューサー、撮影監督、編集者
2017 ユダヤ人の友人とのコーヒーあらゆる階層のユダヤ人と対話し、歴史と今日の世界との関連で彼らの伝統と信仰について議論するシリーズです。 監督、プロデューサー、編集者
2018 都市の夢ウォール ストリートからニューヨークのミッドタウン、デラウェア川まで、巨大な建設現場での活動、ヘルズ キッチンの街頭生活、ニューヨーク港の交通、そしてめったに見られない自然の光景を記録した 16 mm フィルムです。 監督、プロデューサー、脚本家、撮影監督、編集者
2019 自由時間長年にわたるニューヨーク市の景観の変化、都市再開発から瓦礫へ。 監督、プロデューサー、撮影監督、編集者

賞と助成金

キルヒハイマーはドキュメンタリー映画で数々の賞や助成金を受けており、その中には[ 3 ]アテネ国際映画祭、イェール映画祭、アメリカ映画祭、リバーラン国際映画祭、シネ・ゴールデン・イーグル、アメリカ映画協会、全米芸術基金、全米人文科学基金、ニューヨーク州芸術評議会などが含まれる。[ 4 ]

参考文献

  1. ^ Hynes, Eric (2014年10月15日). 「映画を作りたい？コーナーに立つ：マンフレート・キルヒハイマーのドキュメンタリーの新たな視点」 .ニューヨーク・タイムズ. 2015年11月9日閲覧。
  2. ^ a b c d e f gトラウブ、アレックス (2024 年 8 月 2 日)。「マンフレッド・キルヒハイマー、「欠かせない」ニューヨーク映画監督、93歳で死去」ニューヨークタイムズ紙。2024 年8 月 3 日に取得。
  3. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q Aitke, Ian (2013). "Kirchheimer, Manfred" . The Concise Routledge Encyclopedia of the Documentary Film : 491– 493. ISBN 9780415596428。
  4. ^ a b「Manfred Kirchheimer」 . School of Visual Arts . 2014年7月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年6月27日閲覧。
  5. ^ 13Bit (2010年6月18日). 「13Bit インタビュー マニー・キルヒハイマー パート3」 . Low Budget Legends. 2014年7月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年6月30日閲覧。{{cite news}}: CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク)
  6. ^ a b 13Bit (2010年6月18日). 「13Bit インタビュー マニー・キルヒハイマー パート2」 . Low Budget Legends. 2014年7月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年6月30日閲覧。{{cite news}}: CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク)
  7. ^ 13Bit (2010年6月18日). 「13Bit インタビュー マニー・キルヒハイマー パート4」 . Low Budget Legends. 2014年7月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年6月30日閲覧。{{cite news}}: CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク)
  8. ^ a b c d e "マンフレッド・キルヒハイマー: フィルモグラフィー" . MSNBC 。2014 年6 月 27 日に取得。
  9. ^ローズ、ジョエル (2014年6月26日). 「VHSでの数十年を経て、グラフィティの黄金時代が大画面に戻る」 . NPR . 2014年6月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年6月27日閲覧。
  10. ^スタッフ (2014). 「Stations of the Elevated (1980)」 . 映画＆テレビ部門.ニューヨーク・タイムズ. 2014年7月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年6月27日閲覧。
  11. ^ Scherstuhl, Alan (2014年6月25日). 「ペイント爆弾で爆撃された高架駅は、列車とタグのスポッティングの傑作だ」 . The Village Voice . 2014年6月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年6月27日閲覧。
  12. ^キャンビー、ヴィンセント（1986年8月27日）「We Were So Beloved（1985）」ニューヨーク・タイムズ。2014年7月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年6月29日閲覧。
  13. ^トーマス、ケビン（1987年1月31日）「映画レビュー：『ビラヴド』におけるホロコーストへの痛切な回想」「ロサンゼルス・タイムズ」。2014年7月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年6月29日閲覧。
  14. ^デンビー、デイヴィッド（1986年9月22日）「Fighting Back」ニューヨーク： 157ページ。
  15. ^キャンパー、フレッド「Tall: The American Skyscraper and Louis Sullivan」シカゴ・リーダー。2014年6月29日閲覧。
  16. ^ウィリアムズ、ケビン（2008年5月31日）「Tall: The American Skyscraper and Louis Sullivan」The Daily Page。2014年9月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年6月29日閲覧。
  17. ^ "SPRAYMASTERS" . UnionDocs Inc. 2014年6月30日閲覧。
  18. ^シャイブ、ロニー（2012年2月29日）「レビュー：『芸術とは…永続的な革命』」「 . Variety . 2014年7月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年6月29日閲覧。
  19. ^ Webster, Andy (2012年3月1日). 「プリント制作とステートメント作成」 . The New York Times . 2022年6月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年6月27日閲覧。
  20. ^ Noh, David (2012年3月1日). 「映画評：芸術とは…永続的な革命」 . Film Journal International . 2016年3月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年6月29日閲覧。

さらに読む

「 https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Manfred_Kirchheimer&oldid=1321515820」より取得