マーク・E・スミス | |
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2006年のスミス | |
| 背景情報 | |
| 生まれる | マーク・エドワード・スミス (1957年3月5日)1957年3月5日ブロートン、ランカシャー、イングランド |
| 死亡 | 2018年1月24日(2018年1月24日)(60歳) プレストウィッチ、グレーター・マンチェスター、イングランド |
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| 職業 |
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| 活動年数 | 1976–2017 |
| 以前は | |
マーク・エドワード・スミス(1957年3月5日 - 2018年1月24日)は、イギリスのシンガーソングライター。ポストパンクバンド「ザ・フォール」のリードボーカル、作詞家、そして唯一のレギュラーメンバーとして最もよく知られている。スミスは1976年7月20日にマンチェスターのレッサー・フリー・トレード・ホールで行われたセックス・ピストルズのコンサートを観劇した後、バンドを結成し[ 1 ] [ 2 ]、亡くなるまでリーダーを務めた。42年間の活動期間中、ザ・フォールは約60人のミュージシャンで構成され、スミスは32枚のスタジオアルバムと多数のシングル、EPをリリースした。[ A ] [ 3 ]
スミスは扱いにくく複雑な性格で、長年アルコール依存症だった。[ 4 ] [ 5 ]彼はインタビューで明らかになった辛辣で的を射たウィットで知られ、そのためキャリアを通して音楽ジャーナリストから引っ張りだこだった。彼は名声のしがらみに疑いを持ち、他のザ・フォールのメンバーを含む音楽シーンに関わる人々との交流をほとんど避けていた。彼の性格の暗く皮肉な側面は歌詞によく現れ、特に音楽業界の人々を嘲笑した。[ B ]スミスの音楽へのアプローチは型破りで、音楽家としての資質をあまり重視しておらず、「ロックンロールは実際には音楽ですらない。感情を表に出すために楽器を酷使しているだけだ」と述べている。[ 6 ]
ザ・フォールは、1980年代、1990年代、そして2000年代における最も重要かつ影響力のあるポストパンクバンドの一つとされています。スミスは一緒に仕事をするのが難しかったものの、ファンや批評家から尊敬され、「奇妙な反物質の国宝」と評されました。[ 7 ]
スミスは労働者階級の両親アイリーン(旧姓ブラウンヒル)とジャック・スミスのもと、サルフォードのブロートンで4人兄弟の長男として生まれた。3人の姉妹、スザンヌ(後に1980年秋のアルバム『Grotesque (After the Gramme) 』のジャケットを描いた)、キャロライン、バーバラがいた。[ 9 ]祖父のジェームズ・ブラウンヒルは第二次世界大戦 中フランスで戦い、ダンケルク撤退に参加した。[ 10 ]ジャックは戦争に参加するには幼すぎたが、成人するとすぐに軍に入隊した。[ 11 ]スミスの両親は1955年に結婚した後、プレストウィッチの近くのセッジリー・パークに引っ越した。[ 11 ]スミスの父親は1989年に心臓発作で急死した。[ 12 ]
サイモン・フォードによると、スミスが音楽に興味を持つようになったのは14歳頃、父親が「レコードプレーヤーを家に持ち込むことを許可した」時だったという。彼が初めて買ったシングルはブラック・サバスの「パラノイド」で、初めてのギグはマンチェスターのフリー・トレード・ホールでのグラウンドホッグスの演奏だった。[ 13 ]彼はセドリー・パーク小学校に通い、後にスタンド・グラマー・スクール・フォー・ボーイズに入学したが[ 14 ] 、 16歳で中退した。その年、彼は家を出て、後にフォールのキーボード奏者となるガールフレンド、ウナ・ベインズ(後にブルー・オーキッドのメンバーとなる)と同居するようになった。[ 9 ]その後、彼はAレベル文学の夜間クラスを受講した。[ 15 ]彼の最初の仕事は食肉工場で、その後サルフォード港で船員になった。[ 16 ]
ザ・フォールはアルベール・カミュの1956年の小説にちなんで名付けられ、当初はスミスと友人のマーティン・ブラマー、ウナ・ベインズ、トニー・フリエルで構成されていた。[ 17 ]この頃、スミスは19歳で大学を中退しており失業中だった。[ 18 ]彼はその後まもなく、サルフォード港の船舶係の仕事を辞め、バンドに専念した。[ 19 ]彼らの初期のメンバーはパンクロック運動の初期メンバーで構成された。彼らの音楽は数多くのスタイルの変化を経ており、多くの場合、グループのメンバーの変更と同時進行であった。ザ・フォールの40年間のキャリアは、バンドのメンバーに基づいて5つの大きな時期に分けることができる。これらには、1970年代前半後半のラインナップ、ライリー、スキャンロン、ハンリーのクラシックなフォール期、1984年から1989年のブリックス期、1990年代前半の復活、そしてニューヨークでのステージ上の喧嘩後のすべて(その後ハンリーは脱退し、スミスは逮捕された(下記参照))が含まれる。[ 20 ]

彼は1983年4月、フォールのアメリカツアー中にシカゴで出会い、1983年7月19日にアメリカ人ギタリストでザ・フォールのメンバーであるブリックス・スミスと結婚した。 [ 21 ]彼女はアルバム『パーバーテッド・バイ・ランゲージ』でギターとボーカルを担当し、この時期のザ・フォールの最も評価の高い曲のいくつかを共同で作曲した。また、グループのサウンドに、より主流でポップ志向の要素をもたらした功績は広く認められている。彼女は1989年に夫婦が離婚するまでザ・フォールに在籍した。[ 22 ]
スミスはこの後2度再婚している。ザ・フォールのファンクラブで働いていたサフロン・プライアーとの2度目の結婚は1995年に離婚に終わった。[ 8 ]彼は2001年にエレニ・ポウル(エレノア、エレナとも呼ばれる)と結婚した。ポウルは2002年9月にバンドに加入し[ 23 ]、2016年4月に脱退した[ 24 ]。スミスとポウルは2016年に離婚し、スミスが亡くなった当時のパートナーはマネージャーのパメラ・ヴァンダーだった[ 25 ] 。
スミスは、ザ・フォールの元メンバー60名余りについて、実際に解雇したのは「わずか」半数程度で、中には自らの意志で辞めた者もいると述べた。彼は些細な理由でミュージシャンを解雇することもあった。例えば、サラダを食べたという理由でサウンドエンジニアを解雇したことがあるが、後に「サラダが最後の一押しだった」と釈明した。[ 26 ]マーク・ライリーは、ディープ・パープルのオーストラリアツアー中に「スモーク・オン・ザ・ウォーター」に合わせて踊ったという理由で解雇されたが、二人は事前に何度も口論していた。スミスは、ミュージシャンが怠惰になったり、現状に甘んじたりしないよう、頻繁にメンバーを入れ替えていたと述べた。[ 27 ]
2004年に影響力のあるイギリスのDJでフォールの支持者でもあったジョン・ピールが亡くなった後、スミスはBBCのニュースナイト番組に出演し、茫然として支離滅裂な発言をするなど悪名高い事件を起こしたが、後に彼はそれを稀に起こる舞台恐怖症によるものだと語った。[ 28 ]
ザ・フォールは1980年代半ばにマイナーヒットシングルを出した程度で大きな成功を収めることはなかったものの、キャリアを通してカルト的なファンを獲得し続けた。スティーブ・ハンリーは、ピーター・フック、アンディ・ルーク、ゲイリー・マウンフィールドに匹敵する、同世代で最も才能のあるベーシストの一人と多くの人に認められている。[ 29 ]
ザ・フォールでの活動と並行して、スミスは2枚のスポークンワード・ソロ・アルバム『The Post-Nearly Man』(1998年)と『Pander! Panda! Panzer!』(2002年)をリリースした。どちらのアルバムにも、エレクトロニック・サウンド・コラージュに乗せたザ・フォールの歌詞の朗読やザ・フォールの楽曲のサンプリング、ザ・フォールのメンバーによる提供曲が収録されている。[ 30 ]スミスは、エドウィン・コリンズ、エラスティカ、ゴリラズ、[ 31 ]ロング・フィン・キリー、マウス・オン・マーズ、コールドカット、ゴースティジタルなどのゲスト・ボーカリストとして出演した。インスパイラル・カーペッツの1994年の曲「I Want You」への参加は全英トップ20入りを果たし、ジョン・ピールの影響力のあるフェスティブ・フィフティで1位を獲得し、 [ 32 ]スミスが初めて英国のテレビ番組『トップ・オブ・ザ・ポップス』に出演するきっかけとなった。[ 33 ]彼はマウス・オン・マーズのプロジェクトであるフォン・ズーデンフェッドに参加し、そのアルバム『トロマティック・リフレクシオン』は2007年5月にリリースされた。[ 18 ]スミスは2010年のゴリラズのアルバム『プラスチック・ビーチ』に収録されている曲「グリッター・フリーズ」でゲストボーカルを務め、同年グラストンベリー2010のピラミッドステージに出演し、ヘッドライナーとしてバンドのステージに加わりこの曲を演奏した。スミスはシャトルワースというグループに参加し、ワールドカップのテーマ曲「イングランドのハートビート」をレコーディングした。[ 34 ]
1986年、彼は教皇ヨハネ・パウロ1世の短い在位期間を題材にした戯曲『ヘイ、ルチアーニ』を執筆した。[ 35 ]スミスはマイケル・ウィンターボトム監督の映画『24アワー・パーティー・ピープル』 (2002年)にカメオ出演し、若い頃のスミスはサム・ライリーによって演じられた[ 36 ]。そのシーンは映画の最終版には収録されなかったが、DVDには削除シーンとして収録されている。スミスは2007年5月、 BBC Threeのシットコム『アイデアル』に出演し、口汚くチェーンスモーカーのイエスを演じた。[ 37 ]フォールの楽曲「ヒップ・プリースト」(1982年)のぼやけたミュートバージョンが、1991年の映画『羊たちの沈黙』に使用された。[ 38 ]
スミスは肺がんと腎臓がんによる長い闘病生活の末、2018年1月24日に亡くなった。[ 39 ]享年60歳。[ 25 ] 2017年は特に健康状態が悪く、車椅子での公演に至った。ヘビースモーカーだったスミスは、長い間喉と呼吸器系の疾患に悩まされていた。彼の労働倫理と生産性は決して衰えず、闘病中もほぼ年に1枚のペースで新作アルバムをリリースし続けた。 [ 40 ]ブリックス・スミス、ティム・バージェス、リアム・ギャラガー、ジーン・ウィーン、アンディ・ベル、マット・オスマン、ビリー・ブラッグ、ウィン・バトラー、キャット・パワー、エドガー・ライト、ピクシーズ、ガービッジ、スチュアート・マードック、テリー・クリスチャン、グレアム・コクソン、アーヴィン・ウェルシュ、ゴリラズがスミスを追悼した。[ 41 ] [ 42
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スミスはマンチェスター訛りの強い歌声で歌い、典型的には謎めいた作風で作曲した。[ 43 ]彼の難解な曲名は、しばしば書籍や新聞から単語やフレーズを切り取って付けたもので、同じ傾向を反映している。例えば、「To Nkroachment: Yarbles」(1985年)など。[ 44 ]彼のボーカルスタイルも同様に独特で、フレーズを「アー」で終わらせる傾向があることで知られている。[ 45 ]特に1990年代半ばからは、スピーク・ソングや歌詞をスラーで綴ることが多かった。特にライブ演奏時の彼の歌声は「とりとめのない」と評され、詩の合間に即興の暴言を挟むことが多かった。[ 46 ]彼は多くのノートの一つに自由形式の散文として歌詞を書き、後にフォール・ミュージシャンが作曲した楽曲に歌詞を付けるようになった。彼は多作な作家で、濃密で連続的な散文を書くことが多く、後にそれを歌詞に編集した。[ 44 ]彼は複合名詞の見出しのタブロイド紙風のタイトルを作った(『Petty Thief Lout』、『Joker Hysterical Face』、『Mere Pseud Magazine Ed』、『Oswald Defence Lawyer』)が、物語風の作品も書いた(『Container Drivers』、『Jawbone and the Air Rifle』:「ウサギハンターは不妊の配偶者に別れを告げた」、『Leave the Capital』、『Sparta FC』)。[ 47 ]
スミスのボーカルトラックのいくつかは、自宅でディクタフォンやカセットレコーダーに向かって歌った際に即興で録音されたもので、その中にはザ・フォールの1985年のアルバム『This Nation's Saving Grace 』収録の「Paintwork」の一部も含まれている。このアルバムには、スミスが当時たまたま見ていたドキュメンタリー番組で、アラン・クーパーが主系列星について語る声も収録されている。彼は後に、この効果音をスタジオでアレンジし、「Bad News Girl」(1988年)のイントロなどに使用した。[ 48 ]
スミスの散文作家としての才能は、ヴァース/コーラス形式を捨て、長く連続した物語を好んだ楽曲に表れている。例としては、「スペクター対レクター」(1979年)、「ノース・ウィル・ライズ・アゲイン」(1980年)、「ウィンター(ホステル・マキシ)」と「ウィンター2」(1982年)、「ウィングス」(1983年)などが挙げられる。このスタイルで書かれた秋の歌は、登場人物や物語の展開よりも、場所や雰囲気の感覚を重視していることが多い。1980年代後半までに、スミスはこの形式をほぼ放棄した。[ 6 ]初期の曲の中には、彼が想定する分身の一人を題材にしたものがあるが、常に三人称視点で書かれている。例としては、チャールズ1世と偉大なる神パンの落とし子であるローマン・トーターレ17世が挙げられ、彼は「The NWRA」(1980年)やライブアルバムTotale's Turns、「2nd Dark Age」(シングル「Fiery Jack」のB面の1つ)、Dragnetのスリーブクレジット、および「Fiery Jack」(1980年)、「Hip Priest」(1982年)、「The Man Whose Head Expanded」(1983年)、「Riddler」(1986年)の登場人物などが挙げられる。[ 49 ]珍しい一人称の物語としては、1988年のThe Frenz Experimentの「Frenz」、「Carry Bag Man」、「The Steak Place」 、[ 49 ]および「Bill Is Dead」(1990年)、「Living Too Late」(1986年)、「Edinburgh Man」(1991年)などがある。彼は歌詞の意味や出典についての説明要請には応じなかった。あるジャーナリストから、歌詞の登場人物にどれほど自分の姿が反映されているかと問われると、彼はこう答えた。「わからないよ。丸眼鏡と革ジャンを着て座っているのは君だ。君は、この歌詞が何の延長線上にあると思うか教えてくれ…ビールを一杯注ぐ男一人につき、それについて記事を書くジャーナリストが1万人くらいいる」[ 49 ] 。
スミスの歌詞の断片は、初期のフォールのアルバムやシングルのジャケットに手書きの落書きとして、また彼自身が集めたコラージュとしてしばしば登場した。1983年のサウンズ誌のインタビューで、スミスはアルバムの内容を反映させたアートワークを好むと述べ、自身のグラフィックの選択が音楽に対する姿勢を反映していると説明した。彼は、安っぽくてスペルミスのあるポスター、地元紙の素人っぽいレイアウト、そして「必要のないところに二重引用符が使われている」印刷されたキャッシュ・アンド・キャリーの看板に惹かれたと語った。 [ 50 ]彼のアート技法はしばしば模倣され、例えばペイヴメントの初期のリリースは、ヘックス・エンダクション・アワー(1982年)のアートワークに酷似しており、[ 50 ] [ 51 ]スミスはペイヴメントを「フォールの単なる模倣者」と評した。[ 52 ]
批評家のサイモン・レイノルズはスミスの歌詞を「工業的な汚れと不気味さ、そしてアンフェタミン中毒の暴言とアルコール中毒の戯言の間のような、独特の単音の語り口で表現された、一種の北イングランドのマジックリアリズム」と評した。[ 53 ]スミスは自身のアプローチを「原始的な音楽と知的な歌詞」を融合させたいと表現した。[ 54 ]テーマ的には、彼の言葉はしばしば都市のグロテスクさ、陰鬱な風景、「狂信的な歴史」の描写を中心に、地方のスラングも織り交ぜて緻密に構成されている。[ 20 ]
スミスは気難しく、しばしば反動的な性格で[ 55 ]、反抗的な北部イングランド人の考え方を持っていた。ブリックスは、彼が「両肩にチップ(反骨精神)を持っていた」と述べている。「彼が南部のろくでなしどもをよく言っていて、ロンドンに来たくないと言っていたのを覚えている。彼はロンドンをひどく嫌っていた。彼は人間としても作家としてもかなり反骨精神があり、それが彼の強みになっている」[ 56 ]。彼はキャリアを通して、ミュージシャン、レコードプロデューサー、サウンドエンジニア、レコードレーベルの責任者、そしてマンチェスター・シーンの同世代のトニー・ウィルソン、ピーター・フック、ショーン・ライダー、そしてモリッシー(彼はモリッシーを軽蔑的に「スティーブン」と呼んでいた)といった人々と衝突した[ 57 ]。

スミスは労働者階級の視点を持っており、ジャーナリスト(「あいつらは頭がおかしいだけで、怠け者だ。目の前にあるものを検証する気にもなれない」[ 58 ])や職業知識人(彼は「何に対しても歴史的な視点を持っていない」[ 58 ])にも懐疑的だった。ジャーナリストのアンドリュー・ハリソンが指摘したように、スミスは読者の大半が炭鉱労働者や郵便配達員であることを願っていたが、大部分は学生やガーディアン紙の読者だった。[ 40 ]とはいえ、スミスは熱心な読書家で、生涯にわたって文学や本への関心を持ち続けた。彼は、お気に入りの本や作家として、コリン・ウィルソン[ 59 ] 、アーサー・マッケン、ウィンダム・ルイス、トーマス・ハーディ、サッカー選手マルコム・アリソンの自伝、デイヴィッド・ヨロップの『神の名において』 [ 58 ] 、 M.R.ジェイムズ、アルジャーノン・ブラックウッド、クラーク・アシュトン・スミス[ 60 ] 、フィリップ・K・ディック[ 61 ] 、エドガー・アラン・ポー、エズラ・パウンド、レイモンド・チャンドラー[ 62 ] 、 H.P .ラヴクラフト[ 63 ]を挙げています。
伝記作家サイモン・フォードによると、スミスはミュージシャンを「気難しい独裁者」のように扱うことが多かったという。[ 49 ]彼は非常にカリスマ性があり、インタビューやライブパフォーマンスでは皮肉っぽく人間嫌いな性格を露わにしていた。[ 20 ]インタビューを受ける際には、彼の辛辣で辛辣なウィットは非常に引用しやすく、特に同時代のバンドや「音楽界の有名人」を批評する際には、それが彼の趣味であった。彼は1980年代から1990年代にかけてイギリスの音楽メディアの重鎮となり、彼の辛辣な舌鋒はしばしばジャーナリスト自身にも向けられた。多くのジャーナリストは彼に会う前は緊張していたと語り、会った後に「苦い思い出」を綴った。[ 64 ]
後年の公演では、彼は苛立ちからステージを降りたり、ミュージシャンの楽器に悪意を持って邪魔をすることがよくあった。この行動は、1998年にニューヨークのブラウニーズで行われたギグで頂点に達した。この時、彼は大酒を飲んでおり、バンドの士気は低迷していた人生のどん底にあった。公演中、彼はステージ上で他のミュージシャンと喧嘩になり、[ 20 ]長年バンドを組んでいたベーシストのスティーブ・ハンリーとドラマーのカール・バーンズがバンドを脱退する事態に発展した。この夜は、ガールフレンドでありフォールのキーボード担当であるジュリア・アダムソンへの暴行容疑でスミスが逮捕されるというアクシデントで幕を閉じ、この事件がバンドのどん底、そしてスミス自身の最低点だったと広く考えられている。[ 65 ]スミスはアルコール依存症とアンガーコントロールの治療を受けるよう命じられた。警察の告訴は、一定期間模範的な行動をとったことで取り下げられた。[ 40 ]
スミスは人生で好きなものは「スコットランド人、猫、コロネーション・ストリート、そしてキャン」だと語っている。[ 57 ]彼は熱烈なサッカーファンで、生涯マンチェスター・シティのファンであり、BBCのファイナル・スコアに出演してサッカーの試合結果を読み上げたこともあった。[ 66 ]彼はジョージ・ベストのような異端者を尊敬しており、彼らと会って一緒に酒を飲んだこともあった。そして、もしベストが週に4万人の観客を集めることができていたら、「自分の好きなことをできたはずだ」と考えていた。[ 67 ]
もともと労働党支持者だったスミスは、フォークランド紛争(彼自身は戦争を支持していた)中に離党し、その後、トニー・ブレア政権時代に労働党への幻滅を深めた。[ 68 ] 1997年の選挙では、ブレアに対抗して保守党に投票した。 [ 69 ] 1980年代半ば、スマッシュ・ヒッツ誌のインタビューで、もし首相になったらどんな政策を採用するかと聞かれ、「タバコの価格を半分に下げ、健康食品への税金を倍にして、それからフランスに宣戦布告する」と答えた。[ 70 ] 2012年のインタビューで、スミスは同じ質問をされた際、女王にイギリスを統治させると冗談めかして述べた。[ 71 ]スミスはまた、イギリスの欧州連合(EU)離脱支持を表明した。ミュージシャンズ・ユニオンの長年の会員であるにもかかわらず、彼は彼らの政治見解を批判し、「彼らが言うのは、コービンに投票してEUに残留することだけだ」と述べた。[ 72 ]
スミスは自分が超能力者だと信じており、[ 58 ] 1984年にディズニーランドを訪れた後、マッターホルン・ボブスレーの乗り物が悪魔的なものだという不吉な予感を抱いたという有名な出来事があった。当時の妻ブリックスは、その出来事の際に彼が涙を流したと語っている。 [ 73 ]その同じ日、女性乗客が乗り物から投げ出され、向かってきた車に首を切断され、ディズニーキャラクターに扮した従業員が来場者を慰めた。[ 74 ]
スミスは自身の功績について、特に歌詞の中で辛辣な批判を繰り返す、流行に左右される音楽業界に関して、諦めと相反する感情を抱いていた。彼はやや苦々しくこう述べている。「すべてのアーティストは信頼性を求めています。数年前、私は史上最高のアーティスト100人を選ぶ投票を読みました。ザ・フォールはモーツァルトとプッチーニの間にありました。私はそれをとても誇りに思いました。もちろん、翌日には新聞を手に取り、歯の立たない男として皆を叩きのめすこともできるのです。」[ 49 ]にもかかわらず、彼はキャリアを通して広く影響力を持ち、批評家からも高く評価されていました。
同様に、彼は過去を振り返ることを拒んだ。レコーディングの際には、ザ・フォールがスタイルを繰り返すことを決して避け、ライブでは過去の曲を演奏することを拒否した。このアプローチは、バンドメンバーを頻繁に入れ替える戦略にも表れている。長年のファンであるジョン・ピールは「ザ・フォールは他の全てのバンドが自らを測るべき基準となるバンドだ」と述べ[ 40 ]、フォールのどのアルバムを新規加入者に勧めるかと聞かれると「全部」と答えた。2005年1月、スミスはBBC Fourのドキュメンタリー番組『ザ・フォール:マーク・E・スミスの素晴らしき、そして恐ろしい世界』の題材となった[ 9 ] 。
オルタナティヴ・ロックのアーティストの多くが、楽曲の中でスミスについて言及している。ジャズ・ブッチャーは1983年に「サザン・マーク・スミス」をリリースした。バーバラ・マニングの楽曲「マーク・E・スミス&ブリックス」は、1989年のアルバム『レイトリー・アイ・キープ・シザーズ』に収録されている。[ 75 ]ドイツのロックバンド、トコトロニックは、1996年のアルバム『ウィア・コメン・ウム・ウンス・ズ・ベシュヴェレン(私たちは文句を言いに来る)』に収録されている「イッヒ・ハベ・ゲットラムト、イッヒ・ワレ・ピザ・エッセン・ミット・マーク・E・スミス(私はマーク・E・スミスと一緒にピザを食べに行く夢を見た)」という楽曲の中でスミスについて言及している。エラスティカは2000年に「How He Wrote Elastica Man」をリリースした。この曲はスミスが共作し、フィーチャリングされている。タイトルは1980年の秋の曲「How I Wrote 'Elastic Man'」に由来している。一方、ファット・ホワイト・ファミリーは2014年に「I Am Mark E Smith.」と題したEPをリリースしたが、 [ 76 ]これは1985年の秋の曲「I am Damo Suzuki」に由来している。ソニック・ユースは秋の曲3曲と、1990年に4枚目のEP 『 Tunna Brix』としてリリースしたキンクスの「Victoria」をカバーした。 [ 77 ]アメリカのバンド、アット・ザ・ドライヴ・インとザ・マーズ・ヴォルタのボーカル、セドリック・ビクスラー=ザヴァラは、スミスを「作詞家としてもトラブルメーカーとしても私に影響を与えた柱の一人」と評した。[ 18 ]
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